フランク・シャンフラウ
フランク・シャンフラウ | |
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| 生まれる | （1824年2月11日）1824年2月11日 ニューヨーク市、米国 |
| 死亡 | 1884年10月2日（1884年10月2日）（60歳） |
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| 配偶者 | ヘンリエッタ・ベイカー（1858-1884; 死去） |
フランシス・S・チャンフラウ（1824年 - 1884年10月2日）は、19世紀のアメリカの俳優兼劇場支配人でした。彼は端役や、エドウィン・フォレストなどのスター俳優や民族集団の物まねでキャリアをスタートさせました。
1848年、彼は『ニューヨークのひととき』でバワリーのボーイ、モーズ役を演じました。この劇はモーズというキャラクターの活躍により記録的な大ヒットとなり、チャンフラウはその後のキャリアの大半をこの役で過ごしました。晩年には、『キット』、『アーカンソー・トラベラー』、『サム』などに定期的に出演しました。妻のヘンリエッタは著名な女優で、通常はF・S・シャンフラウ夫人という名で活動していました。
幼少期とキャリア
シャンフラウはニューヨーク市でフランス人の両親のもとに生まれ、エセックス・マーケットの近くで育った。少年時代、エドウィン・フォレストの舞台を見て、自身も俳優になることを決意した。[ 1 ]
彼のキャリアの中で、後年の役柄選択を説明する様々な伝説が生まれた。T・オールストン・ブラウンが伝える伝説の一つによると、若い頃のシャンフラウはグランド・ストリートの角にあるブロードウェイ・ハウスという小さなレストランに通い、毎日6ペンスのコンビーフを注文していたという。ある日、ニューヨーク・サン紙の印刷工モーズ・ハンフリーが彼の隣に座って注文を叫んだ。「ちょっと見て！ポーク・アンド・ビーンズを6ペンスの皿にくれ。豆を数えるのをやめるな、見て！」シャンフラウは後にこのアイルランドのバワリー・ボーイのペルソナを採用し、舞台で広く知られるようになった。[ 2 ]
AE コステロが伝える別のバージョンでは、シャンフラウが街頭の乱闘でモーゼ・ハンフリーズを目撃したとされている。
ちょっとした困難が迫り、勝敗が誰の剣闘士の腕にかかっているのかさえ不確かな状況に陥った時、アルボードが店員をしていた帽子店から、12歳のハンサムで明るい目をした少年が飛び出し、素早く日よけの柱に登り、ちょうどその時40年代のエンジンの舌の上に相手を押し返し、懸命に殴りつけていた戦闘員の一人に向かって叫んだ。「やれ、ヘン！ ジュリアが窓からお前を見ているぞ！ 首を絞めるな！ 十分に叫ぶ機会を与えろ！」この機敏で勇気づけられる少年こそフランク・チャンフラウだった。そして、フランクの助言に応えて敗北を認めたモーゼ・ハンフリーズは、当時まだ未熟だった喜劇俳優に、二倍の財産と永遠の名声をもたらすある種のキャラクターを示唆することになるのだった。[ 3 ]
シャンフラウの消防士の物まねの最終的な出所が何であれ、シャンフラウは若い頃から才能ある物まね芸人だった。若い頃に舞台に立ち、フォレストの物まねをしたり、様々な劇団と劇場を巡業しながら数々の端役を演じた。ブラウンは「ウェールズ語を除いて、舞台で知られているあらゆる方言を演じた」と述べている。[ 4 ]シャンフラウは1848年にミッチェルのオリンピック劇場の専属劇団員になった。そこで、友人で劇作家のベンジャミン・A・ベイカーが『ニューヨークをちらりと見る』を書いた。この劇は、コネチカット出身の田舎者がシャンフラウ演じる消防士のキャラクターにニューヨークを案内されるという内容の、ジョーク、短い寸劇、歌、その他の場面を集めたものだ。2人は劇場支配人のミッチェルにそれを提案したが、彼は却下した。
モーゼ役のシャンフラウ
1848年、ベイカーはミッチェルのオリンピック劇場で慈善公演を行い、その公演のアフターピースでシャンフラウに『ニューヨークの一瞥』の役を演じるよう依頼した。ブラウンは「ミッチェルは、その夜、幕が上がる直前に舞台に上がった時のことをよく話していた。舞台裏で役の衣装を着たシャンフラウを見たミッチェルは、『センター・マーケットの怠け者』の一人だと思い、降りるよう命じようとした」と回想している。[ 2 ]シャンフラウが舞台に上がると、観客は静まり返って彼を迎えた。
彼は赤いシャツを着て、防火服を腕にかけ、ストーブパイプ帽――通称「プラグ」――を片目にかぶって、ズボンをブーツに押し込み、葉巻の吸い殻を唇から目へと突き出し、石鹸の髪をこめかみに平らに押し付け、顎を突き出して、半ば獣じみた、半ば人間じみた、軽蔑と獰猛さを湛えていた。一瞬、観客は沈黙して彼を見つめた。誰一人として彼を歓迎しなかった。口から吸い殻を抜き、唾を吐こうと半分向きを変えながら、彼は言った。
- 「もうあの商品を持って走るつもりはない！」
たちまち、この小さな家の中でかつて聞いたこともないような歓声、あるいは認識の声が上がった。ピットとギャラリーもそれに加わった。叫び声は何度も繰り返され、モーゼは立ち上がらざるを得なくなり、コートを片腕からもう片方の腕に移し、頭を下げて待った。男も女も子供も、誰もがその人物の性格の中に、その階級特有の外見的特徴をすべて見抜いた。[ 2 ]
この劇は大ヒットとなり、ベイカー、シャンフラウ、ミッチェルは題名を『ニューヨーク・アズ・イット・イズ・イット・イズ』に変更し、モーゼに焦点を当てて脚本を書き直した。その後2週間、満員の観客で上演された。[ 5 ]シャンフラウのモーゼ役の絶大な人気により、ウィリアム・ノーソールはオリンピックで
もはや劇場のボックス席は街のエリート層で輝きを失い、観客の雰囲気は一変した。モーゼは舞台に立つ代わりに、ピット席、ボックス席、そして観客席にいた。すべてがモーゼのもので、劇場の威厳もモーゼのものとなった。[ 6 ]
W・オルギヴィー・エウェンは、 1848年2月28日から、より大きなチャタム劇場をシャンフラウに貸与し、経営させた。シャンフラウは劇場の名称をシャンフラウ国立劇場に変更し、労働者階級の観客が、従来のピット席だけでなく劇場のあらゆるセクションに座れるようにした。シャンフラウはモーゼ劇を中心に、数多くのメロドラマやバーレスクに出演した。一方、『ニューヨーク・アズ・イット・イズ』はニューヨーク演劇のあらゆる記録を破り、47夜連続上演され、当時アメリカで最も人気のある演劇となった。[ 5 ]ニューヨーク・ヘラルド紙によると、1848年4月26日の公演は満員で、観客が舞台に殺到し、わめき声や笑い声を上げていた。警察と劇場職員は過剰な観客を排除しなければならず、中には文字通りピット席の観客の上を歩いて席に戻らなければならなかった者もいた。[ 7 ]シャンフラウは1850年7月8日までチャタム劇場の賃貸借契約を保持した。[ 8 ]
1849年の1週間、シャンフラウはニューヨークの2つの劇場とニューアークの1つの劇場で毎日『ニューヨークをちらりと見る』を上演した。夕方の早い公演をチャタム劇場で行い、その後ニューヨークのオリンピック劇場へ行き別の公演を行い、さらに9マイル離れたニューアークまで馬車で移動して3回目の公演を行った。[ 9 ]シャンフラウは広くツアーをするようになり、労働者階級向けの劇場でモーズ役を演じた。モーズ・シリーズは広がり、 『中国のモーズ』、『カリフォルニアのモーズ』、『ニューヨークの謎と悲惨』などを含むようになった。デイヴィッド・レニアーは、シャンフラウが1848年4月15日から1860年7月6日の間に7つの劇で少なくとも385回モーズ役を演じたと推定している。[ 10 ]一方、他の俳優もモーズ人気に乗じようとし、アメリカ各地の舞台でバワリー・ボイ劇が上演された。
1850年、イラストレーターのトーマス・バトラー・ガンは、人気キャラクターであるモーゼを主人公にしたグラフィックノベル『モーゼの中の英国人』または『ロンドンのボイ』をデザイン・制作しました。ガンはこの作品をシャンフラウに捧げました。[ 11 ]
その後のキャリア
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1857年の春、シャンフラウはバワリー劇場（当時はブロアムズ・バワリー劇場）の支配人となった。この頃にはモーズというキャラクターの人気は衰えつつあり、シャンフラウは他の役柄に転向した。エドウィン・フォレスト、シェイクスピア、そしてダン・ライスのサーカスを題材にした風刺劇を演じた。6月下旬、彼はブロードウェイ585番地（以前はバックリーズ・セレナーダーズが本拠地としていた）の劇場に移り、ニュー・オリンピック劇場と改名した。彼は8月までそこで公演を続け、主に1840年代から1850年代初頭のノスタルジックな作品に集中した。
チャンフラウは後に『アーカンソーの旅人キット』の主人公役でマイナーヒットを記録し、360回も演じた。後にトーマス・デ・ウォルデン作の舞台『サム』に783回出演した。 [ 1 ]その後のキャリアでは、これらの役に加え、モーゼ役や、俳優として初期の頃から演じてきた他の役も演じ続けた。
ブラウンは次のような記述を残した。
舞台を降りると、彼ははったりとした態度で、温厚で、真摯な人柄だった。彼の生き方は質素だった。金銭には慎重だが寛大、厳格だが公正、あらゆる偽善を憎みながらも不幸には同情し、職業に深い誇りを持っていた彼は、舞台上の一般人にとって最高の友だった。[ 4 ]
死
フランク・シャンフラウは1884年10月2日にニュージャージー州ジャージーシティのテイラーズホテルで亡くなった。
注記
- ^ a bバンハム 188.
- ^ a b cブラウン、284ページ。
- ^コステロ 168.
- ^ a bブラウン 285.
- ^ a bウィルメスとビグスビー 460。
- ^ Northall, Before and Behind the Curtain p. 91-2. Allen 66より引用。
- ^ Bank 86 より引用。
- ^ブラウン 302-3.
- ^スターク、サム（1960年1月6日）「ショービズ界の初物と珍品たち」『バラエティ』 3ページ。
- ^ Wilmeth and Bigsby 460 に引用。
- ^ガン、トーマス・バトラー (1850). 『イギリス人の間でのモーゼ；あるいは、ロンドンのボーイ』フィラデルフィア：ア・ハート。 2015年11月9日閲覧。
参考文献
- アレン、ロバート・C. (1991). 『恐ろしいほどの可愛らしさ：バーレスクとアメリカ文化』 ノースカロライナ大学出版局.
- バンハム、マーティン（1998年）『ケンブリッジ演劇ガイド』ニューヨーク：ケンブリッジ大学出版局。
- バンク、ローズマリー・K. (1997). 『アメリカの演劇文化 1825-1860』 ニューヨーク：ケンブリッジ大学出版局.
- ブラウン、T・オールストン（1903年）『ニューヨーク舞台の歴史：1732年の初演から1901年まで』ドッド・ミード社
- カーライオン、デイビッド（2001年）『ダン・ライス：あなたが聞いたことのない最も有名な男』マサチューセッツ州ケンブリッジ：パブリックアフェアーズ刊。
- コステロ、AE著、ブライアン・M・トムセン（2002年）要約『勇敢なる者たちの誕生：1609年から1887年までのニューヨーク消防署の歴史』ニューヨーク市：フォージ・ブックス
- ブロツキー・ローレンス、ヴェラ（1988年）『ストロング・オン・ミュージック：ジョージ・テンプルトン・ストロング時代のニューヨーク音楽シーン』第1巻：共鳴、1838-1849年、シカゴ大学出版局。
- ウィルメス、ドン・B、ビッグスビー、CWE（1998）『ケンブリッジ・アメリカ演劇史：始まりから1870年まで』ニューヨーク：ケンブリッジ大学出版局。
外部リンク
- 。アップルトンのアメリカ伝記百科事典。 1900年。
