エリック・デ・コルブ | |
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カプリ島のエリック・デ・コルブ。彼が持っている杖は、彼がデザインした数多くのオリジナル杖のうちの一つです。 | |
| 生まれる | エリック・デ・コルブ=ヴァルテンベルグ (1916年3月10日)1916年3月10日 |
| 死亡 | 2001年4月14日(2001年4月14日)(85歳)[ 1 ] |
| 教育 | ウィーン美術アカデミー、エコール・デ・ボザール |
| 知られている | 絵画 彫刻ファッションデザイン |
| タイトル | 男爵 |
| 動き | シュルレアリスム |
エリック・デ・コルブ(1916年3月10日 - 2001年4月14日)は、オーストリア生まれのシュルレアリスム芸術家、画家、彫刻家、宝飾品・ファッションデザイナー、商業アーティスト、パッケージデザイナーでした。1916年にウィーンで生まれ、2001年にニューヨーク市で亡くなりました。彼の芸術的才能は多岐にわたり、シュルレアリスム絵画は多様なスタイルで制作され、ミニ彫刻は様々なスタイルと素材を用いて制作されました。
エリック・デ・コルブとその妻はニューヨーク市とカプリ島に家を持っていました。
エリック・デ・コルブ(エリック・デ・コルブ=ヴァルテンベルク男爵)はウィーンの貴族の家庭に育ちました。父と祖父はともに美術品収集家でした。[ 2 ]エリック・デ・コルブはファッションデザイン、ジュエリーデザイン、ミニチュア彫刻、絵画、そして商業美術パッケージなどで著名な芸術家となりました。
デ・コルブは5歳か6歳の頃からデザインを始めました。父親は天井に絵を描くよう画家に命じていました。幼いデ・コルブは、もっと見栄えの良いものを描こうと決意しました。ポセイドンと人魚のデザインを描き、父親に見せました。父親はデ・コルブに美術を教えることを決めました。彼の最初の師は、当時80歳で長い白ひげを生やしていた著名な彫刻家、オットー・ケーニングでした。彼はデ・コルブに「君が私の肖像画を描けば、私が君の肖像画を描く」と言いました。デ・コルブが肖像画を完成させると、ケーニングは「素晴らしい、君には才能がある」と言いました。デ・コルブは4年後、ケーニングが亡くなるまで、ケーニングに師事しました。
ケーニッヒは弟子をウィーン美術アカデミーの学長に推薦した。後にデ・コルブはパリのエコール・デ・ボザールで学んだ。第二次世界大戦中、彼はフランス海兵隊に中尉として従軍した。従軍中も、ルシアン・ルロン、バレンシアガ、エルザ・スキャパレリといったファッション界の巨匠たちの服をデザインした。彼はこう語っている。「復員した時、フランスが戦争に負けたなんて信じられませんでした。まるで妻の不貞を知った夫のようでした。いつも最後に知ることになるのです。」
パリの米国大使館はデ・コルブに暫定パスポートと米国ビザを交付し、彼はニューヨークのデパートのドレスデザインのために渡米しました。しかし、これは失敗に終わりました。「フランスでは、デザイナーはここのデザイナーとは全く違います。フランスでは、デザイナーはスケッチとドレープを描くことしかしません。私はパターンメーカーではありません。この国では、裁断屋は服を解体し、その部分から直接裁断するのに慣れています。私のデザインからパターンを作れる裁断屋はどこにもいませんでした。そんな人材は周りにいませんでした。そこで私はデパートの責任者に、『いいですか、私が留まってあなたのポケットからお金を盗むのは意味がありません』と言いました。それで私は去りました。」
その後、デ・コルブは工業デザイナー事務所(エリック・デ・コルブ・デザイナーズ、ニューヨーク州ニューヨーク市イースト53丁目20番地)を設立し、ヘレナ・ルビンスタイン、コティ、スキャパレリといった化粧品業界の有名ブランドのパッケージを手掛けました。彼は自身の作品でパッケージデザイン部門のアカデミー賞を3度受賞しており、「…美しく、食欲をそそり、顧客に商品を買わせるものであるべきだが、決して人を騙してはならない」と語っています。彼はまた、フラー・ブラシ・カンパニーのパッケージデザインも手掛けました。[ 3 ]
Eric de Kolb 氏は、世界中でよく知られている数多くのファッションや商業用パッケージのオリジナルの作成者およびデザイナーです。これらの非常に有名なデザインには、おむつ交換用のスナップ開閉式のブーティ付きフーティーパジャマ、4 次元の香水瓶 (ガラス製の裸の置物に入った香水)、4 次元の壊れないディスペンサー/ボトル (テディベアの置物に入ったミルクや蜂蜜)、シャワー用のゴムでコーティングされた壊れないスプレーボトルなどがあります。
デ・コルブは彫刻家であり、古代美術の収集家でもありました。メトロポリタン美術館は1970年2月20日、彼のコレクションを見学できる自宅見学ツアーを開催しました。エリックは2万ドルから4万ドル相当の宝飾品(アステカ・ジュエリー)を展示していました。これらの宝飾品は24金の柔らかさのため着用できませんでした。デ・コルブは、彼の古代の宝飾品と彫像コレクションのレプリカを彫刻するよう依頼されました。[ 4 ]彼は「cie perdue」、つまりロストワックス法を用いました。これは、小さな蝋像を粘土の型に成形する技法です。型は蝋が流れ出るまで加熱され、そこに14金が充填されます。型を破壊して作品を取り出します。その結果、鋳造された作品は一つ一つが唯一無二のものとなります。[ 5 ]
デ・コルブは、ボンウィット・テラーから金の古代美術品のレプリカ宝飾品の販売を依頼された際、イタリアの職人を招聘しました。デ・コルブは彫刻家のように一つ一つの作品を制作しました。作品の価格は50ドルから390ドルの範囲でした。[ 6 ]
エリック・デ・コルブ・コレクションを代表して、主要百貨店が全米およびイタリアの主要新聞に全面広告を掲載しました。エリック・デ・コルブ自身も多くの新聞に登場しました。ウィメンズ・ウェア・デイリー紙は次のように評しました。 [ 7 ]「エリック・デ・コルブのデザイナージュエリーコレクションは、ペルシャ、プレコロンビア、ギリシャ、エトルリアの影響を受けたもので、彼自身のロマネスク様式、聖母像、初期ギリシャおよびエトルリアのブロンズ像、アフリカ彫刻といった膨大なコレクションに基づいています。14カラットのゴールドに24カラットのオーバーレイを施し、古代ゴールドのような効果を生み出しています。」[ 8 ]
エリック・デ・コルブはナイトクラブやリビエラの別荘の設計でも知られています。[ 9 ] [ 10 ]
ニューヨーク市では、エリック・デ・コルブがギャラリー・ドーバールを所有していました。1960年代から1970年代にかけて、ニューヨーク市の有名なボドリー・ギャラリーはエリック・デ・コルブの作品の主要な展示場所となりました。クリーマン・ギャラリーでのミニチュア彫刻の個展は、批評家から現代のチェリーニと称賛されました。
デ・コルブは1940年に最初の妻ルイーズ・クリスティーネと結婚した。1983年にエルヴィラ・エステルハージ(エルヴィラ・アレクサンドラ・マリア・ルチア・イザベラ・ルドルフィーネ(1929年4月13日ウィーン生まれ)、1983年12月1日ニューヨークでエリック・デ・コルブ=ヴァルテンベルクと結婚)と結婚した。
エリック・デ・コルブは、パドヴァとブラジルを訪れた際に、教皇ヨハネ・パウロ2世から「聖アントニウスの奇跡」を描くよう依頼されました。
彼はスナイト美術館に寄贈した。[ 11 ]彼の絵画もそこで展示された。
エリック・デ・コルブの著書には、「African Sooth Sayers」や「Ashanti Gold Weights」[ 12 ]、そしてキャサリン・オーク・クインと共著したアフリカ美術に関する本などがある。
エリック・デ・コルブは2001年に白内障手術中の合併症で亡くなった。[ 13 ]