ジャーメイン・コー

ジャーメイン・コー
生まれる1967年（58～59歳）
ジョージタウン、マレーシア
教育オタワ大学ハンターカレッジ
職業コンセプチュアルアーティスト
活動年数1991年～現在
親族グラハム・ヴェルシェール（甥）
受賞歴VIVA賞
Webサイトwww.germainekoh.com​​

ジャーメイン・コー（1967年生まれ）は、マレーシア生まれ、カナダ出身で、バンクーバーを拠点とするコンセプチュアル・アーティストです。彼女の作品は、ネオコンセプチュアル・アート、ミニマリズム、環境芸術といった芸術様式を融合させ、日常の行動、身近な物、ありふれた場所の意味を探求しています。[ 1 ] [ 2 ]

コーはインディペンデント・キュレーターであり、インディペンデント・レコード・レーベルWeewerkのパートナーである。[ 1 ]また、カナダ国立美術館で現代美術のアシスタント・キュレーターを務めていたこともある。[ 1 ] これまでの展示歴には、バルティック・センター（ニューカッスル）、デ・アペル（アムステルダム）Archived 23 February 2020 at the Wayback Machine、モントリオール現代美術館、Para/Site Art Space（香港）、フランクフルター・クンストフェライン、ブルームバーグ・スペース（ロンドン）Archived 11 May 2020 at the Wayback Machine、ザ・パワー・プラント（トロント）、ソウル美術館、アートスペース（シドニー）、大英博物館（ロンドン）、現代美術館（バンクーバー）、プラグインICA（ウィニペグ）、アートギャラリー・オブ・オンタリオ（トロント）、リバプール、シドニー、モントリオールのビエンナーレなどがある。[ 1 ]

幼少期と教育

コーはマレーシアのジョージタウンで生まれました。[ 3 ]彼女は2歳の時に家族と共にカナダに移住し、ブリティッシュコロンビア州アームストロングで育ちました。[ 4 ] [ 5 ]コーは1989年にオタワ大学でスタジオ美術学士号を取得し、1990年には美術理論と美術史の学位を取得しました。[ 6 ]彼女はその後、1993年にニューヨークのハンター大学で美術修士号を取得しました。 [ 5 ]

芸術家としてのキャリア

コーの作品は、日常的な物や身近な概念を用いて、人々が世界を旅する中で出会う人々とどのように交流するかを探求しています。[ 3 ] [ 5 ]例えば、彼女の作品「Call」は、公共の場にある古い電話です。電話を取ると、参加者はいつでも見知らぬ人と会話することに同意した人物の番号にランダムに電話をかけます。[ 7 ]

典型的な「ジャーメイン・コー」の作品というものは存在しません。彼女はあらゆる作品に様々な素材を用いていますが、それぞれの作品には独自の思想が込められており、それはおそらくコー自身がRhizome.orgのインタビューで語った言葉が最も的を射ているでしょう。[ 8 ]

私の作品は全体として、日常生活を形作る現象、つまり、しばしば注目の閾値（そして、もちろん価値）よりわずかに下に位置する現象に焦点を当てることで、日常生活の詩学に注意を払う試みであると特徴づけられる。

芸術様式と作品

ジャーメイン・コー《ニットワーク》（1992年）は、古着をほどき、再び編み直して成長するオブジェです。この写真は1998年シドニー・ビエンナーレにて撮影。

コーの作品は、コンセプチュアル・アート、環境アート、ミニマリズムといった芸術様式を網羅している。[ 9 ]コーは、現在も制作中の作品「ニットワーク」（1992年～現在）において、使用済みの衣服を解きほぐし、それらを編み直して、常に進化を続ける一つの大きなオブジェを作り上げている。[ 10 ]この作品は、コーがリサイクル素材を使用し、使用済みまたは廃棄された物品を実用的な芸術作品へと変える方法を通して、環境アートの特徴を示している。 [ 9 ]同様の作品「ランバー」（1991年～1994年、2002年散布）では、コーは再生木材の柔軟な部分をオイルとマリンワニスで艶出しし、厳選された建築物に設置している。[ 11 ]コーの様々なプロジェクトは、共同作業であったり、観客の積極的な参加に依存している。そのような作品の一例として、1993年から1994年にかけてジェフリー・ブラウンと共同で展示された「アドホック・ギャラリー」というアートギャラリーが挙げられる。[ 12 ] [ 13 ] 参加者を作品自体に組み込む例としては、2012年に始まり、「参加型プロジェクト」に分類される「リーグ」が挙げられる。 [ 14 ]コーはリーグを「コミュニティのメンバーが考案または考案したスポーツやゲームをするために定期的に集まる人々のオープンなグループです。このプロジェクトは、創発的な行動と物事を理解するプロセスの価値を信じるという信念に基づいています。」と説明している。 [ 15 ]コーは、ゲーム、スポーツ、遊びを、身体よりも精神に焦点を当てた問題解決の形態と、反復を通じた学習、適応、進化のプロセスとして強調し、これがプロジェクトの全体的なコンセプトの中心であると主張している。[ 15 ]

コーは、廃棄された物や拾った物を活用することと、Sightings（1992-1998）というプロジェクトへの積極的な参加を組み合わせました。このプロジェクトでは、公共の場で見つけた画像をポストカードとして商業印刷して出版しました。[ 16 ]これらのポストカードは、受け取った人々と密接に交流し、ありふれた日常の物や経験からアートを作るというアイデアと、ありふれた場所の独自性を認識するというアイデアを強調しました。[ 17 ]

その他のプロジェクト

芸術活動に加えて、コーはトロントを拠点とするレコードレーベル兼アーティストマネジメント会社Weewerkの共同設立者でもある。[ 3 ] [ 18 ]また、アスリートでもある。コーはオタワ大学でバレーボールとバドミントンに出場し、ローラーダービーチーム「ターミナルシティオールスターズ」の元キャプテンでもある。創造性と運動能力の関係性に対する関心から、エミリー・カー芸術デザイン大学の学生賞である「運動と創造力の優秀さを表彰するコー・ヴェルシェール賞」の創設[ 19 ]と、バンクーバーリーグの設立につながった。[ 20 ] [ 21 ]コーは、ブリティッシュコロンビア州リッチモンドのNo. 2 ロードノース排水ポンプ場[ 22 ]の設計チームの一員で、同施設はブリティッシュコロンビア州公共事業協会の 2018 年プロジェクト・オブ・ザ・イヤー賞を受賞した。[ 23 ] 2018年、コーはバンクーバー市工学部初のアーティスト・イン・レジデンスとなった。 [ 24 ]

個展

  • 群衆のシャイネス、モリス・アンド・ヘレン・ベルキン・ギャラリー、バンクーバー、2020年7月17日～8月16日[ 25 ]
  • ホーム・メイド・ホーム、エバーグリーン文化センター、2018年9月14日～11月4日[ 26 ]
  • ホーム・メイド・ホーム、リッチモンド美術館、2018年6月17日～8月26日、キュレーター：ナン・カポンガ。[ 27 ]
  • ホームメイドホーム、ケロウナ美術館、ケロウナBC、キュレーター：リズ・ワイリー。[ 28 ]
  • 生き生きとしたオブジェクト：魅惑と混乱、バンクーバー博物館、2015年8月16日[ 29 ]
  • FUSE、バンクーバー美術館、2013年11月29日[ 30 ]
  • 文化＋コミュニティシンポジウム、バンクーバー、2013年10月26日[ 31 ]
  • ジャーメイン・コー：ウェザー・システムズ、カムループス美術館、カムループス、2013年4月6日～6月15日[ 32 ]
  • ジャーメイン・コー - ニットワーク；ジャーメイン・コー/ゴードン・ヒックス - There|Here、ギャラリーB-312、モントリオール、2012年[ 33 ]
  • The Haunting、Invaliden 1 Galerie、ベルリン、2010 [ 34 ]
  • ファロー、チャールズ・H・スコット・ギャラリー、バンクーバー、BC、2009年2月～3月[ 35 ]
  • ジャーメイン・コー、カトリオナ・ジェフリーズ・ギャラリー、バンクーバー、BC、2008年4月～5月[ 36 ]
  • オーバーフロー、センターA、バンクーバーBC、2007年1月～2月[ 37 ] [ 38 ]
  • ジャーメイン・コー：コール・アンド・リレー、ビデオ・プール、ウィニペグ・マニトバ、2007年10月～11月[ 39 ]
  • ジャーメイン・コー、オタワ美術館、オタワ、オンタリオ州、2006年8月～10月[ 40 ]
  • リレー：バルト建築の構造への介入、バルト現代美術センター、2005年7月-9月[ 41 ]
  • マークス・アンド・リレー、テート・ビエンナーレ、テート・リバプール、リバプール、イギリス、2004年
  • ジャーメイン・コー：about around、ギャラリー・ワン・ワン・ワン、マニトバ大学、ウィニペグ、マニトバ州 2001年11月30日 - 2002年1月11/12日[ 42 ]
  • ジャーメイン・コー、コンテンポラリー・アート・ギャラリー、バンクーバー、 2001年5月5日～2001年7月15日[ 43 ]
  • ジャーメイン・コー：シェル、カトリオナ・ジェフリーズ・ギャラリー、バンクーバー、BC、2005年1月～2月。[ 44 ]
  • エンジェル・ロウ・ギャラリー、ニットワーク、2005年9月～11月。PDF
  • ジャーメイン・コー: シェル、パラ/サイト・アート・スペース、香港、2004
  • ジャーメイン・コー：Opening Hours、マクマスター美術館、ハミルトン、オンタリオ州、2002年。
  • ジャーメイン・コー、カトリオナ・ジェフリーズ・ギャラリー、バンクーバー、ブリティッシュコロンビア州、2002年4月～6月。
  • ニットワーク、大英博物館、ロンドン、イギリス、2002年2月～4月。「物質的なものから：21世紀の芸術と工芸品」会議に関連したパフォーマンス／インスタレーション。キュレーター：ジェームズ・パトナム＆ガブリエラ・サルガド。[ 45 ]
  • ジャーメイン・コー展「Around/About」、ジャーメイン・コー現代美術館、バンクーバー、BC、2001年5月～7月。キュレーター：キース・ウォレス。[ 46 ]
  • 個展、ウォッチ、トロント、オンタリオ州、2001 年 2 月 5 日から 7 日。キュレーター: バー・ギルモア。
  • サザンアルバータ美術館、ジャーメイン・コー：ニットワーク、1997年。
  • ニットワーク、1996年。
  • ニットワーク、1995年。
  • ニットワーク/トリコットアージュ、1993年9月～11月。

グループ展

  • サウンディングス：5部構成の展覧会、モリス・アンド・ヘレン・ベルキン美術館、2020年9月8日～12月6日。[ 47 ]
  • バンクーバー市エンジニアリングアーティスト・イン・レジデンス、2018-2020年。[ 48 ]
  • 「私と視線の分裂」アグネス・エザリントン・アートセンター、2019年8月24日～12月1日。[ 49 ]
  • パブリック・ボリュームズ。小火器検査ビル、ミシサガ、2019年。キュレーター：ノア・ブロンスタイン。[ 50 ]
  • Kuenstlerhaus Palais Thurn & Taxis、Silvrett Atelier Montafon 2018。ブレゲンツ AT、2019。
  • 「アフターライブス、あるいはギャラリー」2017年11月25日-2018年2月3日[ 51 ]
  • 「パーシスタンス」、バンクーバー美術館、2017年6月24日～2017年10月1日[ 52 ]
  • 「これがそれである」AHVAギャラリーでのグループ展、2016年11月23日～2017年1月14日[ 53 ]
  • (im)mobile 展示会、Haus für Kunst Uri、2016 年 3 月 5 日 – 5 月 15 日[ 54 ]
  • (im)mobile、エディット・フリュッキガーとの二人展、ダルハウジー・アート・ギャラリー、キュレーター：ミレーユ・ブルジョワ＆シャンタル・モルール 2014年10月17日 – 11月30日[ 55 ]
  • Les matins infidèles: l'art du protole、ケベック国立美術館、キュレーター: Bernard Larmarche 2013 年 11 月 - 2014 年 9 月[ 56 ]
  • スコシアバンク・ニュイ・ブランシュ・ワンA：出会いの再演、キュレーター：キャンディス・ホプキンス、トロント市、2013年10月5日[ 57 ]
  • そこ/ここ：ジャーマン・コーとゴードン・ヒックス、サリー美術館、サリー、ブリティッシュコロンビア州、2011年。参加者：ゴードン・ヒックスと共に。キュレーター：ジョーダン・ストロム。
  • 「ソーティング・デーモン：アート、監視体制、そして社会統制」、アグネス・エザリントン・アートセンター、キングストン、オンタリオ州、2010年1月～4月。参加者：イアン・ヴェルシェール。キュレーター：ジャン・アレン＆サラ・EK・スミス。
  • ルミナト フェスティバル オブ アート + クリエイティビティ、ルミナト フェスティバル 2009、トロント、オンタリオ州、2009 年 6 月。
  • 「How Soon Is Now」、バンクーバー美術館、ブリティッシュコロンビア州バンクーバー、2009 年 2 月～ 5 月。キュレーター:キャスリーン・リッター。
  • 「今ここ、あるいはどこにもいない」、プレーリー・アート・ギャラリー、アルバータ州グランド・プレーリー、2009年1月。公共の場における芸術。キュレーター：ミカ・レクシエ。[ 58 ]
  • Schematic: New Media Art from Canada、[space]、ロンドン、イギリス、2008 年 11 月～ 12 月。キュレーター: Michelle Kasprzak、Gillian McIver、Heather Corcoran。
  • オール・トゥゲザー・ナウ：トロントの最新アート、オンタリオ美術館、トロント、オンタリオ州、2008年11月-2009年春。常設コレクションからの作品の展示。キュレーター：ミシェル・ジャック[ 59 ]
  • Untethered、アイビーム、ニューヨーク、2008年9-10月。キュレーター：サラ・クック[ 60 ]
  • 「This Particular Day of June」、Or Gallery、バンクーバー、BC、2008年5月～6月。キュレーター: ジョナサン・ミドルトン。
  • 「On Being An Exhibition」、アーティスト・スペース、ニューヨーク、2007年10月～12月。キュレーター：ジョセフ・デル・ペスコ
  • インジェニュイティ・フェスティバル、インジェニュイティ・フェスティバル2007、オハイオ州クリーブランド、2007年。キュレーター：スティーブ・ディーツ
  • f.city、フォリー、ランカスター、イギリス、2006年9月～10月。
  • 2004年ソベイ芸術賞展、マッケンジー美術館、レジーナ、サスカチュワン州、2006年7月～9月。[ 61 ]
  • Territory、Artspeak、Presentation House Gallery、バンクーバー、BC、2006 年 6 月～8 月。キュレーター: Melanie O'BrianおよびHelga Pakasaar。
  • 一時輸入 / Vorübergehende Einfuhr、アート フォーラム ベルリン、ベルリン、2005 年 9 月。キュレーター: スザンヌ ティッツ。
  • 2004 ソベイ芸術賞展、カナダ現代美術館、トロント、オンタリオ州、2005年9月～11月
  • 2004 ソベイ芸術賞展、グレータービクトリア美術館、ビクトリア、BC、2005 年 7 月 - 8 月。
  • 外観、モントリオール現代美術館、モントリオール、ケベック州、2005 年夏。キュレーター: ジル ゴドマー。[ 62 ]
  • 2004 ソビー芸術賞展、ユーコンアートセンター、ホワイトホース、YK、2005 年 3 月～5 月。
  • 2004 ソベイ芸術賞、ノバスコシア美術館、展示会、ノバスコシア州ハリファックス、2004 年 10 月 - 12 月。
  • 「センス」、エドモントン美術館（現アルバータ美術館）、エドモントン、アルバータ州、2004 年 9 月～ 11 月。キュレーター:キャサリン クロウストン。
  • Entre ciel et terre - 現代彫刻国立ビエンナーレ 2004、Galerie d'Art du Parc、トロワリヴィエール、QC、2004 年 6 月から 8 月。キュレーター: ガストン サン ピエール。

私生活

コー氏は25年間、非営利団体で指導に携わってきた。[ 63 ]彼女は2010年からローラーダービーのコーチを務めている。 [ 63 ] 2015年に、コー氏は新しい競争力のあるチーム、ターミナルシティBサイドのプログラムを設立した。[ 63 ]

彼女は2017年から2018年までチームカナダローラーダービーの団長を務め、チームの戦略的ビジョンと組織開発を担当しました。[ 63 ]

コーは複数のスポーツで経験を積んでおり、オタワ大学の代表バドミントンチームで5年間プレーした経験があります。また、ターミナルシティ・オールスターズのキャプテンを務める前は、「PLAYER 1」というダービーネームで5年間ローラーダービーにも出場していました。[ 63 ]

遺産と影響

コーとジェフリー・ブラウンによる「アドホック・ギャラリー」というプロジェクトは、オタワ大学視覚芸術学部長のグンター・ノルテ氏からレビューを受け、「彼らは地域のアートシーンに多大な貢献をしています。彼らは非常に熱心で、ギャラリーの資金を自分たちの仕事から調達しています」とコメントしています。[ 64 ]バンクーバー市のエンジニアリング・アート・レジデンスの一環は、コミュニティを集めて、建物、パイプ、公共スペース、そして解体について何が起きてほしいかを決めることです。[ 64 ]その一例が、2019年7月13日に制作された「下水道タイムカプセル」です。[ 64 ]これは、地域住民を集めてパイプに絵を描き、そのパイプはその後100年間その地域の下水道の改良に使用されました。[ 64 ]コー氏自身は「地域社会の人々は、自分たちの住む通りの下にあるインフラ整備に少しでも貢献できていると常に感じることができる。下水道事業との具体的なつながりは、インフラ整備の神秘性を解き明かすのにも役立つ」と述べている。[ 64 ]

受賞歴

2004年、コーはソベイ芸術賞の最終候補に選ばれ、2010年にはブリティッシュコロンビア州の中堅アーティストとしての優れた業績が認められVIVA賞を受賞した。 [ 5 ]

2023年総督賞視覚メディア芸術部門芸術功績賞を受賞。[ 65 ]

出版物

参考文献

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  66. ^ “Germaine Koh | Centre A Library | TinyCat” . Centre A Library . 2019年4月28日閲覧。
  67. ^ “Germaine Koh / Stall | Centre A Library | TinyCat” . Centre A Library . 2019年4月28日閲覧。
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  69. ^ 「Open hours: Germaine Koh | Centre A Library | TinyCat」Centre A Library . 2019年4月28日閲覧。

さらに読む

  • クック、サラ。ミーセン、マルクス。コー、ジャーメイン (2013)。ジャーメイン・コー: 気象システム。 [カムループス、ブリティッシュコロンビア州]: カムループス アート ギャラリー。ISBN 9781895497816. OCLC  829422055 .
  • キングウェル、マーク（2008年）『オープニング・ギャンビット：芸術と哲学に関するエッセイ』トロント：キー・ポーター・ブックス、pp.  116– 117. ISBN 978-1-55470-073-8。
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