| 聖テレサのエクスタシー | |
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| アーティスト | ジャン・ロレンツォ・ベルニーニ |
| 年 | 1647年~1652年 (1647年) |
| カタログ | 48 |
| タイプ | 彫刻 |
| 中くらい | 大理石 |
| 寸法 | 等身大 |
| 位置 | サンタ マリア デッラ ヴィットリア(ローマ) |
| 座標 | 北緯41度54分17秒 東経12度29分39秒 / 北緯41.90472度、東経12.49417度 / 41.90472; 12.49417 |
| 先行 | ライモンディ礼拝堂 |
| に続く | 時が明かす真実(ベルニーニ) |
聖テレサの法悦(せいてんテレサのほうえん、イタリア語: L'Estasi di Santa TeresaまたはSanta Teresa in estasi)は、ローマのサンタ・マリア・デッラ・ヴィットーリア教会のコルナーロ礼拝堂にある高台の祭壇画に設置された白大理石の彫刻群である。[ 1 ]この作品は、当時の代表的な彫刻家ジャン・ロレンツォ・ベルニーニによって設計・制作され、大理石、スタッコ、塗料で礼拝堂の装飾も手掛けた。制作は1652年に完成した。
このアンサンブルの両脇には、コルナロ家の寄進者の肖像画が2組描かれており、彼らはまるで劇場のボックス席にいるかのように、中央の主役たちを見守っています。この一群は、盛期ローマ・バロックの彫刻傑作の一つと広く考えられています。祭壇上の彫刻は、スペインのカルメル会修道女、アビラの聖テレサ(1515-1582)が宗教的恍惚状態に陥り、槍を持った天使が彼女の上に立ち、彼女自身の幻視を物語っています。
この作品群は、インノケンティウス10世のパンフィーリ朝時代に、円熟期を迎えたベルニーニによって監督・完成されました。インノケンティウス10世が教皇位に就くと、彼はベルニーニの芸術的サービスを避けました。ベルニーニは、前任のバルベリーニ派教皇ウルバヌス8世の寵愛を受けていた芸術家だったからです。教皇の庇護がなかったため、ベルニーニの工房での制作は、ヴェネツィア出身の枢機卿フェデリコ・コルナロ(1579年 - 1653年)のようなパトロンに委ねられました。
コルナロは、それまで目立たなかったカルメル会の教会を埋葬礼拝堂として選んだ。 [ a ]礼拝堂の建設地として選ばれたのは左翼廊で、そこには以前「法悦の聖パウロ」の像があったが、代わりにベルニーニが描いた、最初のカルメル会の聖人が体験し語った宗教体験を劇化した像が置かれた。この聖人は、その少し前の1622年に列聖されていた。[ 2 ] 1652年に、当時の高額な1万2000スクディをかけて完成した。[ b ]
1644年から1647年にかけて、高さ約47cm(19インチ)の小型テラコッタ模型が制作されました。この彫刻は、ベルニーニの指紋の痕跡が今も残る、このプロジェクトの最初の具体化作品です。この模型はエルミタージュ美術館に所蔵されています。[ 4 ]

中央の二つの彫刻、気絶する修道女と槍を持った天使は、神秘的な隠遁生活を送るカルメル会の改革者であり修道女でもあったアビラのテレサが、自伝『イエスのテレサの生涯』の中で記したエピソードに由来しています。天使との出会いにおける彼女の宗教的恍惚体験は、次のように描写されています。
私は彼の手に長い金の槍があるのを見た。その鉄の先には小さな火があるように見えた。彼は時折それを私の心臓に突き刺し、臓腑まで貫いているように見えた。そして、彼が槍を引き抜く時、臓腑も引き抜き、神への大いなる愛で私を燃え上がらせるようだった。痛みはあまりにも激しく、私はうめき声を上げた。しかし、この極度の苦痛の甘美さは計り知れず、私はそれから離れたいとは思わなかった。魂は今、神によって満たされている。痛みは肉体的なものではなく、精神的なものだ。肉体もその一部ではあるが。魂と神の間に今、これほどまでに甘美な愛撫が起こっている。私が嘘をついていると思っているかもしれない彼に、この愛撫を味わわせてくださるよう、私は神の慈悲によって祈る。[ 5 ]
祭壇を取り囲むドームの隠し窓から差し込む自然光に照らされた一団の人々は、金箔を施したスタッコの光線で強調されている。テレサは雲の上に横たわる姿で描かれており、これは私たちが目撃している神の出現を意図したものであることを示している。他の目撃者たちは側壁に描かれており、コルナロ家の男性メンバー、例えばフェデリコ・コルナロ枢機卿やジョヴァンニ1世コルナロ総督など、等身大の高浮き彫りの寄贈者の肖像画がそこに描かれ、劇場にいるかのようにボックス席でこの出来事について話し合っている様子が描かれている。人物は白い大理石で作られているが、祭壇、壁パネル、劇場のボックス席は色付きの大理石でできている。上部の礼拝堂の丸天井には、天使で満たされた幻想的な空と鳩として寓意的に表現された 聖霊の降臨する光のフレスコ画がある。
美術史家ルドルフ・ヴィットコワーは次のように書いています。
ベルニーニはデザイン全体の絵画的な特徴にもかかわらず、様々なレベルの現実を区別し、コルナロ礼拝堂の人々は私たちと同じように生きているかのようだ。彼らは私たちの空間、私たちの世界に属している。テレサの幻視における超自然的な出来事は、主に隔離された天蓋と天空の光によって、見る者の意識から切り離された独自の領域へと高められている。[ 6 ]
その効果は劇的で、[ 7 ]コルナロ一家はボックス席からその光景を眺めているように見え、[ 8 ]礼拝堂は神性が地上の肉体に侵入する瞬間を描いている。キャロライン・バブコックは、ベルニーニによる官能的快楽と精神的快楽の融合は意図的であり、当時の芸術家や作家にも影響を与えたと述べている。[ 9 ]アーヴィング・ラヴィンは「この透過は、地上と天界、物質と精神の接点となる」と述べた。 [ 10 ]ベルニーニの伝記作家フランコ・モルマンドが指摘するように、ベルニーニがテレサの神秘体験を描くにあたって出発点としたのは彼女自身の描写であったが、テレサが具体的に述べていない体験の詳細(例えば、彼女の体の位置)が多く、ベルニーニは単に自身の芸術的想像力からそれを補っただけであり、その目的は、このエピソードのほとんど違反的な官能性を高めることであった。「確かに、ベルニーニ以前にも以後にも、この場面を描く際に聖人の容姿を変えることを敢えてした芸術家はいなかった。」[ 11 ]
一部の学者は、この作品に性的含意があると主張している。この作品は「明らかに際どい」[ 12 ] 、 [13 ] 、[14]、 [ 15 ] 、[16]、[ 17 ]、 [ 18 ]などと呼ばれている。一部の学者は、この作品の人気は「性と大きく関係している」と主張している。 [ 15 ] [ 16 ]また、ベルニーニは彫刻を劇場のような舞台に設置したことで、「私的な瞬間を非常に公的な見せ物に変えた」と非難されている。[ 13 ]ヴィクトリア朝時代の美術評論家アンナ・ジェイムソンはこの作品の破壊を望んでいた。「芸術に関して最も慎みのない者でさえ、この作品には喜んで石を投げるだろう」[ 17 ] [ 18 ] 。性的含意に対する反論について、フランコ・モルマンドは「これらの弁明はどれも完全に正確ではない」と述べている。[ 11 ]サイモン・シャマは、「批評家や学者は明白なことを述べることを避けようとして、自らを窮地に追い込んでいる」と主張している。[ 19 ]
他の学者たちは、この像には性的内容はないと主張し、次のように述べている。
| 外部ビデオ | |
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