フランス・フローリス

フランス・フローリスの自画像（複製）

フランス・フローリス、フランス・フローリス・ザ・エルダー、またはフランス・フローリス・デ・フリエント（1519年4月17日 - 1570年10月1日）^{[ 1 ]}は、フランドルの画家、素描家、版画家、タペストリーデザイナーでした。彼は主に歴史画、寓意画、肖像画で知られています。^{[ 2 ]}彼はロマニズムと呼ばれる北方ルネサンス絵画の運動において重要な役割を果たしました。ロマニズムの画家たちは、ミケランジェロ、ラファエロ、そして彼らの追随者といったイタリアの盛期ルネサンスを代表する芸術家の作品を研究するために、典型的にイタリアへ渡りました。彼らの芸術は、これらのイタリアの影響を北方絵画の伝統に取り入れました。^{[ 3 ] [ 4 ]}

1545年にイタリア旅行から帰国後、彼は当時繁栄の絶頂期にあった故郷アントワープで一流の画家となった。教会のために制作した彼の作品の多くは、1566年のベールデンストーム（大火）で破壊された。

生涯

芸術の目覚め

フランス・フローリスはアントワープで生まれました。彼は著名な芸術家の家系の末裔で、元々は「デ・フリエント」という名前でした。当時はまだ「デ・フリエント」と呼ばれていたフローリス・デ・フリエント家の最も古い祖先はブリュッセルに住み、そこで石工と石工の技術を父から息子へと受け継いでいました。フランスの祖先の一人は1406年にブリュッセルの石工ギルドの親方になりました。一族の一員であるヤン・フローリス・デ・フリエントは、故郷のブリュッセルを離れ、15世紀半ばにアントワープに定住しました。彼の父称である「フローリス」は、その後の世代で一般的な姓となりました。しかし、元の形の「デ・フリエント」は、16世紀後半まで公式文書に残っています。^{[ 5 ]}

フランズの兄弟は著名な芸術家でした。最も有名なのはコルネリスで、建築家であり彫刻家で、アントワープ市庁舎の設計者の一人でした。ヤコブ・フロリスはステンドグラスの画家、ヤン・フロリスは陶芸家でした。^{[ 5 ]}ヤンはスペインに渡り、そこで芸術の修行を積みましたが、若くして亡くなりました。

年配の女性の肖像画

フランス・フローリスの生涯に関する文献はほとんど残っていない。私たちが知るフランス・フローリスの青年時代や修行時代について、初期の伝記作家カレル・ファン・マンデルが著したこの芸術家の伝記が、その大半を占めている。10ページに及ぶその伝記は、1604年に出版されたファン・マンデルの『Het Schilder-boeck』の中で最も詳細な伝記の一つである。ファン・マンデルによれば、フランス・フローリスは石工コルネリス1世・デ・フリーント（1538年没）の息子であった。兄弟たちと同様、フランスも最初は彫刻の学生であったが、後に絵画に転向した。フローリスはリエージュに行き、著名な画家ランベール・ロンバールに師事した。ロンバールが教師に選ばれたのは意外だったが、アントワープは多くの傑出した画家を擁する文化の中心地であったからである。彼がロンバルドを選んだのは、兄コルネリスが1538年頃にローマでロンバルドと親交があったためかもしれない。また、フランズがロンバルドに師事する前に、アントワープで画家としての修行を積んでいた可能性もある。フロリスは1539年から1540年にかけてアントワープの聖ルカ組合の親方となった。^{[ 4 ]}

ロンバルドはフランス・フローリスにイタリア留学を勧めた。彼はおそらく1541年か1542年にローマを訪れ、イタリアの同時代絵画（特にミケランジェロとラファエロ）とローマの古典彫刻・美術に魅了された。彼はスケッチノートを保管しており、後に弟子たちがそれをエッチングに用いた。フローリスはマントヴァやジェノヴァなどイタリアの他の都市も訪れた。^{[ 4 ]}

人間の堕落

1545年頃アントワープに戻ると、フランス・フロリスはイタリア風の画家の工房を開いた。^{[ 4 ]}彼は代表的な歴史画家となり、「フランドルのラファエロ」と呼ばれた。アントワープの裕福な銀行家ニクラエス・ヨンゲリンクなど著名人のパトロンを得て、ヨンゲリンクの家のためにヘラクレス伝説に関する10の連作と自由学芸に関する7つの作品を制作した。また、アールスホット公のボーモント宮殿のために14枚の大板絵を描いた。金羊毛騎士団、オラニエ公、エグモント伯、ホルン伯（後のネーデルラント反乱の指導者）など地元の貴族たちが、フロリスの芸術的評判と「どんな話題に対しても優れた洞察力と判断力」で語る能力に惹かれ、彼の自宅を訪れた。^{[ 6 ]}彼はまた、アブラハム・オルテリウス、クリストフ・プランタン、ルーカス・デ・ヘーレ、ランベール・ロンバード、ドミニクス・ランプソニウス、ヒエロニムス・コックといった著名な人文主義者たちと交流を深めた。この知識人・芸術家集団は、ネーデルラント地方における芸術理論と芸術家の役割を初めて発展させた。^{[ 7 ]} 1549年、フロリスはアントワープ市当局から、スペイン国王カール5世とフィリップ王子の歓喜のアントワープ入城の装飾デザインを依頼された。^{[ 4 ]}

最後の審判

弟のコルネリスはアントワープに彼のために宮殿を設計した。ファサードは青い石灰岩でできており、寝室には金箔を施した革の壁紙など豪華な装飾が施されていた。^{[ 8 ]}ファサード自体はフランスがデザインした。彼のファサードのデザインプログラムは、社会における芸術家の高い地位を示すことが意図されていた。彼は芸術家の資質と技術を象徴する7つの擬人化でファサードを描いた。正確さ（Diligentia）、実践（Usus）、労働（Labor）、勤勉さ（Industria）、経験（Experientia）、賞賛（Lauda）、建築（Architectura）。家の入り口の上には、科学（7つの自由芸術と絵画、建築）が人間社会の主要な構成要素として描かれたレリーフがあった。無名のモノグラミストTGは1576年に版画でファサードを描いた。^{[ 9 ]}ヨゼフ・リンニグは19世紀に宮殿の絵を描いたが、その頃にはファサードの装飾の大部分は失われていた。フロリスは、自身の作品『芸術の覚醒』（ポンセ美術館）の中で同様の考えを表現している。^{[ 10 ]}

1547年、フロリスはクララ・ボウデヴィンスと結婚し、娘1人と息子2人をもうけた。息子のフランスとバティストは後に父から芸術家としての教育を受けた。バティストは若くして亡くなり、フランスはイタリアに移住して成功を収めた。^{[ 6 ]}

フランス・フロリスの家、ヨーゼフ・リニッヒ作、プランタン・モレトゥス美術館

フランス・フローリスは勤勉な人物として知られており、彼のモットー「Als ick werck, dan leef ick: als ick spelen gae, dan sterf ick」がそれを物語っている。これは「働く時は生きる、遊ぶ時は死ぬ」という意味である。ファン・マンダーは、フローリスの工房にはほぼ常に大きな注文があり、夜遅くまで作業していたと述懐している。彼が居眠りをすると、生徒たちは帰る前に靴と靴下を脱がせて寝かしつけたという。ファン・マンダーは、フランス・マントンの言葉を引用し、フローリスは他のアントワープの巨匠たちよりも多くの自由を与えてくれたため、生徒たちから愛されていたと主張している。彼の死後、彼の弟子たちが少人数で同窓会を開き、120人の弟子のリストを作成することができた。^{[ 11 ]}

ファン・マンダーは、フロリスが晩年に多額の負債を抱え、酒に溺れるようになったと回想している。^{[ 8 ]}負債の原因は、生活費の高騰と、 1560年代に始まり1566年にピークを迎えたベールデンストーム（偶像破壊の嵐）の影響にあった可能性が高い。偶像破壊の時代、カトリック美術や教会の備品や装飾品の多くは、宗教改革の一環として、名ばかりのカルヴァン派プロテスタント集団によって破壊された。フロリスは自分の作品が破壊されたショックから立ち直れなかったと言われている。それどころか、私生活でも仕事でも、彼はどん底に落ちていった。彼の不満はあまりにも大きく、ベールデンストームで損傷した自身の作品の修復さえ拒否した。1566年以降、彼は事実上絵を描くことを止め、ハプスブルク家のネーデルラントを代表する歴史画家としての地位は、マルテン・デ・フォスをはじめとする若い世代の芸術家に奪われていった。^{[ 12 ]}

ファン・マンダーは、スペインの総長から依頼された大作に取り組んでいたフロリスが病に倒れ、1570年10月1日にアントワープで亡くなったと記している。総長のために制作した絵画は、彼のアトリエ助手であったフランス・プルビュス（父）とクリスピン・ファン・デン・ブルックによって仕上げられた。ドミニクス・ランプソニウスと、ファン・マンダーによれば彼の弟子であった詩人兼画家のルーカス・デ・ヘーレによって、フロリスについての詩が書かれた。^{[ 8 ]}

生徒たち

フロリスの友人で画家のライカールト・アールツが聖ルカ役を演じています。フロリス自身が顔料粉砕機のモデルを務めています

オランダ美術史研究所は、フランス・フロリスの以下の生徒を特定しています：ヨース・デ・ビール（後にアブラハム・ブルーマートの教師）、ジョージ・ボバ、ヘンドリック・ファン・デン・ブローク、マルテン・ファン・クレーベ、アンブロシウス・フランケン、フランス・フランケン一世、フランス・マントン（アルクマールのシュッターシュトゥッケンで知られる）、アイザック・クラーエス・ヴァンスワネンバーグ。^{[ 2 ]}ヴァン・マンダーはフロリスの生徒を26人挙げているが、彼には120人もの助手がいた可能性がある。ファン・マンデル氏のリストには、クリスピン・ファン・デン・ブローク、ジョリス・ファン・ゲント（スペイン王フェリペ2世に仕えた）、マルテン（と弟のヘンドリック）・ファン・クレーベ、ルーカス・デ・ヒーレ、アントニー・ブロックラント・ファン・モントフォールト、トーマス・ファン・ジリクゼー、シモン・ファン・アムステルダム、アイザック・クラース・ファン・スワーネンブルク（アイザック・クラーセンと綴る）が含まれる。クロエック）、フランス・マントン、ジョージ・ボバ、フランケン三兄弟イェローエン、フランス、アンブロシウス、ヨース・デ・ビール、ハンス・デ・マイヤー・ファン・ヘレンタルス、アペール・フランセン・ファン・デルフト、ロイス・ファン・ブリュッセル、トーマス・ファン・コーレン、ハンス・ダールマンス・ファン・アントウェルペン、エベルト・ファン・アメルスフォールト、ヘルマン・ファン・デル・マスト、ダミアン・ファン・デルグード、ジェローン・ファン・ヴィッセナーケン、スティーブンクルーネンボーグ・ユイト・デン・ハージ、そしてディルク・フェルレン・ファン・ハーレム。^{[ 8 ]}

弟子と助手の長いリストは、フランス・フローリスがアントワープに戻ると、イタリアで目撃したアトリエの慣習を取り入れたことを示している。彼は南北ネーデルラント各地、さらにはドイツからもやって来た多数の助手を頼りにした。フローリスは人物の頭部を等身大で描いた「習作頭部」という技法を考案・発展させ、パネルに油彩で描いた。これらの頭部は助手に渡され、文字通りの転写やより自由な翻案が行われた。助手の役割は必ずしも明確ではなく、彼の習作頭部を模写することから風景画の背景を加えることまで多岐に渡ったと考えられる。また、彼らは絵具や紙を用いて彼の構図を模写し、版画家による複製に供した。^{[ 4 ]}

作品

一般

反逆天使の堕落

彼の作品は比較的少数しか現存していません。これはおそらく、16世紀後半のアントワープにおける聖像破壊の破壊の際に多くが破壊されたためでしょう。フロリスの現存する最も古いキャンバス画は、ベルリン絵画館所蔵の『ウルカヌスに捕らえられたマルスとヴィーナス』（1547年） です

フランス・フローリスは、主に祭壇画、神話的・寓意的な主題を描いた作品で知られ、肖像画でも比較的少ないながらも知られています。彼は、神話的・寓意的な主題をフランドル地方に導入する上で重要な役割を果たしました。彼はイタリアへ渡り、当時の美術の動向やローマの古典古代遺跡を研究した最初のネーデルラント出身の画家の一人です。同時代の画家たちの主な影響を受けたのは、裸体に対する英雄的な描写法を借用したミケランジェロと、レリーフのような表現法を発展させたラファエロです。しかし、フローリスは伝統的なネーデルラントの油彩技法を放棄することなく、その緻密で描写的な特性と、装飾を最小限に抑え、裸体を強調した、根本的に新しい視覚言語を融合させました。^{[ 13 ]}

フロリスの1545年頃の初期の作品は、イタリア滞在の影響を最も明確に示している。ランバート・ロンバルドやピーテル・クッケ・ファン・アールストといった他のロマニズム派の作品との類似点が見られる。後期には彼の作風はますます記念碑的なものとなった。人物の配置に巧みさが加わり、構成力が向上した。1560年以降、彼の作品はよりマニエリスム的な様相を呈し、人物の彫刻的な表現はより絵画的なアプローチへと変化した。彼のパレットはモノクロームへと進化した。後期には、人物がより優雅になり、作品がより洗練されるにつれて、フォンテーヌブロー派の影響を受けた可能性がある。^{[ 5 ]}

兄コルネリスがアントワープの出版社を通じてフランドルの国境を越えて現代建築に影響を与えたのと同様に、フローリスの作品はアントワープの主要な版画家による版画を通して広く流通した。^{[ 5 ] [ 14 ]}ヒエロニムス・コック、フィリップ・ガレ、コルネリス・コートがこの活動に関わった主要な版画家であったが、ヨハネス・ヴィエリックス、バルタザール・ファン・デン・ボス、ピーテル・ファン・デル・ヘイデン、フランス・ホイス、ディルク・フォルケルツ、コルンヘルト、ヤン・サデラー1世などもフランス・フローリスの作品にならって版画を制作した。フローリスはまた、アントワープで版画を制作した一連の版画のオリジナルデザインも制作した。^{[ 5 ]}

肖像画

彼は非常に優れた肖像画家でしたが、絵画ジャンルのヒエラルキーにおいて肖像画の地位が低かったためか、わずか数点（おそらく12点程度）の肖像画しか描いていません。彼は表現力の新たなレベルを開拓し、心理的な存在感を強調したため、今でもこのジャンルの革新者として評価されています。フロリスは1540年代後半に、人物を個別に描いた表情豊かな肖像画と、板に描かれた頭部習作という2種類の絵画を開拓しました。1562年までに、フロリス独特の頭部習作は、彼の創造的才能とイタリアから持ち込んだ工房での制作手法を物語る、一種の作家パフォーマンスとなっていました。頭部習作は、彼自身だけでなく、工房の生徒や助手のために制作されたものもありましたが、中には明らかにそれ自体が芸術作品として制作されたものもありました。これらの板に描かれた素早い表現力豊かな筆致は、彼が一部の頭部を創作習作として描き、ある意味で17世紀の芸術家たちの肖像画を予見していたことを示唆しています。これらの習作は、地元の美術愛好家たちのコレクターズアイテムとなりました。頭部習作はアントワープの自意識的な芸術文化を証明しており、そこでは頭部習作は準備段階としての価値よりも、その作者性によって評価されていました。^{[ 15 ]}

家族の肖像画、1561年

フランス・フローリスは自画像を描いているが、そのオリジナルは失われており、美術史美術館に所蔵されている複製によって知られている。彼は宗教作品の中に自画像を含めており、例えば「聖ルカの姿のライクハルト・アールツ」では自らを顔料挽きの人物として描き、また「三位一体の寓意」（ルーブル美術館）ではキリストの伸ばした右腕の下に自画像を描いているが、周囲の頭部と比べて不釣り合いに見える。後者の作品に彼の肖像画が含まれていることは、この絵が画家にとって非常に個人的な意味を持っていたことを示唆している。ベールデンストームによる偶像破壊運動の後、フランドルの画家たちは宗教作品に自分の肖像画を含めるようになり、作品が伝えようとした特定のメッセージに対する個人的な関与を示すようになったと指摘されている。^{[ 16 ]}

フロリスは家族の肖像画をいくつか描いています。例えば、リールのヴィッツ＝ファン・カンペン・エン・バロン・カロリー美術館所蔵の「家族の肖像画」は1561年の作品です。伝統的に、これは名家ベルヘム家を描いたものだと考えられていました。しかし、これはもはや異論です。この絵画には2つの銘文が刻まれており、1つは絵​​画本体に、もう1つは元の額縁に刻まれています。最初の銘文は、人物像の背後の壁に掛かっている肖像画に刻まれています。肖像画に描かれた男性が1559年1月10日に58歳で亡くなったことが記されています。2つ目は、絵画の額縁の上部と下部に記されたラテン語の文章です。これは次のように訳されています。「人生において、調和のとれた結婚と争いのない寝床ほど幸福なこ​​とはないように、子孫が清らかな心で調和のとれた平和を享受するのを見ることほど喜ばしいことはない。1561年」。この絵画は、亡き父の思い出の品であると同時に、その子孫たちの連帯感を表現するものであった。フロリスは、家族全員が音楽コンサートに出演したり、演奏会に参加したりする様子を描いており、「コンコルディア」、すなわち家族の調和という概念を強調している。^{[ 17 ]}

参考文献

1. 「フランス・フローリス（父）（1519–1570）」ロイヤル・アカデミー
2. オランダ美術史研究所のフランス・フローリス
3. イリヤ・M・フェルドマン「ロマニズム」グローブ・アート・オンライン、オックスフォード・アート・オンライン、オックスフォード大学出版局、ウェブ、2015年3月26日
4. カール・ヴァン・デ・ヴェルデ。 「フランス・フロリス一世」グローブアートオンライン。オックスフォードアートオンライン。オックスフォード大学出版局。ウェブ。 2015 年 3 月 26 日
5. カール・ヴァン・デ・ヴェルデ。 「フロリス」グローブアートオンライン。オックスフォードアートオンライン。オックスフォード大学出版局。ウェブ。 2015 年 3 月 26 日
6. Frans Jozef van den Branden、Geschiedenis der Antwerpsche Schilderschool、アントワープ: J.-E.ブッシュマン、1883年
7. ジェローン・ヴァンドメル、255ページ
8. フランス・フロリス、カレル・ファン・マンデル、ヘット・シルダーベック、1604年（オランダ語）
9. ジェロン・ヴァンドンメレ、p. 263-265
10. Jozef Linnig、アントウェルペン美術館のフランス・フロリスの家（オランダ語）
11. Isaack Claessen Cloeck、カレル・ファン・マンダー著『シルダーボック』のフランス・フロリス伝記、1604年（オランダ語）
12. エドワード・H・ウォーク、61～62ページ
13. エドワード・H・ウォーク、43ページ
14. カール・ヴァン・デ・ヴェルデ。 「コルネリス・フロリス二世」グローブアートオンライン。オックスフォードアートオンライン。オックスフォード大学出版局。ウェブ。 2015 年 3 月 26 日
15. エドワード・H・ウォーク、45-46ページ
16. エドワード・H・ウォーク、41-44ページ
17. Van de Velde Carl、「Frans Floris, De familie van Berchem Archived 5 March 2016 at the Wayback Machine」、Openbaar Kunstbezit Vlaanderen

出典

• イェルーン・ヴァンドメル著『1561年のアントワープのランドジュウィールに関する、銃に関する事実』ヒルフェルスム（オランダ語）
• エドワード・H・ウォーク「フランス・フローリスの三位一体の寓意（1562）と寛容の限界」『美術史』2014年10月; 38(1), p. 39-76

外部リンク

• ウィキメディア・コモンズにあるフランス・フローリス関連メディア
• ヒュー・チザム編 (1911). 「フロリス・フランス」  .ブリタニカ百科事典. 第10巻 (第11版). ケンブリッジ大学出版局. 547頁.