ドリット・ブラック | |
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| 生まれる | ドロシア・フォスター・ブラック 1891年12月23日 |
| 死亡 | 1951年9月13日(1951年9月13日)(59歳) |
| 職業 | アーティスト |
ドロシア・フォスター・ブラック(1891年12月23日 - 1951年9月13日)は、オーストラリアのモダニズム派の画家、版画家であり、オーストラリアにおけるモダニズムの先駆者として知られている。[ 1 ] [ 2 ] 1951年、59歳の時にブラックは自動車事故で亡くなった。[ 3 ]
ドリット・ブラックは、アデレード郊外のバーンサイドで、エンジニア兼建築家のアルフレッド・バーハム・ブラックと、アマチュア画家でサウス・オーストラリアン・レジスター紙の編集者ジョン・ハワード・クラークの娘であるジェシー・ハワード・クラークの娘として生まれた。彼女は1909年頃にサウス・オーストラリア美術工芸学校に入学し、水彩画を専攻した。1915年にはシドニーのジュリアン・アシュトン美術学校に入学し、油彩画を専攻した。 [ 1 ]
1927年、ブラックは単身ロンドンへ渡り、グロブナー近代美術学校に入学した。そこでクロード・フライトに師事し、カラーリノカット版画の実験を行った。ブラックはフライトの影響を受け、大胆な幾何学模様と調和のとれた色彩構成を駆使した。[ 4 ] 1928年、彼女はパリのアンドレ・ロートのアカデミーで学んだ。[ 5 ]ブラックはロートの「幾何学的秩序の構成原理」に影響を受けた。[ 6 ] 1929年、彼女は短期間アルベール・グレーズと共同制作を行った。[ 2 ]
ブラックはロンドンとパリで触れたモダニズムとキュビズムの芸術運動に強い影響を受けた。 [ 7 ] 1929年後半に母国に帰国する頃には、ブラックはキュビズム様式の積極的な提唱者となり、その様式をオーストラリアに持ち帰った。[ 2 ]ブラックは1930年にシドニーのマコーリー・ギャラリーで展覧会を開催した。[ 5 ]これは彼女の作品を特集した6つの個展のうちの1つであった。[ 2 ]
ドリット・ブラックは、他の人々が新しいスタイルで制作できる環境を作ることに関心を持っていました。彼女は1931年、シドニーのマーガレット・ストリートにオーストラリアで初めてモダニズムに特化したギャラリー、モダン・アート・センターを設立しました。また、オーストラリアで女性によって設立された最初のギャラリーの一つでもありました。[ 8 ]その後数年間、モダン・アート・センターはナンシー・ホールのようなアーティストにとって「インスピレーションの源であり、より広い視野への扉を開く」存在となりました。ローランド・ウェイクリン、グレース・クロウリー、グレース・コッシントン・スミス、ラルフ・バルソン、ラー・フィゼルといった、後にオーストラリアのモダニズムの重要な推進者となるアーティストによる、小規模ながらも意義深い展覧会を開催しました。[ 8 ]

ブラックは1930年代にリノカットの作品を多く制作しました。1930年代後半は主に水彩画に取り組み、その後油彩画に戻りました。1930年代後半、高齢の母親と共に南オーストラリア州アデレードに定住し、アデレードの丘陵地帯や南海岸の風景画を数多く描きました。[ 2 ]
ブラックのリノカットは彼女の芸術活動に不可欠な要素でした。「彼女は現代のエネルギーを捉えていました。」彼女が成長するにつれて、「自然界の生命力」が彼女の根幹となりました。「エア・トラベル3:パイナップル農園」はブラックのリノカット作品の一例です。[ 9 ]リノカットの制作により、ブラックは細部を排除し構造を強調することで主題を抽象化できました。抽象化によって、彼女は感覚を伝えることができました。[ 4 ]
ブラックは1930年に制作した絵画『橋』で知られている。この作品は、アーチが接合される前の建設中のシドニー・ハーバー・ブリッジを描いている。 [ 10 ] [ 11 ] [ 12 ]『橋』はアクアマリンや「きらめく孔雀」といった宝石のような色彩で描かれており、オーストラリア初のキュビズム的風景画である。シドニーで制作された。[ 13 ]
ブラックは1931年にアーチボルド賞の肖像画部門の最終候補に残った。[ 14 ]南オーストラリア美術館は1940年に彼女の作品「ミルマンド(1928年)」を購入した。 [ 15 ]
アデレードに戻ったブラックは、南オーストラリア美術学校で非常勤講師を務めた。彼女は南オーストラリア美術協会と現代美術協会の会員でもあった。[ 4 ]ドリット・ブラックは1951年9月13日、自動車事故によりロイヤル・アデレード病院で59歳で亡くなった。彼女の遺体はユニテリアン教会の葬儀の後、火葬された。[ 2 ]
オーストラリアでは女性がモダニズムの先駆者であり[ 16 ]、ブラックは「オーストラリア人に近代美術の鑑賞を教育する上で主要な力」として認められています。[ 4 ]批評家のアイヴァー・フランシスは彼女の作品を次のように評しました。
アデレードの芸術家の中でも、知識豊富な層から深く尊敬されている。約20年前にアデレードに戻って以来、芸術面では常に冷遇され、無視されてきたにもかかわらず、これほど多くの偏見や誤解に抗い続ける勇気を持ち続けたのは驚くべきことだ。ある層からは「先進的」ではないとされ、別の層からは「現代的すぎる」とみなされた彼女の類まれな才能が、その真の価値を正しく評価されるまでには、おそらく何年もかかるだろう。[ 17 ]
彼女の作品は、オーストラリア国立美術館のほか、多くの州立・地方美術館[ 18 ]やロンドンのヴィクトリア・アンド・アルバート博物館に所蔵されている。1975年には南オーストラリア美術館で回顧展が開催され、2014年6月14日から9月7日まで大規模な展覧会が開催された[ 4 ]。 2020年にはオーストラリア国立美術館の「Know My Name」展に彼女の作品が出品された[ 19 ]。また、2025年にはAgsaとニューサウスウェールズ美術館(AGNSW) が共同で開催した「ヨーロッパで活躍した危険なほど近代的なオーストラリア人女性芸術家 1890-1940」展にも彼女の作品が出品された[ 20 ] 。
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