ヤンケルフェザー | |
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| 生まれる | 1920年6月21日 |
| 死亡 | 2009年4月18日(2009年4月18日)(88歳) |
| 職業 | 画家 |
| 両親) | レイチェル・ミケロフスキー[ 1 ](別名レイチェル(またはローズ)ルイス)、ウィリアム・フェザー |
ヤンケル・フェザー(1920年6月21日 - 2009年4月18日)[ 2 ]はイギリスの画家で、リバプール芸術アカデミーとニューリン芸術家協会の会員であった。フェザーの絵画はロイヤル・パビリオンとウォーカー美術館のコレクションに収蔵されている。彼は表現主義の画家であった。初期の作品は形式的な作風であったが、後期の作品では記憶から描くようになり、より表現力豊かになり、作風も変化していった。彼の主題には静物画、リバプールのダンスホールの人物描写、セント・アイヴス時代の海景画などがある。
フェザーは1920年、リバプールのトクステスで貧しい家庭に7人兄弟の末っ子として生まれました。 [ 3 ]ハリントン郡立小学校に通い、後にユダヤ人の中学校に進学しました。オーストリアからの移民で不在だった父親とは一度しか会っていません。[ 3 ] 14歳の時、母親が亡くなりました。[ 4 ]ウォーカー美術館を訪れた後、絵を描き始めました。[ 3 ]
1937年、フェザーは妹のリアと共に南ロンドンに移り住み、1937年から第二次世界大戦勃発までの間、ウーリッジ工科大学で陶芸家ヒーバー・マシューズに師事し、パートタイムで学びました。[ 3 ]
第二次世界大戦の勃発に伴い、フェザーはリバプールに戻り、ルーツ航空機工場で勤務した後、ハイランド軽歩兵隊に徴兵された。[ 3 ]
若い頃、彼は生計を立てながら、芸術家になるという情熱を追求する時間も確保する必要があり、常に苦労を強いられていました。最初の個展は1940年にマンチェスターのギブス書店で開催されました。 1947年にはテリー・フロストと親交を深めました。フロストは後にこう回想しています。「1947年に私が初めて出会った画家批評家の一人、ヤンケル・フェザーには大変お世話になりました。すぐに彼がゴッホに通じる人物だと気づきました。才能に溢れ、抑えきれない情熱に溢れ、芸術と美術史への純粋な愛に支えられていたのです。初めて彼の作品を見たのは、ハノーバー・ギャラリーから個展のオファーを受けた時でした。驚きです!1948年頃のことですが、彼は花の静物画を愛情を込めて、厚く描いていました。」
彼はリバプールとロンドンの公立美術館で、ベラスケス、レンブラント、ドガといった巨匠たちの作品を観察することで、芸術的技法を習得しました。彼は彼らの技法を記憶し、生涯を通じてそれを自身の作品に応用しました。1940年代にはチェルシーのパーク・ウォークにアトリエを構え、電話交換手として働きながら、芸術界のボヘミアン・フリンジの一員となりました。フェザーは1950年代にロンドンのヘレン・レッソーのボザール・ギャラリーで作品を展示しました。
60年代から70年代にかけて、彼はナイトクラブやアンティークショップを経営し、街でよく知られていました。マージービートが世界的に流行していた頃、彼の友人にはブライアン・エプスタイン、ビートルズ、シラ・ブラック、エイドリアン・アンリ、アーサー・バラード、ジョージ・ジャーディンなど、多くのアーティストがいました。リバプール滞在中、サム・ウォルシュ、モーリス・コックリル、エイドリアン・アンリ、ドン・マッキンレー、ニコラス・ホースフィールド、マイク・ローソンらと共にリバプール美術アカデミーで作品を展示しました。彼は様々な美術学校に通いました。彼の作品は、力強く、軽やかな筆致と、動きのある力強い線状のフォルムが特徴的な、独特のスタイルです。
フェザーのリバプールでのルーツは、社交面でも職業面でも彼に影響を与えた。ウォーカー美術館で出会い、1960年代半ばにモットラム美術館を訪れたローリーに触発され、フェザーは記憶から労働者階級としてのルーツを呼び起こす作品を創作した。彼が後年描いた、波止場の荒れ地でサッカーをする少年たちやマージー川沿いの巨大な建物を描いた作品は、ローリーの工場や段々になった通りの記録的な郷愁を共有している。フェザーはまた、ブライアン・エプスタインの知人であるフェザーがザ・ベースメントから追い出した激怒したジョン・レノンによって切り裂かれた、切望されていたが損傷した絵画を、倒錯した誇りを持って展示した。もう一人の知人でビートルズが所属していたアップル社の従業員だったピーター・ブラウンは、1970年にフェザーをサヴィル・ロウの建物に招き、彼はそこでビートルズの解散を間近で見ることとなった。リンゴ・スターは、フェザーの熱狂的で詩的な作品を所有する多くの著名なリバプール出身者の一人でした。
フェザーは1967年にリバプールのクラブを売却し、10年間骨董品商として活動した後、 1977年にコーンウォールへ引退した。彼は抽象画家サー・テリー・フロストと生涯の友人となった。ここでフェザーは世間の注目を集め始め、作品の質の高さが認められるようになった。
彼は20年間、コーンウォール西部のセント・ジャスト近くに住み、 1980年代から1990年代にかけて、 セント・アイヴスのソルトハウス・ギャラリーやニュー・ミレニアム・ギャラリーで精力的に作品を制作し、展示を行った。
公然と同性愛者であることを公言していたフェザーは、晩年に二人の長年のパートナーと愛し合った。コーンウォール在住時にビル・キングと出会ったが、キングは1993年に心臓発作で亡くなった。[ 5 ]テリー・アーバックルはブライトンのホーヴにアトリエを構えていた。[ 5 ]彼は、他の絵画には見られない、匿名で厳格な輪郭を持つ、簡略化された線画シリーズで自身のセクシュアリティを表現した。
ヤンケル・フェザーの絵画は、どれも彼の人生と作品の独特な時期を描いています。リバプールのマージー・ビート・クラブ時代の初期の作品は、彼がクラブオーナーを務めていた当時、混雑したダンスホールで繰り広げられたリズミカルで色彩豊かな動きを描いています。
フェザーが1958年にリバプールに設立した自身の地下クラブの雰囲気に触発され、彼はダンスのあらゆる側面を描きました。第二次世界大戦中のツイストからロックンロール、そして数十年にわたるバレエショーまで。フェザーの絵画には、コーンウォールの風景や海景、モロッコの市場の風景、ブライトンのビーチの賑やかな景色も描かれています。
活気に満ちたダンスホールの作品とは対照的に、ヤンケルがセント・アイヴスに住んでいた時代に多作に描いた海景画は、陰鬱な雰囲気に満ちている。
彼の生涯を通じて、花は繰り返し題材となり、活気あるダンスホールと荒涼としたイギリスの海岸線をつなぐ架け橋として機能した。
ヤンケル・フェザーは、自分が芸術家になるために生まれてきたと信じていました。極貧の家庭に生まれ、学問的な教育もほとんど受けていなかったにもかかわらず、ヤンケルは自分のキャリア、そして何よりも絵画への情熱を追求することを決意していました。フェザーはほぼ常に記憶を頼りに絵を描きました。
「ベラスケスからは見る方法を学び、ヒルトンからは感じる方法を学び、フュースリーからは飛ぶ方法を学んだ」 – ヤンケル・フェザー[ 5 ]