| フリーズアートフェア | |
|---|---|
| 状態 | アクティブ |
| ジャンル | 現代アートフェア |
| 頻度 | 毎年 |
| 会場 | リージェンツパーク |
| 場所 | ロンドン、イギリス |
| 国 | 英国 |
| 活動年数 | 22~23 |
| 就任 | 2003 (2003年) |
| 創設者 | フリーズ誌 |
| スポンサー | フリーズ誌 |
| Webサイト | フリーズアートフェア |
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フリーズ・アート・フェアは、2003年にロンドンのリージェンツ・パークで初めて開催された、毎年恒例の現代アートフェアです。現代アート誌『フリーズ』の創刊者によって立ち上げられたこのフェアは、その後、4都市で開催されるようになり、さらに他の複数のアートフェアも買収しました。
最初のフリーズ・アート・フェア(フリーズ・ロンドンとも呼ばれる)に続き、このフェアは2000年以前に制作されたアートに特化したフリーズ・マスターズ(2012年、ロンドン)、[ 1 ]フリーズ・ニューヨーク(2012年)、[ 2 ]フリーズ・ロサンゼルス(2019年)、[ 3 ]フリーズ・ソウル(2022年)を追加しました。[ 4 ] 2023年、フリーズはニューヨークのアーモリー・ショーとシカゴEXPOを買収しました。[ 5 ]
2016年、アメリカの持株会社エンデバーがフリーズの過半数の株式を取得しました。[ 6 ] 2025年には、エンデバーの共同創業者であるアリ・エマニュエルが2億ドルでフリーズを買収する予定です。[ 7 ]
フリーズ誌は、アマンダ・シャープ、マシュー・スロトヴァー、そしてアーティストのトム・ギドリーによって1991年に創刊されました。当初は、アートフォーラムのような既存の美術出版物に代わる雑誌として構想され、ヒルトン・アルス、ピーター・シェルダール、リン・ティルマンといった寄稿者を集めました。 [ 8 ]
2003年、スロトバーとシャープはギドリーと袂を分かち、フリーズ・アート・フェアを立ち上げた。[ 1 ]フェアの初期の版では来場者が着実に増加し、第1回目のフェアの27,700人から2016年には105,000人にまで増加した。[ 1 ]フリーズは、アーティストに作品を委託したり、フェア中にアーティストトークを開催したりするなどの慣行を最初に導入したアートフェアの1つとして知られている。[ 8 ] [ 1 ]複数のライターが、最初のフリーズ・アート・フェアは、テート・モダンなどの施設への大規模な投資の後で注目を集めていたロンドンのアートシーンを団結させるのに役立ったと述べている。[ 8 ] [ 1 ]来場者数が多かったにもかかわらず、2006年にはフェアを訪れた68,000人の来場者のうち、作品を購入する意思があるのはわずか20%であると示唆された。[ 9 ]フリーズは2006年に売上高の自己申告をやめ、多くの販売が非公開で、あるいはフェアの会期終了後に行われるため、数字が正確ではないと主張した。[ 10 ] 2007年、フリーズでのギャビン・ブラウンのエンタープライズブースはフリーマーケットに変身し、没入型アート体験を取り入れようとするフェアの姿勢を示した。[ 11 ] 2000年代半ば以降、クリスティーズ、サザビーズ、フィリップスなどのオークションハウスは、フリーズ・ロンドンに合わせてシーズン中の現代美術品のセールを拡大してきた。[ 12 ]
2010年、スロトヴァーはロンドンのサーチギャラリーでジャスパー・ジョッフェを含むアーティストらと「アートフェアは金儲けのためのものなのか」というテーマで正式な討論会に参加した。 [ 13 ]ジョッフェはフリーズとスロトヴァーに対する批判が原因で、その年のフェアで自身の作品が出品禁止になったと主張した。[ 14 ]
2011年5月、スロトバーとシャープは、2つの新しいアートフェア、フリーズ・ニューヨークとフリーズ・マスターズの立ち上げを発表しました。最初のエディションは2012年に開催され、ビクトリア・シダルがディレクターを務めます。[ 15 ] [ 16 ]フリーズ・マスターズは、最初のフリーズ・アートフェアと同時に開催され、2000年以前に制作されたアートで構成されています。 [ 1 ] 2014年、グローバルディレクターとして、シダルはロサンゼルス、ニューヨーク、ロンドンでフリーズのフェアを立ち上げました。[ 16 ]
2016年、アメリカのタレント事務所兼持株会社であるエンデバーは、雑誌とアートフェアを含むフリーズブランドの70%の支配株を取得しました。買収後、スロトオーバー氏とシャープ氏は2020年まで同社を率い、その後、リーチ社の元メディア幹部であるサイモン・フォックス氏がCEOに就任し、すべての出版物とフェアを統括しました。[ 6 ]
2017年、ハウザー&ワースは古典学者のメアリー・ビアードを招き、eBayで購入した工芸品で構成された偽の博物館をフリーズに開設した。[ 17 ]
2019年にはフリーズ・ロサンゼルスが加わりフェアは再び拡大し[ 3 ] 、続いて2022年にはフリーズ・ソウルが開催される[ 4 ]。ライターたちはフリーズのロサンゼルスとソウルでの存在をロンドンでの最初の存在と比較し、両都市のアートシーンが2003年のロンドンのアートシーンと類似していることを指摘している。両都市ともアート界で重要性が高まっていると考えられているからだ[ 3 ] [ 4 ] 。
フリーズは2023年に、ニューヨークのアーモリーショーとシカゴのEXPOという2つの地域アートフェアを買収しました。両フェアは引き続き独立したブランドで運営されます。[ 5 ]


2016年、デイヴィッド・ホーヴィッツは、毎年恒例のフリーズ・アート・フェアの来場者のポケットに彫刻を忍ばせるため、スリを雇いました。これは、フェアで委託された6つのインタラクティブ・アクティビティからなるプログラム「フリーズ・プロジェクト」の一環でした。ホーヴィッツは次のように述べています。「コレクターやギャラリーの間でどれだけのお金がそこに集中しているか想像してみてください。そして、その周りを歩き回っているのは、いわば訓練された泥棒です」[ 26 ]
フリーズ彫刻公園は2012年からヨークシャー彫刻公園のクレア・リリーによってキュレーションされており、[ 40 ]歴史的な作品が現代コレクションに加わっています。
アウトセット・コンテンポラリー・アート・ファンドは、2003年にキャンディダ・ガートラーとヤナ・ピールによって設立された慈善団体で、新しいアートの支援に尽力しています。この慈善財団は、支援者や理事からの民間資金を公立美術館、ギャラリー、そしてアートプロジェクトに呼び込むことに重点を置いています。2003年には、アウトセットは世界初のアートフェアと連携した作品購入基金を設立しました。テート・ギャラリーおよびフリーズ・ギャラリーとの継続的な協力関係は、財団の機関による作品購入プログラムの礎となりました。