ピエロ
ページは半保護されています

ピエロ
西洋の「道化師」の伝統の典型的な道化師
中くらい身体的コメディ、演技、パントマイム
種類サーカス、現代サーカス、コメディ、演劇、テレビ、映画
祖先の芸術道化師
子孫の芸術ハーレクイン、コメディアン

道化師とは、独特の化粧や衣装を身につけ、民俗規範を覆しながら、自由奔放な方法で身体を使った喜劇や芸を披露する人物である。道化師として演じる芸は道化師芸（clowning）または道化師芸（buffoonery）として知られており、「道化師」という用語は、道化師、ジョーカー、道化師、愚者、ハーレクインといった前身の用語と同義に用いられることがある。

ピエロは多様な伝統を持ち、衣装やパフォーマンスは世界中で大きく異なります。最もよく知られているピエロは、西洋文化のサーカスのピエロで、カラフルなかつら、赤い鼻、そして特大の靴が特徴です。ピエロは、中世の宮廷道化師や、様々なアメリカ先住民文化の道化師や儀式の道化師のように、演劇や民話でも重要な役割を果たしてきました。

ピエロのパフォーマンスは、ユーモアや笑いから恐怖や不快感まで、様々な感情を引き起こし、複雑な社会的・心理的側面を反映しています。何世紀にもわたって、ピエロは社会において重要な役割を果たし続け、変化する文化規範や芸術表現とともに進化してきました。[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ]

歴史

最も古い道化師は、紀元前2400年頃のエジプト第5王朝で発見されています。 [ 5 ]宮廷道化師とは異なり、道化師は伝統的に社会宗教的、心理的な役割を果たしており、伝統的に司祭と道化師の役割は同一人物によって担われてきました。[ 5 ] ピーター・バーガーは、「宗教や魔法のように、愚行や道化師は人間社会に深く根付いたニーズを満たしている可能性が高い」と書いています。[ 6 ]このため、道化師は、扱いにくい主題を扱うことができるという理由だけでなく、パフォーマーに高いレベルのリスクと遊びを要求するという理由から、身体的なパフォーマンスの訓練として重要な部分であると考えられることがよくあります。[ 7 ]

人類学において、 「道化師」という用語は、西洋以外の文化における道化師や道化師に類似したキャラクターを指すようになった。このような道化師が重要な地位を占める社会は道化師社会と呼ばれ、宗教的または儀式的な役割を担う道化師は儀式道化師と呼ばれる。[ 8 ] [ 9 ] [ 10 ]

多くのアメリカ先住民には、カチナ文化のプエブロ族の道化師のように、道化の歴史があります。ラコタ族とダコタ族の文化では、ヘイヨカと呼ばれる人々が通常の文化的役割の制約から外れ、すべてを逆順に行うことで逆説的な道化師の役割を演じます。ヘイヨカの役割は、ウィンクテが最もよく果たせる場合があります。カナダの先住民にも、道化師のような儀式を行う人々がいます。あるアニシナベ族の活動家はこれを「ハーレクイン」と訳していますが、彼らの役割の正確な内容は、今日に至るまで部族外の人々には秘密にされています。[ 11 ]

リチャード・ポチンコによって開発され、彼の元弟子であるスー・モリソンによってさらに発展させられたカナダの道化師の技法は、ヨーロッパとネイティブアメリカンの道化師の技法を融合したものです。この伝統では、粘土で仮面を作り、その間、作り手は目を閉じます。メディシンホイールの各方向ごとに仮面が作られます。この過程で、道化師は自身の経験を探求する独自の神話を創造します。

グリマルディは現代の道化師の最初の祖先であり、道化師の進化におけるホモ・エレクトスとも言える存在でした。彼以前の道化師は化粧をしていたかもしれませんが、それはたいてい頬にほんの少しのルージュを塗って、派手で滑稽な酔っ払いや田舎者といった印象を与える程度でした。しかし、グリマルディは奇抜でカラフルな衣装を身にまとい、真っ白なフェイスペイントに頬に鮮やかな赤い斑点を描き、その上に青いモヒカン刈りをしていました。彼は身体を使ったコメディの達人で、空中に飛び上がり、逆立ちをし、観客を大笑いさせるほどの滑稽な殴り合いを繰り広げました。また、当時の不条理な流行を風刺した風刺劇、喜劇の物まね、下品な歌なども得意としていました。

—ピエロが怖い理由の歴史と心理学、スミソニアン[ 12 ]

サーカスのピエロの伝統は、19世紀から20世紀半ばにかけての演劇やヴァリエテショーにおける喜劇的な役割から発展しました。この有名なキャラクターは、奇抜な衣装、独特のメイク、カラフルなかつら、誇張された履物、そしてカラフルな衣装を特徴としており、そのスタイルは一般的に大勢の観客を楽しませるために考案されました。[ 12 ]

最初の主流の道化役はジョセフ・グリマルディによって演じられ、彼は近代西洋の道化師の伝統的な白塗りの化粧デザインも考案しました。1800年代初頭、彼はイギリスのパントマイムの一部であるハーレクイン・ピエロの道化役を拡張し、特にシアター・ロイヤル、ドルリー・レーン、サドラーズ・ウェルズ、コヴェント・ガーデンの各劇場で活躍しました。彼はロンドンの喜劇界で圧倒的な人気を博し、ハーレクイン・ピエロは「ジョージー」として知られるようになりました。このニックネームとグリマルディの白塗りの化粧デザインは、今でも他の道化師によって使われています。[ 12 ]

道化師が演じる喜劇は、通常、道化役を演じ、日常の行動や仕事が非凡なものとなり、滑稽なものが束の間、日常的なものとなるというものです。このスタイルの喜劇は、世界中の多くの国や文化において長い歴史を持っています。一部の作家は、このような喜劇の広範な使用と長い歴史から、それは人間の本質的な欲求であると主張しています。[ 13 ]

21世紀の現代の道化コメディは、白塗りの道化師の伝統から逸脱し、個人の脆弱性[ 14 ]と高められたセクシュアリティ[ 15 ]をより重視しています。

起源

道化師というキャラクターは、近世コンメディア・デラルテのザンニ（田舎道化師）という役柄から発展した。この役柄自体が、古代ギリシャ・ローマ演劇の田舎道化師の役柄を直接的に基にしていた。古典ギリシャ演劇における田舎道化師の役柄は、sklêro-paiktês（paizein：「子供のように遊ぶ」に由来）やdeikeliktas （デイケリクタス）といった呼び名のほか、田舎者や農民を意味する一般的な言葉で知られていた。ローマ演劇では、道化師はfossor（文字通り「掘り出し物を作る人」「労働者」を意味する）という用語で呼ばれていた。

道化師「ジョーイ」を演じるジョセフ・グリマルディ、1810年頃

英語の「クラウン（道化師）」という単語は、1560年頃に初めて記録されました（clowne、cloyne）。その一般的な意味は「田舎者」「粗野な」「農民」です。語源は定かではありませんが、おそらく「不器用な」を意味するスカンジナビア語に由来すると考えられます。[ a ]シェイクスピアの『オセロ』や『冬物語』では、道化役の登場人物の名前として「クラウン」が使われているのもこの意味です。職業的または習慣的な道化師や道化師を指す「クラウン」という単語の意味は、シェイクスピアの作中に 登場するエリザベス朝の田舎者役に倣い、1600年以降すぐに確立されました。

ハーレクイン劇は17世紀、アルレッキーノとコンメディア・デラルテに触発されてイギリスで発展しました。この地で、道化師という呼称が定番の登場人物の呼称として使われるようになりました。もともと道化師の狡猾さと巧妙さを引き立てる役柄だった道化師は、道化師というよりは滑稽な愚か者に近い、道化師や田舎者の道化師でした。彼はぼろぼろの使用人の服を着た下層階級の人物でした。

今では古典的な道化師のキャラクターの特徴は、1800年代初頭にジョセフ・グリマルディによって発展させられました。グリマルディは、チャールズ・ディブディンの1800年のパントマイム「ピーター・ウィルキンス、あるいは空飛ぶ世界のハーレクイン」でサドラーズ・ウェルズ劇場で道化師を演じ、このキャラクターをハーレクイン・ショーの中心人物に育て上げました。[ 17 ] [ 18 ]

現代のサーカス

サーカスの道化師は19世紀に発達した。現代のサーカスは、1768年に開校したフィリップ・アストリーのロンドン乗馬学校に由来する。アストリーは、馬術の合間に観客を楽しませるため、ショーに道化師を加えた。アメリカのコメディアン、ジョージ・L・フォックスは、1860年代にグリマルディに直接影響を受けた道化師の役で知られるようになった。トム・ベリング・シニア（1843年 - 1900年）は、 1870年頃に赤い道化師、またはオーギュスト（ダマー・アウグスト）のキャラクターを考案し、より洗練された白い道化師の引き立て役として演じた。ベリングはウィーンのサーカス・レンツで働いていた。ベリングの衣装は、赤い鼻、目と口の周りの白塗り、特大の服と靴という、現代のサーカスの定番キャラクターや子供用道化師のテンプレートとなった。 19世紀後半までに確立された道化師のキャラクターは、ルッジェロ・レオンカヴァッロの1892年のオペラ『道化師』に反映されています。ベリングのアウグステのキャラクターは、1920年代から1930年代にかけて ニコライ・ポリアコフの『リメンバー・ミー』によってさらに広く知られるようになりました。

英語の「clown」という単語は、サーカスのピエロの演技とともに、フランス語のclown、ドイツ語のClown、ロシア語（および他のスラブ語）の кло́ун 、ギリシャ語の κλόουν 、デンマーク語/ノルウェー語のklovn、ルーマニア語のclovnなど 、他の多くの言語から借用されました。

イタリア語ではCommedia dell'arte zanniの文字であるPagliaccioが保持されており[ b ]、イタリア語の派生語はフランス語Paillasse、スペイン語payaso、カタルーニャ語/ガリシア語pallasso、ポルトガル語palhaço、ギリシャ語 παλιάτσος 、トルコ語palyaço、ドイツ語Bajass [ 19 ]またはBajazzoに見られます。 、イディッシュ語 פּאַיאַץ ( payats )、ロシア語 пая́ц、ルーマニア語paiashă。

20世紀の北アメリカ

20世紀初頭、田舎者や田舎の愚か者といった日常的な役柄が姿を消すと、北米のサーカスでは放浪者やホーボーといった役柄が登場した。例としては、ヒッポドローム劇場（1905年）で公演したマーセリン・オーブス、チャールズ・チャップリンの『放浪者』（1914年）、大恐慌時代のホーボーを題材にしたエメット・ケリーの『疲れたウィリー』などがある。 1930年代から1950年代にかけて、オットー・グリーブリングが演じた放浪者の役柄も影響力があった。レッド・スケルトンの『道化師』（1953年）に登場する道化師ドードーは、サーカスの道化師を「酒に溺れるおかしな男」という悲喜劇的な典型的な役柄として描いている。

アメリカ合衆国では、1950年代後半からボゾ・ザ・クラウンがオーギュストのキャラクターとして大きな影響力を持っていました。 「ボゾ・ショー」は1960年に初放送され、1978年にはケーブルテレビで全米放送されました。マクドナルドは1960年代に、このボゾ・キャラクターからマスコット・ピエロのロナルド・マクドナルドを派生させました。1959年から1962年にかけてボゾ・ザ・クラウンを演じたウィラード・スコットは、1963年のテレビCMでマスコットとして登場しました。マクドナルドがこのキャラクターの商標登録を申請したのは1967年のことです。

ボゾをモデルに、誕生日ピエロというアメリカの習慣が1960年代から1970年代にかけて発展しました。これは、子供のパーティーでピエロとしてパフォーマンスを披露する民間業者です。1960年代以降、ボゾに由来するピエロのキャラクターと子供向けエンターテイメントとの強い結びつきが発展し、1980年代半ばには小児病院でクラウンケア、あるいはホスピタル・クラウンが誕生しました。クラウンズ・オブ・アメリカ・インターナショナル（1984年設立）と世界クラウン協会（1987年設立）は、セミプロフェッショナルとプロのパフォーマーの団体です。

1980年代までに、サーカスやパントマイムのショーで白ピエロの引き立て役として登場したオーギュスト、あるいは赤いピエロのキャラクターが、子供向けの娯楽でボゾから派生した独立したキャラクターとして登場したことで、邪悪なピエロのキャラクターも誕生した。ピエロが小さな子供たちを惹きつけるのは、その根源的な威嚇的、あるいは恐ろしい性質に基づくものであった。[ c ]ピエロ、特にサーカスのピエロに対する恐怖は、「ピエロ恐怖症」と呼ばれるようになった。[ 24 ]

種類

世界には様々なタイプの道化師が描かれています。

サーカス

ピエロとハーレクイン

近代の伝統における白道化師とオーギュストの古典的な組み合わせは、コンメディア・デラルテにおけるピエロとハーレクインの組み合わせに先例があります。元々、ハーレクインは軽快で機敏、そして抜け目のない召使いであり、より厳格で憂鬱なピエロと対をなしていました。

18世紀のイギリスのハーレクイン・アードでは、ハーレクインは道化師とペアを組むようになりました。1800年頃にジョセフ・グリマルディによって発展させられた道化師は、より洗練されたハーレクインの、いたずら好きで粗野な対照的な存在となり、ハーレクインはよりロマンチックなキャラクターへと変化しました。ヴィクトリア朝時代のイギリスで最も影響力のあるハーレクイン・アードは、1860年代から1870年代にかけて活躍したペイン兄弟です。

ホワイトとオーギュスト

フランスの白い道化師、レ・ロシアンと不器用なオーギュスト

白いピエロ（フランス語でピエロ・ブラン）は、不器用なオーギュストとは対照的に洗練されたキャラクターです。[ 25 ] [ 26 ]この2つのタイプは、悲しいピエロ（ブラン）と幸せなピエロ（オーギュスト）としても区別されます。[ 27 ]

オーギュストの顔のベースメイクの色は、白ではなくピンク、赤、または黄褐色です。顔の特徴は大きく誇張されており、通常は赤と黒です。口元（マズルと呼ばれる）は、目と同様に白で太く縁取られています。オーギュストは、キャラクターに合わせて、ぴったりとした衣装でも、サイズが合わない衣装（大きすぎたり小さすぎたり）でも着用できます。どちらでも構いません。大胆な色、大きなプリントや模様、サスペンダーなどが、オーギュストの衣装の特徴です。

オーギュスト型のキャラクターは、しばしばアナーキスト、ジョーカー、あるいは愚か者といった役柄です。彼は賢く、ホワイトフェイスのキャラクターよりもはるかに低い地位にあります。典型的には、ホワイトフェイスのキャラクターがオーギュストのキャラクターに指示を出します。オーギュストは与えられた任務を遂行するのに苦労し、滑稽な状況を生み出します。時には、オーギュストはアナーキストを演じ、わざとホワイトフェイスの指示に従おうとします。また、混乱したり、愚かだったりして、意図的ではないミスを犯すこともあります。

コントラ・オーギュストは、白面道化師とオーギュスト役の間の仲介役を務めます。彼は白面道化師よりも地位は低いものの、オーギュスト役よりも地位は高いです。彼は白面道化師に近づきたいと願っており、承認を得るために白面道化師のあらゆる行動を真似ることがよくあります。コントラ・オーギュスト役が登場する場合、オーギュストが何か間違ったことをしている際に、白面道化師からそれを正すよう指示されることがよくあります。

GLフォックス、オリジナルのハンプティ・ダンプティ、1860年代頃

ホワイトフェイスのピエロには、大きく分けて2つのタイプがあります。古典的なホワイトフェイスは、ピエロのキャラクターに由来しています。彼のメイクは白く、眉毛などの顔の特徴は通常黒く強調されています。彼はより知的で洗練されたピエロであり、無作法でグロテスクなオーギュストタイプとは対照的です。フランチェスコ・カロリとグレン・"フロスティ"・リトルはこのタイプの例です。2つ目のホワイトフェイスのタイプは、コメディーホワイトフェイスまたはグロテスクホワイトフェイスとして知られる、ボゾタイプの道化師のようなピエロです。このタイプは、特に赤い鼻と赤い口など、グロテスクに強調された特徴を持ち、しばしば部分的に（主に）赤い髪をしています。アボットとコステロのコメディーコンビでは、バド・アボットが古典的なホワイトフェイス、ルー・コステロがコメディーホワイトフェイスまたはオーギュストでした。[ 28 ]

伝統的に、白塗りのピエロは顔全体と首を覆うためにピエロ用の白い化粧を使用し、その下の自然な皮膚は見えません。 [ 29 ]ヨーロッパの白塗りの化粧では、耳は赤く塗られます。

ホワイトフェイスのメイクは、1801年にジョセフ・グリマルディによって考案されました。彼はまず顔、首、胸に白いベースを塗り、頬に赤い三角形、太い眉、そしていたずらっぽい笑みを浮かべた大きな赤い唇を描きました。グリマルディのデザインは、現代の多くの道化師に用いられています。グリマルディの伝記作家アンドリュー・マッコーネル・ストットによると、これは1800年代の最も重要な演劇デザインの一つでした。[ 29 ]

アメリカ初の偉大な白塗り道化師は、舞台スターのジョージ・「GL」・フォックスでした。グリマルディに感銘を受けたフォックスは、1860年代にハンプティ・ダンプティの物語を全米に広めました。

恐怖の中で

女性ピエロゾンビ

恐ろしいピエロは、邪悪なピエロ、幽霊ピエロ、殺人ピエロとも呼ばれ、伝統的な漫画のピエロキャラクターを転覆させた存在です。遊び心のある比喩表現が、ホラー要素やブラックユーモアを用いて、より不穏な形で描かれています。このキャラクターは、ピエロ恐怖症（ピエロ恐怖症）の人々が感じる不安感を巧みに利用していると考えられます。現代の邪悪なピエロの典型は、 1940年代にDCコミックスのキャラクターであるジョーカーによって普及し、その後、スティーブン・キングの小説『IT』に登場するペニーワイズによって再び普及しました。ペニーワイズは現代の観客に邪悪なピエロへの恐怖をもたらしました。この小説では、ペニーワイズは次元を超えた怪物で、「ペニーワイズ」と呼ばれるピエロの姿で子供たちを誘い込み、犠牲者が最も恐れるものの姿に変身することで、主に子供たちを餌食にします。

キャラクター

キャラクター・クラウンは、肉屋、パン屋、警官、主婦、浮浪者など、ある種の風変わりなキャラクターを演じる。このタイプのクラウンの代表例としては、サーカスの放浪者のオットー・グリーブリングとエメット・ケリーが挙げられる。レッド・スケルトン、ハロルド・ロイド、バスター・キートン、チャーリー・チャップリン、ローワン・アトキンソン、フィリップ・ゴーリエ、サシャ・バロン・コーエンなどは、いずれもキャラクター・クラウンの定義に当てはまるだろう。

ピエロのキャラクターメイクは、人間の顔をコミカルにアレンジしたものです。肌色のベースから始まり、眼鏡、口ひげ、あごひげ、そばかす、イボ、大きな耳、奇妙な髪型など、あらゆるものが用いられます。

アメリカのサーカスで最もよく見られるピエロのキャラクターは、ホーボー、放浪者、または浮浪者ピエロです。アメリカのピエロのキャラクターには微妙な違いがあります。これらのピエロのキャラクター間の主な違いは、態度です。アメリカのサーカス専門家であるホーヴィー・バージェスによると、それらは以下の通りです。

  • ホーボー：放浪生活を送り、旅先で仕事を見つける。運に見放されているが、前向きな姿勢を保っている。
  • 放浪者：放浪癖があり、旅先で仕事に就けない。運に見放され、自分の境遇に落ち込んでいる。
  • ザ・バム：移住もせず、働かない。

組織

世界クラウン協会は、ピエロ、ジャグラー、マジシャン、フェイスペインターの世界的な団体です。毎年、主にアメリカ合衆国で大会を開催しています。

Clowns of America Internationalはミネソタ州を拠点とする非営利のピエロ芸術会員組織であり、「真剣なアマチュア、セミプロ、プロのピエロが集う場として情報を共有し、教育し、活動すること」を目指しています。

クラウンズ・インターナショナルは、1940年代に設立されたイギリスのクラウン団体です。クラウン・エッグ・レジスターの運営を担っています。[ 30 ]

エコール・フィリップ・ゴーリエは、パリ郊外のフランス、エタンプにある有名な道化師養成学校です。道化師の巨匠フィリップ・ゴーリエが指導するこの学校は、サシャ・バロン・コーエン、ロベルト・ベニーニ、エマ・トンプソン、ヘレナ・ボナム＝カーター、サイモン・マクバーニーなど、多くの著名人を輩出しています。[ 31 ]

用語

役割とスキル

サーカスでは、ピエロは他のサーカスの役割や技を演じることもあります。綱渡り、ジャグリング、一輪車、司会、動物乗りなどの技を披露することもあります。また、オーケストラに「同席」することもあります。他のサーカスパフォーマーが一時的にピエロの代理を務め、ピエロの衣装を着て技を披露することもあります。

フレームワーク

フレームワークとは、道化師が演技を組み立てていくために使う演技の大まかなアウトラインのことである。[ 32 ]フレームワークには緩いものもあり、演技の大まかな始まりと終わりだけが含まれ、残りは道化師の創造力に任せられる。あるいは、反対に、創造性の余地がほとんどない完全に開発された脚本の場合もある。

ショーとは、ピエロが出演する全体的な演出のことであり、サーカスショーのように、道化以外の要素が含まれる場合と含まれない場合があります。サーカスにおけるピエロショーは、通常、メインディッシュ、サイドディッシュ、ピエロの出し物、トラックギャグ、ギャグ、小ネタなどの組み合わせで構成されます。

ギャグ、ネタ、ビジネス

  • ビジネス– ピエロが使用する個々の動作。ピエロの性格を表現するためによく使用されます。
  • ギャグとは、ピエロのコメディーにおける非常に短い一幕で、小ネタやルーティンの中で繰り返されることで、定番のギャグとなることがあります。ギャグとは、簡単に言えば、ピエロ同士が繰り出すジョークのことです。ギャグには始まり、中間、終わりがある場合もあれば、ない場合もあります。また、ギャグは、ピエロが使う小道具やトリック、あるいは花を噴出させるスタントを指すこともあります。
  • ビット- ピエロのスケッチやルーチン。ステージに上がる前に考え出されて時間を計った 1 つ以上のギャグ、またはおなじみの即興素材で構成された即興のビットで構成されます。
  • アントレ— 5～10分間の道化師の演技。通常は様々なギャグや小ネタで構成され、通常は道化師の枠組みの中で行われます。アントレはほとんどの場合、ショーのセグメント、小ネタ、ギャグ、スタント、またはルーティンのコメディ的なエンディングである「ブローオフ」で終わります。
  • サイドディッシュ— 短いメインアクト。サイドディッシュは基本的にメインディッシュの短縮版で、通常1～3分程度です。様々なギャグや小ネタで構成され、通常は道化の枠組みの中で展開されます。サイドディッシュはほとんどの場合、最後は大爆笑で終わります。

インタールード

クラウン ストップまたはインタールードは、サーカスで小道具や装置が交換されている間にピエロが短時間登場することです。これらは通常、いくつかのギャグまたはいくつかのビットで構成されます。クラウン ストップには必ず始まり、中間、終わりがあり、必ず爆発で終わります。これらはまた、多くの人からリプライズまたはランインと呼ばれ、今日のサーカスではそれ自体が芸術形式になっています。元々は、前の演目をパロディ化するちょっとした仕事でした。たとえば綱渡り師がいたとしたら、リプライズでは 2 脚の椅子の間にロープが 1 本あり、ピエロはその間を歩いて芸人の真似をします。その結果生じる落下や滝のような現象で観客の笑いを誘います。今日では、インタールードははるかに複雑であり、多くの現代のショーでは、道化行為はショー全体を 1 つにまとめる糸となっています。

小道具スタント

ピエロのスタントの中でも特に有名なのは、花を噴出させるスタント、小さな車からたくさんのピエロが出てくるスタント、ゴム製の鶏を使って何でもするスタント、自分の足（または床のエアポケットや想像上の傷）につまずくスタント、そして馬鹿げた乗り物やピエロの自転車に乗るスタントなどです。個々の小道具スタントは、一般的に個別の小道具として扱われます。

参照

注記

  1. ^アイスランド語のklunni、スウェーデン語のkluns（「不器用な、粗野な人」）。北フリジア語のklönneとklunsも「不器用な人」を意味する。別の説では、 clownはラテン語のcolonus （「入植者、農民」）に。「舞台で道化師を演じる」という意味の動詞to clownは1600年頃に生まれた。 [ 16 ]
  2. ^わらを意味するpagliaから（田舎風の道化師の衣装にちなんで）、または「あざける者、嘲笑する者」を意味するbajaccioから。
  3. ^シェフィールド大学 の研究では、「ピエロは子供たちに広く嫌われている。中には、ピエロを非常に恐ろしく、理解不能だと感じる子供もいる」と結論づけている。 [ 20 ] [ 21 ]ピエロに対する自然な嫌悪感は、不器用な演技をしたり、無力感を与えたりすることで緊張を解き放ち、笑いを誘うのに効果的である。 [ 22 ] [ 23 ]

参考文献

  1. ^ Rogers, Phyllis (1980). 「私の好きな食べ物はドクターペッパー、コラードグリーン、そしてピザ。きっと良いピエロになれるわ」 . ScholarlyCommons. Studies in Visual Communication . 6 (1). University of Pennsylvania: 44– 45. doi : 10.1111/j.2326-8492.1980.tb00116.x (2025年7月11日現在非アクティブ). ISSN  0276-6558 . 2021年1月1日閲覧.あなたの顔はあなたの財産であり、他人の顔を許可なくコピーすることは窃盗であり、村八分に処せられるべき罰でした。男性は誰でも、メイクを完璧に見せるための特別な技を持っていました...昔の道化師たちは、道化師と化粧をした人間を見分ける最も早くて簡単な方法は、道化師の顔を動かす能力だと考えています...昔の道化師たちは、誰でも顔にグリースペイントを塗ることはできるが、道化師の芸術を修行する人の中で、顔を動かす技術を習得する人はほとんどいないと言います。{{cite journal}}: CS1 maint: DOIは2025年7月時点で非アクティブです（リンク）
  2. ^バトラー、ローレル（2012年3月）。「すべてが新しく思えた」：批判的教育学を体現した道化師。シアタートピックス。22 ( 1)。ジョンズ・ホプキンス大学出版局： 63 ～ 72。doi： 10.1353/tt.2012.0014。S2CID 191476878。2021年4月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年1月1日閲覧。イタリアの道化師教育者ジョヴァンニ・フセッティは、道化師を存在の状態として捉えること、「自分の何がそんなに面白いのか？」という重要な問いに誰もがアクセスできる遊びの状態」を提案している。ルコックは「道化師の次元」に入ることを描写している。それは「全く防御のない、開放的な状態…反応と驚きの状態」(146) を必要とする。ジョン・ライトは…「道化師に見られる当惑の状態…人間性に共通する状態…道化師は、心の奥底では、私たち皆が全く同じ困惑状態にあることを思い出させてくれる」(218) と述べている。ジョン・フラックス(2009)は…ルコックにとって「演劇における道化師とは、まさにその基本的な脆弱性を見つけ出し、観客がその状態の中で共に存在することを許すことだった…道化師の状態とは、無邪気さと詩情と純真さに満ちた状態であり、観客は自ら結論を導き出すことができる。それは観客を導くべき状態であり、観客は関連性を見出すか見出さないかは別として、その状態にいることを喜ぶ。なぜなら、私たちはめったにその状態には至らないからだ。それは反知性主義の状態であり、一種の純粋な感情である」と述べている。 
  3. ^ Keisalo, Marianna (2017年3月24日) .「『憎むべき人を選ぶ』：スタンドアップコメディにおける可逆的な逆転」。Suomen Antropologi。41（4）：62。2021年3月22日閲覧。逆転は、広く「通常の順序」と考えられているものの反対に切り替えることと定義されます...逆転は、多くの儀式的な道化師のパフォーマンスの重要な側面であり（Keisalo-Galvan 2011、Steward 1991 [1929]）、より日常的な道化やユーモアの例（例：Basso 1979）でもあります。
  4. ^ Double, Oliver (2014) [2005]. 「ライセンス」. 『ジョークを理解せよ：スタンドアップコメディの内なる仕組み』 .スチュワート・リーによる引用（第2版）. ニューヨーク：ブルームズベリー・メシューエン・ドラマ社. p. 264. ISBN 978-1-4081-7460-9スチュワート・リーによれば、 「道化師たちは、規範を覆しタブーを破ることで、私たちが社会通念や礼儀正しい日常会話の制約の外に立った場合に何を失い、また何を得ることができるかを示している。」
  5. ^ a bバラ、マイケル（2010年冬）「道化師：原型的な自己の旅」ユングジャーナル：文化と精神4 ( 1): 50– 71. doi : 10.1525/jung.2010.4.1.50 . JSTOR 10.1525/jung.2010.4.1.50 . S2CID 143703784 .  
  6. ^バーガー 1997、78ページ
  7. ^ Callery 2001、64ページ
  8. ^ポリオ、ハワード (1978年9月14日). 「何がそんなに面白いのか？」 .ニューサイエンティスト. 第79巻、第1120号. 英国：リード・ビジネス・インフォメーション. p. 774. ISSN 0262-4079 . 2020年5月16日閲覧。 
  9. ^チャールズ・ルシール・ホーア（1945年1月～3月）「道化師の役割」『アメリカン・フォークロア・ジャーナル』58 （227）25～ 34。doi ：10.2307/535333。JSTOR 535333。 
  10. ^エドワード・P・ドジャー（1970年）『北アメリカのプエブロ・インディアン』ニューヨーク：ホルト、ライナーハート、ウィンストン、p. 202、ISBN 0030787459. LCCN  75114696 . OL  5218719M . 2020年5月16日閲覧.
  11. ^キニュー、ワブ.『あなたが歩く理由：回想録』ペンギンランダムハウス、2017年。
  12. ^ a b c「ピエロが怖いと言われる理由の歴史と心理学」スミソニアン博物館. 2022年3月2日閲覧。
  13. ^ 「ピエロ ― その歴史と神話を少しだけ紐解く」 TheatreArtLife 2021年9月6日. 2022年3月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年5月2日閲覧。
  14. ^マックエルロイ、スティーブン（2006年9月3日）「恐怖感を持つ現代のピエロ」ニューヨーク・タイムズ。2023年8月28日閲覧。
  15. ^ジノマン、ジェイソン（2019年11月15日）「スタンドアップコメディアンの肉欲的なピエロたちに道を空けろ」ニューヨーク・タイムズ。
  16. ^ 「語源辞典」 . 2020年5月6日閲覧。
  17. ^ネヴィル 1980、6～7ページ
  18. ^マコーネル・ストット 2009年、95～100ページ
  19. ^ Dialectal Bajass (ドイツ語) in Schweizerisches Idiotikon
  20. ^ 「健康 | 病院のピエロの画像が「怖すぎる」「 . BBCニュース. 2008年1月15日. 2020年5月16日閲覧。
  21. ^ Rohrer, Finlo (2008年1月16日). 「なぜピエロは怖いのか？」 BBCニュース. 2020年5月16日閲覧。
  22. ^ダーウィン、ジョセフ（2004年11月15日）「Coulrophobia and the Trickster」（PDF） . Trickster's Way . 3 (1). サンアントニオ：トリニティ大学. ISSN 1538-9030 . 2020年5月16日閲覧。 
  23. ^ジョセフ・ダーウィン「Coulrophobia and the Trickster」 Trinity.edu。2011年6月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年5月16日閲覧。
  24. ^クロスウェル、ジュリア（2009年）、「ピエロ」、オックスフォード語源辞典（第2版）、オックスフォード大学出版局、ISBN 978-0-19-954792-0、2020年5月6日閲覧
  25. ^シェクター、ジョエル (2003). 『ポピュラーシアター：ソースブック』 . パフォーマンスの世界. ラウトレッジ. p. 139. ISBN 9780415258302。LCCN  2002026941。
  26. ^ワールドブック（第72版）シカゴ：ワールドブック、2022年、p.712、ISBN 9780716601227。
  27. ^ベルトン、ダニエル;ジャン・ピエール・シマール (2007)、Création théâtrale: Adaptation、schemes、traduction (フランス語)330ページ
  28. ^ McCoy, Tiffany (2010). 「Clown Types」 . 2015年10月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。
  29. ^ a bマコーネル・ストット 2009年、117～118ページ
  30. ^ 「1947年以来、道化師の芸術を支援する最古の組織」 Clowns International. 2022年3月25日. 2022年8月27日閲覧。
  31. ^ジノマン、ジェイソン（2022年1月18日）「フィリップ・ゴーリエ、道化の芸術とサシャ・バロン・コーエンについて語る」ニューヨーク・タイムズ。2025年8月11日閲覧。
  32. ^ 「Clowning Framework」 . simplycircus.com . 2016年3月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。

参考文献

ウィキメディア コモンズには、ピエロに関連するメディアがあります。
ウィキクォートにピエロに関する引用句があります。
「 https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Clown&oldid=1334801545#White_and_Auguste」より取得