自由のための労働者
| 業界 | ファッション |
|---|---|
| 設立 | 1985 |
| 創設者 | グラハム・フレイザーとリチャード・ノット |
| 本部 | ロンドン 、イングランド |
ワーカーズ・フォー・フリーダムは、1985年にグラハム・フレイザーとリチャード・ノットによって設立されたイギリスのファッションレーベルです。同ブランドは1989年にブリティッシュ・ファッション・アワードでデザイナー・オブ・ザ・イヤーを受賞しました。[ 1 ]
ロサンゼルス・タイムズ紙は、このブランドのスタイルを「リッチなヒッピー風の知的な服」と評した。 [ 2 ] 一方、グラスゴー・ヘラルド紙は、「繊細さと精巧な構造に基づくスタイリッシュさは、ファッションによくある派手さや邪魔な肩パッドとは一線を画している」と総括した。 [ 3 ]
ワーカーズ・フォー・フリーダムのデザインの特徴は、流れるようなフォルムと民族的なディテールでした。特に、アップリケ（ハイストリートで広く模倣されました）と、シャツなどの衣服に施された精巧なネクタイ留め具で知られていました。当初はメンズウェアを中心としていましたが、すぐにレディースウェアにも展開を広げました。[ 4 ]初期の最も好調な販売は、アメリカ、イタリア、日本のバイヤーからでした。1987年までに海外の顧客は30社を超えました。[ 3 ] [ 4 ]
ガーディアン紙は、英国デザイナー・オブ・ザ・イヤー受賞を受けて、このブランドは「着やすく、美しく仕立てられ、常に何か驚きを組み込んだ服で評判を築いてきた」と評した。[ 5 ]
レーベルの設立
グラハム・フレイザーとリチャード・ノットは1985年に自由のための労働者（Workers for Freedom）を設立した。その名前は過激に聞こえたが、彼らはそれが自分たちで仕事をする自由を与えてくれることを願って選んだと述べている。[ 6 ] 1987年にフレイザーは名前のインスピレーションについて、「大企業による制約なしに発展する芸術的および経済的自由」について語った。[ 3 ]
二人はブランドを設立した当時30代で、ファッション業界で豊富な経験を持っていました。リチャード・ノットはキングストン工科大学でファッション講師を務め、それ以前はイタリアのヴァレンティノで働いていました。一方、グラハム・フレイザーは、ブティック「フェザーズ」を含む様々なファッション小売業者で勤務し、最終的にはリバティでマーチャンダイジングを担当し、1,000万ポンドの予算を担当していました。[ 3 ]
二人はかつて、1970年代を代表するデザイナー、クリストファー・マクドネルと仕事をしたことがある。フレイザーは短期間、マリアン・マクドネルでマクドネルと共同事業を組んでいたが、ノットは9ヶ月間アシスタントとして働いていた。[ 7 ] [ 8 ]実際、タイムズ紙のファッション編集者プルデンス・グリンは1972年にノットをトップに推し、「非常に将来有望な新進デザイナー」と評し、彼の卒業ショーがディオールのマーク・ボアンから大きな関心を集めたと述べている。[ 8 ]
フレイザーとノットは私生活でも仕事でもパートナーだった。成功したファッションカップルに関する特集記事（クレメンツ・リベイロの夫婦も掲載）の中で、ガーディアン紙は、2人は10年間カップルだったが、最終的に自分たちのブランドを立ち上げることにしたと伝えた。[ 9 ]
1990年のプロフィールでは、フレイザーが41歳、ノットが42歳だったが、二人の業界での経験についてもう少し詳しく書かれている。フレイザーは会計士の訓練を受け、高級店と量販店の両方で働き、ハロッズとウォリスでバイヤーを務めた後、リバティに入社した。ノットはキングストン工科大学で訓練を受けた後、イタリアで働き、その後キングストンに戻って学問の世界に入った。[ 4 ]銀行から1万5000ポンドを借りて二人は小さな会社を設立し、当初は男性用のシャツとセーターを作っていたが、その後、レディースウェアにも進出した。[ 4 ]二人には個人の資金援助もあり、元カルバン・クラインのスタッフであるサラ・メイヒュー＝クームバーと夫のスティーブンの直接的な支援を受けてレーベルが設立された。 [ 10 ]
ブランドの店舗はソーホーのロウワー・ジョン・ストリート4/4aにありました。[ 11 ]売り場面積はわずか280平方フィートでした。[ 12 ]最初のキャットウォークショーは1987年3月に開催されました。[ 12 ]
初期のデザインの特徴
全国紙の注目を集めた初期のコレクションには、房飾りの付いたベスト、農民風のスカート、分厚いジャンパーやカーディガン、そして深い冠のフェルト帽と合わせたフリンジの付いたウールのショールなどが含まれていた。[ 13 ]タイムズ紙は、彼らの世界的なインスピレーションについて次のように書いている。「彼らは中欧のカウボーイから出発し、地中海の港やバイエルンの狩猟小屋を旅し、ミシシッピの沼地を歩いて渡ろうとしている。これはインディ・ジョーンズ映画の抜粋のように聞こえるかもしれないが、実際には、ロンドンのデザイナーであるWorkers for Freedomが1985年10月にオープンして以来、コレクションや店舗の装飾に使用してきたテーマを概説したものである。 [ 12 ] 1986年秋冬コレクションで最も売れた商品は二重のシフォンスカートで、今シーズンはこのコンセプトをシフォンとレースで再現したシャツウエストスカートだったと述べ、同記事は、このレーベルが「若者のファッションは必ずしも奇抜で、魅力的でなく、高価である必要はない」ことを証明したと述べている。また、フレイザーとノットはこれまでPRローンチやその他の注目を集める戦術を避けてきたが、それは彼らはメディアの注目の中心にいる。[ 12 ]
国際展開
ブランドを取り巻く興奮は国際的だった。1987年、ワーカーズ・フォー・フリーダムはニューヨークのバーグドルフ・グッドマン内に店舗をオープンし、壁にミシシッピ川の壁画を描き、シェールとテイタム・オニールが出席するオープニングパーティーを開催する予定だった。[ 14 ]この段階で、同ブランドはロンドンのブラウンズ、ボーチャム・プレイスのデザイナーズストア、グラスゴーのブティック「イチ・ニ・サン」で取り扱われ、主に日本、イタリア、米国で30以上の海外取引先があった。[ 3 ]翌年、ワーカーズ・フォー・フリーダムはロンドンファッションウィークの英国デザインプロモーションの一環として、ジョン・ガリアーノ、ジャスパー・コンラン、ポール・コステロなどのブランドと並んでハロッズに出展した。[ 15 ]
1988年までに、自由のための労働者の衣服は日本製であると報じられた。[ 16 ] 1989年までに、同社は高級ベストセラー商品のいくつかを特集したホワイトと呼ばれる低価格のディフュージョンブランドを展開した。[ 17 ]
デザイナー・オブ・ザ・イヤー賞
タイムズ紙は、英国ファッション賞の1ヶ月前を前に、デザイナー・オブ・ザ・イヤー賞の受賞候補として、ワーカーズ・フォー・フリーダム、前年受賞者のリファト・オズベック、そして注目のジョー・ケイスリー＝ヘイフォードの3名を挙げた。[ 18 ]ワーカーズ・フォー・フリーダムが同賞を受賞し、ダイアナ妃から賞状が贈られた。タイムズ紙は同ブランドの魅力を「ロマンティックでフォークロア的なスタイルでありながら、本質は非常に英国的」だと総括した。[ 19 ]次のファッションシーズンでは、ワーカーズ・フォー・フリーダムは注文と関心の高まりを経験し、グラハム・ノットは「少し自信が持てるようになった」と語った。[ 20 ]
ワーカーズ・フォー・フリーダムの1990年春コレクションでは、このフェミニンなテイストがより多く取り入れられ、「フリルスカート、リボントリムのジャケット、スエードやウールのシャツ」などが発表された。しかし、世界的な小売業の不振により、ロンドンのバイヤーは減少した。キャサリン・ハムネットとジョン・ガリアーノはパリでのショーを選択し、リファト・オズベックはキャットウォークショーではなくビデオ上映を行った。[ 21 ]
晩年
1990年、フレイザー・アンド・ノットは、1970年代にアルマーニ、モンタナ、ウンガロ、ヴァレンティノといったブランドを国際的に宣伝していたイタリアの企業、マルコ・リヴェッティのグルッポ・フィナンツィアーリオ・テッシーレ（GFT）とマーケティング契約を結んだ。契約条件では、ワーカーズ・フォー・フリーダム（WF）はGFTによって北米全域で宣伝されることになっていた。[ 4 ] [ 22 ]また、WFがポール・マッカートニーのワールドツアー用に虎柄のシルクシャツを10枚（マッカートニーのコレクション40～50枚に加える）制作したことや、著作権侵害訴訟を抱えていることも報じられた。タイムズ紙は「ワーカーズ・フォー・フリーダムのスタイリッシュなアップリケシャツの著作権侵害は、業界のスポーツのようになっている」と指摘した。[ 4 ]
この段階までに、同社の顧客にはダイアナ・ロス、デュラン・デュラン、ヴァネッサ・レッドグレイヴなどが名を連ねていた。ドリス・サーチはシルクローブを複数注文したと報じられている。[ 4 ]フレイザー＆ノットは、ミネアポリスのデイトン・ハドソンで行われたファッションショーでデザイナー・オブ・ザ・イヤーを受賞し、ヨウジ・ヤマモト、ジャン＝ポール・ゴルチエ、ジェフリー・ビーンらと肩を並べた。[ 23 ]ファッション編集者のリズ・スミスは、刺繍やアップリケといったブランドの特徴がアメリカのバイヤーを魅了したと述べ、「ハイウエストのドレスの流行を無視し、独自のスタイルを貫くデザイナーが二人いる」と付け加えた。[ 24 ]
1991年には、世界的な不況、為替レートの低迷、湾岸戦争といった継続的な財政的圧力により、伝統的にロンドンファッションウィークや労働者自由連盟（WFP）、ジャスパー・コンラン、ブルース・オールドフィールドなど、その春の伝統的なファッションショーの開催を見送った多くの高額支出の外国人バイヤーの予算が削減されたと報じられた。マスコミに対する公式見解は、これは経済対策ではなく、「不必要な誇大宣伝」の抑制だったというものだった。[ 25 ]
1994年、フレイザーとノットはビジネスから一時離れ、2年後に新たな支援者を確保してデザイン業に復帰した。[ 26 ] 1998年、フレイザーとノットはワーカーズ・フォー・フリーダムを売却し、ケントにあるナショナル・トラストの所有地ストーンエーカーの賃借権を引き継いだ。フレイザーは庭園デザインのコースに通い始め、ノットは絵画に専念していた。[ 27 ]ノットは2018年11月にロンドンのレベッカ・ホサック・ギャラリーで個展「Tidying Up」を開催した。[ 28 ]
遺産
ワーカーズ・フォー・フリーダムの服は、メトロポリタン美術館やヴィクトリア＆アルバート博物館など、複数のアーカイブに所蔵されています。2013年には、ワーカーズ・フォー・フリーダムは、ボディマップ、キャサリン・ハムネット、ベティ・ジャクソンと共に、ヴィクトリア＆アルバート博物館の「クラブからキャットウォークへ」展に出展しました。この展覧会は、ストリートスタイルが英国のハイファッションに与えた影響を浮き彫りにしました。[ 29 ]
参考文献
- ^ Morris, Bernadine (1990年3月12日). 「Qurky Britain in Fashion's Sea」 . The New York Times . 2015年6月13日閲覧。
- ^ McColl, Pat (1990年3月14日). 「週末のサプライズ：ファッション：ロンドンのショーではショートが合言葉」ロサンゼルス・タイムズ. 2015年6月13日閲覧。
- ^ a b c d eシンプソン、アン（1987年5月14日）「選択の自由」グラスゴー・ヘラルド紙。 2015年6月13日閲覧。
- ^ a b c d e f gスミス、リズ（1990年5月15日）「スタイリッシュな啓示が世界規模で展開」タイムズ紙、第63706号、19ページ。
- ^ランボルド、ジュディ（1989年10月19日）「労働者を奮い立たせろ！」ガーディアン紙38ページ。
- ^アンダーソン、リサ（1989年10月18日）「ダイアナ妃、英国のガラを成功に飾る」シカゴ・トリビューン。 2015年6月13日閲覧。
- ^モドリンガー、ジャッキー（1973年3月13日）「ラベル寓話」ガーディアン紙。
- ^ a bグリン、プルーデンス（1972年2月8日）「Going Private」、タイムズ紙、第58396号。
- ^ストーリー、ヘレン（1997年3月3日）「完璧なフィット感？ロンドンファッションウィークは終了、そして世界はそれを知っている」ガーディアン紙、A4ページ。
- ^ホーア、サラ・ジェーン（1986年2月23日）「Leading Men」ガーディアン紙53ページ。
- ^「セールで順調に軌道に乗る」タイムズ紙、第62658号、1987年1月6日、11ページ。
- ^ a b c d「スワンプ・フィーバーが旅に出る」『タイムズ』第62694号、1987年2月17日、11ページ。
- ^ Tyrrel, Rebecca (1986年1月7日). 「寒い時の快適な過ごし方のヒント」. The Times . No. 62338. p. 13.
- ^「People」、タイムズ紙、第62664号、1987年1月13日、11ページ。
- ^「ガリアーノ、アザグリー、ロネイ、クライン。イギリス人の名前はかつてこれほどファッショナブルだったことがあるだろうか？（広告）」タイムズ紙、第63027号、1988年3月15日。
- ^スミス、リズ（1988年10月8日）「世界に向けてデザイナーがラッピング」タイムズ紙第63207号。
- ^スミス、リズ（1989年3月14日）「心配しないで、前向きに」タイムズ紙、第63341号、18ページ。
- ^「トップは誰になるのか？」タイムズ紙、第63509号、1989年9月26日、13ページ。
- ^スミス、リズ（1989年10月18日）「流行を追い求める王室」タイムズ紙第63528号。
- ^スミス、リズ（1990年3月10日）「見つけられるなら素晴らしい作品だ」タイムズ紙第63650号。
- ^スミス、リズ（1990年3月13日）「スポーツ人生に活気を」タイムズ紙63652号
- ^サクソン、ヴォルフガング (1996年7月19日). 「マルコ・リヴェッティ、52歳、イタリアのデザイナーブランドのマーケター」 .ニューヨーク・タイムズ. 2015年6月14日閲覧。
- ^スミス、リズ（1990年10月13日）「なんて素晴らしい渦巻きなんだろう」タイムズ紙63836号。
- ^スミス、リズ（1990年10月16日）「そう、それは60年代だった、それはそうだった」タイムズ紙、第63838号、19ページ。
- ^スミス、リズ（1991年3月12日）「英国の法律を磨く」タイムズ紙第63963号18ページ。
- ^ブランチャード、タムシン、リッキー、メラニー（1997年2月23日）「ロンドン・ファッション・ウィーク：A Capital A to Z」インディペンデント紙。2015年6月13日閲覧。
- ^ガッティ、アン（2004年5月8日）「花の自由」タイムズ紙第68070号37頁（s2）。
- ^ 「リチャード・ノット」MMデザイン。
- ^ダウド、ヴィンセント（2013年7月11日）「80年代のクラブカルチャーがいかにしてキャットウォークに登場したか」 BBC 。 2015年6月14日閲覧。
外部リンク
