| 現代キリスト教音楽 | |
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| 文体の起源 | |
| 文化的起源 | 1960年代後半、アメリカ合衆国 |
| サブジャンル | |
| その他のトピック | |
| キリスト教メディア | |
| シリーズの一部 |
| キリスト教文化 |
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コンテンポラリー・クリスチャン・ミュージック(CCM )は、クリスチャン・ポップ、時にはインスピレーション・ミュージックとも呼ばれ、現代のポピュラー音楽のジャンルであり、キリスト教メディアの一側面です。歌詞はキリスト教の信仰に関する事柄に焦点を当て、スタイルはクリスチャン・ミュージックに根ざしています。米国で生まれ、1960年代のジーザス運動のリバイバルに影響を受けた人々によって形成され、彼らは当時教会で流行していた賛美歌、ゴスペル、南部ゴスペルといった教会音楽を超えて、他のスタイルのポピュラー音楽で自分を表現し始めました。当初はジーザス・ミュージックと呼ばれていましたが、今日では、この用語は通常ポップを指すために使用されますが、ロック、オルタナティヴ・ロック、ヒップホップ、メタル、コンテンポラリー・ワーシップ、パンク、ハードコア・パンク、ラテン、エレクトロニック・ダンス・ミュージック、 R&Bの影響を受けたゴスペル、カントリー・スタイルも含まれます。
米国で発祥して以来、ポピュラー音楽のスタイルとして世界的に認知されている。[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ]ビルボードのクリスチャンアルバム、クリスチャンソング、ホットクリスチャンAC(アダルトコンテンポラリー)、クリスチャンCHR、ソフトAC /インスピレーション、クリスチャンデジタルソング、英国の公式クリスチャン&ゴスペルアルバムチャートなど、いくつかの音楽チャートにランクインしている。最も売れているCCMアーティストはビルボード200にも登場する。iTunes Storeでは、このジャンルはクリスチャンとゴスペルのジャンルの一部として表示され[注 1 ] 、 Google Play Musicシステムではクリスチャン/ゴスペルとして分類されている。[ 4 ]
1950年代に人気が高まったロックンロールは、当初教会から罪悪感を助長すると考えられ、拒絶されました。しかし、福音派教会がより多くの人々に受け入れられるようになると、礼拝で使用される音楽スタイルも変化し、この人気スタイルのサウンドを取り入れるようになりました。[ 5 ]
このジャンルは、1960年代後半から1970年代前半にかけてのジーザス運動の復活の結果、現代キリスト教音楽として知られるようになり、 [ 6 ] [ 7 ]当初はジーザス音楽と呼ばれていました。[ 8 ]「その頃、60年代のカウンターカルチャー出身の多くの若者がイエスを信じていると公言しました。ドラッグ、フリーセックス、そして「過激な政治」に基づいたライフスタイルの「むき出し」を確信した、イエスの「ヒッピー」の中には「ジーザス・ピープル」として知られるようになった人もいました。」[ 9 ]キリスト教音楽がそれ自体で産業になり始めたのは、1970年代のジーザス運動の時でした。[ 10 ]「ジーザス音楽」は楽器を演奏し、愛と平和についての歌を歌うことから始まり、それが後に神への愛へと翻訳されました。『教会音楽の再考』の著者ポール・ヴォールゲムートは、「1970年代には、教会音楽のあらゆるレベルでロックの影響を受けた音楽が顕著に受け入れられるだろう。ロックスタイルはより広く知られるようになり、その過剰なリズムは洗練され、以前の世俗的なイメージは薄れていくだろう」と述べている[ 11 ] 。
1960年代には福音派アーティストがCCMに大きく貢献し、クリスチャンロックからクリスチャンヒップホップ、そしてクリスチャンパンクやクリスチャンメタルに至るまで、様々なクリスチャン音楽スタイルを生み出しました。[ 12 ] [ 13 ]関係者は1960年代後半から1970年代初頭にかけてのジーザス運動の影響を受けていました。この運動の信奉者たちは、当時広く支持を集めていたヒッピーやフラワーチルドレンといったカウンターカルチャー運動に対する福音派クリスチャンの反応として、口語的に自らを「ジーザス・フリークス」と呼んでいました。カルバリー・チャペルもそうした反応の一つで、 1971年にマラナサ・ミュージックを結成しました。彼らはすぐに、ポピュラー音楽や礼拝音楽のオルタナティブなスタイルで自己表現を始めました。クリスチャン音楽を表彰する年次式典であるダブ・アワードは、1969年10月にゴスペル音楽協会によってテネシー州メンフィスで創設されました。 [ 14 ]
CCMの登場当初は内部から批判もあった。[ 15 ]キリスト教系の大学であるボブ・ジョーンズ大学では、寮生にCCMを聴くことを推奨していない。[ 16 ] [ 17 ]
ラリー・ノーマンは、ロックのリズムとキリスト教のメッセージを融合させた新しいジャンルの発展に初期(ジーザス運動以前)から貢献したため、「クリスチャン・ロックの父」として記憶されることが多い。[ 18 ]彼のスタイルは当初、当時のキリスト教コミュニティの一部で好評ではなかったが、彼はキャリアを通じて「Why Should the Devil Have All the Good Music?」など、物議を醸すハードロック曲を作り続けた。[ 18 ]彼はゴスペル音楽の殿堂で「ロックンロールとキリスト教の歌詞を初めて組み合わせたアーティスト」として記憶されている。[ 18 ] 1960年代には現代的なサウンドの曲を収録したクリスチャンアルバムはあったが、1969年に録音された2枚のアルバムが「ジーザスロック」の最初の完全なアルバムと考えられている。ラリー・ノーマンの『 Upon This Rock 』(1969年)は当初キャピトルレコードからリリースされた[ 19 ]、そしてマイロン・ルフェーヴルの『 Mylon – We Believe』 (コティリオンからリリース)である。これはルフェーヴルがゴスペル音楽とサザンロックを融合させようとした試みであった[ 20 ] [ 21 ]伝統的なゴスペルやサザンゴスペルとは異なり、この新しいジーザス音楽はロックとフォークミュージックから生まれた[ 22 ]。
この運動の先駆者には、アンドレ・クラウチ・アンド・ザ・ディサイプルズ、ザ・インペリアルズ、マイケル・オマーティアン、セカンド・チャプター・オブ・アクツ、フィル・ケイギー、ラブ・ソング、バリー・マグワイア、イーヴィー、ポール・クラーク、ランディ・マシューズ、ランディ・ストーンヒル、キース・グリーンなどがいた。小さなジーザス音楽文化は1980年代までには数百万ドル規模の産業にまで拡大していた。[ 10 ] [ 23 ] [ 24 ]ベニー・ヘスター、[ 25 ] [ 26 ]エイミー・グラント、[ 27 ] DCトーク、[ 28 ]マイケル・W・スミス、[ 29 ]ストライパー、[ 30 ]ジャーズ・オブ・クレイ[ 31 ]など多くのCCMアーティストが、トップ40の主流ラジオ でプレイされ、クロスオーバーの成功を収めた。
このジャンルは1970年代と1980年代に登場し、普及しました。[ 32 ] 1978年7月から、CCMマガジンは「現代キリスト教音楽」のアーティストと幅広い精神的なテーマを取り上げ始め、2009年にオンライン出版を開始しました。[ 33 ] [ 34 ]
テーマとメッセージには、賛美と礼拝、信仰、励まし、祈りなどがある。[ 35 ]歌はまた、献身、インスピレーション、贖罪、和解、再生といったテーマにも焦点を当てている。[ 6 ]多くの人が、困難な時期に慰めを求めてコンテンポラリー・クリスチャン・ミュージックを聴く。 CCM の歌で伝えられる歌詞とメッセージは、何十年にもわたって多様で前向きなキリスト教のメッセージを持っている。例えば、伝道を目指した歌もあれば、イエスを賛美し礼拝するための歌詞もある。[ 32 ] CCM の最も初期の目標の一つは、非キリスト教徒にイエスの知らせを広めることだった。[ 6 ]さらに、コンテンポラリー・クリスチャン・ミュージックはキリスト教徒の信仰を強めることもできる。[ 6 ]
様々な福音派レコードレーベルがこの運動を支援してきた。クリスチャンロックでは、 1976年にベイラー大学でクリスチャン音楽を専攻したビリー・レイ・ハーンによって米国でスパロウ・レコードが設立された。[ 36 ] 1991年にオーストラリアのシドニーにあるヒルソング教会によって設立されたヒルソング・ミュージックの楽曲は、様々な言語に翻訳され、世界中の福音派教会に大きな影響を与えてきた。[ 37 ]
クリスチャンヒップホップでは、トビーマック、トッド・コリンズ、ジョーイ・エルウッドが1994年に最初の専門レーベルであるゴティー・レコードを設立した。 [ 38 ] [ 39 ] 2004年にレクレーとベン・ワッシャーがレーベル「リーチ・レコード」を設立したことも、クリスチャンヒップホップの発展に大きな影響を与えた。
現代のクリスチャン音楽家やリスナーは、伝統的に宗教音楽が聴かれなかったような場所にも自らの音楽を広めようと努めてきました。例えば、マーシーミーの曲「I Can Only Imagine」は、明確なキリスト教のメッセージを伝えているにもかかわらず、1999年にクロスオーバーヒットを記録しました。[ 40 ] 2018年には、ローレン・デイグルの「You Say」が同様のヒットを記録しました。[ 41 ]
フェイス・コミュニティーズ・トゥデイが2009年に発表した調査によると、過去5年間に現代キリスト教音楽を採用した教会の64%で礼拝出席者が2%以上増加したという。[ 42 ]
現代キリスト教音楽は、フォーク、ゴスペル、ポップ、ロックなどの音楽の影響を受けています。[ 32 ]ソフトロック、フォークロック、オルタナティブ、ヒップホップなどの音楽ジャンルは、CCMに大きな影響を与えています。[ 43 ]
カリスマ派教会は現代キリスト教音楽に大きな影響を与えており、CCMの最大の産出国の一つとなっています。現代キリスト教音楽は複数のサブジャンルに拡大しています。[ 32 ]クリスチャンパンク、クリスチャンハードコア、クリスチャンメタル、クリスチャンヒップホップなどは、通常はCCMとはみなされませんが、このジャンルに含まれることがあります。[ 15 ]現代礼拝音楽も現代のCCMに組み込まれています。現代礼拝音楽は、教会の礼拝中に録音され、演奏されます。
2000年代には、バプテスト派、改革派、そしてより伝統的な非宗派のプロテスタント系キリスト教において、明確に神学的な焦点を当てた現代的な賛美音楽が登場しました。 [ 44 ] [ 45 ]アーティストには、シェーン&シェーンなどの著名なグループや、現代の賛美歌作家であるキース&クリスティン・ゲッティ[ 46 ]、ソブリン・グレイス・ミュージック[ 47 ] 、マット・ボズウェル、アーロン・キーズなどが含まれます。このフォーマットは、多くの教会[ 48 ]やその他の文化圏[ 49 ]で人気を集めているほか、CCMコレクションやいくつかのインターネットストリーミングサービスの音楽アルゴリズムでも聞かれます。
ワーシップリーダーリサーチによる2023年の調査によると、2010年から2020年の間に教会で使用された最も人気のある楽曲ライセンスのトップ25のうち、ほぼ100%が3つのメガチャーチ音楽グループ、ヒルソングワーシップ(ヒルソング教会)、ベテルミュージック(ベテル教会)、エレベーションワーシップ(エレベーション教会)からのものでした。[ 50 ]
改革派長老派のブライアン・シュワートリーは2001年に、礼拝にCCMを取り入れることは、聖書で定められた神への礼拝方法に人工の発明、歌詞、器楽音楽を加えることになるため、第二の戒律と礼拝の規制原則に違反すると書いている。 [ 51 ]
「教会の責任は現実からの逃避を提供することではなく、合法的な聖書的手段を通じて現代の問題に答えを与えることである」と『現代の証言におけるクリスチャン音楽』の著者ドナルド・エルズワースは述べている。[ 52 ]
雑誌「Vice 」によると、CCMは「キリスト教右派のプロパガンダ組織として機能し」、麻薬戦争、キリスト教ナショナリズム、伝道旅行、学校での祈り、LGBTコミュニティなどのテーマに関する見解を提示してきたという。[ 53 ]
ニードトゥブリーズやミュートマスなど、有名バンドの中には「クリスチャン・ミュージック」というレッテルを拒否した者も少なくなく、ミュートマスはレーベルをそのように宣伝されたとして訴訟を起こしている。[ 54 ]ニードトゥブリーズはローリングストーン誌に対し、このレッテルについて次のように語っている。「どんなレーベルにも制限はある。特にあのレーベルは制限が大きすぎる。僕としては、そういうレッテルを貼られたからって、みんながいつも僕たちのバンドを無視していると思う。僕が彼らのために音楽を作っていない、みんなのために音楽を演奏していないと感じてしまうのは嫌なんだ。クリスチャン・レコードとの契約が来たけど、全部断った。いいレコード契約が来るまで数年待った。それがアトランティック・レコードで、それ以来ずっと契約している。でも、僕たちが始めた頃は、レコードをみんなに聴いてほしいって、何気なく言っただけなんだ。」[ 55 ]
コンテンポラリー・クリスチャン・アルバムの売上は、1996年の3100万ドルから2000年には4400万ドルに増加した。 1996年にEMIがスパロウ・レコードを買収した後、2002年までに売上は100%増加した。[ 56 ]全体として、CCMの2014年の売上は1700万ドルに減少した。[ 57 ]
イエス・ミュージックが生み出した特別利益団体のネットワークは、数百万ドル規模の産業へと発展しました。現代キリスト教音楽は独自の雑誌、ラジオ局、そして授賞式を持つようになりました。イエス・ムーブメントの復活は終わりました。