バグルズ | |
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| 背景情報 | |
| 起源 | ウィンブルドン、ロンドン、イギリス |
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| 作品 | ディスコグラフィー |
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バグルズは1977年にロンドンで結成されたイギリスのニューウェイヴバンドです。最もよく知られたメンバー構成は、ボーカル兼ベーシストのトレヴァー・ホーンとキーボード奏者のジェフ・ダウンズのデュオで、ブルース・ウーリーが1977年から1979年までメンバーとして参加していました。1979年のデビューシングル「ビデオ・キルド・ザ・ラジオ・スター」で最もよく知られており、この曲はイギリスのシングルチャートで1位を獲得し、その他15か国でも1位を獲得しました。また、1981年にはアメリカの人気音楽専門テレビチャンネルMTVの開局曲にも選ばれました。
1980年1月10日、彼らはデビュー・スタジオ・アルバム『ジ・エイジ・オブ・プラスチック』をリリースした。1979年9月7日には「ビデオ・キルド・ザ・ラジオ・スター」がリリースされ、アルバムのリード曲であると同時にバンドのデビュー・シングルとなった。その後も「リヴィング・イン・ザ・プラスチック・エイジ」「クリーン・クリーン」「エルストリー」といったシングルがそれなりにヒットした。この頃、彼らはザ・ジャグスの最もヒットしたシングル「バック・オブ・マイ・ハンド」のプロデュースや、ダン・アイの唯一のヒット曲「モンキー・チョップ」のプロデュースにも協力した。
アルバム発売後まもなく、ホーンとダウンズはプログレッシブ・ロックバンド、イエスに参加し、その過程でドラマ(1980年)をレコーディング・リリースした。アルバムのプロモーション・ツアーの後、グループは1981年に解散した。同年8月1日、「ビデオ・キルド・ザ・ラジオ・スター」のミュージック・ビデオがアメリカで初めてMTVで放送され、また2025年12月31日の放送終了に伴いMTVミュージックで最後に放送されたミュージック・ビデオとなった。 [ 6 ]また、同年2枚目にして最後のスタジオ・アルバムとなるアドベンチャーズ・イン・モダン・レコーディングをリリースした。アルバムとシングルの両方が商業的に成功しなかったことが、1982年のグループの解散につながった。
1998年以来、ホーンとダウンズはバグルズの楽曲を時折演奏してきました。バンドは2023年にホーンが参加したラインナップでデビューツアーを行いましたが、ダウンズは参加していませんでした。バンドの直近の再結成は2023年で、2025年現在も継続中です。2017年には「The Robot Sings」と題したミュージカルを企画していましたが、その行方は未定です。彼らの作品はジャスティス、フェニックス、ダフト・パンクといった人気アーティストに影響を与えており、イレイジャー、ロビー・ウィリアムズ、ベン・フォールズ・ファイブといったアーティストによってカバーされています。
ダウンズは、グループ名はロックバンド「ザ・ビートルズ」をもじったものだと主張し、「当初はバグズと呼ばれていた。スタジオの虫、つまりレコーディングスタジオに住み着いて大混乱を引き起こす架空の生き物のことだ。その後、誰かが冗談でバグズはビートルズほど有名にはならないと言った。それでバグルズに変えたんだ」[ 7 ]。ホーンは後にグループ名についてこう語っている。「ひどい名前なのは分かっているが、当時はパンクが全盛だった。俺は、大体バカなのに「アンウォンテッド」「アンウォッシュド」「アンハード」など、気取った名前ばかりを名乗る連中を生み出すことにうんざりしていたんだ。名前を選ぶとなると、できる限り気持ち悪い名前を選ぼうと思ったんだ。今にして思えば、バグルズを名乗ったことを何度も後悔しているが、当時は自分をパッケージングしたり売り込んだりすることなど、あまり考えていなかった。ただ、レコードのことだけを考えていたんだ」[ 8 ] 。
ホーンはジングルやパンクロックグループのプロデュースからキャリアをスタートさせた。[ 9 ]ダウンズはShe's Frenchのキーボード奏者で、 1975年にリーズ音楽大学を卒業した後、キーボードの仕事を求めてロンドンへ移った。2人は1976年、ティナ・チャールズのバックバンドのオーディションで初めて出会い[ 10 ]、彼女のプロデューサーであるビドゥと仕事をした。ビドゥのバックトラックはバグルズとしての初期の作品に影響を与えている。[ 11 ]ホーンはハマースミス・オデオンのハウスバンドでベースを弾いている時にミュージシャンのブルース・ウーリーと出会った。[ 12 ] 2人ともクラフトヴェルクとダニエル・ミラーに興味を示し、 J・G・バラードの『クラッシュ』を読むことになった。ホーン氏はこう語った。「将来、アーティストが一人もいないレコードレーベルが誕生するというアイデアがあった。地下室にコンピューターが1台あり、ヴィンセント・プライスのような狂った人物がレコードを作っているというものだ。このコンピューターが作るグループの一つがバグルズで、これは明らかにビートルズの派生で、コンピューターが作ったヒット曲を持つ取るに足らない集団で、世間から注目されることはなかった。」[ 13 ]
1977年、ホーン、ダウンズ、ウーリーはロンドン南西部のウィンブルドンにある石工の店の上の小さな部屋で集まり、「ビデオ・キルド・ザ・ラジオ・スター」、「クリーン、クリーン」、「オン・TV」を含むデモのレコーディングを開始した。デモで何をしたいのかは定かではなかったが、ダウンズは「その時から、到達しなければならない遠い目標があることはわかっていた」ことを思い出し、[ 14 ]北ロンドンにある16トラックのレコーディング・スタジオで曲の再レコーディングを開始した。 [ 14 ]アルバムをレコーディングしてリリースするのに適したレコードレーベルを最初に探したが失敗したが、[ 5 ] [ 9 ] [ 12 ] [ 14 ]サーム・イースト・スタジオの共同設立者であるジル・シンクレアとの関係を始めていたホーンは、潜在的な契約の計画を確保することができた。[ 12 ]しかし、「ビデオ・キルド・ザ・ラジオ・スター」のデモ版がアイランド・レコードのプロデューサー、クリス・ブラックウェルの目に留まり、ホーンとダウンズがサーム・イーストと契約する予定だった日に、ブラックウェルはより有利な契約を提示し、彼らはそれを受け入れた。[ 5 ]ダウンズは、最終契約が合意されるまでにアイランドは3回も彼らを拒否したと主張している。[ 15 ]
アイランド・レコーディングとの契約が成立し、バグルズは1979年にかけてデビュー・スタジオ・アルバム『ジ・エイジ・オブ・プラスチック』をレコーディングした。当初、「ビデオ・キルド・ザ・ラジオ・スター」のデモにはティナ・チャールズがボーカルとして参加しており、彼女はプロジェクトの資金提供も行っていた。この曲は主にウーリーが作曲したが、彼はシングル曲として発売される前にホーンとダウンズとの契約を解消し、カメラ・クラブを結成した。 [ 16 ]『ジ・エイジ・オブ・プラスチック』の制作には、数ヶ月にわたるスタジオ機材と技術の退屈で集中的な実験が必要となり、オリジナルのデモの「魔法」を再現しようと悪戦苦闘した。[ 14 ] 「ビデオ・キルド・ザ・ラジオ・スター」で女性ボーカルを務めたデビ・ドスとリンダ・ジャルディム・アランは、アルバムの他の曲でもボーカルを提供している。
アルバムのリードシングル「ビデオ・キルド・ザ・ラジオ・スター」は1979年9月に発売され、商業的に大きな成功を収め、16カ国でチャート1位を獲得した。[ 17 ]ラッセル・マルケイ監督によるミュージックビデオは、1981年8月1日にアメリカのMTVで初めて放映された。[ 18 ]映画音楽の作曲家ハンス・ジマーがビデオに短時間登場している。アルバム『エイジ・オブ・プラスチック』は1980年1月に発売され、全英アルバムチャートで27位に達した。その後、「リヴィング・イン・ザ・プラスチック・エイジ」、「クリーン、クリーン」、「エルストリー」の3枚のシングルが発売され、いずれもイギリスでチャートインした。[ 19 ]
1980年初頭、ホーンとダウンズはロンドンでバグルズの2枚目のアルバムの制作に取り掛かり、そのスタジオはプログレッシブ・ロック・バンド、イエスのスタジオの隣にあった。[ 10 ]イエスは、ニューアルバムのレコーディング・セッションが失敗に終わり、ボーカルのジョン・アンダーソンとキーボードのリック・ウェイクマンを失ったばかりだった。特にホーンはイエスの長年のファンだった。バグルズはイエスに「We Can Fly from Here」という曲を提供したが、両バンドのマネージャーであるブライアン・レーンの提案で、イエスのベーシスト、クリス・スクワイアがバグルズにアンダーソンとウェイクマンの代わりとしてイエスのメンバーとして参加するよう誘った。[ 20 ]ホーンとダウンズはその申し出を受け入れ、スクワイア、スティーヴ・ハウ、アラン・ホワイトと共にドラマをレコーディングした。
バグルスのイエスへの吸収は様々な反応を招いた。イギリスではチャート上位にもかかわらずブーイングを受けることもあったが、アメリカではそうではなかった。ホーンはアンダーソンの音域や歌唱スタイルを受け継いでいないことを認め、多くのファンはそれを惜しんだが、それでも多くのファンは新生イエスにチャンスを与えようとした。しかし、一部の報道機関やファン、特にイギリスでは、バグルスへの寛容さははるかに低かった。アメリカツアーは予想を大きく下回り、ドラマ・ツアー終了後の1980年12月にイエスは解散した。[ 21 ]
1981年初頭、イエス解散後、ダウンズとホーンはサーム・イースト・スタジオに再集結し、バグルズの2枚目のスタジオ・アルバム『Adventures in Modern Recording』をレコーディングした。しかし、レコーディング開始当日にダウンズはハウと共にエイジア結成に協力するため[ 17 ]、音楽性の違いを理由にグループを脱退した。[ 10 ]ホーンは、アイランド・レコードがダウンズがエイジアに加入するための出版条件を再交渉したのに、ホーン自身の言葉を借りれば「キャリア的に終わった」ため、再交渉に応じなかったことに憤慨した。[ 17 ]この問題を解決するため、ジル・シンクレアはフランスのレーベル、カレールと契約を交わした。ホーンが「とても良い人」と評するカレールのリーダー、クロード・カレールがアルバムの資金援助を行った。[ 17 ]こうしてホーンは、数人の追加メンバーと共にアルバムの大部分を完成させることとなった。[ 17 ]
1981年11月にリリースされた『Adventures in Modern Recording』では、ホーンは様々な制作手法、特にフェアライトCMIによるサンプリングを多用し、「Inner City」のドラムや「Vermillion Sands」のビッグバンドジャズの音など、コンピューターからの楽器を使用している。[ 17 ]これらの同じサンプリング手法は、後に彼がプロデュースした、グレース・ジョーンズの「Slave to the Rhythm 」 、イエスの「90125」、アート・オブ・ノイズの「The Seduction of Claude Debussy」、フランキー・ゴーズ・トゥ・ハリウッドの「Welcome to the Pleasuredome」などのレコードでも使用されている。このアルバムはイギリスではほとんど注目されなかったが、ホーンは2010年にフランスでは商業的に成功したと回想しており、[ 17 ]アメリカではビルボード200で最高161位を記録した。アルバムリリース当時、ホーンはABCのアルバム『The Lexicon of Love 』もプロデュースしていたが、シンクレアの「自分はパフォーマーやソングライターではなく、プロデューサーになるべきだ」というアドバイスに従うことにした。こうして、ABCをバックバンドとしてオランダのテレビ番組で「Lenny」を演奏したのが、バグルズの終焉を告げることになった。ホーンは番組終了後のインタビューでこう回想している。
「あの時のことは一生忘れられない。あの男が『まあ、君の状況は良くないみたいだね』と言ったんだ。『どういう意味ですか?』って聞いたら、『ほら、君の最初のレコードは大ヒットしたのに、今度のレコードは11枚目だ。つまり、君のキャリアは下り坂だ』って言われた。それで僕は『いいかい?この人たちはABCっていうバンドで、僕はプロデューサーだ。こういうことはどうでもいい。レコードのプロモーションのためにやっているだけ。アーティストとしては落ち目かもしれないけど、他の分野では好転している。インタビューはこれで終わり。失せろ』って言ったんだ」[ 17 ]
バグルズは主にスタジオで結成されたため、ツアーは行わなかった。『トップ・オブ・ザ・ポップス』のプレイバックに何度か出演し、後にセカンドアルバムのプロモーションのために何度か演奏したが、オリジナル・デュオによる最初のライブは、1998年12月3日、ロンドン北西部のミーン・フィドラーで行われた、ホーンのZTTレコード・レーベルの新人バンドのショーケースでの控えめなパフォーマンスだった。この公演でバグルズは「ビデオ・キルド・ザ・ラジオ・スター」のみを演奏し、シンガーのテッサ・ナイルズと、出演していた他のグループの一つ、ザ・マーブルズのバックコーラスをバックに演奏した。[ 22 ]
2004年11月11日、バグルズはウェンブリー・アリーナでドス、ジャルディム・アラン、ウーリーと再会し、ホーンのプロデューサーとしてのキャリアを祝うプリンス・トラストのチャリティコンサートの一環として「ビデオ・キルド・ザ・ラジオ・スター」と「ザ・プラスティック・エイジ」を演奏した。[ 23 ]
2010年9月28日、バグルズは西ロンドンのノッティング・ヒルにあるサパークラブで、ロイヤル・ホスピタル・フォー・ニューロ・ディスアビリティの募金活動の一環として、「ザ・ロスト・ギグ」と題した初のコンサートを行った。[ 24 ] [ 25 ]オーケストラ・マヌーヴァーズ・イン・ザ・ダークによるオープニングに続き、バグルズは「ジ・エイジ・オブ・プラスチック」を全曲演奏し、ウーリーがホーンと共に歌う「クリーン、クリーン」も演奏した。他にロル・クレーム、クリス・ブレイド、アリソン・モイエ、[ 24 ]ゲイリー・バーロウ、リチャード・オブライエン[ 24 ] [ 25 ]クラウディア・ブリュッケンも出演した。[ 26 ]
2011年10月25日、バグルズはO2アリーナで開催されたブリティッシュ・ミュージック・エクスペリエンスで再結成公演を行った。この公演では、「アイ・アム・ア・カメラ」の初ライブ演奏に加え、デヴィッド・ボウイの「スペース・オディティ」、ニッキー・ミナージュとウィル・アイ・アムによる「チェック・イット・アウト」(「ビデオ・キルド・ザ・ラジオ・スター」のサンプリングを使用)のカバー曲を披露した。キルステン・ジョイ、ホリー・ペトリー、ケイト・ウェストールがバックコーラスを務めた。[ 27 ]
2013年、ダウンズは再結成の可能性について次のように語っている。「新しい作品を作るのは常に挑戦です。トレバーとまたコラボレーションできたら嬉しいです…不可能ではありません。ただ、いつか実現できるように、あらゆる条件が揃うかどうかの問題です。」[ 28 ] 2015年3月、ダウンズはシェパーズ・ブッシュ・エンパイアのステージでトレヴァー・ホーン・バンドと共演し、「ザ・プラスティック・エイジ」と「ビデオ・キルド・ザ・ラジオ・スター」を演奏した。ホーンとダウンズは2016年初頭、バグルスの活動再開のためスタジオで再結成を果たした。[ 29 ]
2023年4月から6月にかけて、バグルズはシールの30周年記念ツアーのサポートアクトを務めた。ホーンは音楽監督兼ベーシストを務めた。これはバンドにとって初のツアーとなった。[ 30 ]ラインナップは、ホーン率いるシールのバックバンドと同じだった。ジェフ・ダウンズは参加していなかった。[ 31 ]セットリストには、バンドのアルバムからの曲に加え、フランキー・ゴーズ・トゥ・ハリウッドやイエスの曲も含まれていた。
トレヴァー・ホーンが書いた歌詞の多くは、J・G・バラードなどのSF作家の作品にインスピレーションを受けたものだ。ジェフ・ダウンズによると、
バグルスのコンセプトは、テクノロジーを芸術として活用することでした。そのため、シンセサイザーやスタジオ機材などを用いて、従来の音楽に匹敵するフェイクエフェクトを生み出そうとしました。『Video Killed the Radio Star』のエンディングにある「Polythene Symphonia」はその一例です。アルバム『Drama』への貢献は、多くの点でこの延長線上にあると言えるでしょう。[ 32 ]
ダウンズは、ジョージ・シアリングの「ブロックコードでメロディーラインを二重にするテクニック(5番目の音符を使用)を、バグルスのいくつかのレコーディングでかなり広範囲に使用した」と主張している。 [ 33 ]
バグルズの両アルバムは音楽評論家から好評を得ている。トラウザー・プレス紙は両アルバムを「技術的に素晴らしく、そこそこキャッチーでありながら、ひどく空虚」と評した[ 34 ]。一方、オールミュージックのジェリ・モンテサーノは、1990年代のポップミュージックと比較すると「今でも新鮮に聞こえる」と評した[ 35 ] 。


バグルズを脱退した後、ダウンズはイエスの元バンドメイトであるスティーヴ・ハウと共に、ジョン・ウェットン(元キング・クリムゾン)、カール・パーマー(元エマーソン・レイク・アンド・パーマー)と共に前述のスーパーグループ、エイジアを結成し、1982年のヒットシングル「ヒート・オブ・ザ・モーメント」で名を馳せた。ダウンズは現在もエイジアのメンバーであり、エイジアと並行して、数枚のソロアルバムやGTRなどのプロデュースなど、他のプロジェクトにも携わっている。2011年、ダウンズはイエスにキーボード奏者として復帰し、アルバム「フライ・フロム・ヒア」とそれに伴うツアーで再びホーンと共に活動した。
ホーンはレコードプロデューサーとして大成功を収め、ABC、ダラー、フランキー・ゴーズ・トゥ・ハリウッド、アート・オブ・ノイズといったバンドのプロデュースを手掛けたほか、ジョン・アンダーソンがヴォーカルに復帰した再結成イエスのアルバム『90125』と『ビッグ・ジェネレーター』でも成功を収めた。1985年にはブリット・アワード最優秀プロデューサー賞を受賞した。20年以上経った今も精力的に活動し、シール、ティナ・ターナー、ポール・マッカートニー、トム・ジョーンズ、シェール、シンプル・マインズ、ベル・アンド・セバスチャン、タトゥー、シャーロット・チャーチ、キャプテン、ペット・ショップ・ボーイズ、ロビー・ウィリアムズなど、数多くのアーティストのプロデュースを手掛けている。現在は自身の新バンド、プロデューサーズを率い、アルバム『Made in Basing Street』(2012年)をリリースした。エイジアとプロデューサーズは共に、メンバーがバグルスに在籍していたことに敬意を表し、ライブセットリストに「Video Killed the Radio Star」を収録している。[ 36 ] [ 37 ]
2009年、ホーンはイギリス人歌手ロビー・ウィリアムズのアルバム『リアリティ・キルド・ザ・ビデオ・スター』をプロデュースした。アルバムタイトルはバグルズの代表曲へのオマージュであり、ホーンは2009年10月20日のBBCエレクトリック・プロムスでウィリアムズと共にこの曲を演奏した(ホーンがベース、ウィリアムズがボーカル)。[ 38 ]
2010年にクリス・スクワイアと協議を重ねたホーンは、イエスのアルバム『フライ・フロム・ヒア』(2011年)をプロデュースした。47分間のアルバムの大部分は、1980年代初頭のバグルズの未使用または未完成の楽曲(特に「We Can Fly from Here」)で構成されており、これは1980年の初期活動期にバグルズのアルバム『ドラマ』収録曲「イントゥ・ザ・レンズ」で「 I am a Camera」が使用されたことを彷彿とさせる。ホーンはアルバムのキーボード奏者としてダウンズを起用し(リック・ウェイクマンの息子、オリバー・ウェイクマンに代えて)、ホーン自身もいくつかのパートを演奏し、バックコーラスも歌っている。アルバムの集合写真ではホーンが中央に大きく写っており、事実上彼がこのレコーディングにおける6人目のバンドメンバーとみなされていたことを示している。『フライ・フロム・ヒア』ツアーにはホーンは参加していない。イエスのドラマー、アラン・ホワイトの提案により、バンドはその後、ホーンが(ブノワ・ダヴィッドに代わる)新しいリードボーカルを録音した『Fly from Here – Return Trip 』と題されたアルバムの新バージョンをリリースした。
2017年2月、ブルース・ウーリーと彼のバンド、ラジオ・サイエンス・オーケストラは、ポリー・スキャッターグッドをボーカルに迎えた「Video Killed the Radio Star」のダーク・アンビエント・バージョンをリリースした。シングルはグラモフォン・レコードからリリースされ、ミュージシャン兼プロデューサーのトーマス・ドルビーと、レトロノートで知られるヴォルフガング・ヴィルトをフィーチャーしたミュージックビデオも収録されている。[ 39 ] [ 40 ]
2017年3月8日、ホーンは自身の公式Facebookページで発表を行い、 [ 41 ]劇場ウェブサイト「ブロードウェイ・ワールド」の記事へのリンクを貼り、ホーン、ダウンズ、ウーリーが共同でミュージカル『ザ・ロボット・シングス』を仮題で制作中であることを発表した。ウィリアム・シェイクスピアの『テンペスト』を原作とし、 J・G・バラード、ブライアン・オールディス、アイザック・アシモフといったSF作家の影響を受け、ジェイという少年がロボットの相棒を救おうと奮闘する物語を描いた舞台作品となる。ミュージカルでは「ラジオ・スターを殺したビデオ」に加え、ダウンズの新曲が使用され、脚本はジャック・ウーリーが手掛ける予定だった。[ 42 ]