
チャールズ・コーティス・パウンズ(1861年5月30日[ 1 ] - 1927年12月21日)は、芸名のコーティス・パウンズでよく知られているイギリスの歌手兼俳優で、ドイリー・カート・オペラ・カンパニーでのサヴォイ・オペラのテノール役や、後にシェイクスピア劇やエドワード朝のミュージカル・コメディでの役で知られています。
ドイリー・カートの若手メンバーとして、パウンズは1881年から1887年まで、ニューヨークでのギルバート・アンド・サリバン・オペラや、イギリス、ヨーロッパ大陸へのツアーで主役テノールを演じた。サヴォイ劇場の首席テノールに昇格した後、彼は『衛兵のヨーマン』(1888年)、『ゴンドラ乗りたち』(1889年)、『ナッチ・ガール』(1891年) 、 『ハドン・ホール』(1892年)で主役テノールの役を演じ、他の主要な役も演じた。
1895年にドイリー・カートを退団した後、パウンズはミュージカルがコミック・オペラからミュージカル・コメディへと移行する時期に著名な俳優となり、1890年代後半から1920年代にかけてウエストエンドで両方のジャンルの役を演じた。彼が主演したオペレッタとミュージカル・コメディには、『La poupée (人形)』 、 『 The Duchess of Dantzic(ダンツィック公爵夫人)』 、『The Belle of Mayfair (メイフェアの美女)』 、『Princess Caprice(カプリス王女)』 、そしてロングランヒットとなった『Chu Chin Chow(チュー・チン・チョウ)』と『Lilac Time(ライラック・タイム)』などがある。彼はまた、同時期にバラエティ番組にも出演し、シェイクスピア劇の喜劇で高い評価を得た。

パウンズはロンドンのピムリコで、[ 2 ]建築業者のチャールズ・パウンズ (1833–1903) と有名な歌手であった妻メアリー・アン・ジェーン、旧姓カーティス (1833–1877) の5人兄弟の長男で唯一の息子として生まれた。母親が亡くなった後、父親は再婚し、さらに4人の息子をもうけた。[ 4 ] [ 5 ]彼はチェルシーのセント・マークス・カレッジで教育を受けた。[ 3 ]パウンズはピムリコのセント・セイビア教会の少年聖歌隊員で、ケンジントンのセント・スティーブンス教会やハットン・ガーデンのイタリア教会でも歌った。[ 3 ]声が枯れると父親のために働きに行ったが、音楽の勉強も続けた。[ 4 ]彼は王立音楽アカデミーで学び、テノール独唱者としてセント・スティーブンスに戻った。彼は建築工として働きながら、ロイヤル水族館劇場で6か月間バラエティ番組[ 2 ]で歌った。 [ 5 ]
パウンズは1881年、ギルバートとサリバンの『ペイシェンス』初演の合唱団にドイリー・カート・オペラ・カンパニーに入団し、同カンパニーのプリンシパル・テナー、ダーワード・レリーの代役を務めた。1881年11月、新設のサヴォイ劇場でレリーの代役を務めた。演劇新聞の『ジ・エラ』と『ザ・モーニング・ポスト』はともに彼を「将来を嘱望される若手テナー」と評した。[ 6 ]彼はすぐに、初演の『モック・タートルズ』でミスター・ラングルベリー役を演じた。[ 7 ]アーサー・サリバンはパウンズの才能を認め、オファーを受けていたクリスティーズ・ミンストレルズへの入団ではなく、ドイリー・カートに残るよう説得した。[ 4 ] 1882年末、パウンズはアール・トロラーの主役テナーとしてアイオランシでツアーを開始した。[ 8 ] 1884年、彼は『アイダ姫』の地方公演でヒラリオン王子役を演じた。[ 9 ]
1885年、パウンズは『陪審裁判』の被告役でツアーに出ており、[ 10 ]その後、ロンドンやその他の場所で数多くの慈善公演でこの役を演じている。[ 11 ]また、 『HMSピナフォア』のラルフ役でもツアーに出ている。[ 12 ]その年の後半、ニューヨークに行き、ドイリー・カートのアメリカ初のプロダクション『ミカド』でナンキ・プーを演じている。[ 13 ]その後、ドイツとオーストリアでナンキ・プー役でツアーに出ている。[ 14 ] 1886年、サヴォイ劇場に戻り、2週間レリーの代役としてナンキ・プー役を務め、その後ウィーンでヨーロッパツアーの一座に再び加わった。[ 12 ] [ 15 ]

1886年後半、パウンズはアメリカ人マネージャーのジョン・ステットソンの劇団に加わり、ニューヨークで公認公演でヒラリオンとナンキ・プーを演じた。『エラ』紙は「コーティス・パウンズ氏はヒラリオン役を非常に美しい声で歌い、非常に素晴らしい演技を披露し、すべての少女たちの心を掴むほどの美しさで、全体として非常に好青年だった」と評した。[ 16 ] 1887年にはボストンで『ペイシェンス』のグロブナー役を演じた。[ 12 ]その後、ギルバート・アンド・サリバンの新作オペラ『ラディゴア』のリハーサルのためイギリスに戻り、リチャード・ドーントレス役を2回のマチネ公演で演じた後、再びニューヨークへ出航し、そこでリチャード役を演じた。[ 17 ]パウンズはニューヨークに留まり、ポール・ラカムの『侯爵』[ 18 ]とシャルル・ルコックの『マドロン』[ 19 ]に出演した。
1888年5月、パウンズはロンドンに戻り、サヴォイ劇場で『衛兵の徒弟』のフェアファックス大佐役を創作した。彼の評価は上々だった。タイムズ紙は彼を「前任者の誰よりも優れた俳優であり、優れたテノール」と評した。[ 20 ]エラ紙は彼を「サヴォイ劇場が擁した中で最も有能なテノール…純粋なテノールの声、芸術的で心地よい…巧みな演技と優れた舞台容姿」と評した。[ 21 ]オブザーバー紙は彼を「あの稀代の俳優、演技力のあるテノール」と評した。[ 22 ]彼はサヴォイ劇場でさらにいくつかの主役を創作した。1889年の『ゴンドラ乗りたち』のマルコ役、 [ 23 ] 1891年の『ナウチの娘』のインドル役、 [ 24 ] 1892年の『ブレイの牧師』のヘンリー・サンドフォード牧師役、 [ 25 ]そして同年後半の『ハドン・ホール』のジョン・マナーズ役である。 [ 26 ]

パウンズは1892年にドイリー・カート劇団を離れ、ウエストエンドの別の劇団に出演し、ラカムとアイヴァン・キャリル作『 Ma mie Rosette』(1892年)のヴィンセント役を演じた。[ 27 ] 1893年半ば、パウンズは自身の劇団をプロデュースし、「オペラ三本立て」の巡業を行い、各作品に出演した。ボンド・アンドリュース作、ネヴィル・ドゥーン台本によるオペレッタ『The Lass that Loved a Sailor 』ではハリー・クロイランド役、ウェルズリー・バトソン作、J・ジョスリン・コッグヒル台本によるヴォードヴィル『The Burglar and the Bishop』ではハリー・ハンパー役、ジョン・クルック作、ウィルトン・ジョーンズの滑稽でパントマイム的な台本による『Helen of Troy Up to Date; or, The Statue Shop』ではチャーリー・デイカー役を演じた。このツアーには、パウンズの恋人ミリセント・パインを含む、ドイリー・カートの同僚数名も同行した。[ 28 ] [ 1 ]パウンズはウエストエンドに復帰し、ラ・フィユ・ドゥ・マダム・アンゴ(1893年)のアンジュ・ピトゥー役、[ 29 ]ヘイデン・パリーのマイアミ(1893年)のコナー・ケネディ役、 [ 30 ]ハワード・タルボットのワッピング・オールド・ステアーズ(1894年)のマーク・メインステイ役を演じた。[ 31 ]
1894年にドイリー・カートに戻ったパウンズは、『ミレット』[ 32 ]でピコリン役を演じ、 1894年後半には『族長』でヴァスケス・デ・ゴンザーゴ伯爵役を創作した。『モーニング・ポスト』紙はこの役で彼を「オペラ界の傑出した若き第一人者」と評した。 [ 33 ] 1895年には、ピコリン、ヴァスケス、 [ 34 ]、ヘンリー・サンドフォード牧師[ 35 ]役でドイリー・カートと短期間ツアーを行った後、再びドイリー・カートを離れた。その後オーストラリアに渡り、1896年前半にはJCウィリアムソンのオペラ団と共演し、『ヨーメン』、『ゴンドラ乗りたち』[ 36 ] 、『ミス・デシマ』[ 37 ] 、『ブレイの牧師』、『マ・ミー・ロゼット』[ 38 ]に出演した。
1896年6月、パウンズはイギリスに戻った。同年後半にはミュージカル・コメディ『ベリンダ』のシェパード氏役でツアーを行い[ 39 ] 、 1897年1月にはミュージックホールに短期間出演し、パレス・シアター・オブ・バラエティーズに出演した。[ 40 ]また、セント・ジェームズ・ホールでマリー・テンペストやベン・デイヴィスと共演しコンサートを行った。[ 41 ] 2月にはウエストエンドに戻り、エドモンド・オードランの『ラ・プーペ』でランスロット役を演じた。この作品は1898年9月まで上演された。[ 42 ]ランスロットという喜劇役は、パウンズが少年劇の主役から、ストレートシアターとミュージカルの両方で個性的な役や喜劇の役へと転向するきっかけとなった。[ 43 ]その後、ジャスティン・クレリスによる2つの喜劇オペラが上演された。パウンズは『ロイヤル・スター』でジャック・ホートンを演じ、[ 44 ]『コケット』ではミシェルを演じた。[ 45 ]

パウンズはコミックオペラやオペレッタにも出演し続けた。1900年には『ドロシー』の再演で主演を務めた。[ 46 ] 1903年にはエルヴェのオペラ『キルペリック』で主役を演じ、[ 47 ] 1905年には『青い月』で主役を演じた。1912年にはハーバート・ビアボーム・ツリー演出によるジャック・オッフェンバックの『地下室のオルフェ』で主役を演じた。[ 48 ] 1916年にはエセル・スミスのコミックオペラ『船乗りの助手』の初演でハリー・ベン役を演じ、マンチェスター・ガーディアン紙はこれを「ロジーナ・バックマン嬢とコーティス・パウンズ氏、そしてエセル・スミス博士にとってある種の勝利」と評した。 [ 49 ]
20世紀の最初の四半世紀、パウンズはロンドンでシェイクスピア作品からバラエティまで幅広い役柄で定期的に出演した。彼はトリーの劇団でシェイクスピアの人気キャラクター俳優としての地位を確立し、『十二夜』(1901年)の道化師フェステ役、[ 50 ] 、 『ウィンザーの陽気な女房たち』 (1901年)の突飛なサー・ヒュー・エヴァンス役、[ 4 ] 、 『お気に召すまま』(1907年)のタッチストーン役を演じた。タイムズ紙は「彼の演技は歌よりも優れている。もちろん、これはかなりのことだ」と評した。[ 51 ]マンチェスター・ガーディアン紙は彼について、「コートリス・パウンズはシェイクスピアが道化師に求めるものすべて、つまり歌の才能と、優しく感動的な場面へと自在に変化できる力強い喜劇の力強さを備えていた」と評した。[ 52 ]

1903年以降、パウンズはミュージカル・コメディでの演技で特に知られるようになった。最初の作品はシーモア・ヒックス演出の『チェリー・ガール』(1903年)で、パウンズはスターライト役を演じた。[ 53 ]ミュージカル・コメディでの彼の役柄で有名なのは、ロンドン(1903年)とニューヨーク(1905年)の両方で創作された『ダンツィック公爵夫人』(1903年)のパピヨン役、 [ 3 ]妹のルーイが出演した『メイフェアの美女』 (1906年)のヒュー・メレディス役、 [ 54 ]レオ・フォールの『陽気な農夫』( 1907年)の主演、フォールの『王女カプリス』 (1912年)のヤソミール役である。[ 43 ]パウンドは、エドムンド・アイスラー作のオペレッタ『笑う夫』の英語版『笑う夫』に、ロンドン(1913年)とニューヨーク(1914年)の両方で出演した。[ 5 ]彼は、ロングラン公演となった『チュー・チン・チョウ』(1916年に始まり、2,000回以上の公演で主演)でアリババ役を演じた。[ 2 ]『カイロ』(1921年)でも同様の役を演じた。 [ 5 ]『ライラックタイム』 (1922年 - 1924年)ではフランツ・シューベルト役を演じた。最後の作品について、タイムズ紙は「パウンドは憂鬱な作曲家役を魅力的に演じている」と評した。[ 55 ]ミュージカル演劇の権威であるクルト・ゲンツルは、これらの役でのパウンドの演技は彼が「その時代で最も完成度が高く、多才な歌手」であることを証明したと書いている。[ 43 ] 1924年、彼の最後のロンドンでの役はスペインのサルスエラの翻案『ファースト・キス』であり、引退前には『ライラック・タイム』とフランスのオペレッタの翻案『ただの接吻』でツアーを行った。[ 5 ]
パウンズは時折バラエティ番組に復帰し、1905年にはロンドン・コロシアムに出演した。[ 56 ] 1910年には短期間プロダクションに復帰し、バーミンガムでミュージカル・コメディ『現代のオセロ』を上演した。[ 57 ]また、映画『壊れたメロディ』(1916年)にも出演した。[ 58 ]

1927年、パウンズは健康状態が悪化し、演奏活動ができなくなりました。彼の支援のために基金が設立され、シーモア・ヒックスとその妻エラライン・テリス、エブリン・レイ、ハントリー・ライト、ウォルター・パスモア、デレク・オールダム、ガートルード・ローレンス、ジェフリー・トーイといった仲間のアーティストたちが資金集めに協力しました。[ 59 ] 3,000ポンド以上が集まりました。[ 60 ]
パウンズの姉妹4人(リリー、ルイ(彼女自身も女優として成功していた)、ナンシー、ロージー)もドイリー・カート・オペラ・カンパニーに出演していた。パウンズは1883年にドイリー・カートのパフォーマー、ジェシー・ルイーズ・マーレー・ウィルソン(1861年 - 1953年)と結婚したが、[ 61 ] 2人の間には子供はいなかった。[ 5 ]彼は妻と離婚しなかったが、 [ 1 ] [ 12 ] W・S・ギルバートの研究者ブライアン・ジョーンズはパウンズが「浮気者だったようだ」と述べている。[ 62 ]彼はもう一人の元ドイリー・カート女優、ミリセント・パイン(出生名ミリセント・パイ、1873年 - 1965年)と長く関係を持ち、1895年の離婚訴訟では被告のメアリー・ハーディー・ルイスがパウンズと不倫関係にあったという証拠が提出された。[ 63 ]世紀の変わり目頃、彼はアイルランドの女優メアリー・ガートルード・クランフィールド(1880-1973)と同居し、4人の子供をもうけた。[ 64 ]
パウンズは1927年、キングストン・アポン・テムズのサービトンで気管支炎と心内膜炎のため66歳で亡くなった。[ 5 ] [ 4 ]サービトンのセント・マークス教会で行われた葬儀には、内縁の妻と4人の子供、そして演劇業界の代表者が参列した。[ 65 ]
パウンズは第一次世界大戦中にHis Master's Voiceで数枚のディスクを録音した。ロジーナ・バックマン、フレデリック・ラナロウとともに、作曲家のデイム・エセル・スミスの伴奏で『甲板長の補佐』より「まず死体を捨てよ」のトリオを歌った(この3人の歌手は、このオペラの世界初演にも出演していた)。[ 66 ]同じオペラから、バラード「波に揺られて」も録音した。[ 67 ]この時期の他の録音には、バルフによるテニスンの「庭に入って、モード」の編曲、[ 68 ]チュー・チン・チョウより「若鶏がふっくらとしたとき」、[ 69 ]マイ・レディ・フレイルより「ボウルの歌」、[ 70 ]そしてバイオレット・エセックスと共演したチュー・チン・チョウより「いつでもキスできるとき」がある。[ 71 ] 1923年に彼はヴォーカリオンで『ライラック・タイム』から4曲(「夢を魅惑する」、「あなたの名前を刻みたい」、「黄金の歌」、「ライラックの枝の下で」)をクララ・バターワースとパーシー・ヘミングと共に録音した。[ 72 ]ギルバート・アンド・サリバンで録音した唯一の曲(1916年の「人生は恵みか?」)は結局発売されなかった。[ 12 ]