| アニヤン | |
|---|---|
![]() 劇場公開ポスター | |
| 監督 | シャンカール |
| 脚本 | シャンカール |
| 対話者 | スジャータ |
| ストーリー | シャンカール |
| 制作: | V. ラヴィチャンドラン |
| 主演 | ヴィクラム・サダ |
| 撮影 | ラヴィ・ヴァルマン・V・マニカンダン |
| 編集者 | VT ヴィジャヤン |
| 音楽: | ハリス・ジャヤラジ |
制作会社 | オスカー映画 |
| 配布元 | オスカー映画 |
発売日 |
|
実行時間 | 181分[ 1 ] |
| 国 | インド |
| 言語 | タミル語 |
| 予算 | 2億6,380万ルピー[ 2 ] |
| 興行収入 | 5億7千万ルピー[ 3 ] [ 4 ] |
『アンニヤン』( / ə n n ɪ j ə n /訳: 異邦人)は、2005年にシャンカール監督、 V・ラヴィチャンドラン製作によるタミル語の心理アクション・スリラー映画である。主人公のヴィクラムは、解離性同一性障害を患う温厚で法を遵守する弁護士で、プレイボーイのファッションモデルと、インドの汚職撲滅を目指す殺人自警団員という二つの人格を持つようになる。出演者には他に、サダー、プラカーシュ・ラージ、ヴィヴェック、ネドゥムディ・ヴェヌ、ナサールなどが名を連ねている。
シャンカールは、前作『ボーイズ』のポストプロダクション期間中の2003年半ばにこの映画を構想した。彼はこの映画を、周囲の光景に心を乱され、最終的に社会に不満を抱いた形成期の自身の人生経験に基づいている。『アニヤン』のプリプロダクションは2003年11月に始まり、主要撮影は2004年3月に始まった。この映画の製作には何度も製作の遅れがあり、14ヶ月を要した。この映画は、ハイデラバード、タンジャヴール、ヴィルップラン、チェンナイで撮影された。歌のシーンは、ムンバイ、マレーシア、アムステルダム、テンカシで撮影された。この映画は、ティヤガラジャ・アラダナ音楽祭を再現したことと、アクションシーンでタイムスライス写真を多用したことで知られている。
撮影監督のV・マニカンダンはプロジェクトを途中で中止し、ラヴィ・ヴァルマンに交代した。技術部門は、V・T・ヴィジャヤン(編集)、サブー・シリル(美術デザイン)、ピーター・ハイン(アクション振付)が担当した。サウンドトラックは、監督との最初のコラボレーションとなるハリス・ジャヤラージが作曲した。本作は監督の最高傑作と称され、制作費2億6300万ルピーと、公開当時としては最も製作費のかかったインド映画となった。特筆すべきは、南インド映画として初めて機関投資家からの融資を受けたことと、当時の映画に適用される最高額の保険がかけられたことである。
『アニヤン』は2005年6月17日に公開され、商業的に成功し、記録破りのフィルムフェア賞8部門と国家映画賞6部門を受賞したほか、特殊効果部門で国家賞も受賞した。
チェンナイのティルバリケニ出身の消費者保護活動家、ラマヌジャム・「アンビ」・パルサーシーは、誰もが法律を遵守することを期待し、違反者を訴追しようと試みるが、被告に有利な状況証拠のために努力は実を結ばない。市民の意識向上に向けた彼の努力は、世間の真剣さの欠如と蔓延する腐敗のために無視されている。アンビの抑圧された怒りは、死神をテーマにした自警団員、アニヤンという別人格として顕現し、腐敗した無関心な人々を探し出して排除する。アニヤンはウェブサイトを作成し、そこで犯罪者のリストを作成し、古代ヒンドゥー教の聖典ガルーダ・プラーナに記されている刑罰を用いて彼らを殺害する。
アンビは、カルナータカ歌手を目指す隣人ナンディニに密かに恋心を抱きながらも、拒絶されることを恐れてその気持ちを口に出すことはなかった。友人のS・I・チャリの助けを借り、毎年恒例のティヤガラジャ・アラダナでナンディニにプロポーズする勇気を奮い起こすが、ナンディニは彼の高圧的な性格、絶え間ない愚痴、そして些細なことにこだわる性格に耐えかね、拒絶してしまう。取り乱したアンビは自殺を図り、溺死寸前まで追い込まれるが、考え直す。その後、彼はレモという別の人格を発達させ、メトロセクシャルなファッションモデルとなる。ナンディニはレモに夢中になり、恋に落ち、ついに二人の結婚が決まった。
ナンディニは持参金として土地を購入する際、印紙税を逃れるために不動産の価値を低く見積もる。役所まで彼女に同行したアンビは彼女を助けることを拒否する。その後、ナンディニとレモがデートしていると、レモはアニヤンに変身し、汚職の罪で彼女を罰しようとする。アニヤンが彼女を殺そうとしたとき、ナンディニはアンビを呼ぶと、アニヤンはアンビに戻り、アンビは倒れて意識を失う。ナンディニはアンビをNIMHANSに連れて行き、そこで彼は多重人格障害と診断される。回復記憶療法を通して、主任精神科医のヴィジャイクマールはアンビの過去を明らかにする。アンビが10歳のとき、彼は妹のヴィディヤが社会への無関心から事故死するのを目撃した。この事件は彼に深い心の傷を残し、それが彼の崇高な理想の理由となった。ヴィジャイクマールは、アンニヤンとレモはアンビの存在を別人として知っているものの、アンビは自分の中に二人の存在があることに気づいていないことに気づく。ヴィジャイクマールは、ナンディニがアンビの気持ちに応えればレモは消滅するが、アンニヤンは社会が改革された時にのみ消滅すると宣言する。ナンディニはアンビの愛を受け入れ、レモは姿を消す。
一方、プラバカール警部とチャリは、アニーヤンによる殺人事件を捜査する。変装した彼らは、アニーヤンが残した手がかりを発見する。それは、犠牲者に与えられた罰の名前だった。プラバカールは、アニーヤンの犠牲者の一人であるインド鉄道の不良ケータリング請負業者のチョッカリンガムがアニーヤンの兄だったことから、個人的にアニーヤンを罰することを決意する。劇的な売春行為として、アニーヤンは国民と報道陣の前に姿を現し、殺人を認める。アニーヤンは殺人の背後にある理由を説明し、すべてのインド人が責任感と誠実さを持って初めて、国が先進国と同等に繁栄することができると付け加える。彼の手法は賞賛と批判の両方を招いている。プラバカールはアニーヤンを捕まえようとするが、彼は逃げてしまう。
プラバカールは、アンニヤンの通話記録とインターネットのIPアドレスを調査し、アンニヤンが登場する防犯カメラの映像を分析して、アンニヤンがアンビであることに気づき、アンビを逮捕する。警官たちは嘘発見器を使って、アンビが正直であることを見抜く。激怒したプラバカールは警官全員に立ち去るように言い、プラバカールはアンビをガルダ・プラナムの刑で瀕死になるまで残酷に拷問する。死にそうな体験と苦痛がアンニヤンの再出現の引き金となる。アンビの人格は彼自身とアンニヤンの間を行き来し、アンビとして慈悲を乞いながら、アンニヤンとしてプラバカールを残酷に制圧する。チャリは密かにプラバカールによるアンビの拷問を録画し、アンビの裁判で精神状態の証拠として提出する。一方、ヴィジャイクマールもアンビの診断結果を明かす。アンビは無罪となったが、精神病院で心理療法を受けるよう指示され、治癒すれば釈放されることになる。
2年後、アンビは病状が完治したように見え、釈放されると、それまでの厳格な儀礼への執着は薄れ、よりオープンで寛容な性格になっていた。彼はナンディニと結婚する。新婚旅行で列車に乗っていた時、アンビは同乗者の中に酒を飲んでいる男がいることに気づく。その男は、職場で飲酒しているところを見つかり、ヴィディヤを死なせた張本人でもあった。アンビはナンディニと共にその男から距離を置き、密かに列車から突き落として殺害する。しかし、この出来事をナンディニには隠蔽し、アンビとアンニヤンが今や共生関係にあることを明かす。
2001年初頭、アニル・カプール主演のヒンディー語映画監督デビュー作『ナーヤック』の製作中に、 S・シャンカール監督はSF映画『ロボット』の構想を練っていた。22世紀のチェンナイを舞台にした未来的なテクノスリラーで、カマル・ハーサンとプリーティー・ジンタが主演する予定だった。[ a ] [ 7 ]しかし、二人の写真撮影を終えた後、ハーサンの日程調整がつかなかったことや監督との創作面での意見の相違など、様々な理由から製作は棚上げになった。[ 8 ] [ 9 ] [ 10 ]シャンカールはプロジェクトを無期限に延期し、青春映画『ボーイズ』(2003年)を制作した。[ b ] 『ボーイズ』のポストプロダクションが進行中だったとき、シャンカールは当時インド国外にいた作曲家ARラフマーンがBGMを完成させるために帰国するのを待っていた。その間に、シャンカールはストーリーラインのアイデアを思いつき、ヴィクラムに電話をかけた。ヴィクラムはそのテーマに熱意を示した。[ 12 ] [ 13 ]
平凡な人間として、社会で起こる多くの出来事は私を不安にさせ、心に傷跡を残します。実際、それらは私の創造の原動力となっています。私は想像力豊かなレベルで社会の出来事に反応します。
2003年8月に『ボーイズ』が公開された後、[ 15 ]シャンカールは次期監督作品『アニヤン』の制作に着手した。当初はシャンカールの寵児『ロボット』が新たなタイトルで復活するのではないかと思われていたが、後にこれは誤りであることが判明した。[ 16 ]シャンカールは本作を「夢のプロジェクト」と語り、刺激的なファンタジー・スリラーになると明かした。[ 17 ] [ 18 ]本作のアイデアがどのように生まれたのかと問われると、監督は次のように答えた。「私のすべての映画の種は、映画を作り始めるずっと前の若い頃に蒔かれたものです。多くのことが私を悩ませ、それらは私の中に残っていました。それが種だったのです。私はそれらに基づいて映画を作っています。」[ 12 ]
この映画は当時のタミル映画の中で最も高い制作費を稼ぎ、監督の最高傑作と評され、メディアからは「今年最も待ち望まれていた映画」と評された。[ 12 ] [ 19 ]この映画は、解離性同一性障害、通称「多重人格障害」(MPD)または「分裂人格症候群」を患う人物を描いている。 [ 20 ] [ 21 ]この映画は、同じ症候群の登場人物を描いていたため、2か月前に公開された『チャンドラムキ』と比較された。 [ 22 ] [ 23 ]
シャンカール監督は、主役を演じるためにアクションヒーローを演じられる俳優を必要としていました。ヴィクラムを選んだのは、演技力に加え、アクションヒーローのイメージも備えていると判断したからです。彼のキャスティングは、2003年11月にプロジェクト開始を発表するニュース記事で公表されましたが、監督はヴィクラムが2003年半ばにキャストに追加されたことを明かし、映画『ピタマガン』( 2003年)での演技でナショナル・フィルム・アワード最優秀男優賞を受賞したことで、ヴィクラムの人気が高まっていたことを利用したキャスティングだという説を否定しました。ヴィクラムが主役に選ばれたのは『ピタマガン』の劇場公開の数ヶ月前だったと述べ、シャンカール監督は「私は俳優をそういう風に見ていません」と付け加えました。[ 12 ] [ 16 ]さらに、ヴィクラムは『アンニヤン』の「生命であり魂」だったと述べています。[ 17 ]
「敬虔なアイアンガー・バラモンの娘」というヒロインの役は、当初アイシュワリヤー・ラーイ・バッチャンにオファーされたが、彼女は多忙で制作日程の調整ができなかった。数ヶ月にわたってコールシートを待った後、シャンカールは最終的にサダーにオファーした。[ 24 ]サダーは、この映画が自身のキャリアにおいて「重要な映画」となることを願ってオファーを受け入れ、120日間映画の撮影に取り組んだ。「 『アニヤン』では重要な役を演じます。私が関わる重要な役はほとんどなく、全力を尽くしました」と彼女は付け加えた。彼女は、特にキャリアの初期段階でシャンカールの映画に参加できたことを「神からの贈り物」であり「一生に一度の経験」と考えていた。[ 25 ] [ 26 ]しかし、この映画の成功後に似たような役のオファーを受けたとき、彼女は型にはまった役柄を拒否し、「私は今、自分の創造力が発揮される役を探しています。ただ木の周りを踊るだけの映画には出演したくないのです。」と述べた。[ 27 ]
ヴィヴェック、プラカシュ・ラージ、ネドゥムディ・ヴェヌ、ナサールらが脇役として出演している。[ 28 ]カルナータカ歌手で時折俳優としても活動するモハン・ヴァイディヤーはサダの父クリシュナ役で端役を演じている。[ 29 ]マラヴィカ・アヴィナッシュはヴィクラムの母親役を打診されたが、「スクリーンの母親をするには私は若すぎるし、ヒロインをするには年を取りすぎているわ!」と断った。[ 30 ]コーチン・ハニーファ、シャルル、カラバヴァン・マニ、シャンムガラジャン、サウラブ・シュクラらが不良市民役でカメオ出演している。[ 31 ]ハニーファは「真新しい車」を血で汚されたくないという理由で事故の被害者を助けようとしない無関心な車の所有者を演じた。 2010年2月にハニーファが亡くなった後、ヴィクラムは同俳優の映画出演を振り返り、「彼はほんの数シーンしか登場しなかったが、誰も彼を見逃すことはなかった。善玉か悪玉か曖昧な役柄では、彼は最適な選択肢の一つだ。最後まで、彼が善玉か悪玉かは誰にも分からない」と語った。[ 32 ]コメディアンで個性派俳優のチャーリーは、老いた両親から生活費を巻き上げる無名の浪費家でアルコール依存症の役を演じた。アンニヤンからは社会の重荷と見なされている。チャーリーはシャンカールから「観客は役柄だけを見るべきだ。後になって初めて、それがチャーリーだったと気づくべきだ」と指示された。[ 33 ] [ 34 ]
幼いアンビ役は、子役のハリ・プラシャーント(通称ヴィラジ)が演じた。[ 35 ]彼がセリフを吹き替えるためにレコーディングスタジオを訪れた際、歌手で吹き替え師でもある父親のSN・スレンダーも同行していた。シャンカールはスレンダーを見抜き、マラヤーリ人である彼にネドゥムディ・ヴェヌの声を貸してほしいと依頼した。[ 36 ] 2004年のコメディ映画『アティリー』では、サダーが女性主役を演じ、カニカは「いたずら好きな」バラモンの娘という副主役を演じた。シャンカールはこの映画でのカニカの演技に感銘を受けたようで、彼女に音声テストを受けるよう依頼した。30人の女性声優が声をテストした中で、カニカのアクセントと抑揚が映画製作者たちの目に留まり、彼女はサダーのバラモン役の吹き替えに選ばれた。[ 37 ]
この映画は、V・ラヴィチャンドランが自身の映画製作・配給会社「オスカー・フィルムズ」(現在は「アスカー・フィルムズ」)で製作した。[ 2 ]脚本はシャンカールが書き、せりふは脚本家のスジャータが書いた。 [ 38 ] [ 39 ]シャンカールは、 『ボーイズ』の美術デザイナーであるサブー・シリルにセットデザインを依頼した。[ 40 ] [ 41 ]シーン編集はVTヴィジャヤンが行った。[ 17 ]アクションシーンはピーター・ハインが演出し、スタント・シルバが補助し、ダンスシーンはラジュ・スンダラム、カリヤン、アーメド・カーンが振り付けた。 [ 42 ] [ 43 ] [ 44 ]映画学校の学生だったプラブー・ラージャ・チョーザンは、後に『カルッパムパッティ』(2013)で監督に転身し、シャンカールの弟子としてアシスタントとして働いた。[ 45 ]
撮影監督PC スリーラムの『ナヤカン』(1987 年)、『アグニ ナチャティラム』(1988 年)、『イダヤタイ ティルダテー』(1989 年)などの作品に憧れて育ったシャンカールは、スリーラムとのコラボレーションを希望し、撮影を担当するようスリーラムと交渉していた。[ c ]スリーラムは『アニヤン』の制作に意欲的だったが、先約があったためオファーを受けることができなかった。[ 46 ]当初はスリーラムが採用されたとメディアで報じられていたが、[ 24 ]シャンカールは、 2004 年の『メイン・フーン・ナ』での彼の仕事に感銘を受け、V・マニカンダンを撮影監督に選んだ。マニカンダンは以前、『ボーイズ』の曲「成功の秘密」のミュージックビデオを撮影した際にシャンカールとコラボレーションしていた。マニカンダンはこのプロジェクトに 6 か月のまとまった期間を与えた。しかし、製作が遅延に見舞われると、シャンカールは映画の完成にさらに3ヶ月の猶予を要求した。マニカンダンは2004年10月にスケジュールの都合を理由に降板し、シャンカールはラヴィ・ヴァルマンに交代した。[ 47 ] [ 48 ]
『ボーイズ』のキャスティング段階では、撮影監督のラヴィ・K・チャンドランが一時的に不在となり、当時アシスタントだったラヴィ・ヴァルマンがカメラを担当し、ジェネリア・デソウザのメイクアップテストを撮影した。その後、ヴァルマンはシャンカールとの仕事への意欲を育んでいた。シャンカールが『アニヤン』の撮影を開始する前に、ヴァルマンは同作への参加を希望し、その仕事を獲得できると期待していた。しかし、シャンカールがマニカンダンをこのプロジェクトに起用した際には失望した。しかし、マニカンダンが映画のほぼ半分を完成した後でプロジェクトを断念すると、シャンカールはヴァルマンに残りの部分の撮影を依頼した。ヴァルマンはベンガル人監督ブッダデブ・ダスグプタの次回作への出演を約束しており、その作業は間もなく開始される予定だったが、シャンカールの申し出を受け入れるためにそれを断念し、『アニヤン』への出演を「夢が叶った」と語った。[ 49 ]映画のタイトルクレジットにはマニカンダンとラヴィ・ヴァルマンの両名が撮影監督としてクレジットされている。
私は人生で多くのことを観察しており、それがパフォーマンスの向上に役立っています。MPDのような病気には臨床歴があり、「非定型」なパフォーマンスを避けるためには、それに従う必要があります。私はMPDに関する文献を研究し、それぞれのキャラクターの個性を維持することを明確に意識しました。それが、おなじみのアンビであれ、暴れまわるアニヤンであれ、クールなレモであれ。
ヴィクラムは、この映画に18ヶ月と190日の撮影日を割り当てた。これには、6ヶ月間に分散した165日間の撮影日も含まれている。[ 21 ] [ 24 ] [ 50 ] [ 51 ]映画製作プロセスへの関与度について、ヴィクラムは「撮影を始める前は、リサーチと準備に全力を注いでいましたが、撮影現場では監督の指示に従うだけです」と述べている。さらに、シャンカールとすべてのショットについて話し合い、シーンをより良くするために必要に応じてリテイクを行い、提案も行ったが、「最終的な判断」は監督に委ねていると説明した。ヴィクラムは、自身のキャラクターの3つの側面の中で、アンビを演じるのが最も難しかったと明かし、「ヒーローとして、スクリーン上で弱虫でいることに慣れていないからです。殴られるのは耐え難いものです」と語った。対照的に、英文学の学位を持つヴィクラムは、レモを演じるのははるかに簡単で、より自分の得意分野だと感じた。[ 51 ] [ 52 ] [ 53 ]
ガルフ・ニュースとのインタビューで、ヴィクラムは同じ衣装を着て3人のキャラクターを演じる難しさについて語った。「こういう挑戦は大好きです。[...] 衣装は『アンニヤン』の3人のキャラクターをそれぞれ定義づけていますが、アンビが突然レモに、レモがアンニヤンに変身するシーンもありました。そこでは、それぞれのキャラクターを際立たせるためにドラマチックに演出しました。」[ 54 ]彼は、多重人格障害を持つアンビのキャラクターを肉付けする上で、心理学者である妻のシャイラジャ・バラクリシュナンの助けがあったと述べている。[ 53 ]映画評論家のバラドワジ・ランガンとの対談の中で、シャイラジャは映画の制作当時を振り返り、ヴィクラムについて次のように語った。「私たちは2つの家に住むべきだと思いました。あんなに風変わりな男、あんなに自分に厳しくなりたがる俳優と一緒に暮らすのは簡単ではありません。彼がキャラクターになりきっているとは言いませんが、間違いなく何らかの内面化があるのです。」[ 52 ]ヴィクラムは、映画制作中は様々な役柄を演じることで大変な時期だったと告白した。様々な役柄を演じることで気が狂いそうになったこともあるという。彼はさらに、15日間の撮影の後は休憩を取り、テラスで鳩を眺めることでプレッシャーを紛らわせていたと付け加えた。[ 54 ]
ヴィクラムはラマヌジャム役を演じるためにお腹を膨らませ、アンニヤン役では「マッチョな外見」を見せた。[ 12 ]また、役作りのために髪を伸ばし、外見の一貫性を保つために他の映画のオファーを断った。[ 50 ] [ 55 ]役柄での姿と歌のシーンでの姿を含め、ヴィクラムは18種類の衣装で映画に登場する。[ 56 ]ヴィクラムのこの映画での姿は、メイクアップアーティストのバヌが作った。[ 57 ]メトロセクシャルのレモ役の場面では、髪を銅色とブロンドの縞模様に染めた。[ 58 ]ヴィクラムは映画が完成するまで「新しい姿」を明かすことを望まず、2003年に前述のナショナル・アワードを受賞したにもかかわらず、メディアを避けていた。[ 59 ]一方、サダのメイクとヘアスタイリングは、ムンバイを拠点とするセレブリティ・スタイリストのオジャス・M・ラジャニが担当した。[ 60 ]
この映画は、2004年3月5日にチェンナイのAVMスタジオで伝統的なプージャとムフラータの撮影とともに公式に公開された。スタジオには、ヴィクラムが「ブードゥー教の狩人、敬虔なサーミ、そして活発な若者」という3つの異なる表情で描かれた等身大のスチール写真が飾られていた。このことから、メディアはヴィクラムが三役を演じる、あるいは三面性を持つキャラクターを演じるのではないかと推測した。映画のキャプションは「地獄から来た者は熱い灰を恐れない」だった。[ 18 ] [ 28 ] [ 61 ] [ 62 ]公開式典で、シャンカールは6ヶ月で映画を完成させ、ディワリ祭に合わせて2004年11月12日に公開したいという希望を表明した。[ 63 ]しかし、その直後の2004年3月に始まった製作は、いくつかの遅延に見舞われ、完成までに14ヶ月を要した。[ 17 ]この映画はアムステルダム、マレーシア、ムンバイ、ハイデラバード、テンカシ、タンジャヴール、ヴィッループラム、チェンナイで撮影された。[ 59 ] [ 64 ]
この映画には、ティルヴァイヤル・ティヤーガラージャ・ウトサヴァムのシーンが登場する。ウトサヴァムは、18世紀の聖作曲家ティヤーガラージャを記念する1週間にわたる音楽祭で、カルナーティック音楽の最も偉大な作曲家の一人として崇敬されており、毎年タンジャヴールのティルヴァイヤルにある彼の眠る地で開催される。[ 65 ] [ 66 ]美術部はセットを使い、タミル・ナードゥ州マハーバリプラム近郊のティヤーガラージャ・アラダナを再現した。[ 67 ]このシーンの撮影のため、スタッフはティヤーガラージャ・アラダナで演奏される、ティヤーガラージャの5つのパンチャラトナ・クリティ作品の最初の作品である有名なクリティ「ジャガダーナンダ・カーラカ」の演奏を再現した。[ 68 ]祭りの5日目に行われるアラダナでは、世界中からカルナータカ音楽の専門家が彼のサマーディに集まり、聖者への敬意としてパンチャラトナ・クリティスを一斉に歌います。[ 69 ]
シャンカールは、実際のイベントの常連参加者であるヴァイオリンの巨匠クンナクディ・ヴァイディヤナタンに、このシーンの構想と編曲を依頼した。ヴァイディヤナタンは、アーラダナを主催する委員会、シュリー・ティヤガブラマ・マホツヴァ・サバの書記を務めていた。[ 70 ]このシーンには彼がカメオ出演しており、2004年6月にチェンナイのスタジオで撮影された。[ 71 ]実際の会場を模したリアルなセットが作られ、カルナータカ音楽の代表的な声楽家であるスダ・ラグナタン、シルカジ・G・シヴァチダンバラム、O・S・アルン、P・ウンニ・クリシュナン、ヴァイオリニストのA・カニャークマリ、ムリダンガムの専門家であるウマヤルプラム・K・シヴァラマンなどの楽器奏者が起用され、リアリティを高めることが狙われた。[ 72 ] 2分間のシーンは「細部までこだわって」再現された。このシーンは大いに話題となり、好評を博した。[ 73 ]

戦闘シーンで、アニヤンは架空の国際武術学校ヴォーダオ校内で約100人の武道家と遭遇する。[ 74 ]約12人のスタントマンがバルコニーから転落し、縛られていたロープが切れて重傷を負った。[ 75 ]このアクションシーンは、120台のカメラを用いて撮影された。これは、アメリカ映画『マトリックス』 (1999年)で普及した「バレットタイム」と呼ばれる視覚効果であるタイムスライス撮影技法を用いて、時間を凍らせたような効果を生み出した。[ 17 ]シャンカールは以前からタイムスライスのアイデアを構想しており、映画『ボーイズ』の楽曲「エールエール」の撮影でそれを試していた。[ 76 ] 『ボーイズ』のタイムフリーズシーンは、60~62台のカメラを連結して180度回転させることによって実現されたが、アニヤンは120~122台のカメラを用いて270度回転を実現した。[ 77 ]
アンニヤンが大勢の聴衆に演説するシーンは、ハイデラバードのスタジアムで撮影された。彼が観客に演説する間、背景の照明が点灯したり消えたりする。このシーンの撮影方法について、ラヴィ・ヴァルマンは、スタジアム全体を明るくすると単調に見えてしまうと感じたため、照明を消さないことにしたと述べた。このシーンは映画にとって重要なので、スタジアムに光と影を並置することで、違った印象を与えた。[ 49 ]クライマックス前のシーンで、アンビが拘束され、プラバカールに尋問される場面では、アンビのペルソナがアンビとアンニヤンの間を何度も切り替わる。ヴィクラムは、このシーンをワンテイクで撮影したと主張している。[ 78 ] [ 79 ]
レモがナンディニに求愛するシーンでは、マレーシアから持ち込んだ化学試験管を使って人の魅力度を測った。[ 80 ]
セミクラシカルな歌「クマリ」は、最初に撮影されたシーンだった。[ 25 ] 2004年5月の世界フラワーショーで撮影されたこのシーンは、オランダのアムステルダム近郊のファイフハイゼンにある大きなチューリップ園で撮影された。 [ 72 ]この歌は、2004年4月10日から10月20日にかけて開催された10年ごとのイベント、オランダ国際フラワーショー「フロリアード」で撮影された。[ 19 ] [ 81 ] [ 82 ]クルーはキューケンホフ公園で別の歌を撮影する予定だったが、数週間前に以前のインドの撮影クルーが生息地を破壊したため、当局から許可が下りなかった。[ 81 ] [ e ]
この歌は、花畑の中でムリダンガムとフルートの演奏者が伴奏する中、主演の二人が歌を歌うという内容である。[ 19 ]役柄上、この歌に出演する男性脇役たちはパンジャッカチャムとアンガヴァストラムを着用する必要があり、体の大部分を凍える寒さにさらすことになった。撮影は午前5時半という早い時間に始まり、地元の人々は彼らがそんな格好をするのは常軌を逸していると考え、彼らに近づき、凍死するかもしれないと警告した。[ 85 ]
セミクラシカルな曲「アイアンガル・ヴィートゥ」は、パンチャラトナ・クリティ「ジャガダーナンダ・カーラカー」の前奏曲で始まります。その後に続く実際の歌は、タンジャヴールにある古い伝統的なアイアンガー様式の家を模したAVMスタジオに設置されたセットで撮影されました。この曲は、主演の二人と数十人のサポートダンサーが豪華で色鮮やかな衣装を身にまとい、豪華に撮影されました。[ 19 ]
2004年12月、ムンバイで「Kadhal Yaanai」というアイテムナンバーの撮影が10日間にわたって行われ、ヴィクラムとトップモデルが出演したが、当初は好奇心をそそるため正体が明かされていなかった。[ 86 ]後に、チェコを拠点とするモデルのヤナ・グプタであることが明らかになった。[ 87 ] [ 88 ]ラヴィ・ヴァルマンが撮影し、アフメド・カーンが振付を担当したこの曲は、ヴィクラムとヤナ・グプタがファッショナブルな服を着てランプを歩くファッションショーのように撮影された。[ 44 ]この曲は、ロンドンの有名なナイトスポットを模したスタジオのセットで撮影された。[ 19 ]
「Kannum Kannum Nokia」は、ラジュ・スンダラムが振り付けた元気いっぱいでトレンディなラブデュエット曲で、リードカップルがデザイナーブランドの衣装を着て撮影された。この曲はマレーシアのクアラルンプール国際空港とペトロナスツインタワーで撮影された。夜間に撮影されたこの曲は、空港で撮影された初の曲と伝えられている。[ 19 ] [ 44 ] [ 51 ] [ 89 ]ラヴィ・ヴァルマンはインタビューで、この曲はコマーシャルのように撮影されたと明かした。[ 49 ]この曲はフィンランドのエスポーにあるノキア本社でも撮影された。[ 90 ]
民謡「アンダンカアカ」はセンゴッタイ近郊の村で撮影された。[ 90 ]撮影のために、村を模した巨大なセットが作られた。[ 17 ]セットの構想と制作は、映画の美術監督であるサブ・シリルが担当した。シャンカールはテンカシ近郊の村を撮影に使い、サブ・シリルは家屋、道路、岩、そして橋までも様々な色で塗装した。さらに、数百台の大型トラックと旧型のアンバサダーカーを雇い、顔のペイントを施した。俳優たちの顔は岩山に描かれた。[ 72 ]主演の二人に加え、数百人のダンサーが参加し、この曲の制作費は総額1千万ルピーに上った。 [ 19 ] [ 41 ]合計で350軒の家がペイントされた。[ 91 ]
物語の中で、アンビはウェブサイト「」に言及されますwww.anniyan.com。シャンカールは、このウェブサイトが地獄で罪人を待ち受けるあらゆる罰を訪問者に伝えることを構想しました。ウェブサイトのデザインにあたり、シャンカールは地獄を再現したいと考え、ムンバイに拠点を置くタタ・エルクシのビジュアル・コンピューティング・ラボ(VCL)に依頼しました。同社は、彼が以前、アルバム『 Boys』の楽曲「Girlfriend」でコラボレーションした実績があります。VCLのチームは、古代の聖典に記された罰を用いて、3Dアニメーションで「地獄」を構想・制作しました。また、牛にまたがり、訪問者を地獄へと導く死神の姿もデザインしました。VCLのクリエイティブ・ディレクター、パンカジ・カンドプールは、「聖典に忠実でありながら、残酷すぎないイメージを作ろうと努めました。[…] 何も基準となるものがない中で、すべてを視覚化する必要があったため、興味深いプロジェクトでした」と述べています。アニメーションは3ヶ月で制作されました。[ 92 ]
VCLはまた、 「宇宙ズーム」シーンのCGIも担当した。このシーンでは、カメラが雲の向こうからチェンナイの街路へとズームするが、これは実際のカメラでは実現できない。空中からの眺めや街の絵画を、コンピューター生成画像(CGI)の雲の画像とつなぎ合わせ、長時間の一体型カメラズームを作成した。[ 92 ]アニメーター兼特殊効果デザイナーのLI Kannanも特殊効果を担当した。彼は後に、ヴィクラム主演の長らく延期されていた時代劇映画『カリカラン』で監督に就任することになる。 [ 93 ] [ 94 ]一方、タイムスライス・シーケンスの特殊効果はロンドンのBig Freezeがレンダリングした。[ 90 ]
ネルースタジアムでアンニヤンが満員の聴衆に演説するシーンは、観客がいない状態で撮影された。群衆は、群衆増殖法を用いた視覚効果によって作り出された。このシーンのVFXは、チェンナイのランド・マーベル・アニメーション・スタジオの視覚効果コンサルタント、ザミール・フセインの監督の下で制作された。[ 95 ]数百頭の水牛が廃墟となった砂の採石場にまで追い詰められ、踏み殺されるシーンは、たった1頭の水牛を使ったCGIによって実現された。CG制作は、チェンナイに拠点を置くインディアン・アーティスト・コンピュータ・グラフィックスのジャヤクマールとV・スリニヴァス・モハンが担当した。スリニヴァスと彼のチームは、以前『ボーイズ』でシャンカールと仕事をしていた。このシーンについて、スリニヴァスは「動物たちは動きが鈍く、無気力だ。彼らを機敏にさせるものは何もない」と皮肉を込めて語った。[ 96 ] [ 97 ]
『アンニヤン』のストーリー展開は、社会の病理を浮き彫りにするシャンカールの典型的な傾向を体現しており、無能で規則を無視する大衆を標的にしている。[ 38 ]この映画は、増大する社会的な無関心と大衆の怠慢に光を当て、社会を蝕みインドの発展を阻害するこれらの問題に取り組もうとしている。[ 98 ]アウトルック誌のS・アナンドは、シャンカールの映画のほとんどが主人公を「一人の変革者」として描いていると指摘し、「 『インディアン』のネオナチのキャラクター、カマル・ハサンから、『悪事を行う者』を惨殺する統合失調症のバラモン連続殺人犯を描いた最後の映画『アンニヤン』まで、シャンカールは常に、典型的な政府の惰性から生じる社会病理と彼が考えるものに対して、ファシスト的で空想的な解決策を提示してきた」と述べている。[ 99 ]
ヒンドゥー紙 とのインタビューで、シャンカールはこの映画を通して伝えたいメッセージについて詳しく語った。[ 17 ]
私は世界中の様々な場所、特に先進国を旅してきました。そして、あらゆる分野における彼らの急速な進歩に心を奪われています。しかし、故郷に帰ってみると、無視、貧困、そして若者の怠惰な姿勢を目の当たりにして、心が痛みます。私たちは怠惰な国だとよく思います。[...] 私の物語は、私たちの社会に変化をもたらそうとする人物についての物語です。私が解決しようとしている問題は、私たちの社会に内在する弱さと、他の国々のように前進しようとする意欲です。
2005年5月7日に予告編が公開された後、この映画は1886年のロバート・ルイス・スティーブンソンの小説『ジキル博士とハイド氏』にインスピレーションを受けたと考えられていました。[ 100 ] [ 101 ]映画の公開後、ヒンドゥー紙はこの映画と1998年のシドニー・シェルダンの小説『あなたの夢を教えて』を比較しました。[ 102 ]シャンカールは『あなたの夢を教えて』にインスピレーションを受けたという主張を否定し、脚本を書き終えてから小説のことを知ったと主張しました。[ 103 ] Sifyはアンビのキャラクターを『マスク』(1994年)の主人公に例えました。『マスク』は「温厚な男が一人軍隊に変貌し、自然の正義の実現を切望する」という物語です。[ 44 ]
映画の中でアンニヤンが罪人に与える罰の方法は、死後の世界と悪行者への罰について語るヴィシュヌ派のプラーナであるガルーダ・プラーナに基づいています。 [ 56 ]
このアルバムはシャンカールとハリス・ジャヤラージの初めてのコラボレーションとなった。それ以前の彼の監督作品はすべてA.R.ラフマーンが作曲していた。[ 17 ]ラフマーンはデビュー作のブロードウェイ・ミュージカル「ボンベイ・ドリームス」で多忙を極めており、さらに別のミュージカル「ロード・オブ・ザ・リング」にも出演が決まっていたため、ラフマーンとシャンカールは袂を分かつことにした。[ 16 ] 2004年の初め、ハリス・ジャヤラージはアルバムのインスピレーションを得るため、シャンカールとヴァイラムトゥに同行してタイのプーケット島を訪れた。最終的に、作詞家が書いた3曲は、その島で作曲された。この訪問は、2004年の悲惨な津波がインド洋沿岸諸国を襲い、大混乱を引き起こすずっと前に行われた。[ 104 ]シャンカールとの会話の中で、ハリス・ジャヤラージは「この映画はアクション、コメディ、スリラーなど様々なジャンルが混在していたため、音楽制作は大変でした。要するに、カクテルとカクテルを組み合わせたようなものだったのです」と語った。[ 14 ]ハリス・ジャヤラージは2005年4月に再レコーディングを開始したが、完成までに1ヶ月以上かかり、映画の公開が遅れた。[ 105 ]サウンドトラックアルバムにはテーマ曲を含む6曲が収録されており、歌詞はヴァイラムトゥ、ナ・ムトゥクマール、カビランが担当した。アルバムは2005年5月13日にソフトローンチとしてリリースされた。[ 106 ] [ 107 ]
この映画はカットなしで検閲を通過し、中央映画認証委員会から「U」(ユニバーサル)指定を受けた。[ 108 ]シャンカールは2004年のディワリに公開することを希望していたが、製作上の多くの遅れにより公開日は2005年初頭まで延期された。[ 61 ]製作は2005年3月に完了したが、再収録(4月に開始)は予想よりも時間がかかり、45日近くかかり、さらなる遅延の責任はハリス・ジャヤラージに問われた。[ 109 ]映画の公開は2005年5月20日から延期され、その後2005年5月27日から延期された後、[ 100 ] [ 110 ]最終的に2005年6月10日に公開が予定された。[ 111 ]しかし、シャンカールは8をラッキーナンバー(1+7で8)と考えていたため、1週間後の2005年6月17日に公開した。[ 112 ]
この映画は南インドの他の言語に吹き替えられ、タミル・ナードゥ州、アーンドラ・プラデーシュ州、カルナータカ州、ケララ州で同時に公開された。[ 79 ]映画はまた、米国、英国、オーストラリア、ドイツ、マレーシア、シンガポールなどの主要な海外の国でも公開された。この映画は、タミル語とテルグ語だけで404プリントが公開された。[ 2 ]その後、この映画はパラマウント映画によってフランス語に吹き替えられた。[ 113 ]伝えられるところによると、Anniyanはコロンビア・トライスターによってフランス語に吹き替えられ、世界中のフランス語圏の国で公開された最初のインド映画である。[ 98 ] [ 114 ]この映画はさらに、 2006年5月19日にヒンディー語に吹き替えられ、Aparichit: The Strangerとして公開された。 [ 115 ]ヒンディー語の劇場公開の前日に行われたプライベート試写会では、この映画は「温かい歓迎」を受けた。[ 53 ]アパラチトゥドゥは2024年5月17日にアーンドラ・プラデーシュ州とテランガーナ州で再公開されました。[ 116 ]
ヒンドゥー紙のマラティ・ランガラジャン氏は、この映画は興味深いストーリー展開と刺激的なアクションを融合させている点で成功していると述べた。また、ストーリーはシャンカール監督の『インディアン』(1996年)に非常に似ていると同時に、『ジェントルマン』(1993年)にも似ていると指摘した。彼女は、ストーリーと脚本は「独創的な語り口」で称賛に値するものの、説得力の点では問題があると指摘した。さらに、「[…] 驚異的なスケールで、最高のカメラショット、スタント、ロケーションが披露されている。映画の壮大さを愛するなら、この『アニヤン』を気に入るだろう」と断言した。[ 38 ]クリシュナクマール氏はRediff.comの記事で、『ボーイズ』の失敗から学び、監督は社会的なテーマを取り上げ、スパイスを効かせ、完璧な商業作品として提供することで、本来の強みを取り戻したと評した。彼はさらに、多重人格障害を最も簡単な言葉で説明しようとした監督の試みはある程度しか成功しておらず、十分な知識を持たない大多数の観客は何が言われているのか理解できないかもしれないと付け加えた。[ 117 ]
カルキのビジュアル・ダサンは、美術監督のサブ・シリルと作曲家のハリス・ジャヤラジの両名がシャンカールの壮大なビジョンに協力したと評し、アンニヤンを一度観れば、シャンカールの華やかなエンターテイメントを誇張し、ファンの感性を刺激するという社会的責任に誰もが敬意を表すると同時に、ヴィクラムが3つの異なるキャラクターを演じきったことを高く評価できると付け加えた。さらに、アンニヤンの変貌ぶりは『マスク』のジム・キャリーを彷彿とさせると述べた。ダサンはまた、シャンカールが必要に応じて他の俳優を完璧に使い分けたことを高く評価した。[ 118 ] Sifyのあるレビュアーは、この映画を「必見」と評し、際立ったナレーション、技術的な魔法に裏打ちされた的確なメッセージ、かつてないほど色彩豊かな歌の映像化、そして特にヴィクラムの演技で観客を釘付けにすると述べた。しかし、そのレビュアーは、映画が長すぎること、ストーリーに論理性が欠けているという批判も行った。[ 44 ]
ヒンドゥー紙は、テルグ語版『アパリチット』をレビューし、観る価値があると評した[ 119 ] 。ヒンディー語版について、Rediff.comのラジャ・センは、くしゃみが出るほどのマサラを誇示しながらも、そのひどい吹き替えを痛烈に批判し、爽快感があり、観る価値があると述べた。彼はレビューの最後に、「全体的に見て、『アパリチット』は巧みに作られ、テンポの良いアクション映画であり、吹き替えにもかかわらず、非常にうまく機能している。映画は魅力的で、脚本も明快で、アクションは決して過剰ではなく、ジョークやおどけによって軽快に演出されているが、実際のストーリーを不快に邪魔することはない」と締めくくった。[ 120 ]タイムズ・オブ・インディアのニティン・V・ナンビアールは、「録音の悪さ」と「ごく普通の」吹き替えを批判し、シャンカール監督は「説得力よりも面白さを重視している」と指摘した[ 121 ] 。
テルグ語版『アパリチトゥドゥ』がアンドラ・プラデーシュ州で大ヒットし、商業的に成功した後、シャンカールはティルパティのスリ・ベンカテーシュワラ社会文化組織(SVESCO)から祝福を受け、「ダルサカ・ブラフマー」の称号を授けられた。[ 122 ]俳優のジャヤラムは、アスリートのシャイニー・ウィルソンとの会話の中で、「アンニヤンはケーララ州で大ヒットした。しかし、マラヤーラム語のスターが奇妙な髪型でアンニヤンのような役を演じたら、大惨事になっていただろう!」と語っている。 [ 123 ]
この映画は数々の賞やノミネートを受け、特殊効果部門でナショナル・アワードを受賞した。[ 92 ] [ 124 ]『アンニヤン』はシャンカール監督が同賞を受賞した4作目の映画となった。他の3作は『カダラン』(1994年)、『インディアン』(1996年)、『ジーンズ』(1998年)である。[ 125 ]また、フィルムフェアがタミル映画部門の最優秀賞として授与した15の賞のうち8つを受賞した。[ 126 ]
| 賞 | 式 | カテゴリ | 受信者 | 結果 | 参照 |
|---|---|---|---|---|---|
| ナショナル・フィルム・アワード | 第53回ナショナル・フィルム・アワード | 最優秀特殊効果賞 | タタ・エルクシ | 勝利した | [ 127 ] |
| フィルムフェア賞サウス | 第53回フィルムフェア賞サウス | 最優秀作品賞 | アニヤン | 勝利した | [ 128 ] |
| 最優秀男優賞 | ヴィクラム | 勝利した | |||
| 最優秀女優賞 | サダ | ノミネート | |||
| 最優秀監督賞 | シャンカール | 勝利した | |||
| 最優秀作詞家 | ヴァイラムトゥ | 勝利した | |||
| 最優秀アートディレクター | サブ・シリル | 勝利した | |||
| 最優秀音楽監督 | ハリス・ジャヤラジ | 勝利した | |||
| 最優秀アクション監督賞 | ピーター・ハイン | 勝利した | |||
| 最優秀撮影監督賞 | ラヴィ・ヴァルマン、V.マニカンダン | 勝利した | |||
| タミル・ナードゥ州映画賞 | タミル・ナードゥ州映画賞 – 2005 | 最優秀作品賞 | アニヤン | 優勝(次点) | [ 129 ] [ 130 ] |
| 最優秀悪役 | プラカシュ・ラージ | 勝利した | |||
| 最優秀監督賞 | シャンカール | 勝利した | |||
| 最優秀コメディアン | ヴィヴェック | 勝利した | |||
| 最優秀音楽監督 | ハリス・ジャヤラジ | 勝利(ガジニも) | |||
| 最優秀男性吹替アーティスト | SN スレンダー | 勝利した |
制作が完成に近づく頃には、業界筋は映画の制作費を約1億2000万~1億5000万ルピーと見積もっていたが、シャンカール監督の映画ではよくあるように、予算は超過してしまった。[ 17 ]最終的に2億6380万ルピー(2021年の価格で14億1430万ルピー)の予算で制作され、公開当時は南インドで制作された映画の中で最も製作費のかかった映画と宣伝された。[ 2 ]
『アンニヤン』は、南インドで初めて機関投資家から融資を受けたタミル映画であり、また同映画が初めて機関投資家から融資を受けた作品でもあった。この機関投資家からの融資として、同映画はインド銀行から9億5千万ルピーを調達した。[ 17 ] [ 2 ]『アンニヤン』はユナイテッド・インディア・インシュアランスによって1億5千万ルピーの保険がかけられた。これにより、本作は南インド映画として初めて保険がかけられただけでなく、当時の南インド映画にかけられた保険金額としては最大額となった。[ 51 ]
この映画がメディアで大いに宣伝されたため、映画館のオーナーたちは熱心に名乗り出て、最低保証金(MG)として高額な価格を提示した。[ f ] [ 63 ]タミル・ナードゥ州では、MGと前払い金として1億2千万ルピーの資金が集まった。[ 2 ]オーディオの権利と、アーンドラ・プラデーシュ州、ケララ州、カルナタカ州、そして海外の劇場への映画配給を通じて集められたMGは、合計2億2,400万ルピーに達した。 [ 132 ]この映画は、Aascar Filmsによってタミル・ナードゥ州全体で配給・公開された。[ 132 ]
テルグ語吹き替え版『アパリチトゥドゥ』の権利は、プロデューサーによって史上最高額で購入された。[ 17 ] [ 64 ]一方、この映画はケーララ州で1.3千万ルピーで販売され、これもまた同地のタミル映画としては最高額であった。[ 63 ]米国での権利は配給会社のバーラト・クリエイションズによって購入された。[ 133 ]劇場公開権と公開前予約により、興行収入は公開後10日以内に回収されると業界は予測した。[ 2 ]
2005年6月14日、タミル・ナードゥ州全域で映画の前売りが開始され、観客から圧倒的な反響を得ました。業界関係者はこれを「驚異的」と評しました。[ 134 ]この映画は世界中で「歴史的なオープニング」を飾り、興行収入で数々の記録を樹立しました。公開翌日にはヒット作として宣伝されました。公開週末(6月17日~19日)には、チェンナイの6つのマルチプレックスだけで502万4千ルピーの興行収入を記録し、チェンナイの興行収入1位を獲得しました。サティヤム・シネマズだけでも14万ルピーの興行収入を記録し、南インドのマルチプレックス1館での3日間のオープニング興行収入としては過去最高を記録しました。[ 135 ] [ 136 ] [ 137 ]
公開から1週間後、この映画はチェンナイで1千万ルピー以上、サティヤム映画館で27万ルピー、セーラムで10回の上映で71万ルピー、コインバトールで41万ルピーの興行収入を上げ、いずれも興行収入記録となった。またタミル・ナードゥ州以外では、アンドラのニザームで1.27千万ルピー、カルナータカで50万ルピー、ムンバイの3スクリーンで10万ルピーの興行収入を配給会社にもたらした。 [ 138 ]業界の専門家は、V・ラヴィチャンドランがタミル・ナードゥ州全域の映画館で初週に8千万ルピーから1億ルピーの配給会社の取り分を得るだろうと見積もった。公開から1週間後、テルグ語吹き替え版の『アパリチトゥドゥ』はアーンドラ・プラデーシュ州でヒット作となったと発表された。ハイデラバードのメガ・フィルムズの配給会社カルナカラ・レッディは、「アパリチトゥドゥはテルグ語のスーパースター映画のようなオープニングを飾り、ニザーム地域だけで5千万ルピーから7千万ルピーの配給収入を得るはずだ」と皮肉った。[ 135 ]ケーララ州では、『アンニヤン』は州内35スクリーンで公開され、タミル語映画としては「記録的なオープニング」を記録し、初週で62万ルピーの配給収入を得た初のタミル映画となった。 [ 139 ]公開から2週間後、この映画はヒンドゥー紙の映画業界アナリスト、スリードハル・ピライがまとめたタミル映画半期レポートで「スーパーヒット」と評された。[ 140 ]
ちょうど6週間の劇場公開で、『アンニヤン』は1兆5千万ルピーの興行収入を記録し、配給会社への分配金は約52万ルピーとなった。これは「インド全土における興行収入の記録であり、インドのどの劇場でも最短公開日数で興行収入が最も高かった」という記録である。しかし、タミル・ナードゥ州では公開から5週間後に興行収入が減少し始め、興行収入は1億6千万ルピーに落ち着くと推定された。 [ 141 ] 2005年9月、この映画の興行収入は200万米ドルの大台を突破した。[ 142 ]サティヤム・シネマズでの50日間の上映を終えた時点で、『アンニヤン』は1兆12千万ルピーの興行収入を記録し、「単一スクリーンでのタミル映画としては世界最高の50日間興行収入を記録した」。[ 143 ]
アンニヤンは年末に大ヒット作と宣言され、チャンドラムキと合わせて世界中で推定11億ルピーの興行収入を上げました。 [ 144 ]この映画はまた、2億ルピーの配給会社の取り分も得ました。[ 145 ]アーンドラ・プラデーシュ州では、アパリチトゥドゥが2005年最大のヒット作に選ばれました。[ 146 ] [ 147 ]この映画は、純粋なテルグ語映画よりも興行成績が良かった。[ 148 ] [ 149 ]同年公開されたテルグ語映画の中で最も興行収入が高かった。[ 150 ]また、この映画は、興行成績の失敗が相次ぎ苦境に立たされていたテルグ語映画業界のプロデューサーたちが、ヴィクラムの以前のタミル語映画の吹き替え権を購入し、テルグ語で公開するきっかけにもなりました。[ 151 ] [ 152 ]
ケーララ州では、この映画は150日以上上映され、 6千万ルピー以上の興行収入を上げ、当時ケーララ州で最高の興行収入を上げたタミル映画となった。[ 153 ] [ 154 ]カルナタカ州でも、正確な興行収入は不明だが、この映画は成功した。[ 155 ]しかし、この映画のヒンディー語版「アパリチット」は公開直後からあまり評判が良くなく、150スクリーンでわずか2100万ルピーの興行収入しか上げられず、ボックスオフィス・インディアによって失敗作とされた。[ 156 ] [ 157 ]ヴィクラムは、この映画が興行的に振るわなかったことを認めながらも、それでもインパクトはあったと述べた。彼はさらに、この映画のドラマとアクションシーンがインドの辺境の人々にもとても好評だったため、この映画によって彼らから認められたと付け加えた。[ 158 ]劇場公開終了までに、この映画は興行収入5億7千万ルピーを記録した。 [ 3 ] [ 4 ]
2005年8月に開催された「タミル映画における精神疾患の再考」と題したセミナーでは、映画『チャンドラムキ』と『アンニヤン』をめぐって議論が交わされ、精神科医のアソーカンは両作品に多くの論理的欠陥があると指摘した。『アンニヤン』の方が技術的に優れていると認めつつも、一部の医学理論の説明が不十分だとアソーカンは指摘した。[ 159 ] 2005年8月に開催された別のセミナーでは、参加者に汚職撲滅への積極的な取り組みを呼びかけ、「インドを捨てろ運動」の記念事業として、主催者のT・ヘマ・クマリが映画『バーラティーユドゥ』(『インディアン』のテルグ語吹き替え版)と『アパリチトゥドゥ』に言及した。彼女は、汚職撲滅を描いた映画は高く評価されているものの、人々はそのような問題に反対する運動に参加することに消極的であると指摘した。[ 160 ]
2021年4月、シャンカールがヒンディー語リメイク版を監督し、ランヴィール・シンがヴィクラム役を再演することが発表された。[ 161 ]しかし、2021年8月、プロデューサーのV・ラヴィチャンドランとの意見の相違により、リメイクは頓挫していると報じられた。[ 162 ] [ 163 ] [ 164 ]ラヴィチャンドランは、自分の同意なしに映画がリメイクされていると主張し、異議を申し立てた。[ 165 ]
2009年1月にヴィジャヤワーダで開催された第20回ヴィジャヤワーダ・ブック・フェスティバルでは、ヒンドゥー教の18のプラーナの一つである『ガルーダ・プラナム』がベストセラーとなった。ヒンドゥー紙に寄稿したGVラマナ・ラオ氏は、この本は映画で何度か言及されたことで人気となり、「飛ぶように売れた」と述べている。[ 166 ]アーンドラ・プラデーシュ州で『アパリチトゥドゥ』が驚異的な成功を収めたことを受けて、ワランガル州交通局は、映画でヴィクラムが演じたキャラクターにちなんで、バスをレモと名付けた。[ 147 ]スタンダップ・コメディアンでテレビ司会者のボスケイ氏は、2005年10月に『ダダ(ドン)』という風変わりな演劇を上演した際、タミル映画の有名キャラクターにちなんでキャストに名前を付けた。したがって、アンニヤン(映画でヴィクラムが演じる登場人物の一人)、バードシャー(『バーシャ』のラジニカーント)、ヴェル・ナヤッカー(『ナヤカン』のカマル・ハサーンの役)が兄弟家族の中心人物を演じている。[ 167 ]同様に、2013年のコメディ映画『オンバドゥル・グル』では、登場人物にタミル映画の人気主人公の名前が付けられ、ヨギ・バブ演じるキャラクターはアンニヤンと名付けられた。 [ 168 ] [ 169 ]
ヴィクラムが演じるキャラクターは、タミル語映画『Aaru』 (2005年)でヴァディヴェルによってパロディ化された。コメディシーンでは、同映画のサウンドトラックアルバムからの曲が4曲使用されている。[ 170 ] [ 171 ]同映画のテルグ語版「Aparichitudu」は、コメディアンのヴェヌ・マダブにより、テルグ語映画「Chatrapati」(2005年)と「Seenugadu Chiranjeevi Fan」(2005年)でパロディ化された。[ 172 ] [ 173 ]また、チャンドラムキと共に映画「Rajababu」(2006年)でもパロディ化された。[ 174 ]ヴィクラムが演じるアンニヤンは、カンナダ語映画「7 O' Clock」(2006年)でパロディ化された。[ 175 ] 2010年の映画『タミージ・パダム』は、タミル映画のステレオタイプな登場人物や決まりきったシーンをパロディ化した長編映画であるが、主演俳優のシヴァが「アンタクーパム」の懲罰シーンをコミカルに再現し、水牛の群れに悪役を暴走させようとするが失敗するというシーンを描いている。[ 176 ] [ 177 ]その後、このコメディシーンは、アッラーリ・ナレシュが『タミージ・パダム』の公式リメイクである『スディガドゥ』(2012年)で再現した。[ 178 ] [ 179 ] 2012年のカンナダ語映画『ヤーレ・クーガダリ』 (タミル映画『ポラーリ』 (2011年)のリメイク)で、プニート・ラージクマールが披露した長くボサボサの髪は、アニヤンの外見に触発されたと言われている。[ 180 ]レモというキャラクターは、シヴァカルティケヤン監督の映画に同名のタイトルをつけるきっかけとなった。[ 181 ]俳優TSKは映画『ペトロマックス』(2019年)でヴィクラムの二重人格を演じている。[ 182 ]