チャーリー・チャップリンの映画の静止画に映るエッサネイ・フィルム・マニュファクチャリング・カンパニーのロゴ | |
| 業界 | 膜 |
|---|---|
| 設立 | 1907 |
| 創設者 | ジョージ・カーク・スポーアギルバート・M・アンダーソン |
| 後継 | ワーナーブラザース |
エッサネイ・スタジオ(Essanay Studios)、正式名称をエッサネイ・フィルム・マニュファクチャリング・カンパニーは、アメリカの映画スタジオの黎明期に存在した。1907年、ジョージ・カーク・スプーアとギルバート・M・アンダーソンによりシカゴで設立。当初はピアレス・フィルム・マニュファクチャリング・カンパニー、その後1907年8月10日に創立者のイニシャルSとAをとってエッサネイと改称。[ 1 ] [ 2 ]エッサネイはおそらく、 1915年から1916年にかけて製作されたチャールズ・チャップリンのコメディシリーズで最もよく知られている。1916年後半、他のスタジオと配給を合併し、1918年秋に映画の配給を停止した。映画史家のスティーブ・マッサによると、エッサネイはコメディに特に強みを持つ、重要な初期のスタジオの1つである。[ 3 ]創立者のスプーアとアンダーソンは、後に映画への先駆的貢献によりアカデミー特別賞を受賞した。
| エッサネイスタジオビル | |
|---|---|
![]() エッサネイスタジオビルエリアのインタラクティブマップ | |
| 一般情報 | |
| 位置 | 1333-45 W. Argyle St、シカゴ、イリノイ州 |
| 座標 | 北緯41度58分21秒 西経87度39分50秒 / 北緯41.9724度、西経87.6638度 / 41.9724; -87.6638 |
| オープン | 1908 |
| 指定された | 1996年3月26日 |
エッサネイは当初、ウェルズ通り501番地(現在の番地はノース・ウェルズ1360番地)に所在していました。エッサネイの最初の映画『ひどいスケート、あるいはローラーに乗ったホーボー』(1907年7月)は、当時スタジオの用務員だったベン・ターピン主演で、わずか数百ドルの制作費で公開され、数千ドルの興行収入を記録しました。スタジオは大成功を収め、1908年にはシカゴのアップタウン、西アーガイル通り1333-45番地という、より有名な住所に移転しました。[ 4 ]

エッサネイは、ジョージ・ペリオラット、ベン・ターピン、ウォレス・ビアリー、トーマス・ミーガン、コリーン・ムーア、フランシス・X・ブッシュマン、グロリア・スワンソン、アン・リトル、ヘレン・ダンバー、レスター・クネオ、フローレンス・オバール、ルイス・ストーン、ヴァージニア・ヴァリ、エドワード・アーノルド、エドマンド・コブ、ロッド・ラ・ロックといったスター(そして将来のスター)を起用した無声映画を製作した。しかしながら、この組織の主力は、スタジオの共同所有者で、大人気西部劇『ブロンコ・ビリー』に主演したギルバート・アンダーソンであり、そして最終的に最大のスターは、スタジオ内に独自の製作部門を構えていた時期もあったチャールズ・チャップリンであった。 [ 5 ] [ 6 ]
アラン・ドワンはエッサネイ・スタジオに脚本家として雇われ、後にハリウッドで有名な監督となった。ルーエラ・パーソンズも同スタジオの脚本家であり、後にハリウッドで影響力のあるゴシップコラムニストとなった。[ 7 ]オーナーのスプーア(1948年)とアンダーソン(1958年)は、エッサネイにおける先駆的な功績により、アカデミー名誉賞を受賞した。[ 8 ] [ 9 ]
エッサネイ社の作品には、 『クリスマス・キャロル』(1908年)のアメリカ映画化作品や、19世紀アメリカの無法者兄弟ジェシーとフランク・ジェームズを描いた初の伝記映画として知られる西部劇短編『ミズーリのジェームズ兄弟』(1908年)などがある。パイを顔にぶつけるというギャグは、エッサネイ社のスター、ベン・ターピンが1909年に出演した『ミスター・フリップ』で初めて使われたとされている。同スタジオは1916年、アメリカ初のシャーロック・ホームズ映画も制作した。アーサー・バーテレット監督、ウィリアム・ジレットが主役を演じた。[ 10 ]シカゴの同スタジオはアニメコメディも制作しており、1900年代初頭、劇場の観客に人気のアニメキャラクターの一つだった少年「ドリーミー・ダッド」とその犬「ワグ」を主役にした作品も含まれている。[ 11 ]
シカゴの季節的な天候パターンと西部劇の人気に鑑み、ギルバート・アンダーソンは会社の一部を西へ、まずコロラドへ移しました。彼は1909年にデンバー・ポスト紙に「コロラドは西部劇を楽しむには国内で最高の場所です」と語りました。[ 12 ]西部劇の製作拠点はカリフォルニアに移りましたが、季節ごとに北カリフォルニアから南カリフォルニアへ移動しました。これにはサンフランシスコ北部のサンラファエルやサンタバーバラも含まれていました。[ 13 ]
1912年、アンダーソンはサンフランシスコ・イーストベイ地区のナイルズ・キャニオンにロケ地を決め、 [ 14 ] G通りとH通りの間の2番街にあったフランク・モーティマーの空き納屋を室内シーンの撮影場所とした。[ 15 ]翌年、ナイルズ・キャニオンの入り口にあるナイルズの町で、「エッサネイ社は2番街のF通りとG通りの間に俳優用の質素なコテージを10軒建て、近くに鉄道の線路の向かい側に200フィート[ 16 ]の控えめなスタジオを建設した」[ 17 ] 。 [ 16 ] 350本以上の映画がナイルズでエッサネイ社によって製作された。[ 13 ] : 327–387 1916年2月16日、ジョージ・K・スプーアは電報でナイルズの敷地を閉鎖した。[ 17 ] [ 18 ]

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1914年後半、エッサネイ社はマック・セネットのキーストーン・スタジオからチャーリー・チャップリンを引き抜き、より高い製作費と自身の製作ユニットを提供することに成功した。チャップリンは1915年から1916年にかけて、シカゴとナイルズ両スタジオでエッサネイの短編コメディを14本製作し、さらにブロンコ・ビリーの映画「再生」にカメオ出演した。チャップリンのエッサネイ製作の作品は、チャップリンのキーストーン・スタジオの混沌とした乱闘よりも規律があり、ストーリーの価値とキャラクターの発展に優れている。チャップリン・シリーズのランドマークとなる作品は『わんわん物語』(1915年)[ 19 ]で、チャップリン演じる放浪者の主人公が農場で仕事を見つけ、農夫の娘に夢中になる。チャップリンは、スラップスティック・コメディには前代未聞のドラマチックな瞬間と哀愁をこの作品に織り込んだ(放浪者が銃撃を受けて倒れ、その後ロマンスにも失望する)。映画は、孤独な放浪者がカメラに背を向け、落胆しながら道を歩き、やがてその失望を振り払うという有名なショットで幕を閉じる。[ 20 ]
チャップリンの人気に乗じようと、スタジオは1915年に、チャップリンをテーマにした短編映画『Dreamy Dud Sees Charlie Chaplin』に漫画キャラクターのドリーミー・ダッドを登場させ、その中でダッドがチャップリンの短編映画を観るというストーリーを作った。[ 21 ]
エッサネイ劇場でのチャップリンの常連客には、几帳面なチャップリンと仕事をするのが嫌い、わずか数本の映画にしか出演しなかったベン・ターピン、オフスクリーンでもチャップリンの恋人となった純真なエドナ・パーヴァイアンス、ほとんど常にうるさい大陸の悪役を演じるレオ・ホワイト、そして万能の権威であるバド・ジェイミソンとジョン・ランドがいた。
無声映画は自然光を得るために主に屋外で撮影され、室内シーンでさえ俳優の後ろに舞台装置を立てかけて屋外で撮影された。チャップリンはシカゴの変わりやすい天候やナイルズの肌寒い気候を嫌い、制作部門をより温暖なロサンゼルスに移した。彼はより多くの資金とより自由な創作活動を求めて、わずか1年でエッサネイを去った。彼の退社は、創業者のスプーアとアンダーソンの間に亀裂を生じさせた。チャップリンはスタジオ最大の稼ぎ頭であり、エッサネイはファイル映像やアウトテイクから「新しい」チャップリンの喜劇を制作せざるを得なくなった。最終的に、チャップリンがエッサネイから完全に去った後、エッサネイはフランス人コメディアン、マックス・リンダーと契約した。彼の巧みなパントマイムはしばしばチャップリンと比較されたが、アメリカではチャップリンの人気には及ばなかった。
1915年、スタジオを救うため、エッサネイはヴィタグラフ・スタジオ、ルービン・マニュファクチャリング・カンパニー、セリグ・ポリスコープ・カンパニーと契約を結び、VLSE社として知られる映画配給パートナーシップを設立した。[ 22 ]これはシカゴの配給業者ジョージ・クライネによって組織された。[ 23 ] [ 24 ]ヴィタグラフのブランド名のみが1920年代まで存続し、1925年にワーナー・ブラザースに吸収された。 [ 25 ] [ 26 ]
1916年、エッサネイ社は後に『ブラック・キャット』の発行者兼編集者となるウィリアム・ケインと契約を結び、同誌から100本の短編小説を購入し、それぞれ約30分の『ブラック・キャット』映画を製作した。[ 27 ] [ 28 ] [ 29 ] 計画は、1916年12月5日にリチャード・トラヴァースとマーガレット・クレイトン主演のコメディ『エッグ』を皮切りに、週に1本の映画を公開することだった。[ 29 ] [ 30 ] ケインはエッサネイ社に『ブラック・キャット』の創刊号から1915年5月までの全号を貸与し、選ばれた100本の短編小説に対しエッサネイ社から1,250ドルを受け取った。しかし、エッサネイ社は雑誌を返却しなかったため、ケイン氏は雑誌の紛失に対して2万ドルの賠償を求めて訴訟を起こし、[ 27 ]最終的に合衆国最高裁判所で勝訴した。[ 31 ] [ 32 ]
シカゴのスタジオは1918年まで映画製作を続け、10年間の歴史の中でエッサネイ社が制作した作品は合計1,400本を優に超えました。チャーリー・チャップリンの人気に便乗しようと、エッサネイ社は最後の手段として『トリプル・トラブル』を製作しました。これは、チャップリンの未完のプロジェクト『ライフ』の素材を使い、俳優レオ・ホワイトにシカゴで新たなシーンを撮影させ、チャップリンの過去のシーンを繋げたものでした。興行主たちはこの映画の信憑性に疑問を抱いたため、スプーア氏は公表しました。「この映画は宣伝通り、完全に新作であり、焼き直しでも新しいタイトルでの再発行でもありません」とスプーア氏は説明しました。「事実として、この映画の製作当時は『ライフ』という仮題で制作されていました。[エッサネイ社は]チャップリンの映画を再発行しており、常に再発行であると明言してきました。しかし、『トリプル・トラブル』では、エッサネイ社は予告通り、全く新しい映画を上映しています。」[ 33 ]チャップリンの新作コメディは当時なかなか見つからなかったため、完成した映画は観客は見つけたが、収益は会社を救うには十分ではなかった。
ジョージ・K・スプーアは映画業界で活動を続け、1923年に3Dシステムを導入したが失敗に終わり、 [ 34 ]、1930年には65mmワイドスクリーン方式のスプーア・バーグレン・ナチュラル・ビジョンを導入した。彼は1953年にシカゴで亡くなった。GM・アンダーソンは独立プロデューサーとなり、スタン・ローレルの一連のサイレントコメディ映画のスポンサーとなった。アンダーソンは1971年にロサンゼルスで亡くなった。
シカゴのエッサネイ・ビルは後に、産業映画やテレビコマーシャルを制作していた独立系プロデューサー、ノーマン・ワイルディングに買収された。ワイルディングの賃貸期間はエッサネイよりもはるかに長く、少なくとも1967年、業界誌が「ワイルディング社」の表記をやめるまで、彼はこの施設を維持していた。1970年代初頭、スタジオの一部がコロンビア大学(シカゴ)に1ドルで提供されたが、何の反応もなく失効した。その後、スタジオは非営利テレビ会社に譲渡され、売却された。テクニカラーの中西部支社もテナントの一つだった。現在、エッサネイの敷地にはセント・オーガスティンズ・カレッジが入居しており、メインの会議室はチャーリー・チャップリン・オーディトリアムと名付けられている。[ 35 ] この施設は1996年にシカゴのランドマークに指定された。 [ 36 ]
ルエラ・パーソンズ。