サミュエル・フレデリック・スミス（1992年5月19日生まれ）は、イギリスのシンガーソングライター。2012年、ディスクロージャーのブレイクスルーシングル「ラッチ」にフィーチャリングされ、全英シングルチャートで最高11位を記録したことで注目を集めた。翌年には、ノーティー・ボーイのシングル「ラ・ラ・ラ」にフィーチャリングされ、全英1位を獲得した。

スミスのデビュースタジオアルバム「イン・ザ・ロンリー・アワー」（2014年）は、キャピトルレコードUKからリリースされ、 UKアルバムチャートで初登場1位を獲得した。[3]アルバムのリードシングル「レイ・ミー・ダウン」は「ラ・ラ・ラ」より先にリリースされた。アルバムのセカンドシングル「マネー・オン・マイ・マインド」は、イギリスで2枚目のナンバーワンシングルとなった。[4] 3枚目のシングル「ステイ・ウィズ・ミー」は国際的に成功し、イギリスで1位、アメリカビルボードホット100で2位に達し、後続のシングル「アイム・ノット・ザ・オンリー・ワン」と「ライク・アイ・キャン」はイギリスでトップ10入りした。このアルバムは、第57回グラミー賞で最優秀ポップ・ボーカル・アルバム、最優秀新人賞、年間最優秀レコード、年間最優秀楽曲の4部門を受賞し、年間最優秀アルバム賞と最優秀ポップソロパフォーマンス賞にノミネートされた。

スミスの曲「Writing's on the Wall」は、ジェームズ・ボンド映画『 007 スペクター』（2015年）の主題歌となり、スミスにゴールデングローブ賞とアカデミー賞の最優秀オリジナル楽曲賞をもたらした。スミスの2枚目のスタジオアルバム「The Thrill of It All」（2017年）は、イギリスとアメリカのアルバムチャートで初登場1位を獲得した。アルバムのリードシングル「Too Good at Goodbyes」は、イギリスとオーストラリアで1位、アメリカで4位に達した。イギリスで1位を獲得した2018年のシングル「Promises」（カルヴィン・ハリスと共演）に続き、スミスは2019年に「Dancing with a Stranger」（ノーマニと共演）をリリースし、イギリスとアメリカでトップ10入りを果たし、2020年のブリット・アワードで年間最優秀ソングにノミネートされた。これらのシングルは、「 How Do You Sleep? 」と共に、3枚目のスタジオアルバム「Love Goes」（2020年）のリリースに先立ってリリースされた。[5] 2022年、スミスのシングル「アンホーリー」（キム・ペトラスとの共演）は、彼らにとって初の全米ナンバーワンシングルとなり、グラミー賞の最優秀ポップ・デュオ／グループ・パフォーマンス賞を受賞しました。この曲は、4枚目のアルバム『グロリア』（2023年）に先行リリースされました。[6]

スミスは数々の栄誉を受けており、その中にはグラミー賞5回、ブリット・アワード3回、ビルボード・ミュージック・アワード3回、アメリカン・ミュージック・アワード1回、ゴールデングローブ賞1回、アカデミー賞1回がある。UKアルバム・チャートでは、『イン・ザ・ロンリー・アワー』は2010年代で最も売れたデビュー・アルバムとなり、この10年間で6番目に売れたアルバムとなった。またスミスのアルバムは合計で、 2010年代にエド・シーラン、アデル、エミネムに次いで4番目に多い週数で1位を獲得した。[7] [8]スミスは、ビルボード・ホット100で1位を獲得した曲をリリースし、グラミー賞を受賞した初の公然とノンバイナリーのミュージシャンである。 [6]

若いころ

サミュエル・フレデリック・スミス[9]は1992年5月19日[10]にロンドンでフレデリック・スミスとブローカーのケイト・キャシディの子として生まれた。 [10] [11]スミスはケンブリッジシャーのグレート・チジル村で育ち、トーマス・モア小学校に通った。[12]子どもの頃、胸があることでいじめに遭い、 12歳の時に脂肪吸引手術を受けた。 [13]ユース・ミュージック・シアターUKの一員として、スミスは2007年に同劇団がニール・セダカの音楽をフィーチャーしたミュージカル『オー！キャロル』に出演した。[14]ミュージカルに入る前は、ジャズバンドに所属していた。[15]スミスはジャズピアニストのジョアンナ・イーデンのもとで歌と作詞作曲を数年間学びながら、 [16]ビショップス・ストートフォードのセント・メアリーズ・カトリック・スクールに通い、 [17]ビショップス・ストートフォード・ジュニア・オペラティックス（現ビショップス・ストートフォード・ミュージカル・シアター・ソサエティ）とカンターテ・ユース・クワイアのメンバーでした。[18]スミスは若い頃、家族と共にサフラン・ウォルデンの聖マリア・ザ・ヴァージン教会に通っていました。 [19]スミスは2008年に「 Bad Day All Week」、2009年に「When It's Alright」の2枚のシングルをリリースしました。[20]

キャリア

2012～2016年:孤独な時間に

スミスは、ディスクロージャーの曲「Latch 」に参加しており、この曲は2012年10月8日にリリースされ、全英シングルチャートで11位に達した。2013年2月、スミスはデビューアルバムからのファーストシングル「Lay Me Down」をリリースし、同年後半にはノーティーボーイのシングル「La La La 」に参加した。この曲は2013年5月19日にリリースされ、全英シングルチャートで1位に達した。スミスの最初のEP 「 Nirvana 」は翌年にリリースされた。EPの最初の曲「Safe with Me」は、Two Inch Punchによってプロデュースされ、 2013年7月24日にMistaJamのBBCラジオ1Xtraショーで初めて放送された。 [21] EPの2番目の曲は「Nirvana」と題され、Craze & HoaxとJonathan Creekによってプロデュースされた。このEPには、スミスによるアコースティック・ソロ・バージョンの「Latch」とライブ・バージョンの「I've Told You Now」も収録されている。[22]スミスは2013年11月25日、ディスクロージャー、ナイル・ロジャース、ジミー・ネイプスとのコラボレーション曲「Together」をリリースし、アルバム『Settle: The Remixes 』からの唯一のシングルとして発表した。2013年12月、スミスは2014年のブリット・クリティクス・チョイス・アワードとBBCのSound of 2014の投票にノミネートされ、[23] [24]両部門で受賞した。[25] [26]

2014年にグラスゴーで演奏するスミス

スミスのデビューアルバムからの2枚目のシングル「マネー・オン・マイ・マインド」は、2014年2月16日に発売された。12月16日には、スミスのデビュースタジオアルバム「イン・ザ・ロンリー・アワー」がキャピトルレコードより2014年5月26日に発売されることが発表された。[3]スミスはこのアルバムについて、個人的な経験から生まれた「報われない愛について」だと説明し、これまで誰からも愛されたことがなかったと述べている。[27]このアルバムは全英アルバムチャートで1位、ビルボード200で2位を獲得し、11月5日までに米国ではテイラー・スウィフトの「1989」に次いで2014年に2番目に売れたアルバムとなった。[28] [29] 2015年1月、「イン・ザ・ロンリー・アワー」はエド・シーランの「x」に次いで英国で2014年に2番目に売れたアルバムとなった。[30]

アルバム収録曲「I've Told You Now」のライブバージョンは、セント・パンクラス・オールド教会で演奏され、 2013年12月27日のAmazon.comプロモーションの一環として無料ダウンロード可能となった。[31]アルバム収録曲「Make It To Me」は、ディスクロージャーのハワードとジミー・ネイプスが共作したもので、 2014年1月13日のiTunes Storeプロモーションの一環として無料ダウンロード可能となった。[32]スミスは、2014年第2四半期に、主に新曲のセットリストで、アメリカでのデビュー・ヘッドライン・ツアーを行った。[27] 2014年1月20日、スミスは、ジミー・ファロンとのレイト・ナイトで、ディスクロージャーと共に「Latch」を演奏し、アメリカのテレビデビューを果たした。スミスは、2014年3月29日のサタデー・ナイト・ライブにも出演し、ゴスペル風の「Stay with Me」と「Lay Me Down」のアコースティックバージョンを演奏した。[33] [34] [35] 「Stay with Me」は、全英シングルチャートで1位、米国ビルボードホット100で2位を獲得した。[36] [37]アルバムからの4枚目のシングル「I'm Not the Only One」は、英国で3位、米国で5位を獲得した。[37]スミスは、2014年8月24日にカリフォルニア州イングルウッドのフォーラムで開催された2014 MTVビデオミュージックアワードで「Stay With Me」のライブパフォーマンスを行った。[38] 2014年11月15日、彼らはチャリティグループBand Aid 30に他の英国およびアイルランドのポップバンドと共に参加し、ロンドンのノッティングヒルにあるサームウェストスタジオでトラック「 Do They Know It's Christmas?」の最新バージョンをレコーディングし、西アフリカでの2014年エボラ危機のための資金を調達した。[39]

2015年にベルリンで「Stay with Me」を演奏するスミス

2015年、歌手のトム・ペティが「ステイ・ウィズ・ミー」と自身の1989年のヒット曲「アイ・ウォント・バック・ダウン」の類似点を指摘し、2014年10月にスミスと示談交渉を行っていたことが明らかになった。ペティと共同作曲者のジェフ・リンは「ステイ・ウィズ・ミー」の著作権使用料の12.5%を受け取り、 ASCAPの楽曲クレジットにはジェームズ・ジョン・ネイピア（芸名ジミー・ネイプス）とともにペティとリンの名前が加えられた。[40] 2015年2月8日にロサンゼルスのステープルズ・センターで開催された第57回グラミー賞授賞式で、スミスは「ステイ・ウィズ・ミー」を披露し、最優秀新人賞、年間最優秀レコード・最優秀楽曲（「ステイ・ウィズ・ミー」）、最優秀ポップ・ボーカル・アルバム（ 「イン・ザ・ロンリー・アワー」）の4部門でグラミー賞を受賞した。[41] 2月25日にロンドンのO2アリーナで開催された2015年のブリット・アワードで、彼らは「Lay Me Down」を披露し、ブリティッシュ・ブレイクスルー・アクトとグローバル・サクセスのブリット・アワードを受賞した。[42] 2015年3月、「Lay Me Down」はアルバムからの6枚目のシングルとして再リリースされ、ビルボード・ホット100で最高8位を記録した（スミスにとって3枚目の米国トップ10シングル）。[43]同月、スミスはイギリスのチャリティ・テレビソン「コミック・リリーフ」のために、ジョン・レジェンドをフィーチャーしたこの曲の別バージョンを録音し、イギリスで1位を獲得した。[44] 5月17日に開催された2015年のビルボード・ミュージック・アワードで、スミスはビルボード・アワードでトップ男性アーティスト、トップ新人アーティスト、トップラジオソングアーティストの3部門を受賞した。[45]彼らは、2015年7月27日にリリースされたディスクロージャーのシングル「オーメン」にフィーチャリングされた。 [46]

2015年9月8日、スミスとジミー・ネイプスは、24作目のジェームズ・ボンド映画『スペクター』の主題歌「ライティングズ・オン・ザ・ウォール」を作曲したことを認めた。 [47]この曲は2015年9月25日にリリースされ、イギリスで1位を獲得した最初のジェームズ・ボンドのテーマ曲となった。[48] 10月19日、スミスは2つのギネス世界記録を授与された。1つはイギリスで1位を獲得した最初のジェームズ・ボンドのテーマ曲を録音したこと、もう1つはデビューアルバム『イン・ザ・ロンリー・アワー』がイギリスのトップ10に最も連続してランクインしたことである。[48]

2016年1月10日の第73回ゴールデングローブ賞で、彼らは「ライティングズ・オン・ザ・ウォール」で最優秀主題歌賞を受賞した。 [49] 1月14日、この曲によりスミスはアカデミー賞最優秀主題歌にノミネートされた。[50] 1月14日に発表された2016年ブリット・アワードのノミネートでは、この曲は最優秀ブリティッシュ・ビデオ部門のノミネートに入っていた。[51]スミスは2月28日のアカデミー賞で「ライティングズ・オン・ザ・ウォール」を披露し、ネイプスと共に最優秀主題歌賞を受賞した。[52]受賞スピーチでスミスは授賞式前に発表された、ゲイであることを公表している男性でアカデミー賞主演男優賞を受賞した者はいないと主張するイアン・マッケランの記事に言及した。スミスはマッケランの言葉を誤って引用し、一般的にゲイの男性でアカデミー賞を受賞した者はいないと述べた。この誤りは、受賞者である公然と同性愛者であることを公表しているダスティン・ランス・ブラックによってすぐに否定されたが、[53]マッケランは、この誤りがスミスの功績を「損なうものではない」と述べた。[54]

2017～2021年:スリル満点そして愛は去る

2018年にミネソタ州のエクセル・エナジー・センターでステージに立つスミス氏

2017年9月8日、スミスは「Too Good at Goodbyes」というタイトルの新しいシングルをリリースし、これはイギリスで1位、米国のビルボードホット100で5位に初登場しました。[55] 2枚目のスタジオアルバム「The Thrill of It All 」は、イギリスのアルバムチャートと米国のビルボード200で1位に初登場し、米国で初の1位アルバムとなりました。[56] [57] 2018年3月20日、スミスは2019年までヨーロッパ、北米、アジア、ニュージーランド、オーストラリア、南アフリカを訪問した「Thrill of It Allツアー」を開始しました。 2018年3月27日、彼らはアメリカのラッパーロジックをフィーチャーした「 Pray 」をリリースしました。 2018年8月17日、歌手はカルヴィン・ハリスの新曲「Promises 」でメインボーカルとしてコラボレーションしました。[58]この曲はスミスにとって全英シングルチャートで7曲目の1位となり、ビルボードのダンス/ミックスショー・エアプレイチャートでは初のトップソングとなった。[59]また、彼らは映画『ウォーターシップ・ダウンのうさぎたち』のサウンドトラックとして「ファイア・オン・ファイア」をリリースした。

2019年1月、スミスはノーマニとのシングル曲「Dancing with a Stranger」をリリースし、イギリス、アメリカ、その他の国でトップ10にランクインした。2月、スミスはロンドンのO2アリーナで開催された2019年ブリット・アワードで、カルヴィン・ハリス、ラグンボーン・マン、デュア・リパと共にメドレーを披露した。「How Do You Sleep?」は2019年7月19日にリリースされた。 [60] 2019年12月、オフィシャル・チャート・カンパニーは『In the Lonely Hour 』を2010年代で最も売れたデビューアルバム、イギリスでこの10年間で6番目に売れたアルバムに選んだ。また、スミスのアルバムは合計10週間で、エド・シーラン、アデル、エミネムに次いで、 2010年代にイギリスで4番目に多い週数で1位を獲得した。[7] [8]

スミスはロンドンで開催された2019年のブリット・アワードでカルヴィン・ハリス、ラグンボーン・マン、デュア・リパと共演した。

2020年2月13日、スミスは3枚目のスタジオアルバム『To Die For』を5月1日にリリース予定であることを明らかにした。[61] 3月30日、スミスはCOVID-19パンデミックの影響により、3枚目のアルバムのリリースを延期し、アルバムのトラックリストとタイトルにいくつかの変更を加えると発表した。ただし、作業は継続する。しかし、2020年内にリリースされるとは明言しなかった。[62]

アメリカの歌手デミ・ロヴァートとのコラボレーション曲「I'm Ready 」は4月16日にリリースされ、多くの国でトップ40にランクインした。[63] 7月6日、スミスはコールドプレイの「Fix You」のカバーをリリースした。彼らはもともと5月初旬にiHeartRadioのリビングルームシリーズでこの曲を演奏していた。[62] 9月17日、彼らは新しいシングル「Diamonds 」をリリースし、 10月30日にリリースされる3枚目のアルバム「 Love Goes 」の新しいタイトルを発表した。 [64] 9月29日、彼らは10月30日にロンドンのアビーロードスタジオからライブストリームコンサートを行うと発表した。これは2020年の唯一のライブパフォーマンスであった。 [65]コンサートにはイギリスの女優ジェイド・アヌーカが「My Oasis」で、歌手ラビリンスが「Love Goes」でゲスト出演し、「 Time After Time 」のカバーバージョンも含まれ、この曲のオリジナル歌手で作詞家でもあるシンディ・ローパーから賞賛された。[66]このコンサートは録音され、 2021年3月19日にライブアルバム『Love Goes: Live at Abbey Road Studios』としてリリースされました。 [67]同年、スミスはサマー・ウォーカーと共演し、 「 You Will Be Found 」のカバーを録音し、 2021年公開の映画『ディア・エヴァン・ハンセン』のサウンドトラックアルバムに収録しました。彼らのカバーは映画本編のエンドクレジットにも使用されています。[68]

2022年～現在:グロリア

スミスは2024年6月にピンクポップフェスティバルでパフォーマンスする

2022年8月25日、スミスはドイツ人歌手キム・ペトラスと「 Unholy 」という曲でコラボレーションしたことを発表し、ペトラスはこの曲を自分が参加した「最高の曲」と呼んだ。[69]スミスの4枚目のスタジオアルバム『Gloria』からのファーストシングルで、イギリス、アメリカ（スミスにとって初の全米チャート1位）、オーストラリアなどの市場で1位を獲得した。[70] [71]この曲により、スミスとペトラスはそれぞれ、ビルボードホット100で1位を獲得した初の公然としたノンバイナリーおよびトランスジェンダーのミュージシャンとなった。[6] 11月18日、スミスはシングル「Night Before Christmas」をリリースし、EP 『The Holly & the Ivy』に収録した。[72] 『Gloria』は2023年1月27日にリリースされ、批評家から概ね好評を得た。[73] [74] [75]

2023年2月、スミスとペトラスは「Unholy」でグラミー賞の最優秀ポップ・デュオ/グループ・パフォーマンス賞を受賞した。これにより、スミスはノンバイナリーであることを公表しているアーティストとして初めてグラミー賞を受賞した。また、ペトラスはトランスジェンダーであることを公表しているアーティストとして初めてグラミー賞の主要カテゴリーを受賞した。 [6] [76]同年4月、スミスはアルバムのプロモーションのため、グロリア・ワールド・ツアーに出発した。このコンサートツアーは年間を通してヨーロッパ、北米、アジア、オセアニアを訪れた。2023年7月、スミスとスコットランドのDJカルヴィン・ハリスは2度目のコラボレーションを行い、 2023年7月28日にソニー・ミュージックより「 Desire 」という曲をリリースした。[77] [78]この曲は米国ビルボードのホット・ダンス/エレクトロニック・ソングスで最高5位を記録した。[79]

2024年8月、スミスはロイヤル・アルバート・ホールで開催されたBBCプロムスに出演した。[80] [81] [82]

芸術性

音楽スタイルと影響

スミス氏は主な影響を受けた人物としてアデル（左）とエイミー・ワインハウス（右）を挙げている。

音楽的には、スミスの音楽はポップ、[83] [84] ソウル、[85] [86] ダンス、[87] R&Bを網羅している。[88]

スミスは主な影響を受けた人物としてアデルとエイミー・ワインハウスを挙げた。[89] [90]二人はアデルの「音楽における誠実さ」と名声への対処法を称賛しており、同じようなパブリックイメージを維持したいと願っている。[89]ワインハウスのデビューアルバム『Frank』はスミスが初めて買ったアルバムだった。[91]スミスはキャリアの初期に、若い頃に聴いていたメアリー・J・ブライジとチャカ・カーンからアドバイスを受けており、これが自分たちも新人アーティストを手助けするきっかけになったとスミスは語った。[91]二人はテイラー・スウィフトを「ロールモデル」と呼び、彼女の「誠実さ」だけでなく「ソウルフルさ」も称賛した。[91]

スミスは、レディー・ガガのキャリアの始まりの物語が、自分たちもキャリアを始めるためにロンドンへ移住するきっかけになったと述べた。 [16] [92]また、ノンバイナリーであることをカミングアウトするのを手伝ってくれたのも彼女だと彼らは考えている。[93]スミスは、ロビンが『Love Goes』に大きな影響を与えたと述べ、アルバム制作中は彼女の音楽を「ノンストップ」で聴いたと語った。「踊って同時に悲しむことができ、力を得ることができた」からだ。[94]さらに、ビヨンセとクリスティーナ・アギレラをインスピレーションと力の源として挙げた。[92] [94] 2016年1月にローリングストーン誌に語ったスミスは、ホイットニー・ヒューストンとマライア・キャリーを最も偉大なR&B歌手として挙げた。[95] [96]スミスが影響を受けた他のアーティストには、ブリトニー・スピアーズ[97]やブランディがいる。[98]

2017年10月のアティテュード誌のインタビューで、スミスは親友のエド・シーランの成功の影響について次のように語っている。「自分を奮い立たせるんだ。この1年間、彼の活躍を見るのは本当に素晴らしかった。でも、もちろん、僕もハングリー精神が湧いてくるよ。」[99]。2人は以前、2015年1月にGQ誌のインタビューで「 [フランク]シナトラのような人たちが持つであろう競争心が羨ましい…だって、彼が自分たちを相手に頑張っているのがわかるからね」と語っていた。[91]

ボーカルスタイル

VH1のスミスのボーカルコーチ、ジョアンナ・エデンのプロフィールでは、スミスの声域は「ドラマチックな効果を出すためにバリトンからテノールまで幅広く歌える」と記されている。 [100]スミスは声を非常に重視しており、デビューアルバム『イン・ザ・ロンリー・アワー』ではそれを主要な要素にしようと努めたと述べている。[16]アルバム発売後、彼らのボーカルはしばしばアデルのものと比べられた。[101] [102]フェーダーのジェシカ・ロバートソンは、スミスはホイットニー・ヒューストンやルーサー・ヴァンドロスのような「ポピュラーミュージックにおける名ボーカリストの復活」を象徴していると考えている。[16]ジム・ファーバーはニューヨーク・デイリー・ニュース紙に、スミスは「女性らしく歌うことを全く恐れていない」と書いた。[103]メアリー・J・ブライジは、ディスクロージャーの「ラッチ」でスミスの歌声を初めて聞いたとき、彼女を黒人女性だと思った。[92]スミスは2014年1月に、彼女たちの声の「歌姫らしさ」について尋ねられ、次のように述べた。

聴いていたのはそれだけです。実は2年くらい前までは男性ボーカリストを聴いていませんでした。ホイットニー・ヒューストンやチャカ・カーンばかり聴いていました。迫力のある声です。[104]

私生活

2014年5月、スミスは自身がゲイであることを公表し、俳優兼モデルのジョナサン・ザイゼルと短期間交際していたことを認めた。[105] [106] 2015年、第57回グラミー賞で「ステイ・ウィズ・ミー」が年間最優秀レコード賞を受賞した際、2人は「このレコードは去年私が恋に落ちた男性について歌ったものです。私の心を打ち砕いてくれて本当にありがとう。おかげでグラミー賞を4つも受賞できたんです！」と語った。[107] 2017年10月、スミスはアルバム『ザ・スリル・オブ・イット・オール』は「私がゲイになった姿」を描いていると述べた。[108] 2017年9月、スミスはエレン・デジェネレス・ショーのインタビューで俳優ブランドン・フリンとの交際を明らかにした。2018年6月、スミスとフリンは9ヶ月の交際の末、破局したことが発表された。[109]

2017年10月、スミスはジェンダークィアであることをカミングアウトし、[110]「私は男性であるのと同じくらい女性だと感じている」と述べ、[108]若い頃は「男性用の服を一枚も持っていなくて、学校に通っている間はフルメイクをしていた」時期があったと語った。[111] [112] 2019年9月、彼らはノンバイナリーであることをカミングアウトし、代名詞をthey/themに変更し、「生涯にわたって自分のジェンダーと闘ってきた後、私は内面も外面も、ありのままの自分を受け入れることにした 」と述べた。[1] [2]

スミスは10代前半から自分の体のイメージに悩み、インタビューでもそのことを公に語ってきた。[13]彼女らはフェミニストであると自認している。[113]

スミスは親友であり共同制作者でもあるジミー・ネイプスの息子の名付け親である。[114] [一次情報源以外必要]

スミスは2024年5月にニューヨークタイムズ紙にファッションデザイナーのクリスチャン・コーワンとの長期的な関係を認めた。[115]

ディスコグラフィー

ツアーとレジデンス

ヘッドライニング

レジデンシー

  • 自由になるために（2025）[116]

フィルモグラフィー

受賞とノミネート

参照

注記

  1. ^ スミスはノンバイナリーであり、they/them代名詞を使用している。[1] [2]

参考文献

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ウィキメディア・コモンズには、サム・スミスに関連するメディアがあります。
  • 公式サイト
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