フィオナ・バナー
フィオナ・バナー（別名ザ・ヴァニティ・プレス）
生まれる1966年（59～60歳）
マージーサイド、イングランド
教育キングストン大学とゴールドスミス大学
動き若手英国アーティスト
配偶者ニック・ローゼン
Webサイトフィオナバナー.com

フィオナ・バナー（1966年生まれ）は、ザ・ヴァニティ・プレスとしても知られるイギリスのアーティストです。彼女の作品は彫刻、デッサン、インスタレーション、テキストを網羅し、戦闘機のエンブレムと文化におけるその役割、特に映画の中でのその役割に対する長年の関心を示しています。[ 1 ]彼女は、ハリウッドの戦争映画のアクションを1フレームごとに書き写した「ワードスケープ」という形式の初期の作品でよく知られています。彼女の作品は、ニューヨーク近代美術館やロンドンのヘイワード・ギャラリーなど、著名な国際会場で展示されています。[ 2 ]バナーは2002年にターナー賞の 最終候補に選ばれました。

人生

2010年、テート・ブリテンでバナー社が設置したイギリス空軍のジャガーの展示会。

フィオナ・バナーは1966年、イングランド北西部マージーサイドに生まれました。[ 3 ]キングストン大学で学び、1993年にゴールドスミス美術大学で修士号を取得しました。翌年、シティ・レーシングで初の個展を開催しました。[ 4 ]ゴールドスミス美術大学卒業後、バナーは言語に根ざした、重要かつ思慮深く、相互に関連した実践を進化させ続けています。広い意味での出版は、彼女の活動の中心となっています。

1995年、彼女は第46回ヴェネツィア・ビエンナーレで開催された「一般公開：若手イギリス人アーティスト」展に参加した。[ 4 ]

バナーは1994年以来、手書きと印刷によるテキスト「ワードスケープ」を制作し、自身の言葉で『ハート・ブレイク』 （1991年）や『砂漠』（1994年）といった長編映画全編、あるいは特定のシナリオを詳細に語り直している。彼女の作品は、映画館のスクリーンと同じ形と大きさの、単一のテキストブロックという形態をとっていることが多い。彼女はまた、文章を区切る記号に意味を見出し、書き言葉の形式的構成要素を探求している。[ 5 ]

1997年に『THE NAM』を出版した彼女は、 The Vanity Pressというレーベルで活動を開始し、それ以来、著者や著作権の概念に疑問を投げかける書籍、オブジェ、パフォーマンスなど、膨大なアーカイブを出版してきた。[ 1 ]バナーにとって、出版行為自体がパフォーマティブな行為である。したがって、彼女の作品は、壮大さや排他性といった伝統的な概念に抵抗し、遊び心があり挑発的な、疑似形式主義を展開している。[ 2 ]『THE NAM』 は1,000ページに及ぶ書籍で、ベトナム映画6本のあらすじを全編解説している。対象となるのは、 『地獄の黙示録』 、 『7月4日に生まれて』、『ディア・ハンター』、『フルメタル・ジャケット』、『ハンバーガー・ヒル』、 『プラトーン』である。

ノイアー・アーヘナー・クンストフェラインとダンディー現代美術館での展覧会の後、バナーは2002年にターナー賞にノミネートされました。

2000年初頭より、バナーはポルノ映画を題材に、セックスへの執着や書き言葉によるコミュニケーションの極限を探究してきた。彼女は、アリスの架空の冒険をX指定にしたこの映画の監督も務めたティファニー・ミンクス主演の『不思議の国のアスウーマン』で繰り広げられる様々な性行為を、密度の濃い大型作品に書き起こしている。ターナー賞展で発表されたバナー自身の『不思議の国のアスウーマン』（2001年）は、映画の解説を4×6メートルの印刷物で、何枚も重ねて壁に貼り付け、まるで看板のように重ね書きしたものである。「セックスについての作品を作りたかったのですが、表現できませんでした。あまりにセックスに近すぎたのに、適切な言葉がありませんでした。自分のタブーを探る手段として、港を再び見つめ直しました。戦争映画と同様、楽しかったのですが、つかみどころがありませんでした。親密でありながらよそよそしく、魅惑的でありながら時に不快なものでした。この映画に対する私の反応は非常に感情的でした。」[ 5 ]ガーディアン紙は「これは芸術だ。だが、ポルノなのか？」と問いかけ、「英国最大のポルノスター」ベン・ドーバーにコメントを求めた。[ 6 ]その年、この賞はランカシャー出身の芸術家キース・タイソンが受賞した。

2009年に彼女は国際標準図書番号（ISBN）を発行した。 0-9548366-7-7）を出版し、自身の名前で出版物として登録しました。その後、彼女は腰にISBNのタトゥーを入れた写真が撮られました。[ 7 ]

2010年、彼女はテート・ブリテンの第10回デュヴィーン・ホール作品制作に選ばれ[ 8 ] 、退役したイギリス空軍の戦闘機2機を改造して展示した[ 1 ]。

2010年10月1日、バナー氏は英国政府の文化大臣ジェレミー・ハント氏宛ての公開書簡の中で、過去のターナー賞候補者27名と受賞者19名が共同署名し、芸術への公的資金の将来的な削減に反対する姿勢を示した。共同署名者たちは書簡の中で、英国の芸術を「文化と創造性の驚くべき豊かな土壌」と表現した。[ 9 ]

バナーの作品は彫刻、ドローイング、インスタレーションから成り、テキストが作品の中核を成しています。彼女は、ジェイク＆ディノス・チャップマン、ゲイリー・ヒューム、サム・テイラー＝ウッド、タシタ・ディーン、ダグラス・ゴードンと共に、ヤング・ブリティッシュ・アーティストの「キーネーム」の一人です。[ 10 ] [ 11 ] [ 12 ] [ 13 ] [ 14 ]

その他の作品

  • オニキス、ブックマン、クーリエ2018 フルストップインフレータブル（インスタレーション ブリーダー、アテネ）
  • SS19 The Walk (and Buoys Boys) 2018 高解像度デジタルフィルム（インスタレーション ブリーダー、アテネ）
  • SS19 The Walk 2018 DRAFx: An Evening of Performances (o2 Kentish Town Forum、ロンドン) でパフォーマンス
  • ブイズ・ボーイズ2016、フルストップ・インフレータブル、彫刻パフォーマンス（デ・ラ・ウォール・パビリオン、ベクスヒル・オン・シー）
  • ブイズ・ボーイズ2016、高解像度デジタル映画
  • STAMP OUT PHOTOGRAPHIE 2014（VACコレクションホワイトチャペルギャラリー、ロンドン）
  • 1066 2012 壁面投影（ターナー・コンテンポラリー、イギリス）
  • 優美な死体は若きワインを飲む2012 ミュージカル公演 / 上映会（ウェルシュ・コングリゲーショナル・チャペル、ロンドン、バラ）
  • パフォーマンスヌード2010 デイヴィッド・サラスとのパフォーマンス（クレール・ド・ルーアン /アザー・クライテリア・ブック・ローンチ、ロンドン）
  • ミラー2007 パフォーマンス withサマンサ・モートン(ホワイトチャペル・ギャラリー、ロンドン)

展示会

1994
限界に挑戦、シティ・レーシング、ロンドン
1995
ビューイングルーム、ルーリング・オーガスティン・ギャラリー、ニューヨーク
1997
ザ・ナム：1000ページ全文フリックブック、ロンドン
「オンリー・ザ・ロンリー」フリス・ストリート・ギャラリー、ロンドン
1998
アート・ナウ、テート・ブリテン、ロンドン
LOVE DOUBLE、バーバラ・トゥム・ギャラリー、ベルリン[ 15 ]
1999
バーゼル・アートフェアの声明
ASTERISK、Gesellschaft für Aktuelle Kunst、ブレーメン
ドント・ルック・バック、ブルック・アレクサンダー、ニューヨーク
THE NAMおよび関連資料、印刷物、ニューヨーク
STOP、フリス・ストリート・ギャラリー、ロンドン
2000
ソワザント・ヌフ、チャールズ・H・スコット・ギャラリー、エミリー・カー研究所、バンクーバー
2001
ARSEWOMAN、マレー・ガイ、ニューヨーク
ARSEWOMAN、バーバラ・トゥム・ギャラリー、ベルリン[ 16 ]
レインボー、24/7、ヘイワードギャラリー、ロンドン
2002
私の台座はあなたの膝です、ノイアー・アーヘナー美術館、アーヘン
「My Plinth is Your Lap」ダンディー・コンテンポラリー・アーツ、ダンディー
2003
フィオナ・バナー、1301PE、ロサンゼルス、カリフォルニア州
2006
アーセナル、バーバラ・トゥム・ギャラリー、ベルリン
不思議の国のアスウーマン、バーバラ・サム・ギャラリー、ベルリン
2007
ピース・オン・アース、テート・ブリテン、ロンドン  
「Every Word Unmade」バーバラ・サム・ギャラリー、ベルリン
ザ・バスタード・ワード、パワー・プラント、トロント
2010
「The Naked Ear」、フリス・ストリート・ギャラリー、ロンドン
ハリアーとジャガー、テート・ブリテン、デュヴィーン委嘱作品、2010年、テート・ブリテン、ロンドン
トルネード、ローカス+とグレート・ノース・ラン・カルチャーの共同委嘱作品、2010年、ニューカッスル
「世界のすべての戦闘機」、ジョリエット美術館、ケベック州
2011
スヌーピー対レッドバロン、バーバラ・サム・ギャラリー、ベルリン[ 17 ]
2012
未公開作品『The Greatest Film Never Made』の開封、1301PE、ロサンゼルス
2013
ヴァニティ・プレス、サマーホール、エディンバラ（カタログ）
2014
Wp Wp Wp、ヨークシャー彫刻公園、ウェイクフィールド
ミスタ・カーツ『He Not Dead』ピア、ロンドン
2015
スクロールダウンしてスクロールし続けてください、アイコンギャラリー、バーミンガム、イギリス
FONT、フリス・ストリート・ギャラリー、ロンドン
2016
オー・クール・デ・テネーブル、mfc-ミシェル・ディディエ、パリ、フランス
ブイズ・ボーイズ、デ・ラ・ワー・パビリオン、ベクスヒル、イギリス
フィオナ・バナー、バーバラ・トゥム・ギャラリー、ベルリン[ 18 ]
スクロールダウンしてスクロールし続けよう、ニュルンベルク美術館、ドイツ
フィオナ・バナー、1301PE、ロサンゼルス
習作 #13. あらゆる言葉は作られていない、フィオナ・バナー、デイヴィッド・ロバーツ・アート財団、ロンドン
2017
滑走路 AW17、デポン美術館、ティルブルフ、オランダ
2018
ブイズ・ボーイズ、ミッション・ギャラリー、スウォンジー、ウェールズ
2019
フィオナ・バナー（別名ザ・ヴァニティ・プレス）、リビー・レシュゴールド・ギャラリー、エミリー・カー芸術デザイン大学、バンクーバー、カナダ
フィオナ・バナー（別名ザ・ヴァニティ・プレス）、インディペンデント・アート・フェア、バーバラ・サム・ギャラリー、ニューヨーク、アメリカ
フル・シー・ストップ・スケープ、バーバラ・トゥム・ギャラリー、ベルリン、ドイツ[ 19 ]
2020
PERIOD、フォールリンデン美術館、オランダ
2021
プラナヤマ・タイフーン、バラカット・コンテンポラリー、ソウル、韓国

参考文献

  1. ^ a b cコール、イナ編 (2021). 『彫刻家のスタジオから：20人の著名な芸術家との対話』 ローレンス・キング出版社 p. 8-19. ISBN 9781913947590. OCLC  1420954826 .
  2. ^ a bバナー、フィオナ（2024年1月5日）。フィオナ・バナー：Wp Wp Wp . ヨークシャー彫刻公園、ウェスト・ブレトン、ウェイクフィールド、ウェスト・ヨークシャー。ISBN 9781907631559. OCLC  894638533 .{{cite book}}: CS1 メンテナンス: 場所の発行元が見つかりません (リンク)
  3. ^偉大な女性芸術家たちファイドン・プレス 2019年 45頁ISBN 978-0714878775。
  4. ^ a bストーンド、ジョン＝ポール。「フィオナ・バナー」、テート、グローブ・アート・オンラインのテキストより、2000年12月10日。2010年6月13日閲覧。
  5. ^ a b Turner Prize 2002 : an Exhibition of work by the shortlisted artist, 30 October 2002-5 January 2003 at Tate Britain . Tate Britain (Gallery). London: Tate Pub. 2002. ISBN 1854374656. OCLC  51297728 .{{cite book}}: CS1 メンテナンス: その他 (リンク)
  6. ^ Brockes, Emma「それは芸術だ。しかし、それはポルノか？」、 The Guardian online、2002年11月5日。2007年5月21日閲覧。
  7. ^ 「フィオナ・バナー アーティストの肖像 出版物 2009」 MoMA 2023年11月8日閲覧。
  8. ^ [1]アートレビュー誌、2010年1月
  9. ^ピーター・ウォーカー、「ターナー賞受賞者が芸術予算削減に抗議」ガーディアン、2010年10月1日。
  10. ^ a bグラント、サイモン。「文化プロガンダ？」[sic] 2011年9月28日アーカイブ、Wayback Machine、アポロ、2009年3月27日。2010年6月13日閲覧。
  11. ^「フィオナ・バナー 1966年生まれ」、テート。2010年6月13日閲覧。WebCiteにアーカイブ。
  12. ^チャールズ・ダーウェント「The painted word」、ニュー・ステイツマン、1999年2月12日。2010年6月13日閲覧。
  13. ^ジョンソン、ケン。「アートレビュー、フィオナ・バナー」、ニューヨーク・タイムズ、1999年3月26日。2010年6月13日閲覧。
  14. ^ Gleadell, Colin . Market news: the bronze age"、 The Daily Telegraph、2003年11月3日。2010年6月13日閲覧。
  15. ^ 「Galerie Barbara Thumm \ Fiona Banner aka The Vanity Press: Love Double – 1998」。Galerie Barbara Thumm 。 2022年2月23日閲覧。
  16. ^ 「Galerie Barbara Thumm \ Fiona Banner aka The Vanity Press – Arsewoman in Wonderland」 . Galerie Barbara Thumm . 2022年2月23日閲覧。
  17. ^ 「Galerie Barbara Thumm \ Fiona Banner aka The Vanity Press – Snoopy vs The Red Baron」 . Galerie Barbara Thumm . 2022年2月23日閲覧。
  18. ^ 「Galerie Barbara Thumm \ Fiona Banner aka The Vanity Press」 . Galerie Barbara Thumm . 2022年2月23日閲覧。
  19. ^ 「Galerie Barbara Thumm \ Fiona Banner aka The Vanity Press – Full Sea Stop Scape」 . Galerie Barbara Thumm . 2022年2月23日閲覧。
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