ヘラクレス・バルソッティ | |
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| 生まれる | ヘラクレス・ルーベンス・バルソッティ (1914年7月20日)1914年7月20日 |
| 死亡 | 2010年12月21日(2010年12月21日)(享年96歳) サンパウロ、ブラジル |
| 職業 | ビジュアルアーティストグラフィックデザイナー舞台デザイナー衣装デザイナー |
| 活動年数 | 1926-2010 |
| 知られている | ネオコンクリート運動 |
| パートナー | ウィリス・デ・カストロ |
ヘラクレス・ルーベンス・バルソッティ(1914年7月20日 - 2010年12月21日)は、ブラジルの画家、グラフィックデザイナー、舞台美術家、衣装デザイナーであった。彼はネオ・コンクリート運動のメンバーであった。[ 1 ]
バルソッティはブラジルのサンパウロで生まれました。[ 2 ]
バルソッティは1926年から1933年までサンパウロのダンテ・アリギエーリ学校でエンリケ・ヴィオに師事しデッサンを学んだ。1934年にマッケンジー研究所で工業化学の勉強を始め、1937年に学位を取得した。[ 3 ] [ 2 ]
マッケンジー研究所を卒業後、バルソッティは1939年まで化学者として働きました。[ 4 ]バルソッティは1940年代初頭から抽象化の研究を始めました。[ 5 ]
1950年代、バルソッティはテキスタイルと舞台衣装のデザイナーとして活動していました。この頃、彼はブラジルのコンクリート・アート運動のアーティストたちと交流し始めました。 [ 3 ]この時期のバルソッティの作品は構成主義的な性質を持っていましたが、サンパウロのコンクリート・グループには参加しませんでした。[ 5 ]彼はコンクリート・アートに伴う厳格な技術主義を避けることで、サンパウロの運動から距離を置きました。[ 6 ] 1953年、彼は初めて真に構成的な芸術作品を創作しました。[ 6 ]バルソッティはバディア・ビリャートと共に、ルイス・デ・リマがアルフレド・メスキータ演劇学校の学生と共同で脚本を書き、ウィリス・デ・カストロが音楽を担当したミモドラマ「書記官」の舞台美術をデザインしました。 [ 7 ]
1954年、バルソッティは生涯のパートナーであり芸術家でもあるウィリス・デ・カストロとともに、広告デザインコンサルタント会社「エスタジオ・デ・プロジェクトス・グラフィコス」を設立し、10年間運営した。[ 8 ] [ 9 ]
1958年、バルソッティはデ・カストロとともにヨーロッパに渡り、1年間学んだ。[ 7 ] このヨーロッパ滞在中に、バルソッティはコンクリート・アートの代表的な理論家であるスイス人アーティスト、マックス・ビルと出会った。[ 2 ] 1959年にサンパウロに戻った後、デ・カストロとバルソッティの両者はネオコンクリート運動に参加した。[ 5 ]ネオコンクリート運動の一環としてのバルソッティの最初の展覧会は、第5回サンパウロ国際美術ビエンナーレで、一等賞を受賞した。[ 3 ]同様に、1959年にはサンパウロ近代美術サロンにも参加し、最高金賞を受賞した。[ 6 ] 1960年、チューリッヒでマックス・ビルが企画した展覧会「コンクリート・クンスト」に参加した。さらに1960年にはリオデジャネイロ、1961年にはサンパウロでも展覧会が開催された[ 6 ] 。
1963年、バルソッティはウィリス・デ・カストロ、ワルデマール・コルデイロ、そして他のアーティストと共に、サンパウロを拠点とするアートギャラリー「Associação de Artes Visuais Novas Tendências」を設立し、3年間運営しました。同ギャラリーはコンクリート運動とネオコンクリート運動のアーティストによって設立・運営されていましたが、特定の芸術運動の形式に縛られずに現代美術を発表できる空間とプラットフォームを提供することを目的としていました。[ 10 ] [ 3 ]
1963年、バルソッティは初期の頃に試みていた単純な白黒の構図の探求をやめ、色彩とそれが量感や動きに与える影響についての実験を始めました。[ 2 ]
1950年代に画家として活動を始めた彼は、主に白黒の二次元作品を描いていた。[ 6 ]これらの絵には、主に数学的かつ技術的な幾何学的形状や線が使われていた。[ 11 ]彼は、ネオコンクリート運動に関連する形式的要素を体現していた。[ 6 ]技術的であることは彼自身の権利であるが、彼はコンクリート派グループには属さず、独自の芸術形式を生み出した。[ 6 ]彼の表現領域は彼をコンクリート運動からネオコンクリート運動へと分けたものであったが、彼は一般的に形式的でやや硬直した幾何学的線や形状を使っていたため、ネオコンクリート運動の一部であると考えられていた。[ 6 ]
1950年代に、彼は線を利用して美的に心地よい角度と空間を作品の中に作り出した、紙にインクで多くの作品を制作した。[ 11 ] 1970年には、紙に鉛筆で描いた「Estudos e Formas com los Angulos Cor I」を描いた 。 [ 11 ]これには幾何学的形状、具体的には上下の角を結ぶ線のある対角線の正方形が含まれる。[ 11 ]この作品は、1960年代に彼のスタイルがわずかに変化し、幾何学的な抑揚を付けてトーンを抑えた単色平面を使用するようになったことで生まれた。[ 11 ] 1960年代の変化のもう1つの側面は、異なる形式での色彩の探求であった。[ 6 ]彼は、ドローイングの中でさまざまな空間領域を探求するために、さまざまな幾何学的形状をリズミカルなシーケンスで使い始めた。[ 6 ]コンクリート運動に対抗する行為として、コンクリート運動で明確に拒否された色彩を使用した。[ 2 ]これは、ネオコンクリート運動の多くのアーティストがコンクリート運動とは一線を画す独自の表現手段として用いた重要な方法であった。
バルソッティの後期の作品の多くは、成形されたキャンバスにアクリル絵の具で描かれている。[ 2 ]これらのキャンバスは、円、正方形、三角形などの単純な形状をしている。[ 2 ]それぞれのキャンバスには、中央に切れ込みがあり、同じ色の2つの色合いがある。[ 2 ]これらの特定の絵画は、Colección Patricia Phelps de Cisnerosの一部であり、1996年に制作された。[ 2 ]