クラック

フランスの劇場やオペラハウスでは、拍手喝采を行うプロの集団が組織化されています。拍手喝采のメンバーはクラクールと呼ばれます。

歴史

古典時代においては、演劇の公演に拍手喝采を送るために人を雇うことは一般的でした。例えば、ネロ皇帝が演劇を行った際、 5000人の兵士が賛辞を唱えることで、彼の公演を歓迎しました。 ^{[ 1 ]}

この記憶から、16世紀フランスの詩人ジャン・ドーラは、現代のクラック（拍手）へと発展するアイデアを思いつきました。ドーラは自身の戯曲の公演チケットを大量に買い占め、拍手を約束した人々に配布しました。1820年、パリでクラックの販売・管理を行う代理店が開業したことで、クラックは本格的な体系化を遂げました。^{[ 1 ]}

1830年までに、クラック（拍手）は制度化されました。劇場やオペラハウスの支配人は、何人ものクラック（拍手）を注文することができました。クラックは通常、シェフ・ド・クラック（拍手リーダー）の指揮下で行われ、シェフ・ド・クラックは、クラックの努力が必要な箇所を判断し、賛同の意を表する役割を担いました。この役割にはいくつかの形態がありました。コミッショナー（「役員／コミッショナー」）は、曲を暗記し、幕間に隣の観客に曲の良い点を訴えました。リウール（笑い役）はジョークに大声で笑いました。プルルール（泣き役）は、一般的に女性で、ハンカチを目に当てて涙を装いました。シャトゥイユル（くすぐり役）は観客を盛り上げ、ビシュール（アンコール役）はただ拍手しながら「ビス！ビス！ 」と叫んでアンコールを要求しました。^{[ 1 ]}

この慣行はイタリア（ミラノ・スカラ座が有名）、ウィーン、ロンドン（コヴェント・ガーデン）、ニューヨーク（メトロポリタン歌劇場）に広まりました。クラックは一種の恐喝行為として利用されることもありました。作家や歌手はデビュー前にクラックのシェフから連絡を受け、出演料^{[ 2 ]}を支払わされたり、作品にブーイングを浴びせられたりすることがよくありました。

リヒャルト・ワーグナーは、 1861年3月にジョッキー・クラブの群衆が嘲笑的にオペラ「タンホイザー」の初演を妨害した後、パリのオペラのレパートリーからその上演を撤回した^[³^]^[⁴^{] 。}

その後、アルトゥーロ・トスカニーニとグスタフ・マーラーは、コンサートのエチケットの発展の一環として、クラック（拍手）を推奨しませんでした。

この習慣は20世紀中盤から後半にかけてほぼ廃れましたが、公演で拍手する俳優に報酬が支払われる例は今でも時折見られ、最も有名なのはボリショイ・バレエ団です。^{[ 5 ]}

参照

注記

^ ^a ^b ^c前述の文の1つ以上には、現在パブリックドメインとなっている出版物のテキストが含まれています： Chisholm, Hugh編 (1911). " Claque ". Encyclopædia Britannica . Vol. 6 (11th ed.). Cambridge University Press. p. 423.
^エベリスト、マーク(2002 年 12 月 4 日)。「安全な支配とカプリシュースの支配 – 管理と消費」。パリオデオンでの音楽劇、1824 ～ 1828 年。バークレー: カリフォルニア大学出版局。129 ～ 130ページ。ISBN 9780520928909. 2025年8月21日閲覧。1820年代までには、シュヴァリエ・ド・ルストルやロマンとしても知られるクラックは、よく組織され、完全に専門化されたシステムであり、演劇や楽劇と同様にソリストの運命も左右していた。[...] 新作やアーティストのデビュー作の場合、シェフ・ド・クラックは劇作家に近づき、作者が運営側から受け取った無料チケットの一部を要求した。この一部は残りのクラックを劇場に呼び込むために使われ、残りは劇場の外で売られた。これと、アーティストによる直接的な現金支払いによって、ゆすりが収入を生み出した。作者やアーティストがシェフ・ド・クラックに協力すれば、初演やデビュー作の間中、拍手喝采が保証されていた。そうでなければ、シュヴァリエ・ド・ルストルは観客の誰も賛同を表明しないように仕向けるだろう[...]。このようなフリーランス組織は、1820年代のテアトル・フランセで起こったように、複数のシェフ・ド・クラックが作家や芸術家にアプローチするまではうまく機能していた。
^ミリントン、バリー編 (1992). 『ワーグナー大全：ワーグナーの生涯と音楽ガイド』ニューヨーク：シルマー・ブックス. p. 281. ISBN 9780028713595。
^グレイ、トーマス・S. ( 2013). 「タンホイザー、1861年のパリのスキャンダル」。ニコラス・ヴァズソニー編『ケンブリッジ・ワーグナー百科事典』。ケンブリッジ、イギリス：ケンブリッジ大学出版局。581–583 頁。ISBN 9781107004252。
^バリー・エレン (2013年8月14日). 「Wild Applause, Secretly Choreographed」 .ニューヨーク・タイムズ. 2013年8月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年5月22日閲覧。

参考文献

オックスフォード・オペラ辞典、ジョン・ウォラックとユアン・ウェスト著（1992年）、782ページ、 ISBN 0-19-869164-5

[EB1911-1] 前述の文の1つ以上には、現在パブリックドメインとなっている出版物のテキストが含まれています： Chisholm, Hugh編 (1911). " Claque ". Encyclopædia Britannica . Vol. 6 (11th ed.). Cambridge University Press. p. 423.

[2] エベリスト、マーク(2002 年 12 月 4 日)。「安全な支配とカプリシュースの支配 – 管理と消費」。パリオデオンでの音楽劇、1824 ～ 1828 年。バークレー: カリフォルニア大学出版局。129 ～ 130ページ。ISBN 9780520928909. 2025年8月21日閲覧。1820年代までには、シュヴァリエ・ド・ルストルやロマンとしても知られるクラックは、よく組織され、完全に専門化されたシステムであり、演劇や楽劇と同様にソリストの運命も左右していた。[...] 新作やアーティストのデビュー作の場合、シェフ・ド・クラックは劇作家に近づき、作者が運営側から受け取った無料チケットの一部を要求した。この一部は残りのクラックを劇場に呼び込むために使われ、残りは劇場の外で売られた。これと、アーティストによる直接的な現金支払いによって、ゆすりが収入を生み出した。作者やアーティストがシェフ・ド・クラックに協力すれば、初演やデビュー作の間中、拍手喝采が保証されていた。そうでなければ、シュヴァリエ・ド・ルストルは観客の誰も賛同を表明しないように仕向けるだろう[...]。このようなフリーランス組織は、1820年代のテアトル・フランセで起こったように、複数のシェフ・ド・クラックが作家や芸術家にアプローチするまではうまく機能していた。

[3] ミリントン、バリー編 (1992). 『ワーグナー大全：ワーグナーの生涯と音楽ガイド』ニューヨーク：シルマー・ブックス. p. 281. ISBN 9780028713595。

[4] グレイ、トーマス・S. ( 2013). 「タンホイザー、1861年のパリのスキャンダル」。ニコラス・ヴァズソニー編『ケンブリッジ・ワーグナー百科事典』。ケンブリッジ、イギリス：ケンブリッジ大学出版局。581–583 頁。ISBN 9781107004252。

[5] バリー・エレン (2013年8月14日). 「Wild Applause, Secretly Choreographed」 .ニューヨーク・タイムズ. 2013年8月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年5月22日閲覧。

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