アフリカンフューチャリズムは、アフリカの文化、歴史、神話、視点と、ディアスポラに限定されないアフリカを拠点とするテクノロジーの融合を中心とした文化美学および科学哲学です。 [ 1 ] [ 2 ]これは、ナイジェリア系アメリカ人作家のネディ・オコラフォーが2019年にブログ投稿で一言で造語しました。[ 3 ]ネディ・オコラフォーは、アフリカンフューチャリズムを「アフリカの文化、歴史、神話、視点に直接根ざし、西洋を優遇または中心に置かない」、楽観的な「未来のビジョン」を中心に据え、アフリカ大陸に根ざしながら「アフリカ系の人々」によって書かれ(中心に置かれている)SFのサブカテゴリーであると定義しています。そのため、その中心はアフリカにあり、しばしばアフリカ大陸にまで広がり、黒人ディアスポラ(黒人居住地)も含まれる。未来を舞台にしたファンタジーも含まれ、物語は「ファンタジーというよりSFに近い」ものとなり、典型的には神秘的な要素を持つ。[ 4 ]これは、主にアフリカ系、特にアメリカ合衆国に焦点を当てたアフロフューチャリズムとは異なる。アフリカンフューチャリズムの作品には、 SF、ファンタジー、架空の歴史、ホラー、マジックリアリズムなどが含まれる。
アフリカ未来主義の作家には、ンネディ・オコラフォル、トチ・オニエブチ、オゲネチョフウェ・ドナルド・エクペキ、テード・トンプソン、ナムワリ・セルペル、ウォレ・タラビ、スーイ・デイヴィス・オクンボワなどが含まれる。[ 5 ] [ 6 ]
アフリカン・フューチャリズムの作品は古くから存在し、アフロ・フューチャリズムの範疇に位置付けられてきました。アフリカン・フューチャリズムのテーマは、ブチ・エメチェタの1983年の小説『シャヴィの強姦』とベン・オクリの1991年の小説『飢えた道』に遡ることができます。[ 7 ]

2019年と2020年には、アフリカの作家たちが「アフロフューチャリズム」という用語を拒否し始めた。これは、アフリカンフューチャリズムがアフリカの視点、文化、テーマ、歴史に重点を置いているのに対し、アフロフューチャリズムはアフリカ系移民の歴史、文化、テーマを扱っているという両ジャンルの違いによるものだ。[ 8 ] 2017年に創刊されたスペキュレイティブ・フィクション誌『オメナナ』と、アフリカン・スペキュレイティブ・フィクション協会が主催するノモ賞は、このジャンルの内容を広げるのに役立った。[ 9 ]
2020年8月、作家であり、ネブラスカ大学リンカーン校の英語およびクリエイティブライティングの助教授であるホープ・ワブケは、1993年に白人批評家のマーク・デリーによって造られた「アフロフューチャリズム」は、アフリカ系アメリカ人のテーマと懸念を「20世紀のテクノカルチャーの文脈」で扱っていると指摘し、これは後にアロンドラ・ネルソンによって拡張され、デリーの黒人性の概念は1619年に始まり、「その後の400年間の白人による侵害によってのみ特徴づけられる」と主張し、ネルソンはそれを「潜在的に修復不可能」と描写した。[ 7 ]この定義には「黒人アメリカ人のディアスポラの想像力」の特質や「黒人アメリカ人のディアスポラの外にある黒人性」あるいは白人性から独立したものを思い描く能力が欠けていると批判し、彼女は「アフリカンフューチャリズム」が、ネディ・オコラフォーによれば「アフリカの文化、歴史、神話、視点に深く根ざしており、それが黒人ディアスポラへと枝分かれしており、西洋を優遇したり中心に置いたりしていない」ため異なると指摘し、アフリカンジュジュイズムをファンタジーのサブカテゴリーと説明した。ワブケはさらに、アフリカンフューチャリズムがより具体的であり、「白人の視線と事実上の植民地主義的な西洋の考え方の疎外」を取り除き、「白人の西洋の視線」と呼ばれるものから自由であることを説明し、これが「アフロフューチャリズムとアフリカンフューチャリズム」の主な違いであると述べた。彼女はさらに、アフリカン・フューチャリズムは「主流の西洋やアメリカのSFやファンタジー」、さらには「白人西洋人の視線に結びついた」アフロ・フューチャリズムとは異なる視点と観点を持っていると述べている。ワブケはさらに、オコラフォーの『死を恐れる者』と『風の探求者ザーラ』、アクワエケ・エメジの『ペット』、ブチ・エメチェタの『シャヴィの略奪』におけるアフリカン・フューチャリズムとアフリカン・ジュジュリズムのテーマについて説明している。[ 7 ]
2021年2月、 Tor.comのアイグナー・ローレン・ウィルソンは、多くの機関が「アフリカンフューチャリズムとアフロフューチャリズムを同じものとして扱っている」ため、このサブジャンルの書籍を見つけるのが難しいと説明した。両者の違いは明白であるにもかかわらず、彼女はこう述べた。「アフリカンフューチャリズムはアフリカとその人々を中心とし、アフリカとその人々を題材としている」のに対し、アフロフューチャリズムは「ディアスポラ内の黒人」を題材としたSFのサブカテゴリーであり、「植民地化された西洋社会」を含むアフリカ以外の人々の物語も含まれることが多い。[ 10 ]別の評論家は、オコラフォーの『ラグーン』を「ナイジェリアへのエイリアンの到来を描いた物語」と呼び、読者が「小説が構築するもう一つの未来を積極的に共創する」こと、つまり「創造的な対話」の一部となることを要求するアフリカンフューチャリズム作品だと評した。[ 11 ]
アフリカン・フューチャリズム文学は、西洋の視点ではなくアフリカの視点からアフリカを中心とした出来事を語るスペキュレイティブ・フィクションを特徴としています。アフリカン・フューチャリズム文学の作品は、依然としてアフロ・フューチャリズムとして誤って分類されています。
ナイジェリア系アメリカ人作家ネディ・オコラフォーの作品は、Who Fears Death、Lagoon、Remote Control、The Book of Phoenix、Noorなど、アフリカンフューチャリズムのジャンルに属することが多い。彼女は、ナミビアのヒンバ族の少女が宇宙を旅するビンティ三部作の第一作となる中編小説『 Binti』でヒューゴー賞とネビュラ賞を受賞した。 [ 12 ]タデ・トンプソンは、ナイジェリアのエイリアンドームを描いたアフリカンフューチャリズム小説『Rosewater』でアーサー・C・クラーク賞を受賞し[ 13 ]、ザンビアの作家ナムワリ・セルペルの『The Old Drift 』も同賞を受賞した。
2020年、ウォレ・タラビ編『アフリカンフューチャリズム:アンソロジー』がブリトル・ペーパー社から出版され、2022年末現在もウェブサイトで無料公開されている。これは、「アフリカ文学の村の広場」と称されるこの出版社の10周年を記念するものだ。[ 14 ] [ 15 ]ゲイリー・K・ウルフは2021年2月にこのアンソロジーをレビューした。[ 16 ] 彼は「アフリカンフューチャリズム」という造語をネディ・オコラフォーに与え、「よりアフリカ中心のSF」を表現していると指摘する一方で、ファンタジーの類義語である「アフリカンジュジュイズム」という用語が普及するかどうかは疑問だと述べている。どちらも有用だとしながらも、「接頭辞ではなく語源に関係している」という点が気に入らないと述べ、「フューチャリズム」はSFとファンタジーの両方を少ししか表していないと指摘する。それでもウルフは本書を「堅実なアンソロジー」と呼び、アフリカSFを一枚岩として捉える考え方に異議を唱えている。この本には、TL Huchuの「 Egoli」、Dilman Dilaの「 Yat Madit」、Tlotlo Tamaaseの「 Behind Our Irises 」 、Derek Lubangakene の「 Fort Kwame 」、 Mazi Nwonwuの「 Rainmaker」、Rafeeat Aliyu の「Fruit of the Calabash」、Mame Bougouma Diene の「Lekki Lekki 」、およびンネディ・オコラフォル[ 16 ]
Tor.comが2021年時点でのこのジャンルの物語と本のリストを概説したとき、Torはまた、ナムワリ・セルペルの『The Old Drift』、ネディ・オコラフォーの『 Lagoon』、ニッキー・ドレイデンの『The Prey of Gods』、オゲネチョフウェ・ドナルド・エクペキの『Ife-Iyoku, the Tale of Imadeyunuagbon』、トチ・オニェブチの『War Girls 』などの個々の作品とともに、『Africanfuturism: An Anthology』(ウォレ・タラビ編)を強調した。[ 10 ]
コミックにおいては、2022年末現在、アフリカンフューチャリズムを題材としたコミックがいくつか存在する。ラゴスを拠点とする出版社、コミック・リパブリック・グローバル・ネットワークは、ガーディアン・プライムのようなアフリカンフューチャリズムのスーパーヒーローの創作で知られている。[ 17 ] [ 18 ]ネディ・オコラフォーによるコミック『ラガーディア』は、アフリカンフューチャリズムと関連がある。 [ 19 ]
アフリカンフューチャリズム映画は少ない。[ 20 ]ブラックパンサーのような映画は一部の観客から批判されており、[ 21 ]アフリカの描写が「植民地時代の見方とあまり変わらない」と述べている。[ 1 ]最近では、アフリカンフューチャリズム映画にはHello, Rain、Pumzi、Ratnikなどがある。BintiやWho Fears Deathなど、いくつかのアフリカンフューチャリズム小説が実写化のオプションを獲得している。[ 1 ] [ 20 ] 2020年、ウォルト・ディズニー・スタジオとパンアフリカンカンパニーのKugaliは、ラゴス市にインスパイアされたアフリカンフューチャリズムのアニメSFシリーズIwájúを共同制作すると発表した。[ 22 ] [ 23 ]
2023年7月5日、アフリカンフューチャリスト[ 24 ] [ 25 ] [ 26 ]のアニメーションアンソロジー短編映画シリーズであるKizazi Moto: Generation FireがDisney+で初公開されました。[ 27 ]ピーター・ラムジーがエグゼクティブプロデューサーに選ばれ、テンダイ・ニェケとアンソニー・シルバーストンがスーパーバイジングプロデューサーを務め、トリガーフィッシュが主なスタジオとなり、アフリカの他のアニメーションスタジオも参加しました。[ 28 ] [ 29 ] 10本の映画はそれぞれ、ソーシャルメディア、二重性、障害、自己反省、共通の人間性などのテーマを扱い、タイムトラベル、地球外生命体、代替宇宙などのストーリーを描いています。 [ 30 ] [ 25 ] [ 31 ]
{{citation}}: CS1 maint: ISBNによる作業パラメータ(リンク)Moto: Generation Fireがアフリカの未来主義ジャンルに新たな物語を加える
アフリカの視点から未来を想像するアニメーションアンソロジー。
アフリカならではの視点から、大胆かつ独創的な未来ビジョンを10点提示。