ウィリアム・ハーネット | |
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| 生まれる | (1848年8月10日)1848年8月10日 アイルランド、コーク州、クロナキルティ |
| 死亡 | 1892年10月29日(1892年10月29日)(44歳) ニューヨーク市、米国 |
| 職業 | 画家 |
| 知られている | 静物 |
| スタイル | トロンプ・ルイユ |

ウィリアム・マイケル・ハーネット(1848年8月10日 - 1892年10月29日)は、ありふれた物を題材にしたトロンプ・ルイユの静物画で知られるアメリカの画家である。
ハーネットは大飢饉の時代にアイルランドのコーク州クロナキルティで生まれた。彼の父親は靴職人だった。[ 1 ]ハーネットの生誕直後、彼の家族はアメリカに移住し、フィラデルフィアに定住した。彼は1868年にアメリカ国籍を取得した。彼は17歳で彫刻を学び、1865年から1875年の間、最初はフィラデルフィアで、その後ニューヨーク市で、ティファニーなどの会社のテーブルシルバーにデザインを彫刻して生計を立てた。[ 2 ] この間、彼はペンシルベニア美術アカデミーで夜間授業を受け、後にニューヨークのクーパーユニオンと国立デザインアカデミーで授業を受けた。[ 1 ]彼の最初の油絵として知られる作品は1874年のもので、その中にはミネルヴァとキューピッドの石膏像の習作や、最初の完成した静物画として知られる「絵の具の管とブドウ」がある。[ 3 ]

ハーネットが開発したトロンプ・ルイユの絵画スタイルは独特で、多くの模倣者を生み出したが[ 1 ]、前例がなかったわけではない。17世紀のオランダの画家たち、たとえばピーテル・クラースなどは、驚くほどリアルな卓上の静物画を得意としていた。19世紀初頭にフィラデルフィアで活動していたラファエル・ピールは、アメリカでこの形式の先駆者となった[ 4 ] 。ハーネットの作品が他と異なるのは、その卓越した技術に加え、通常は絵画の主題とならない物を描くことへの関心である[ 5 ] 。ハーネットは楽器、吊り下げられた獲物、ジョッキなどを描いたが、型破りな「黄金の蹄鉄(1886年)」、板に釘付けにされた一本の錆びた蹄鉄も描いた。[ 6 ] 彼は木箱の上に置かれた古本を無造作に並べた「Job Lot, Cheap」(1878年)を描いたほか、銃器や紙幣も描いた。
彼の作品は商人や実業家の顧客によく売れ、多くのオフィス、デパート、居酒屋に展示されていたが、当時の高級芸術の概念に適合していなかった。[ 7 ]美術館や国立デザインアカデミー で展示されたまれな機会には、単なる目新しいものとして批判された。[ 8 ]

ハーネットは1880年から1886年にかけてヨーロッパで過ごし、[ 1 ] 1881年から1885年初頭までミュンヘンに滞在した。 [ 9 ]ハーネットの最も有名な絵画である『狩りの後』の4つのバージョンは、1883年から1885年の間に描かれた。それぞれ狩猟用具と獲物の死骸が、右側に装飾的な蝶番、左側に鍵穴プレートが付いた扉に掛けられた堂々とした構図である。これらの絵画は、前述の馬蹄や紙幣の描写と同様に、対象物が浅い空間を占めているため、鑑賞者が動いても視差によって錯覚が損なわれず、トロンプ・ルイユとして特に効果的である。 [ 10 ]
全体的に見て、ハーネットの作品は、やや若いジョン・F・ピートの作品に最もよく似ている。二人の画家は知り合いで、ヴァイオリンを描いた2枚の絵画を比較することができる。ハーネットの1888年の作品「音楽と幸運」には、装飾的な蝶番のついた扉に垂直に吊るされたヴァイオリンと、その背後にわずかに破れた楽譜が描かれている。これらの要素は安定して、そして意図的に配置されている。ピートの1890年の絵画では、ヴァイオリンは斜めに吊るされ、欠けて磨耗しており、弦が1本切れている。楽譜は角が折れ、縁が破れており、楽器の背後に無造作に置かれていた。蝶番はそれほど装飾的ではなく、1つは壊れている。ハーネットの作品には使用の跡が見られるものの、保存状態は良好であるのに対し、ピートのより質素な作品はほとんど使い古された状態である。[ 11 ]
ハーネットとペトの死後、カタログが分析されたところ、「ペトのキャンバス作品の多くにウィリアム・ハーネットの偽造署名が付けられていた」ことが判明した。[ 12 ] [ 13 ]

晩年、ハーネットは重度のリウマチに悩まされ、絵画の数は減ったものの、その質は低下しなかった。 [ 14 ]彼は1892年にニューヨークで亡くなり、ペンシルベニア州フィラデルフィアのオールド・カテドラル墓地に埋葬された。 [ 15 ]ハーネットの後に同様の構図を描いた他の画家には、同時代のジョン・ハバールや後継者のオーティス・ケイ、ジェファーソン・デイヴィッド・チャルファント、リチャード・ラ・バール・グッドウィンがいる。
ハーネットの作品は、マンソン・ウィリアムズ・プロクター美術館(ニューヨーク州ユティカ)、オルブライト・ノックス美術館(ニューヨーク州バッファロー)、アモン・カーター美術館(テキサス州)、ダラス美術館、シカゴ美術館、ブルックリン美術館、カーネギー美術館(ピッツバーグ)、シンシナティ美術館、クリーブランド美術館、デトロイト美術館、サンフランシスコ美術館、ハーバード大学美術館、ハイ美術館(ジョージア州アトランタ)、ホノルル美術館、ジョスリン美術館(ネブラスカ州)、ロサンゼルス郡立美術館、メトロポリタン美術館、国立美術館(ワシントンDC)、カナダ国立美術館(オタワ)、フィラデルフィア美術館、サンディエゴ美術館(カリフォルニア州)に所蔵されています。ティッセン・ボルネミッサ美術館(マドリード)、トレド美術館(オハイオ州)、ワズワース・アセナウム(コネチカット州)、ウィチタ美術館など。
ウィリアム・M・ハーネットは1969年にアメリカの記念切手で表彰され、1969年12月3日にマサチューセッツ州ボストンで初めて販売されました。切手に描かれた絵画は『オールド・モデルズ』で、ボストン美術館に所蔵されています。[ 16 ]