ダルダヌス（ラモー）
| ダルダノス | |
|---|---|
| ジャン＝フィリップ・ラモーの悲劇の抒情詩 | |
 ラモーの肖像 | |
| 台本作家 | シャルル＝アントワーヌ・ルクレール・ド・ラ・ブリュエール |
| 言語 | フランス語 |
| に基づく | ギリシャ神話のダルダノス |
| プレミア | 1739年11月19日 （1739年11月19日） |
『ダルダヌス』は、ジャン＝フィリップ・ラモー作曲のオペラで、シャルル＝アントワーヌ・ルクレール・ド・ラ・ブリュエールによるフランス語の台本による。プロローグと全5幕からなる音楽悲劇の形式をとっている。 『ダルダヌス』は1739年11月19日にパリ・オペラ座で初演されたが、台本の劇的な弱さが災いし、賛否両論を呼んだ。このためラモーとラ・ブリュエールは、1744年の再演に向けて最後の3幕を完全に書き直した。『ダルダヌス』が1760年に再演されたことで、ラモーの最高傑作の一つとして高い評価を得た。
原作は、ゼウスとエレクトラの息子でトロイア人の祖先であるダルダノスの物語を大まかに基にしています。しかし、オペラでは、ダルダノスは テウクロス王と戦争状態にあり、テウクロスは娘イフィセをアンテノール王に嫁がせることを約束していました。ダルダノスとイフィセは魔術師イスメノールの仲介で出会い、恋に落ちます。ダルダノスはテウクロスの王国を荒廃させていた怪物を襲撃し、怪物を退治しようと試みるアンテノールの命を救います。テウクロスとダルダノスは和解し、ダルダノスはイフィセと結婚します。
経歴と実績
1739年初演
ダルダヌスは、ラモー支持者とジャン＝バティスト・リュリのオペラ支持者との間の争いがますます激しくなっていた時期に登場した。ラモーの舞台音楽は、1733年のデビュー作『イポリットとアリシー』以来、物議を醸してきた。彼の反対者、いわゆるリュリストは保守派であり、17世紀後半にルイ14世の下でリュリが確立したフランスオペラの伝統をラモーが破壊していると非難した。しかし、彼らはパリ・オペラ座がラモーに新作の委嘱をするのを思いとどまらせることはできなかった。『イポリット』に続いて、1735年には『インド美人』 、1737年には『カストルとポリュックス』が作曲された。1739年、オペラ座はラモーに2つの新作を委嘱した。5月21日に初演されたオペラ・バレエ『エベの祝祭』と『ダルダヌス』である。これは論争をさらに激化させるだけであり、ラモーの失敗を望む子守唄奏者も多かった。 [ 1 ]
ラモーはおそらく『ダルダヌス』の音楽に取り掛かったのは『ヘベの祝祭』の初演後だったと思われるので、5ヶ月かそれ以下で完成させたに違いない。当初はヴォルテールが新作オペラの台本作家として検討されていたという証拠もあるが、彼は台本が完成していなかったため、代わりにルクレール・ド・ラ・ブリュエールの『ダルダヌス』を使うことを提案したのかもしれない。ラ・ブリュエールはまだ23歳だったが、すでに4つのオペラ台本を書いていたが、 『ダルダヌス』ほど長くも重厚なものはなかった。[ 2 ]批評家たちは最初から『ダルダヌス』を攻撃したが、それは詩の良し悪しではなく、劇的な支離滅裂さのためであった。彼らは、ラ・ブリュエールが魔法の呪文、夢のシークエンス、怪物の出現といった一連のスペクタクルな場面を劇的な論理を全く考慮せずにつなぎ合わせ、幕間のつながりがあまり重要でないより軽いジャンルである音楽悲劇とオペラ＝バレエの混合体を作り上げたと非難した。交戦国出身であるがゆえに引き離された二人の恋人のドラマは、ロワイエ の『ピュロス』（1730年）とモンテクレールの『イェフテ』 （1732年）という最近の二つの音楽悲劇の筋書きにも似ていた。しかし、ラモー専門家のシルヴィー・ブイスーによると、『ダルダノス』はこれらのモデルと比較するとドラマティックな緊張感と真に悲劇的な結末（『ピュロス』ではヒロインが自殺し、『イェフテ』では題材となった人物の娘の恋人が神に打ちのめされる）を欠いている。[ 3 ]
『ダルダヌス』は1739年11月19日に初演され、26回上演された。[ 4 ]これは大成功とは言えなかったが、リュリスト派が期待したような完全な失敗作でもなかったことを意味する。ラモーとラ・ブリュエールは批判に応えて初演時に作品に改変を加えた。『ダルダヌス』はすぐに2つのパロディ作品の標的となった。シャルル＝シモン・ファヴァールによる『アルルカン・ダルダヌス』（ 1740年1月14日にイタリア喜劇団で初演）とジャン＝バティスト＝ルイ・グルセによる『ジャン・デ・ダルダネル』（1739年か1740年のどちらかの時期、日付不明）である。[ 5 ]
1744年の改訂
ラモーは『ダルダヌス』初演後の数年間、新作オペラを書いていなかったが、1742年に『イポリットとアリシー』 、 1743年に『インド女たらし』という2つの旧譜に若干の改訂を加えて上演した。 [ 6 ] 1744年、ラモーとラ・ブリュエールは『ダルダヌス』に戻り、 『イポリット』の台本作家であったシモン＝ジョセフ・ペルグランの協力を得て、劇を徹底的に改訂した。最後の3幕は完全に書き直された。[ 7 ]改訂版は筋書きが単純化され、超自然的な要素が少なくなり、主要登場人物の感情的な葛藤により焦点が当てられた。[ 8 ]初演は1744年4月23日、パリ・オペラ座で行われた。 [ 9 ]
1744年版は1760年4月15日に再演されるまでほとんど注目されなかった。この時は、観客からラモーの最高傑作の一つとして絶賛された。[ 10 ]キャストにはイフィーズ役のゾフィー・アルヌールが含まれていた。第4幕の舞台美術はルネ＝ミシェル・スロッツが手掛け、ピラネージの有名な架空の牢獄のエッチング『Carceri d'invenzione（復讐の牢獄）』を模倣したものだった。[ 11 ] 1768年と1771年にも再演され、台本はニコラ＝ルネ・ジョリヴォー、楽譜はピエール・モンタン・ベルトンが修正した。その後、20世紀まで舞台から姿を消していたが、ニコラ・フランソワ・ギラールが1784年にアントニオ・サッキーニの『ダルダヌス』のためにラ・ブリュエールの台本を改訂した。[ 12 ]
現代の復興
ダルダヌスは 20世紀に数回上演された。1907年4月26日にパリのスコラ・カントルムで演奏会版が上演され、同年後半にはディジョン・オペラ座でも上演された。1934年にはアルジェで上演された。[ 13 ] 1980年にはレイモンド・レパードが1739年と1744年のスコアを組み合わせた独自のハイブリッド版をパリ・オペラ座で指揮した。[ 14 ]最後に、1997年と1998年にはマルク・ミンコフスキがグルノーブル、カーン、レンヌ、リヨンで一連の演奏会を指揮し、その演奏会の成果が2000年にドイツ・グラモフォンから録音された。[ 15 ] [ 16 ]
アメリカでのプロ初演は、チャック・ハドソン演出によるウルフ・トラップ・オペラ・カンパニーによって、2003年7月にバージニア州郊外のウルフ・トラップ国立公園で行われた。 [ 17 ]このオペラは2005年11月から12月にかけて、ピンチガット・オペラとアンティポディーズ管弦楽団によってシドニーでも上演された。また、2006年には英国王立音楽アカデミーによってロンドンでも上演された。フランスでは2009年10月から11月にかけて、リール、カーン、ディジョンでエマニュエル・ハイム指揮、クロード・ブシュヴァルド演出により再演された。[ 18 ] 2015年4月、ボルドー国立オペラ座はラファエル・ピション指揮のアンサンブル・ピグマリオンと共演し、ボルドー大劇場 で1739年版を上演した。この作品は翌年、ハルモニア・ムンディからビデオで出版された。[ 19 ] 1744年版のイギリス初演は、 2017年10月6日にイングリッシュ・ツーリング・オペラによってロンドンのハックニー・エンパイア劇場で行われた。[ 20 ]
音楽
現代の批評家は、ラモーの同時代人が「ダルダヌス」のドラマ性に欠ける点を指摘したことに概ね同意している[ 21 ]が、音楽的には、作曲家による最も豊かな楽曲の一つと評価している。カスバート・ガードルストーンは、音楽の質と多様性において「ヘベの祝祭」と並んで高く評価し、グラハム・サドラーは1739年版を「音楽的に」は「疑いなくラモーの最もインスピレーションに満ちた作品の一つ」と評している[ 22 ] 。これらのコメントは、18世紀の批評家たちの「この作品は音楽で溢れかえっており[...]、3時間の間、オーケストラのメンバーは誰もくしゃみをする暇さえなかった」という評論を反映したものである[ 23 ]。
1739年版における3つの主要な逸品（イスメノールの魔法、夢の場面、怪物）は、ドラマ性を弱めてはいるものの、ラモーに音楽的想像力を発揮する理想的な機会を与えた。[ 24 ]第2幕には魔法の儀式があり、伴奏のレチタティーヴォSuspends ta brillante carrièreではイスメノールが太陽の運行を止め、地獄の霊のために踊り、魔術師たちへの威嚇的な合唱Obéis aux lois d'Enfer は1音節につき1音というほぼ完全なホモフォニックである。 [ 25 ] [ 26 ]眠っている主人公が幻視を見る夢の場面は、それ以前のフランス・バロック・オペラに先例があり、 sommeilと呼ばれていた。[ 27 ]ラモーは、アリア、舞曲、夢のためのトリオ、そして交響曲（器楽）を次々と作曲し、催眠状態を喚起します。「それは同時に眠りへの誘い、子守唄、そして眠りの印象となる。」[ 28 ]海の怪物は、1682年のリュリの『ペルセ』に始まる伝統に由来します。ラモーは『イポリットとアリシー』の第4幕にも同様のエピソードを盛り込んでいます。『ダルダヌス』では、怪物の音楽と嵐の音楽表現であるテンペートを、断続的なアルペジオを用いて融合させています。[ 29 ]ガードルストーンは、これをラモーの「最も持続的な音像の一つであり、『インド狂乱の女』の地震と比較する価値がある」と評価しました。[ 30 ]
1744年版で最も注目すべき新曲は、ラモーの最も有名なアリアの一つである、ダルダヌスの牢獄での独白「楽園（Lieux funestes） 」でしょう。 [ 31 ]陰鬱なヘ短調で、オブリガートのファゴットと「激しい7度と9度」のぶつかり合いが「耐え難いほどの荒々しさ」を生み出しています。[ 32 ] 18世紀の音楽評論家ピエール＝ルイ・ダカン・ド・シャトーリヨンは、この作品は声楽ではなく器楽で創作されており、リュリの美学からの脱却を表していると指摘しました。「言葉を取り除いても、音楽は苦しみのアクセントと残酷な牢獄の厳しさを表現する。何も変えることも、何も加えることもできない。すべてが本来あるべき場所にある。これこそ真の音楽だ。古い音楽は、この影に過ぎなかった。」[ 33 ]
役割
| 役割[ 34 ] | 声の種類[ 35 ] | 初演キャスト、1739年版[ 36 ] | 1744年版のキャスト[ 37 ] |
|---|---|---|---|
| 金星 | ソプラノ | Mlle Erémans (Erremans または Herémans とも綴られます) | マリー・フェル |
| ラムール（キューピッド） | ソプラノ | Mlle Bourbonnais (ブルボノワとも綴られます) | マリー・アンジェリーク・クーペ |
| ダルダヌス、エレクトラとジュピターの息子 | オートコントル | ピエール・ジェリオット | ピエール・ジェリオット |
| テウクロスの娘イフィセ | ソプラノ | マリー・ペリシエ | カトリーヌ・ニコル・ル・モール |
| テウクロス王 | バスバリトン | フランソワ・ル・パージュ（Lepageとも綴られる） | クロード・ルイ・ドミニク・ド・シャセ・ド・シネ |
| アンテノール王 | バスバリトン | M.アルバート | フランソワ・ル・パージュ |
| 魔術師イスメノール | バスバリトン | フランソワ・ル・パージュ | クロード・ルイ・ドミニク・ド・シャセ・ド・シネ |
| アルカス | オートコントル | 1739年版にはない役割 | ジャン＝アントワーヌ・ベラール |
| フリギア人 | バスバリトン | ||
| フリギア人の女性 | ソプラノ | マリー・フェル | マリー・フェル |
| 初夢 | ソプラノ | マリー・フェル | 役割カット |
| 二番目の夢 | オートコントル | ジャン＝アントワーヌ・ベラール | 役割カット |
| 第三の夢 | バスバリトン | ジャン・ダン・フィス | 役割カット |
| 喜び | ソプラノ | ||
| ヴィーナスとキューピッドの従者、スポーツと喜び、嫉妬の従者、人々、戦士、魔術師、フリギア人、夢：合唱団 | |||
| 踊るキャラクター | ||
| 役割 | 1739年の鋳造 | 1744年鋳造[ 38 ] |
|---|---|---|
| 第1幕-フリギアの戦士 | L. ジャビリエ (戦士)、L. ダルマンド (フリギアの女性) | デュムラン、モンセルヴァン、カルヴィル夫人 |
| 第2幕-マジシャン | C. マルテール（魔術師） | マルテール、モンセルヴァン、マティニョン |
| 第3幕（1739年のみ）：フリギア人 | L. マルテールとマリエット夫人 (フリジア人の男性と女性) | 1744年版にはない |
| 第4幕（1739年のみ）：空気の精霊 | ダヴィッド・デュムランとマリー・サレ（ドリームス） | 1744年版にはない |
| 第5幕（1739年のみ） -スポーツと娯楽、慈善活動 | ルイ・デュプレ、マティニョン、ムレス・ル・ブルトン、バルバリン（スポーツと娯楽） | 1744年版にはない |
| 第3幕（1744年版）：フリギアの女性たち | 1739年版にはない | ラ・カマルゴ、ラボン夫人、カルヴィル、エルニー、フレミクール、ダリー、プヴィニエ |
| 第4幕（1744年版）：イスメノールの側近の精霊たち | 1739年版にはない | ダルマン夫人、アモシュ氏、ラフィヤード氏、ルヴォワール氏、ド・ヴィッセ氏 |
| 第5幕（1744年版）：恵み、喜び、羊飼い | 1739年版にはない | ムル・ル・ブルトン、フレミクール、クールセル・M・デュプレ・ムル・ピュヴィニエ |
計装
このオペラでは、以下の楽器編成のオーケストラが使用されています：ピッコロ2本、フルート2本、オーボエ2本、ファゴット2本、トランペット2本、ティンパニとその他の打楽器、弦楽器（ビオラは分割）、チェンバロ。[ 39 ]
概要（1739年版）
プロローグ
場面：キティラ島のキューピッドの宮殿。 キューピッドと美の女神たちはヴィーナスのために歌い踊りますが、嫉妬と疑念の波紋が祝宴を乱します。ヴィーナスは従者たちに嫉妬を鎖で縛るよう命じますが、嫉妬と疑念から解放されたキューピッドとその一行は眠りに落ち、彼らを蘇らせるには嫉妬が必要になります。そしてヴィーナスはダルダノスの物語を語る準備をします。
第1幕
場面: ダルダノスと戦って命を落としたフリギア戦士を追悼する霊廟が立ち並ぶ場所。 冒頭のアリア「残酷な愛、私の愛を呼ぶ声」では、イフィーセが、父でありフリギア王テウクロスの宿敵であるダルダノスに恋をしていることを嘆く。テウクロスは、王子アンテノールと同盟を結んだばかりなので、フリギアはまもなくダルダノスに勝利すると宣言する。その見返りとして、テウクロスはイフィーセをアンテノールに嫁がせると約束していた。イフィーセは最高神ユピテルの息子であるダルダノスを倒せるかどうか確信が持てなかったが、フリギアの人々は予言されていた勝利をとにかく祝った。イフィーセは魔術師イスメノールに助けを求めることを決意する。
第2幕
場面: 寺院を背景にした寂しい場所。 イスメノールは未来を予知する自分の力について歌う(アリア: Tout l'avenir est présent à mes yeux )。ダルダノスがやって来ると、彼は驚く。なにしろここはテウクロスの国であり、したがって敵地なのだから。しかし、ユピテルの神官として、イスメノールは神の息子の忠実な友となることを約束する。ダルダノスはイフィーセに恋していると告げる。魔術師は精霊を呼び出してダルダノスに魔法の杖を渡す。それは、イスメノールの姿でイフィーセの前に現れることを可能にするものだった。ダルダノスはイフィーセが到着する直前にその呪文を使う。イスメノールに話しかけていると思い込んだイフィーセは、ダルダノスに恋していると告白する。ダルダノスはもはや抵抗できず、本来の姿に戻る。イフィーセは二人の愛が幸せになることを絶望し、駆け落ちする。戦闘の騒音を表現した音楽が第2幕と第3幕の間のつなぎとして使われます。
第3幕
場面：テウクロスの宮殿の回廊。 フリギア人は戦いでダルダノスを破り、捕虜にした。イフィーセは彼の運命を嘆く（アリア：Ô jour affreux）。アンテノールは、イフィーセが自分ではなくダルダノスを愛していることを知る。フリギア人たちは勝利を祝うが、祝宴はネプチューンが送り込んだ激怒した竜によってすぐに中断される。アンテノールは怪物を倒すことを誓う。
第4幕
場面：怪物の荒廃の跡が残る海岸。 ヴィーナスは空飛ぶ戦車でダルダノスを救出する。彼女は彼を海岸へと連れて行き、そこで三つの夢が彼を眠りに誘い、そして海岸を荒廃させる怪物と戦うよう目覚めさせる。アンテノールは竜（Monstre affreux, monstre redoutable）と対峙するが、ダルダノスに救出され、怪物を退治する。ダルダノスはまだアンテノールに正体を明かさない。
第5幕
場面: 背景にテウクロスの宮殿。片側には町が、もう一方には田園地帯と海が見える。 民衆はアンテノールが自分たちを救ってくれたと思うが(合唱:アンテノールは勝利した)、王は疑念を抱いている。ダルダノスの到着により、竜退治の正体が明らかになる。アンテノールはテウクロスに、ダルダノスとイフィーセの結婚を許可するよう求める。王はためらうが、そこにヴィーナスがヒューメン(結婚の神)と平和を連れて空から降りてくる。イフィーセとダルダノスはデュエット「ヴィーナスが与えてくれる善」を歌う。キューピッドとプレジャーズが祝賀の踊りを踊り、オペラは壮大なシャコンヌで幕を閉じる。
概要（1744年版）
序文と第一幕、第二幕は 1739 年版と同じです。
第3幕
ダルダノスは戦いで捕虜となった。フリギア人の群衆は彼の血を求めて吠える。嫉妬に駆られたアンテノールは、部下のアルカスと共謀し、ライバルであるダルダノスを密かに殺害してイフィセの心を掴もうとする。
第4幕
牢獄の中で、絶望に暮れるダルダノスはアリア「喜びの国」を歌う。イスメノールが魔法のように牢獄に現れ、ダルダノスにキューピッドに助けを祈るよう助言する。キューピッドは、ダルダノスを救おうとする者が誰であれ、彼に代わって命を捧げれば解放すると約束する。ダルダノスはその条件を拒否し、イフィセが解放にやって来ても牢獄から出ようとしない。アンテノールが現れ、ダルダノスの兵士たちを解放したのは混乱を招き、ダルダノスを殺害するためだったと明かす。兵士たちに致命傷を負い、自責の念に駆られたアンテノールは、計画を悔い改めて息を引き取る。ダルダノスの解放に必要な犠牲は払われ、彼とイフィセは解放される。
第5幕
ダルダノスはテウクロスを捕らえた。彼はイピセとの結婚と引き換えに王位を返還することを申し出るが、老王は依然として拒否する。絶望したダルダノスはテウクロスに剣を渡し、殺すよう命じる。テウクロスはダルダノスの寛大さに心を打たれ、その申し出を許す。この幕は、ウェヌスが地上に降り立ち、ダルダノスとイピセの結婚を祝う場面で幕を閉じる。
録音
音声（1739年版）
| 年 | 出演者（以下の順：ダルダヌス、イフィセ、アンテノール、テュセル、イスメノール、ヴィーナス） | 指揮者、合唱団、オーケストラ | ラベル、メモ |
|---|---|---|---|
| 2000 | ジョン・マーク・エインズリー、ヴェロニク・ジャン、ローラン・ナウリ、 ラッセル・スミス 、 ジャン＝フィリップ・クルティス 、ミレーユ・デルンシュ | マーク・ミンコフスキー、ルーヴル美術館の音楽家 | ドイツ・グラモフォン・アーカイブ (CD 2 枚)、1739 年版、1744 年からのいくつかの追加(Lieux funestesを含む) |
| 2007 | ポール・アグニュー、キャスリン・マッカスカー、ポール・ウェラン、スティーブン・ベネット、ダミアン・ホワイトリー、ペネロープ・ミルズ | アントニー・ウォーカー、カンティレーション、アンティポデス管弦楽団 | ABCクラシックス（CD2枚組）1739年版（プロローグを除く）、1744年版の楽譜の一部 |
音声（1744年版）
| 年 | 出演者（以下の順：ダルダヌス、イフィセ、アンテノール、テュセル、イスメノール） | 指揮者、合唱団、オーケストラ | ラベル、メモ |
|---|---|---|---|
| 2013 | ベルナール・リヒター、ガエル・アルケス、ブノワ・アルノール、アラン・ビュエ、ジョアン・フェルナンデス、サビーヌ・ドゥヴィエイユ | ラファエル・ピション、 アンサンブル・ピグマリオン | アルファ（CD2枚組） |
| 2021 | ジュディス・ヴァン・ワンロイ、シャンタル・サントン・ジェフリー、シリル・デュボア、トーマス・ドリー、タシス・クリストヤニス | ジェルジ・ヴァシェジ、 パーセル合唱団 、 オルフェオ管弦楽団[ 40 ] [ 41 ] | グロッサ（3枚組CD） |
オーディオ（1739 バージョンと 1744 バージョンのブレンド）
| 年 | 出演者（以下の順：ダルダヌス、イフィセ、アンテノール、テュセル、イスメノール） | 指揮者、合唱団、オーケストラ | ラベル、メモ |
|---|---|---|---|
| 1981 | ジョルジュ・ゴーティエ、フレデリカ・フォン・シュターデ、マイケル・デブリン、ロジャー・ソイヤー、ホセ・ヴァン・ダム、クリスティアーヌ・エダ＝ピエール | レイモンド・レパード、 パリ国立オペラ座合唱団および管弦楽団 | エラート（1994年に2枚のCDで再発）、1739年版と1744年版をブレンドし、プロローグ全体を含むカットを追加[ 42 ] |
ビデオ（1739年版）
| 年 | 出演者（以下の順：ダルダヌス、イフィセ、アンテノール、テュセル、イスメノール、ヴィーナス） | 指揮者、合唱団、オーケストラ、ディレクター | ラベル、メモ |
|---|---|---|---|
| 2016 | レイノウド・ファン・メヘレン、ガエル・アルケス、フロリアン・センペイ、ナウエル・デ・ピエロ（イスメノールとトイセルの両方を歌う）、カリーナ・ゴーヴァン | ラファエル・ピション、アンサンブル・ピグマリオン、ミシェル・フォー | ハルモニア・ムンディ（DVD1枚＋ブルーレイ1枚） |
参考文献
- ^ブイッスー、475-476ページ
- ^ブイッスー、476-481ページ
- ^ブイッスー、480-485
- ^ガードルストーン、235ページ
- ^ブイッスー、1054ページ
- ^サドラー（1980）、227ページ
- ^ブイッスー、509ページ
- ^サドラー（1993）、837ページ
- ^ガードルストーン、236ページ
- ^サドラー（1993）、836ページ
- ^ボーサン、45ページ
- ^ガードルストーン、236ページ。印刷された楽譜では4月17日とされているが、印刷された台本では4月21日となっている。ガードルストーンは、公演が「理由は不明」で4月23日まで延期されたと記している。
- ^ガードルストーン、236ページ
- ^レパード自身の、この失敗した復活劇についての記述は、『レイモンド・レパードの音楽：批評と個人的著作集』（プロ/アマ・ミュージック・リソース、1993年）138ページ以降を参照のこと。レパードはこの事件全体を「私のキャリアの中で最も悲惨な経験の一つ」と呼んでいる。
- ^バロック・オペラ雑誌
- ^下記の録音リストを参照してください。
- ^ 「ダルダヌス：ウルフ・トラップ・オペラ・カンパニー – チャック・ハドソン、舞台監督：オペラ・シアター・ミュージカル」 Chdirector.com、2003年7月18日。2014年2月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年2月12日閲覧。
- ^ Le bien public、補足: Quartier Libre、2009 年 11 月 6 日
- ^ 「世界有数のクラシック音楽チャンネル - medici.tv」 medici.tv 2017年7月8日閲覧。
- ^ハックニー・エンパイアのウェブサイト上の「Rameau: Dardanus」、2017 年 10 月 6 日にアクセス。
- ^例えば、ガードルストーン、237ページ（第2版について）：「演劇としては面白みに欠ける。」；サドラー（1980）、259ページ：「[ダルダヌス]は下手くそで幼稚な筋書きに悩まされている。」
- ^ Girdlestone、237ページ；Sadler（1993）、837ページ；Sylvie Bouissou、521ページ：「[第2版]は、バロック時代のレパートリーに間違いなく定期的に登場するに値するラモーの偉大な作品に属する。」
- ^ガードルストーン、235ページ
- ^ブイッスー、485-486ページ
- ^ブイッスー、496ページ
- ^ガードルストーン、245-247ページ
- ^ブイッスー、501ページ
- ^ガードルストーン、255-257ページ
- ^ブイッスー、506ページ
- ^ガードルストーン、256ページ
- ^シルヴィ・ブイッスーは、このアリアだけで「ラモーは不滅になるだろう」とさえ主張している（512ページ）。
- ^ガードルストーン、265ページ
- ^ D'Aquin de Châteaulyon、 Siècle littéraraire de Louis XV、p. 219、Bouissou による引用、p.512。ガードルストーンも同様に、音楽の器楽的概念について書いています、264-266ページ
- ^出典: サドラー;ディツィオナリオ デロオペラ。
- ^バスタイユパートはバスバリトンと同じ表記
- ^出典: LajarteおよびLemagazine de l'opéra baroque、どちらも 2011 年 2 月 5 日にアクセス
- ^ Le Magazine de l'opéra baroque、2017 年 7 月 9 日アクセス
- ^ Dictionnaire des théatres de Paris (パリ、1756)、第 II 巻、p.252
- ^サドラー（1993）、836ページ
- ^ “ジャン＝フィリップ・ラモー・ダルダヌス。パーセル合唱団、オルフェオ管弦楽団、ジェルジ・ヴァシェジ” .
- ^ 「Dardanus, RCT 35, Act I Scene 1 (Revised 1744 Version) : Cesse, cruel Amour, de régner sur mon...」YouTube 2021年2月4日。2021年12月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Dardanus（レイモンド・レパード録音）
出典
- Philippe Beaussant、ダルダノスのアルファ音声録音に関する小冊子の注釈。
- （フランス語）シルヴィ・ブワスー、ジャン＝フィリップ・ラモー: Musicien des Lumières (Fayard、2014)
- カスバート・ガードルストーン著『ジャン＝フィリップ・ラモー：その生涯と作品』（初版1957年、改訂版ドーバー社1969年刊）
- グラハム・サドラー「ジャン＝フィリップ・ラモー」『ニュー・グローブ：フランスのバロックの巨匠たち』（初版1980年、ペーパーバック版マクミラン、1986年）
- グラハム・サドラー著『ヴァイキング・オペラ・ガイド』所収、アマンダ・ホールデン編（ヴァイキング、1993年）のダルダヌスに関する記事
- (フランス語で)ラハルト、テオドール、オペラ座音楽図書館。 Catalog Historique, Chronologique, Anecdotique、パリ、Librairie des bibliophiles、1878、Tome I、ad nomen 、pp. 191–92 (インターネット アーカイブでオンラインで無料でアクセス可能)
- サドラー、グラハム、ダルダヌス（i）、サディ、スタンリー（編）、新グローブオペラ辞典（I、pp. 1077-79）、グローブ（オックスフォード大学出版局）、ニューヨーク、1997年（ISBN 978-0-19-522186-2）
- (イタリア語) Mellace, Raffaele, Dardanus、Gelli, Piero & Poletti, Filippo (編)、Dizionario dell'Opera 2008、ミラノ、Baldini Castoldi Dalai、2007、pp. 289–290、ISBN 978-88-6073-184-5 (イタリア語)
- （フランス語）ダルダヌスに関するル・マガジン・ドゥ・ロペラ・バロックのページ
- ラモー・ル・シト、ホーヴァリス 2003-2010
- ウォーラック、ジョン、ウェスト、ユアン『オックスフォード・オペラ辞典』ニューヨーク：OUP：1992 ISBN 0-19-869164-5
外部リンク
