ゾーイ・ダース | |
|---|---|
| 教育 | トロント大学ヨーク大学 |
| 職業 | 撮影監督 監督脚本家教授 |
| 活動年数 | 1979年~現在 |
ゾーイ・ダースは、カナダの撮影監督、映画監督、作家、そして教授です。彼女は、カナダ国立映画制作庁傘下のスタジオDでの撮影監督として最もよく知られています。このスタジオDは、女性映画監督に特化した世界初の政府出資映画スタジオです。[ 1 ]
映画やテレビの仕事を始める前、ディールセはトロント大学で心理学と教育の学位を取得していた。[ 2 ]大学在学中、彼女は映画理論の授業をいくつか履修し、フランスのヌーヴェルヴァーグ映画に夢中になった。[ 2 ]彼女が映画業界でのキャリアをスタートさせたのは1979年で、IATSE 644に在籍するわずか2人の女性カメラアシスタントのうちの1人だった。 [ 3 ]彼女のキャリアにおける最初の「転機」は、プロデューサーのクリスタ・シンガーにTVオンタリオのドキュメンタリー「Adoption Stories」の仕事に呼ばれた時だった。アシスタントとして雇われたディールセは、カメラの後ろにいることでドキュメンタリーの十代の若者たちが「あまり脅威を感じないように」手助けをするために雇われた。[ 3 ]「Adoption Stories」の撮影後、ディールセはコマーシャル撮影や、数多くのハリウッドやテレビのプロジェクトでセカンドユニットやセカンドアシスタントの仕事をし始めた。より多様な仕事を求めて、ディルセは社会変革に関わる映画に出演することを志し、最終的にカナダ国立映画庁に就職し、1982年から1997年までそこで働きました。[ 3 ]
カナダ国立映画制作庁で働いていた間、ディールセは70を超える映画プロジェクトに携わり、[ 3 ]スタジオDが制作した数々の画期的なドキュメンタリーを含む、以下の作品に参加した。 『ワイズクラックス』(1992年)、『禁じられた愛:レズビアンの恥じらいのない物語』(1992年)、 『ジェーン・ルール:フィクションとその他の真実』(1996年)。[ 4 ] 1997年にNFBのカメラ部門が閉鎖されたため、ディールセはトロントに移り、ゾーイ・ディールセ・プロダクションズという自分の会社を設立した。[ 3 ]ドキュメンタリー、長編映画、テレビ向け映画を制作しながら、ディールセはヨーク大学で美術修士号を取得した。[ 3 ]ヨーク大学在学中、2003年の学会での講演がきっかけとなり、映画における女性の視線に関する彼女の理論が『女性映画作家:再フォーカス』として出版された。[ 3 ]
2000年以来、ディルセはオンタリオ州オークビルのシェリダン大学で撮影とドキュメンタリーを教えている。[ 2 ]彼女は現在、カナダ撮影監督協会の理事を務めている。[ 5 ]
ディルセはドキュメンタリー映画というジャンルにおける撮影を通して、女性の視線を考察し、快楽と視聴者の同一視の側面を分析している。彼女は、(受容ではなく)制作現場における視線を分析し、「認識」とは性差が生じる場所であると指摘する。「視線の持ち主が女性であれば、被写体も女性であり、被写体は視線を覆して自分自身を見つめる」と彼女は指摘する。[ 6 ]ディルセは、女性撮影監督が女性であれば、被写体である女性と男性の双方にとっての経験が変わり、映画の認識も変わると主張し、男性集団の中で撮影中に突き飛ばされた経験や、女性同士の親密な瞬間を撮影中にほとんど気づかれずに通り過ぎた経験を挙げている。[ 6 ]彼女は、女性の視線は支配的な文化にはほとんど見られないため、あらゆる芸術形態に必要だと結論付けている。[ 6 ]
ディルセは2018年、トロントの女性映画テレビ協会(WIFT)から、彼女の「協調性」と初心者の監督を指導する意欲が評価され、メンターシップ賞を受賞した。[ 4 ]長年の協力者であるリン・ファーニーは、ディルセについて次のように称賛している。「彼女は撮影している人々との関係を築く素晴らしい才能を持っており、カメラが回っているときに彼らはリラックスしてオープンになります... 『禁じられた愛』のインタビューを撮影していたとき、彼女は女性たちに美しい照明を当てただけでなく、一人ひとりの女性と会って話すことを楽しみました。そのため、照明が点灯しカメラが回り始めると - 16mmで撮影していました - 被写体たちは、このすべてのテクノロジーとスタッフに囲まれていながらも、非常に快適にセクシュアリティについて話したり、人生についての難しい話をしたりしてくれました。」
| 年 | 膜 | 役割 | 注記 |
|---|---|---|---|
| 1981 | 二人の輪 | セカンドアシスタントカメラ | |
| 1983 | 5時15分のフラメンコ | アシスタントカメラ | 第56回アカデミー賞短編ドキュメンタリー部門受賞。[ 8 ] |
| 1984 | マーガレット・アトウッド:『八月に一度』 | 撮影監督 | |
| 1986 | ファイアワード パート1-3 | 撮影監督 | |
| 1988 | ケベックへの歌 | 撮影監督 | |
| 1990 | 燃える時代 | 追加/アシスタントカメラ | |
| 1991 | 闘いの中の姉妹たち | 撮影監督 | |
| 1992 | ウィズクラック | 撮影監督 | |
| 1992 | 禁じられた愛:レズビアンの人生における恥じない物語 | 撮影監督 | 第14回ジニー賞長編ドキュメンタリー部門受賞。 GLAADメディア賞優秀映画賞(ドキュメンタリー部門) 受賞 |
| 1993 | カネサタケ:270年の抵抗 | 撮影監督 | 1993年、ヴィジョン・デュ・リール映画祭で映画作品に与えられる審査員特別賞であるシルバー・セステルス賞を受賞した。 [ 9 ] 1993年トロント国際映画祭で最優秀カナダ映画賞を受賞した。[ 2 ] |
| 1993 | 久しぶり | 撮影監督 | |
| 1993 | バルティック・ファイア | 監督、撮影監督 | ディルセの監督デビュー作[ 3 ] |
| 1994 | マザーランド:不思議の物語 | 撮影監督 | |
| 1996 | バルカン半島の旅:戦争の向こう側からの断片 | 撮影監督 | |
| 1997 | エロティカ:女性のセクシュアリティへの旅 | 撮影監督 | |
| 1998 | 影の創造者:グウェンドリン・マクイーウェン、詩人 | 撮影監督 | |
| 2004 | 大統領閣下 | 監督、撮影監督、脚本家 | |
| 2010 | 戦友 | 撮影監督 |