1931年から1935年まで使用された最終ロゴ | |
| 業界 | 膜 |
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| 先人たち |
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| 設立 | 1915年2月1日、ニュージャージー州フォートリー (1915年2月1日) |
| 創設者 | ウィリアム・フォックス |
| 廃止 | 1935年5月31日 (1935年5月31日) |
| 運命 | 20世紀映画と合併して20世紀フォックスを設立 |
| 後継 | 20世紀フォックス |
| 子会社 |
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フォックス・フィルム・コーポレーション(フォックス・スタジオとも呼ばれる)は、映画製作を行うアメリカの独立系映画会社で、1915年に映画館チェーンの先駆者であるウィリアム・フォックスによって設立されました。フォックスは、フォックスが1913年に設立したグレーター・ニューヨーク・フィルム・レンタル・カンパニーおよびボックス・オフィス・アトラクション・カンパニーの後継企業でした。
同社の最初の映画スタジオはニュージャージー州フォートリーに設立されましたが、1917年、ウィリアム・フォックスはソル・M・ワーツェルをカリフォルニア州ハリウッドに派遣し、映画製作に適した気候の西海岸に新設されたスタジオの制作施設の監督を任せました。1926年7月23日、フォックス・スタジオはフィルムに音声を録音するためのムービートーン・サウンドシステムの特許を取得しました。
1929年のウォール街大暴落後、ウィリアム・フォックスは1930年に敵対的買収により会社の経営権を失いました。新社長シドニー・R・ケントの下、新オーナーは1935年に20世紀映画社と合併し、 20世紀フォックス映画社を設立しました。

ウィリアム・フォックスは1904年にブルックリンのニコロデオンの株式の3分の1を1,667ドルで購入し、映画業界に参入した。[ a ] [ 1 ]彼は最初の場所で得た利益を再投資し、市内の同様の劇場15か所に拡大し、当時の大手スタジオであるバイオグラフ、エッサネイ、カレム、ルビン、パテ、セリグ、ヴィタグラフからプリントを購入した。[ 2 ]映画とともにライブのボードビル公演でさらに成功を収めた後、彼は使われなくなったゲイエティ劇場の購入を皮切りに、より大規模な会場への拡大を図り、[ b ]アカデミー・オブ・ミュージックを含むニューヨーク市とニュージャージー州全体で買収を続けた。[ 3 ]
フォックスは映画配給会社としてグレーター・ニューヨーク・フィルム・レンタル・カンパニーを設立し、映画産業への投資をさらに進めた。[ 4 ]大手映画スタジオはこれに対抗し、 1908年にモーション・ピクチャー・パテント・カンパニー、 1910年にゼネラル・フィルム・カンパニーを設立し、映画の制作と配給における独占を確立しようとした。フォックスは独占企業への売却を拒否し、シャーマン反トラスト法に基づいて訴訟を起こし、最終的に37万ドル[ c ]の和解金を獲得し、映画の上映時間や脚本の価格に関する制限を撤廃した。[ 4 ]
1914年、彼は事業のより広範な範囲を反映して、会社名をボックス・オフィス・アトラクション・カンパニーに改名した。[ 5 ]彼はバルボア・アミューズメント・プロデュース・カンパニー映画スタジオと契約を結び、ニューヨーク周辺の劇場で上映するフィルムをすべて購入し、プリントを全国の他の映画館にレンタルした。[ 6 ]彼はまた、ウィンザー・マッケイの初期のアニメ映画『ガーティ・ザ・ダイナソー』など、他のソースからの素材の配給も続けた。[ 7 ] [ 8 ]その年の後半、フォックスは他の会社にこれほど依存するのは賢明ではないと判断し、ニュージャージー州フォート・リーのエクレア・スタジオ施設とスタテン島の土地を購入し、[ 9 ] [ 10 ]俳優とスタッフを手配した。会社はボックス・オフィス・アトラクション・カンパニーという名前で映画スタジオになり、最初の公開作品は『人生のショーウィンドウ』だった。[ 11 ]

フォックスは常に興行師というよりは起業家精神に溢れ、映画館の買収と建設に注力し、映画は二の次だった。同社の最初の映画スタジオはフォート・リーに設立された。20世紀初頭、フォックスをはじめとするアメリカ初期の映画産業における多くの初期の映画スタジオが拠点を置いていた場所である。[ 12 ] [ 13 ] [ 14 ]
同年、1914年にフォックス映画はカリフォルニアで映画製作を開始し、1915年には独自の常設スタジオを建設することを決定した。同社はセリグ・ポリスコープ社のロサンゼルス・エデンデール・スタジオを賃借し、ウェスタン・アベニューとサンセット・ブールバードの交差点に自社スタジオを1916年に完成させた。[ 15 ] 1917年、ウィリアム・フォックスはソル・M・ワーツェルをハリウッドに派遣し、映画製作に適し費用対効果の高い環境が整った西海岸のスタジオ制作施設の監督をさせた。1915年から1919年にかけて、フォックス映画は、異国情緒を醸し出す独特の才能から「ヴァンプ」の異名を持つシーダ・バラを主演した映画で数百万ドルの収益を上げていた。 [ 16 ]フォックスはまた、 1917年にフォックスに入社した西部劇俳優トム・ミックスを主演にした映画を85本制作した。[ 17 ]ミックスの西部劇の人気によりフォックスは多額の収入を得て、最終的には週給1万7000ドルを稼ぐようになった。[ 17 ]
音響技術の導入に伴い、フォックスはフィルムにサウンドを録音するプロセスの権利取得に着手した。1925年から1926年にかけて、フォックスはフリーマン・ハリソン・オーウェンズの研究の権利、 3人のドイツ人発明家が発明したトライエルゴンシステムの米国における権利、そしてセオドア・ケースの研究の権利を購入した。その結果、後に「フォックス・ムービートーン」として知られるムービートーン音響システムがムービートーン・スタジオで開発された。同年後半、同社は映画に音楽と効果音のトラックを付けて提供し始め、翌年にはフォックスは週刊のフォックス・ムービートーン・ニュースを開始し、これは1963年まで続いた。成長を続ける同社はスペースを必要とし、1926年にビバリーヒルズ西部の開けた田園地帯に300エーカー(1.2 km 2)の土地を取得し、当時としては最も設備の整ったスタジオ「ムービートーン・シティ」を建設した。
ウィリアム・フォックスがニューヨークに留まることを選んだため、フォックス映画社におけるハリウッド映画製作の多くはフォックスの映画製作者によって管理されることとなった。[ 18 ]ジャネット・ゲイナーも1920年代後半までに同社の最も著名なスターの一人となった。[ 18 ]
1927年にライバルのマーカス・ロウが死去すると、フォックスはロウ家の保有株の買収を申し出た。ロウズ社は200以上の映画館とメトロ・ゴールドウィン・メイヤー映画スタジオを支配していた。ロウ家は売却に同意し、フォックスとロウズ社の合併が1929年に発表された。しかし、MGMスタジオのボスであるルイス・B・メイヤーとアーヴィング・タルバーグは取引に含まれていなかった。彼らはMGMでの地位があったにもかかわらず、単なる従業員に過ぎなかった。メイヤーとタルバーグは強力な政治的コネを使って抵抗した。メイヤーは司法省の反トラスト局に合併の最終承認を遅らせるよう要請した。ウィリアム・フォックスは1929年の夏に自動車事故で重傷を負い、回復するまでに1929年の株価暴落で財産の大半を失っており、司法省の反対がなかったとしてもフォックスとロウズの合併が承認される可能性はなくなった。
過剰投資に苦しみ、破産寸前だったフォックスは、1930年に帝国を剥奪され[ 19 ] 、後に贈賄罪と偽証罪で投獄された。500以上の映画館を擁するフォックス映画は破産管財人の管理下に置かれ、銀行の命令による組織再編によって会社は一時的に持ちこたえたが、その規模にもかかわらず、フォックスは自立できないことがすぐに明らかになった。ウィリアム・フォックスは会社から追い出されたことに憤慨し、1933年の著書『アプトン・シンクレア・プレゼンツ・ウィリアム・フォックス』の中で、それは彼に対する陰謀の企みであったと描写した。
1935年初春、シドニー・ケント新社長の下、新オーナーらは新興ではあるものの強力な独立系である20世紀映画との交渉を開始した。20世紀映画は、1932年にジョセフ・シェンクとダリル・F・ザナックの創設者の下、サミュエル・ゴールドウィン・スタジオで始まった。両社は1935年春に合併し、20世紀フォックスとなった。同社は1985年にニューズ・コーポレーションに買収され、ハイフンなしの「 20世紀フォックス」となり、2019年にはウォルト・ディズニー・カンパニーによる20世紀フォックスのオーナー買収の一環として買収され、2020年に20世紀スタジオに改名された。20世紀フォックスは長年、1915年に設立されたと主張しており、例えば1945年を創立30周年としていた。しかし近年では1935年の合併を創立記念日と主張しており、2010年には95周年ではなく75周年を迎えている。[ 20 ]
1937年にフォックスの映画保管施設で火災が発生し、1932年以前に制作されたフォックスの長編映画の最高品質コピーを含む4万本以上のネガとプリントが焼失した。 [ 21 ]他の場所にあったコピーのおかげで多くのものが何らかの形で残ったが、1930年以前のフォックスの長編映画の75%以上は完全に失われた。[ 22 ]

1919年、フォックス社は無声ニュース映画のシリーズを開始し、ハースト・メトロトーン・ニュース、インターナショナル・ニュースリール、パテ・ニュースなどの既存のシリーズと競合した。フォックス・ニュースは1919年10月11日に初公開され、その後は毎週水曜日と日曜日に公開された。ウッドロウ・ウィルソン大統領が手紙でこのニュース映画を推奨したことで、フォックス・ニュースは既存の競合他社に対して優位に立つことができた。アメリカ大統領が映画についてコメントしたのはこれが初めてだったかもしれない。 [ 23 ]その後もフォックス・ニュースは、パンチョ・ビリャ、飛行船ローマ、クー・クラックス・クラン、1922年のベスビオ山の噴火など、主要な国際事件を独占報道することが多かったため、ニュース映画業界の大手企業の1つであり続けた。 [ 24 ]無声ニュース映画のシリーズは1930年まで続いた。[ 25 ]
1926年、フォックス・ムービートーン社が設立され、フォックスが当時獲得したフィルム録音技術を用いてニュース映画を制作することになった。最初のニュース映画は1927年1月21日に公開された。4か月後の5月25日には、チャールズ・リンドバーグの大西洋横断飛行の出発を収録した音声録音が公開され、映画史家レイモンド・フィールディングはこれを「最初の重要なサウンドニュース映画」と評した。[ 26 ] 同年12月3日には、ムービートーン・ニュースが通常のニュース映画として放映開始された。 [ 27 ]このシリーズの制作は、トゥエンティ・センチュリー・ピクチャーズとの合併後も1963年まで続けられ、その後も映画業界のストック映像の供給源として20世紀フォックスに貢献し続けた。[ 25 ]
フォックスの初期の長編映画とは異なり、フォックス・ニュースとフォックス・ムービートーン・ニュースのライブラリは大部分が現存している。初期のシリーズとその音声版の一部は現在サウスカロライナ大学が所蔵しており、残りのフォックス・ムービートーン・ニュースは依然として同社が所蔵している。[ 25 ]
フォックス映画は短期間連続映画の実験を行い、1920年に15話の『Bride 13』と20話の『Fantômas』を公開した。しかし、ウィリアム・フォックスは連続映画を収益性の高いものにするために制作の質を妥協することを望まなかったため、その後連続映画は制作されなかった。[ 28 ]
フォックス社では、さまざまな種類の1リールおよび2リールの短編映画も数百本製作された。1916年以降、[ 29 ]サンシャイン・コメディ部門では2リールの短編コメディを製作した。1917年のロイド・ハミルトン主演の『Roaring Lions』や『Wedding Bliss』をはじめとするこれらの多くは、マック・セネットの人気作品に対抗することを意図したドタバタ喜劇であった。 [ 30 ]サンシャイン・コメディの公開は、トーキーが導入されるまで続いた。[ 31 ]その他の短編映画シリーズには、 『Imperial Comedies』、『Van Bibber Comedies』(アール・フォックス出演)、『O'Henry』、『Married Life of Helen and Warren』、『Fox Varieties』などがある。[ 32 ] 1930年代初頭のフォックスのスペイン語映画への進出にも短編映画が含まれた。[ 33 ]