アーロン・キャシディ(1976年7月1日生まれ)はアメリカの作曲家である。 (1976-07-01)
キャシディはイリノイ州生まれ。[ 1 ]イリノイ州エバンストンのノースウェスタン大学ビーネン音楽学校で優秀な成績で音楽学士号を取得。作曲の主な指導者はジェイ・アラン・イム、アラン・スタウト、マイケル・ピサロ。その後、ニューヨーク州立大学バッファロー校でデイヴィッド・フェルダーとジェフリー・スタデルマンに師事し、 2003年に作曲の博士号を取得した。また、リチャード・バレット、チャヤ・チェルノウィン、ブライアン・ファーニホウ、ジョナサン・ハーベイ、アルヴィン・ルシエ、トリスタン・ミュライユなどの作曲家によるマスタークラスやレッスンにも参加した。[ 2 ]
キャシディの音楽は、作曲、特にソロ作品において、彼自身が「デカップリング」と表現するような、パラメータ構成への急進的なアプローチを示している。[ 3 ]ピアニストのための10のモノフォニック小品のような作品では、ピアニストが鍵盤に当てる指の音を音楽の独立したパラメータとして扱い、この作品や他の作品では、幅広い拡張された器楽技法を組み入れ、統合している。彼は、異なる音楽パラメータ間の分裂の可能性を探り、伝統的な演奏慣行の側面を非日常化することに関心を抱いている。彼の音楽に影響を与えた知的要素としては、ローマン・ヤコブソン、ジル・ドゥルーズ、フェリックス・ガタリの作品が挙げられる。彼の作品は、ニュー・コンプレキシティと関連付けられることもある。
キャシディの作品は、エリシオン・アンサンブル、アンサンブル・シュールプラス、イクタス・アンサンブル、ジャック・カルテット、カイロス・カルテット、ディオティマ四重奏団、アンサンブル・ルシェルシュ、菅野美恵子、ガース・ノックス、イアン・ペイス、クリストファー・レッドゲート、カール・ロスマン、ピーター・ヴィールなど、幅広い現代音楽の第一線の専門家によって、ガウデアムス国際音楽週間(2002年と2004年に審査員賞にノミネートされた)、ハダースフィールド現代音楽祭、ブルーデンツァー・ターゲ・ツァイトゲメッサー・ミュージック、ビエンナーレ・インターナショナル・デ・ムジカ・イ・テクノロジア(メキシコシティ)、サムティダ・ムジーク・ストックホルム、ジューン・イン・バッファロー・フェスティバル、 ISCMワールド・ミュージック・デイズなど、数多くの会場や音楽祭で演奏されてきた。(ザグレブ 2005)のほか、イギリス、フランス、ドイツ、オーストリアのラジオ局でも放送されました。
キャシディは『21世紀の新音楽と美学』誌にも記事を執筆しており、現在はマイケル・フィニッシーの作曲教育学に関する記事を執筆中。指揮者、オルガニストとしても活動し、バッファローを拠点とするアンサンブル「Augenmusik」では指揮者兼ピアニストとして活動。グラフィックスコアやオープンフォーム作品の演奏を専門とし、珍しい楽器編成の作品も多い。最近ではCDプロデューサーとしても活動しており、特にNMCレーベルからリリースされたマイケル・フィニッシー、クリストファー・フォックス、ハワード・スケンプトンの楽曲を収録したEXAUDI Vocal EnsembleのCDを手掛けている。
2005年、キャシディはノースウェスタン大学ビーネン音楽学校の作曲科教授に任命され、そこで教鞭を執るとともに、ニューミュージック・ノースウェスタン・コンサートシリーズの企画・運営にも携わった。以前はバッファロー州立大学の客員助教授を務めていた。[ 4 ]
彼は2007年にハダースフィールド大学の作曲科上級講師として教授陣に加わった。
彼はさらに、リチャード・バレット、チャヤ・チェルノウィン、ブライアン・ファーニホウ、ジョナサン・ハーヴェイ、アルヴィン・ルシエ、トリスタン・ミュライユなど、数多くの作曲家のもとでマスタークラスやレッスンを受けた。
キャシディ、アーロン・M、舞台芸術講師。