ドメニコ・チマローザ

ドメニコ・チマローザ
生まれる（1749年12月17日）1749年12月17日
アヴェルサ、ナポリ王国
死亡1801年1月11日（1801年1月11日）（51歳）
ヴェネツィア、ヴェネツィア州
職業作曲家
作品作曲リスト
配偶者たち
  • コンスタンツァ・スフィ (m. 1799 d. 1799)
  • ガエターナ（1780年代生まれ、1796年没）
子供たち2

ドメニコ・チマローザ(イタリア語: [doˈmeːniko tʃimaˈrɔːza])ⓘ ; 1749年12月17日 - 1801年1月11日） [ 1 ]は、ナポリ楽派および古典派イタリアの作曲家である。80曲以上のオペラを作曲し、中でも最も有名なのは『秘密の結婚』（1792年）である。彼のオペラのほとんどは喜劇である。また、器楽作品や教会音楽も作曲した。

チマローザは主にナポリを拠点としていたが、イタリア各地でキャリアを積み、ローマ、ヴェネツィア、フィレンツェなどのオペラハウスで作曲を行った。 1787年から1791年にかけて、ロシアのエカチェリーナ2世の宮廷作曲家兼指揮者として活躍した。晩年、ナポリに戻ったチマローザは、同地で王政打倒を目指す闘争で敗戦側を支持し、投獄された後、流刑に処された。51歳でヴェネツィアで亡くなった。

人生とキャリア

幼少期

チマローザはナポリ近郊の町アヴェルサで生まれた。洗礼記録にもチマローザという姓が記されている。彼は一人っ子だったようだ。[ 2 ]父ジェンナーロは石工で、ドメニコが生まれるとすぐに家族はナポリに移り、ジェンナーロはカポディモンテ宮殿の建設に携わった。[ 2 ]ドメニコが7歳の時、ジェンナーロは足場から転落して亡くなった。未亡人のアンナはサン・セヴェロ教会の修道会に洗濯女として雇われ、チマローザは教会の修道士や聖職者から音楽の訓練を含む優れた教育を受けた。[ 3 ]

チマローザの子供時代

修道院のオルガニストであったポルカーノ神父[ 4 ]はチマローザの教育に特に興味を持ち、チマローザは音楽の勉強で非常に順調に進み、1761年、12歳にしてナポリ屈指の音楽大学であるサンタ・マリア・ディ・ロレート音楽院に入学した。[ 5 ]作曲をジェンナーロ・マンナとフェデレーレ・フェナローリ、ヴァイオリン奏者の巨匠サヴェリオ・カルカイスに師事した。[ 6 ]チマローザは優れた鍵盤楽器奏者、ヴァイオリニスト、歌手であったが、学生時代は作曲が彼の主な関心事であり、1770年にはニッコロ・アントニオ・ジンガレッリ、ジュゼッペ・ジョルダーニと共に作曲科の上級生であった。[ 6 ]

学生時代、チマローザは宗教的なモテットやミサ曲を書いていたが、世間の注目を集めたのは1772年、ナポリのフィオレンティーニ劇場で初演された最初の喜劇『陰謀』でのことだった。この作品は好評を博し、続いて同年に『ステラドーラとゾロアストロの哀歌』が上演された。この作品も成功を収め、この若き作曲家の名声はイタリア中に広まり始めた。1774年、その年の劇場で上演されるオペラを書くためにローマに招かれ、そこでロンドンで『イタリアーナ』という別の喜劇オペラを作曲した。[ 4 ] [ 6 ] 1777年、コンスタンツァ・スッフィと結婚したが、スッフィは翌年亡くなった。[ 6 ]

成功した作曲家

チマローザ作曲

1770年代から1780年代にかけて、チマローザはイタリアの劇場のために数多くのオペラを作曲した。喜劇作品で最もよく知られていたが、時折シリアスな作品も作曲しており、その中には『カイオ・マリオ』（1780年）や『アレッサンドロ・ネッリ・インディ』（1781年）などがある。[ 6 ]舞台作品に加え、教会音楽も作曲した。1779年11月にはナポリ王宮の臨時オルガニストに任命され、1780年代初頭にはヴェネツィアのサンティ・ジョヴァンニ・エ・パオロ病院の客員指揮者を務めた。[ 7 ]

ローマでは、1780年代後半から1780年代前半にかけて3つの異なる劇場のオペラを作曲した。これらの作品には、『ドン・カランドリーノの別れ』、『ロンドンのイタリア人』 、 『ライバルの女』 、『パリの哀れな女』などがあり、ミラノ・スカラ座では、 『怒りの興行師』の再演が成功したのを受けて、 『オデュッセイア』に大まかに基づいた物語を持つ3幕の音楽劇『キルケ』を作曲した。1780年代のある時点で、チマローザは2度目の結婚をした。妻のガエターナ（旧姓パランテ）はコンスタンツァの義理の妹で、チマローザとの間には2人の息子が生まれた。彼女は1796年に亡くなった。[ 6 ]

1787年、チマローザは女帝エカテリーナ2世の招待でサンクトペテルブルクを訪れた。 [ 8 ]彼は、長年にわたりロシア宮廷に雇われたイタリア人作曲家の一人であった。他のイタリア人作曲家には、ヴィンチェンツォ・マンフレディーニ（1762年から1769年）、バルダッサーレ・ガルッピ（1765年 - 1768年）、トンマーゾ・トラエッタ（1768年 - 1775年）、ジョヴァンニ・パイジエッロ（1776年 - 1784年）、ジュゼッペ・サルティ（1785年 - 1801年）がいる。彼はシリアスなオペラ『クレオパトラ』を作曲し、既存の喜劇作品『ライバルの女』と『青き城塞の2人の男爵』を改訂した。エカテリーナの宮廷のために作曲した他の作品には、ト短調のレクイエム（1787年）などがある。チマローザは、同胞の何人かほどサンクトペテルブルクでは成功しなかった。彼の部下であるマルティン・イ・ソレルの作品は皇后の支持を得て、これに加えてイタリアの歌手の大半を失うことになる経済的な理由とチマローザがロシアの厳しい冬を嫌ったことが相まって、彼は1791年6月にロシアを去ることになった。

ワルシャワで3ヶ月を過ごした後、チマローザはウィーンに到着した。彼の作品は既にウィーンで人気を博しており、皇帝レオポルト2世は彼を宮廷楽長に任命し、新作オペラを委嘱した。その結果生まれたのが、ジョヴァンニ・ベルターティの台本による『秘密の結婚』である。これは、ジョージ・コールマン（父）とデイヴィッド・ギャリックによる1766年の戯曲『密室結婚』に基づいている。[ a ] 1792年2月7日にブルク劇場で上演されたこのオペラは大成功を収め、レオポルトは同日夜、自身の私室で再演させた。ある批評家はこれを「オペラ史上最長のアンコール」と評した。[ 7 ]チマローザはこの作品を最高傑作とは考えていなかったが、他の喜劇オペラよりも台本が優れており、筋書きは明快で登場人物も巧みに描かれ、手の込んだ変装や偶然の一致は排除されている。[ 5 ] [ 6 ]作曲家自身のお気に入りのオペラは、5年後にナポリのために作曲されたシリアスな作品である「アルテミシア、カリアの王妃」でした。 [ 7 ]

晩年

チマローザの成功は国際的なものでした。彼はパイジエッロと並んで、18世紀後半に最も人気のあるオペラ作曲家でした。[ 7 ]彼は60のオペラ・ブッフと20のオペラ・セリエを作曲し、その多くはすぐにヨーロッパ中のオペラハウスのレパートリーに入りました。[ 7 ]これらはベルリン、コペンハーゲン、ハンブルク、ロンドン、プラハ、ストックホルムに加え、サンクトペテルブルク、ウィーン、そしてイタリアの主要都市すべてで上演されました。1783年から1790年にかけて、ハイドンはエステルハージ城で雇い主のためにチマローザのオペラ13作品を指揮し、その多くは複数回上演されました。チマローザの『ラ・バレリーナ・アマンテ』は、ナポリで初めて上演されたムジカによるコンメディアで、1793年6月にリスボンの国立サン・カルロス劇場の最初の作品として選ばれた[ 10 ]。

『秘密の結婚』初演から3週間後、レオポルト皇帝が急逝した。後継者のフランソワ2世はレオポルトほど音楽に興味がなく、1793年にチマローザはナポリに戻った。[ 8 ] 1796年に彼は王室礼拝堂の首席オルガニストに任命され、新作オペラの制作や旧作の改訂を続けた。『ロンドンのイタリアーナ』と『2人の男爵夫人』を改訂し、ナポリ方言の部分を追加することで地元の好みに合わせました。彼のキャリアのこの後期における最も重要な新作は『女たらし』（1794年）と2つのシリアスなオペラ『ペネロペ』 （1794年）と『オラツィオとクリアツィ』（1796年）で、最初の2作はナポリのために、最後の1作はヴェネツィアのフェニーチェ劇場のために作曲された。[ 11 ]

パラッツォ・ドゥオド、カンポ・サンタンジェロ、ヴェネツィア、チマローザの最後の家、彼が亡くなった場所

1799年、フランス共和国軍によるナポリ占領中、チマローザは自由主義派に加わったが、すぐに王政復古し、自由主義派や革命派とつながりのある者に対して強硬手段をとった。チマローザは多くの政治的友人と共に投獄され、コンサルヴィ枢機卿、ルッフォ枢機卿、ハミルトン夫人など有力な崇拝者たちのとりなしによってのみ死刑を免れた。彼はナポリから追放され、ヴェネツィアに向かった。この時にはおそらく胃癌で末期状態にあり、1801年1月11日に51歳で亡くなったが、作曲は最後まで続けられた。最後のオペラ『アルテミジア』は未完成のまま残された。ブルボン家の工作員に毒殺されたという噂が広まったが、検死の結果、根拠がないことが判明した。[ 6 ]彼はヴェネツィアで住んでいた場所の近くにある、現在は破壊された聖ミカエル大天使教会に埋葬されました。 [ 12 ]

作品

チマローザは器楽音楽や教会音楽も数多く作曲したが、当時も今もオペラで最もよく知られている。[ 7 ]作曲家としての才能でも有名であったが、当時の慣例通り、頻繁に素材を再利用し、レチタティーヴォの作曲などの日常的な作業には助手を雇っていた。[ 7 ] [ 13 ]グローブの『音楽と音楽家辞典』（2001年）に掲載されているチマローザに関する記事で、ジェニファー・E・ジョンソンとゴルダナ・ラザレヴィッチは、チマローザが作曲した台本の平凡さを凌駕し、「軽やかさ、優雅さ、繊細さに満ちた」音楽を生み出したと述べている。[ 11 ]

チマローザは伝統的なダ・カーポ・アリアの硬直性を避け、台本作家の言葉を反映してテンポ、拍子、調性を変化させ、より柔軟な分割構成のソロ曲を書いた。ジョンソンとラザレヴィッチは、この形式の自由さが自発性と柔軟性を伝えていると評している。チマローザのアリアは、終盤でカバレッタ風にテンポが上がることが多い。声楽の展示作品とは対照的に、彼はカヴァティーナ風の極めてシンプルなアリアをしばしば書いた。彼の楽譜の特徴は、合唱のための持続的な書き方である。グローブ紙の記事は次のように述べている。

チマローザの強みの一つは、機知に富み、生き生きとしたアンサンブルの作曲でした。モーツァルトの『フィガロの結婚』様式のアンサンブル・オペラ『秘密の結婚』は、8つのアリア、4つの二重唱、3つの三重唱、1つの四重唱、1つの五重唱、そして6人の登場人物全員が登場する2つのフィナーレで構成されています。[ 11 ]

和声学においては、チマローザは革新的な演奏をせず、伝統的な全音階の慣例に甘んじていた。ジョンソンとラザレヴィッチの見解によれば、彼の音楽的強みは「旋律的創意の豊かさ、リズムと旋律のモチーフの輝きとエネルギー、そして常に生き生きとした伴奏」にあるとされている。[ 11 ]

チマローザのオーケストレーションへのアプローチは、そのキャリアを通じて発展していった。初期の作品は、一般的に弦楽器、オーボエ、ホルン、トランペット、そして時折ファゴットやフルートのために書かれている。これらの作品において、オーケストラの役割は、声部を控えめに支えることである。サンクトペテルブルクでの4年間で、彼はクラリネットを使用し始め、より豊かで充実したオーケストレーションを行うようになった。ジョンソンとラザレヴィチは、例えば『秘密の結婚』において、大編成のオーケストラが「色彩を添え、独立した動機とリズムの素材を提示し、それが作品の解説として機能する」と述べている[ 11 ] 。

チマローザは数多くのピアノソナタを作曲しており、1920年代に写本が発見された。その数は80曲を超える単一楽章の作品とされているが、実際にはこれらの多くは3楽章から成る作品であると考えられている。[ 11 ]チマローザの「オーボエ協奏曲」と呼ばれることもある作品は、実際にはアーサー・ベンジャミンが1949年に作曲したもので、ソナタの楽章を編曲したものである。[ 14 ]

評判

ジョンソンとラザレヴィッチは、チマローザの生前名声はロッシーニの全盛期まで比類のない高みに達し、19世紀まで高く評価され続けたと記している。ウジェーヌ・ドラクロワはモーツァルトの音楽よりもチマローザの音楽を好んだ。彼は『秘密の結婚』について、「それは完璧そのものだ。これほどの均整、この表現力と適切さ、この陽気さと優しさ、そして何よりも…比類なき優雅さを持つ音楽家は他にいない」と記している。[ 15 ]スタンダールは、チマローザ、モーツァルト、シェイクスピアが彼の人生における唯一の情熱であったと記している。[ 16 ]スタンダールにとってチマローザは「作曲家のモリエール」であり、『秘密の結婚』を100回以上観劇したと主張している。[ 16 ] [ b ]

イタリア・オペラを嫌っていたエクトル・ベルリオーズは、そのファンではなかった。「『フィガロの結婚』と同じくらい退屈なのに、音楽性に欠ける、独特で果てしない『秘密の結婚』なんて、悪魔にでも投げ捨ててしまおう」とベルリオーズは言った。 [ 9 ]ロベルト・シューマンはチマローザの「まさに見事な」オーケストレーションに感銘を受けたが、それ以外にはほとんど感銘を受けなかった。[ 9 ]エドゥアルト・ハンスリックはチマローザの素晴らしい才能、見事な作曲技術、そして優れたセンスを称賛した。「太陽の光に満ちている ― チマローザの音楽はまさにこれだ」[ 9 ]

注釈、参考文献、出典

注記

  1. ^この劇は、1740年代半ばに描かれたウィリアム・ホガースの『結婚の季節』の中の絵の一つに触発されて書かれた。 [ 9 ]
  2. ^スタンダールは晩年、チマローザに対する評価を若干修正し、モーツァルトとロッシーニの豊かなハーモニーと予測不可能性により魅了されたと感じている。 [ 16 ]

参考文献

  1. ^ランフランキ、アリエラ (1981). 「チマローザ、ドメニコ」。Dizionario Biografico degli Italiani (イタリア語)。 Vol. 25.
  2. ^ a bロッシ＆フォントルロイ 1999、15、17ページ
  3. ^ Rossi & Fauntleroy 1999、17ページ。
  4. ^ a bチザム 1911、367ページ。
  5. ^ a b Capell, Richard、「Per il bicentenario della nascita di Domenico Cimarosa」、Music & Letters、1950年10月、pp. 350–352 JSTOR  730501 (購読が必要)
  6. ^ a b c d e f g h i Johnson Jennifer E and Gordana Lazarevich. "Cimarosa, Domenico – Life" , Grove Music Online , Oxford University Press, 2001. 2018年11月21日閲覧（要購読）
  7. ^ a b c d e f gホールデン 1997、p. 180
  8. ^ a b cチザム 1911、368ページ。
  9. ^ a b c dカール、エンゲル(1947 年 4 月)。 「ドメニコ・チマローザの『Il Matrimonio Segreto 』についてのメモ」。ミュージカル季刊誌。33 (2): 201–206。土井: 10.1093/mq/XXXIII.2.201。JSTOR 739149。 
  10. ^ロバート・スティーブンソン;ブリトー、マヌエル・カルロス・デ（2022）。 「リスボン（リスボア港）」。Grove Music Online (第 8 版)。オックスフォード大学出版局。土井：10.1093/gmo/9781561592630.article.16751。ISBN 978-1-56159-263-0。（購読、Wikilibrary へのアクセス、または英国の公共図書館の会員登録が必要です）
  11. ^ a b c d e fジョンソン、ジェニファー E.;ラザレビッチ、ゴルダナ（2001）。 「チマローザ、ドメニコ – 作品」。Grove Music Online (第 8 版)。オックスフォード大学出版局。土井：10.1093/gmo/9781561592630.article.05785。ISBN 978-1-56159-263-0。（購読、Wikilibrary へのアクセス、または英国の公共図書館の会員登録が必要です）
  12. ^ 「サンタンジェロ（サンタンゾーロ）」 .ヴェネツィアの教会群：破壊された. 2025年6月10日閲覧。
  13. ^オズボーン 2007年、170ページ。
  14. ^リタ・ローランス。ドメニコ・チマローザ オーボエ協奏曲 ハ長調/ハ短調AllMusic
  15. ^ Riley 2001、p. 46より引用
  16. ^ a b cロウ、ロバート・W.「アンリ・ベイルとドメニコ・チマローザ」、フレンチ・レビュー、 1960年2月、pp. 334–340、JSTOR  383648 （購読が必要）

出典

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