バワリー・ボーイズ（ギャング）

バワリー・ボーイズ
1857年、ニューヨーク市のバワリー・ボーイ
創設者マイケル・ウォルシュ、ウィリアム「ビル・ザ・ブッチャー」プール
創業地ニューヨーク市マンハッタン、バワリー
活動期間1830
領土ニューヨーク市マンハッタン、バワリー
民族アイルランド系以外、ヨーロッパ系アメリカ人
会員数（推定）？
犯罪行為ストリートファイト、ナイフファイティング、暴行、殺人、強盗、放火、暴動
同盟国アメリカン・ガード、アトランティック・ガード、エンパイア・ガード、オコンネル・ガード、トゥルー・ブルー・アメリカンズ、アメリカ共和党（アメリカ土着主義党、アメリカ党）、 星条旗勲章（反移民秘密結社）
ライバルデッドラビッツ、プラグ・アグリーズ、ローチ・ガード、シャツ・テイルズ、チチェスターズ、タマニー・ホール

バワリー・ボーイズ（俗称：バワリー・ボイズ）は、19世紀初頭から中頃にかけてニューヨーク市マンハッタンのバワリー地区を拠点とした、排外主義、反カトリック、反アイルランドの犯罪組織であった。アイルランド移民の集合住宅ファイブ・ポインツとは対照的に、バワリーはより裕福な労働者階級のコミュニティであった。この組織はボランティアの消防士のみで構成されていたが、中には職人、機械工、肉屋（著名なリーダーであるウィリアム「ビル・ザ・ブッチャー」プールの主な職業）として働く者もいた。彼らは、誰が火を消すかを巡って、ライバルの消防団と争っていた。バワリー・ボーイズは悪名高いファイブ・ポインツの複数の組織としばしば戦闘を繰り広げ、最も有名なのは、何十年にもわたって抗争を繰り広げたデッド・ラビッツであった。バワリーボーイの制服は、一般的に、さまざまな状態のストーブパイプ帽子、赤いシャツ、ブーツに押し込んだ黒いズボンで構成されており、このスタイルは消防士としてのルーツに敬意を表したものでした。

歴史

バワリーの食料品店主モーゼス・ハンフリーは、バワリー・ボイの典型的な民衆の英雄であるモーゼ・ザ・ファイアボーイのモデルとなりました

南北戦争以前の時代、マンハッタン南部に住む独身労働者の人口が大幅に増加しました。1812年の戦争後に技術革新と産業化が進み、労働者の賃金が上昇したことで、これらの若者たちはマンハッタンに引き寄せられました。消防士や整備士といった職業に就くボイたちは、バワリー地区周辺の居住区を取り囲む劇場やバーで余暇を過ごしました。[ 1 ]：45～47 バワリー地区のボイたちはギャング活動でも知られ、デッドラビッツなどの敵対するギャングのメンバーと喧嘩や暴動を起こしていました。[ 2 ]：269～270

作家のジェームズ・ダブニー・マッケイブは 1872 年にバワリー・ボイについて次のように記しています。

「ズボンをブーツに突っ込み、コートを腕にかけ、真っ赤なシャツの襟をクラバットで結んで、王様のように闊歩する彼の姿が目に浮かぶだろう。彼ほど戦闘態勢が整った者はいないし、自分の居場所に立派な男が侵入してくることに憤慨する者もいない。」[ 3 ]

ボイという言葉は、酒を飲んだり、冒険を求めたり、楽しみを見つけることが好きな労働者階級の若者を指す言葉としても広く使われていました。[ 2 ] : 178 バワリー・ボイは貴族社会を嫌い、独立心、勇気、忠誠心を愛していました。[ 4 ]

南北戦争以前の時代を通して、様々なギャングが「バワリー・ボーイズ」と呼ばれていましたが、[ 5 ] : XVIII マイク・ウォルシュがこのギャングの最初の形態を創設した人物とよく考えられています。[ 5 ] : 1 アイルランド生まれのプロテスタントであるウォルシュは、バワリー・ボーイズを反カトリックのアイルランド系ギャングへと成長させました。彼はバワリー・ボーイズの政治指導者として活動し、アメリカ合衆国下院議員に選出されました。1859年に亡くなったウォルシュの死亡記事は、ウォルト・ホイットマンが書いたと考えられている『ザ・サブタレイニアン』に掲載され、バワリー・ボーイズのリーダーは「独創的な才能を持ち、荒々しく、情熱的な衝動に満ちていた…しかし、バランス感覚と慎重さに欠け、船はしばしばバラストと舵の両方を失っているように見えた」と記されていました。[ 5 ] : 3

1863年のニューヨーク徴兵暴動の間、バワリー・ボーイズは勢力の頂点に達し、ニューヨーク市の大部分で略奪行為に加担し、ライバルのギャング、ニューヨーク市警察、そして北軍と抗争を繰り広げました。1860年代末までに、ギャングは様々な派閥に分裂し、バワリー・ボーイズは徐々に姿を消していきました。

外見

見た目は、センスと利便性の両方を重視した服装をするバワリー・ボイにとって非常に重要でした。典型的なバワリー・ボイは以下のような服装をしていました

「黒いシルクハットを滑らかにブラシで梳かし、頭頂部にぴったりと乗せ、髪は油をたっぷりと塗って肌にぴったりと沿わせている。前は長く、後ろは短く、船乗り風のクラバットにシャツの襟を折り返し、豪華なシルクのベストには大きな花模様、黒いフロックコート。宝石は身につけていないが、着用者が所属する機関車隊の記章が胸ピンのように数カ所だけ付いている。流行から1、2年遅れた黒いズボン、重いブーツ、そして口の左隅に半分ほど吸った葉巻をできるだけ垂直にくわえている。歩き方には独特の揺れがある。威勢のいい歩き方というわけではないが、バワリーの少年以外には真似できない揺れ方だ。」[ 2 ]：178

旅行作家のジョージ・フォスターは 1850 年に次のように書いています。

「ニューヨークのボーイとガールとは誰なのか？...時には雑用屋のずんぐりとした事務員、たいていは卸売食料品店の共同経営者、そしてさらによくあるのは、太い腕と広い肩を持つ立派な若い肉屋で、青いコートを着てシルクハットをかぶり、裾にクレープを巻き、「バワリーボーイ」として親しまれていた」[ 2 ]：180

バワリー劇場のバワリー・ボーイズ

バワリー・ボーイズはニューヨーク市の劇場によく出入りしていたことで知られていました。リチャード・ブッチは著書『アメリカの観客の形成』の中で、「彼らは劇場を公共圏のアリーナにするのではなく、街の雰囲気を劇場に持ち込んだ」と述べています。[ 1 ] : 44 特にバワリー劇場はバワリー・ボーイズに人気の劇場でした。バワリー劇場は1826年に建設され、すぐに労働者のための劇場となりました。ウォルト・ホイットマンは、この劇場を「天井からピットまで満員の観客で、主に機敏で身なりの良い、血気盛んな若者と中年の男性、アメリカ生まれの機械工の平均的な最高峰」と評しました。[ 1 ] : 46 バワリー・ボーイズが頻繁に訪れる劇場では、バワリー・ボーイズ自身、特に多くのバワリー・ボーイズが「本物」とみなしていたモーゼスという登場人物を題材にした演劇が上演されるようになりました。[ 1 ]劇場で男性が飲酒、喫煙、売春婦との交際をすることは珍しくありませんでした。 19世紀初頭、バワリー・ボーイズが演劇界を席巻し、演劇は「男性だけのクラブ」とみなされていた。[ 6 ]

賃金の上昇は労働者階級の生活水準の向上をもたらし、社会的な流動性と娯楽に耽る能力の両方をもたらした。[ 7 ] : 88 バワリー・ボイズやそれに類する登場人物が劇場の観客のかなりの部分を占めていたため、バワリー劇場やチャタム劇場などの劇場は観客の興味に合わせて上演要項を作成した。演劇は、ポピュラーソングやダンス、ミンストレルショー、スケッチやデモンストレーションなどの他の演目と並行して上演された。当時人気を博したシェイクスピアの作品でさえ、口語やポピュラー音楽を取り入れるために改変された。[ 8 ]

騒々しさ

騒々しいバワリー・ボイの観客は主に劇場のピットに座り、歌やダンス、シーンを何度も繰り返したり、即興で追加したりすることを要求し、時には 舞台を占拠して劇に参加することさえありました。バワリー・ボイや他の観客は、気に入らない出演者に食べ物を投げつけ、ブーイングやヤスリを投げつけました。[ 1 ] : 50–51

フランシス・トロロープは、当時のシンシナティの観客の同様の行動について次のように語っている。

「唾を吐きかける音は絶え間なく、タマネギとウイスキーの混ざった匂いは、ドレイク家の演技さえ高く評価されていると思わせるほどだった…かかとを頭より高く上げ、観客に人物のお尻全体をさらけ出した…そして愛国心が爆発し、「ヤンキー・ドゥードゥル」が叫ばれると、誰もが市民としての評判は自分が出す音次第だと考えているようだった。」[ 9 ]

この行動の方が許容できると考える人もいました。

「ウォルト・ホイットマンは1840年頃のバワリー劇場を懐かしく回想している。そこでは、最上段のボックス席を見上げて『当時の著名な作家、詩人、編集者の顔』を見ることができた。一方、彼は『スラング、ウィット、時折シャツの袖、絵のように自由な表情と物腰、そして粗野で人当たりがよく落ち着きのない動き』をする荷馬車の御者、肉屋、火夫、機械工に囲まれて座っていた。」[ 8 ]：25

暴動

1849年のアスター・プレイス暴動には、バワリー・ボイズをはじめとするグループが参加した。暴動は、ニューヨーク市における階級対立と、俳優エドウィン・フォレストとウィリアム・マクレディの長期にわたる確執が原因だった。[ 8 ] : 63

演劇的表現

1848年に書かれたベンジャミン・ベイカーの戯曲『ニューヨークをちらりと見る』は、バワリーのボイとガルの描写を人気にしました。彼らの言葉や登場人物のモーゼとライザの名前は、劇中以外でもボイとガルを指す言葉として広く使われました。旅行作家でさえ、これらの描写を用いて、海外の観光客や読者にバワリーのボイとガルについて説明しました。[ 4 ]

モーゼ

食料品店主モーゼス・ハンフリー[ 2 ]をモデルにしたこの登場 人物は、ニューヨークのバワリー・ボーイの模範的な人物でした。彼はガール（仲間）のリゼと演劇について語り合い、火災現場に出動し、孤児の赤ん坊を抱えて残された際には「消防士たちは外では少し荒っぽいかもしれないが、大丈夫だ」と心優しい言葉をかけます。[ 10 ] ボーイ特有のアクセントで音声的に書かれたモーゼのセリフには、観客が拾い上げて日常生活で使った格言が含まれています。ニューヨーク・ヘラルド紙が評したように、「石版画家たちは街中に彼の肖像を増やしている。街の少年たちは彼の格言をキャッチした…」[ 7 ] 劇中、モーゼは彼や仲間に敵対する者と戦う準備ができています。劇は、仲間の消防士サイケシーとの戦いを助けるために彼が立ち去るという、彼の勇敢な行動で終わります

リーゼ

バワリーのガルは、この劇ではエリザ・ステビンズ、または「リーゼ」として描かれました。ジョージ・G・フォスターはリーゼのキャラクターについて次のように書いています。「ガルは、モーゼ自身と同じように、趣味や習慣において独立心を持っています。彼女の歩き方には、いたずらっぽさと反抗的な雰囲気があり、声のトーンは大きく、元気で、自由です。」ボンネットとミスマッチなスタイルの彼女の服装は、上流社会の現在の流行に逆らうガルの感性にぴったりです。[ 4 ] : 107

受容

モーゼとリーゼというキャラクターは、ネッド・バントラインの『ニューヨークの謎と悲惨』など 、他の劇作家や作家によって再登場しました

旅行作家のジョージ・G・フォスターはこの劇について次のように書いている。「シャンフラウ氏がその才能の力で舞台に新たな登場人物を登場させることに成功した、その筋書きは軽薄で、出来事も貧弱で平凡な唯一の劇を除いては、モーゼとリーゼの人生と歴史に潜在する本来の豊かな豊かさを私たちの文学に伝えるのに十分なことは何もなされていない。」[ 4 ]：109

著名なバワリー・ボーイズ

参照

参考文献

  1. ^ a b c d e fリチャード・ブッチ（2000年）『アメリカの観客の形成：舞台からテレビへ、1750年から1990年』ケンブリッジ：ケンブリッジ大学出版局。ISBN 0521662532。
  2. ^ a b c d eアンバインダー、タイラー (2001). 『ファイブ・ポインツ：タップを発明した19世紀ニューヨーク市近隣地域』ニューヨーク、ニューヨーク州：ザ・フリー・プレス
  3. ^マッケイブ、ジェームズ・ダブニー（1872年）『ニューヨーク生活の光と影：あるいは、大都市の光景と感覚。ニューヨーク市の様々な側面を描写した作品』ニューヨーク：ナショナル・パブリッシング・カンパニー、  188頁。
  4. ^ a b c dフォスター、ジョージ・G. (1850). 『ガス灯のニューヨーク：ところどころに陽光あり』ニューヨーク、ニューヨーク州：デウィット＆ダベンポート. pp.  101– 109.
  5. ^ a b cアダムス、ピーター（2005年）『バワリー・ボーイズ：街角の急進派と反乱の政治』ウェストポート、コネチカット州：プレーガー出版。ISBN 0-275-98538-5。
  6. ^リチャード・ブッチ著『バワリー・ボイズとマチネ・レディーズ：19世紀アメリカ劇場観客の再ジェンダー化』
  7. ^ a bバンク、ローズマリー・K.（1997年1月28日）『アメリカの演劇文化 1825-1860』アメリカ合衆国：ケンブリッジ大学出版局、pp.  86– 88.
  8. ^ a b c dレヴァイン、ローレンス・W. (1988).ハイブロウ/ロウブロウ. ケンブリッジ、マサチューセッツ州: ハーバード大学出版局. pp.  14– 22.
  9. ^フランシス・トロロープ（1832年）『アメリカ人の家庭内マナー』（第4版）ニューヨーク：ウィテカー・トリーチャー社、116ページ。 2016年6月30日閲覧。
  10. ^ベイカー、ベンジャミン (1848). 『ニューヨークを一目見る』 ニューヨーク市.

さらに詳しい参考文献

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