ヘニング・ルブサム

ヘニング・ルブサム
生まれる
教育ジュリアード音楽院(BFA)、ハンター大学(MA)
職業振付師ダンサー

ヘニング・ルブサムは、ニューヨークを拠点とする振付家ダンサーです。SENSEDANCEの芸術監督、ジュリアード音楽院およびフォーダム大学の教員、テキサス・アカデミー・オブ・バレエ(ディレクター:キャロリン・ボグナー)の客員教授を務めています。また、 Arts at Workのダンス・キュレーター、そしてハートフォード・シティ・バレエの専属振付家でもあります。

幼少期と仕事

リュブザムはドイツのマールブルクに生まれ、5歳で初めてバレエのレッスンを受けた。[ 1 ]カッセルとハンブルク歌劇場バレエ学校で アンドレ・ドゥトレヴァルに師事した。数年間、ケルンの国際ダンス夏期アカデミーで学んだ。

10代の頃にニューヨークに移り住んだ後、ルブサムはマーサ・ヒルとエリザベス・キーンに師事した。ジュリアード音楽院在学中、スペイン古典舞踊を習い、インドラニ・ラフマンに師事してインド舞踊を学び、スクール・オブ・アメリカン・バレエで夏季集中講座を受講、ニジンスキー/ドビュッシー・バレエで牧神役を演じ​​、サンダンス・インスティテュートでダンス映画に主演し、ダイアン・コバーン=ブルーニング、マイケル・キッドスタンリー・ドーネンと共演、リモン・ダンス・カンパニーと国際ツアーを行った。 1991年にジュリアード音楽院でダンスの美術学士を取得した。[ 2 ]

卒業後は自身のアンサンブル「SENSEDANCE」を設立し、ダンカン・マクファーランド、マレー・ルイス、そして最も重要なアルウィン・ニコライといった他の振付家たちと踊り続けた。ルブサムはビバリー・シュミット・ブロッサムに次の師を見つけ、ニコライの死後、その作品を演じた。初期モダンダンスへの関心から、イサドラ・ダンカンドリス・ハンフリーアナ・ソコロウの作品のレパートリー・カンパニーに客演するようになった。初期の作品「シューベルト:歌曲集」(1991年)と壮大なソロ「砂とショパン」(1993年)はホセ・リモンの影響を受けているかもしれないが、ルブサムは音楽を模倣するのではなく、音楽と対話する動きの中に旋律線を作り出すことができたため、独自の特徴が早くから見られた。ルブサムは、数多くの現代振付家たちの作品にゲストダンサーとして出演し、自身のカンパニーを実験場として、聖書の物語を題材に、カリッシミの「ジェフテ」で聖マルコ教会の27人合唱団の生伴奏を披露(会場の観客動員数記録を樹立)、進化的サファリ「イルカとアンテロープ」(1996年)で本能的な動きを実験するなど、幅広いアイデアを試みてきました。後者とその後の作品「ムーンパス」(1998年)、「ディナー・イズ・ウェスト」(2005年)、「テナント」(2011年)では、同じくジュリアード音楽院卒業生のベアタ・ムーンに音楽作曲を委嘱しました。ムーン以外にも、リカルド・ヨルカレスリー・ワイルドマンといった数多くの作曲家や音楽家、そしてファビオ・トブリニといった様々な分野のデザイナーとコラボレーションしています。

受賞歴

ルブサムが受賞した数々の賞の中には、ジェローム・L・グリーン・フェローシップ、リンカーン・センター・フェローシップ、 1997年のマンハッタン・スピリット賞(最優秀男性ダンサー賞)、 2000年のスティーブンス・カレッジの振付賞、2004年のダンサーズ・レスポンディング・トゥ・エイズからの活動賞、そして2009年のバーゲン・カレッジの優秀芸術家賞などがあり、この賞がダンス・アーティストに贈られたのは初めてであった。[ 3 ]

舞台、映画、アドボカシー、ジャーナリズム

ルブサムは振付家および演出家として劇場やオペラでも活動している[ 4 ]。南北アメリカ、オーストラレーシア、ヨーロッパのバレエ団、コンテンポラリーダンス団体、大学で客員振付家および講師を務めている。2007年のGelカンファレンスではダンスに関する最初の講演者[ 5 ]となり、2011年にはGelでワークショップを主催した。彼は自身の芸術形式の支持者として知られており、リンカーンセンターのヤングパトロンプログラムで講義を行っている。2010年12月には、ジュリアード音楽院でパネルディスカッションに、振付家仲間のロバート・ガーランド、マシュー・ニーナン、ルカ・ヴェジェッティを迎えた。彼のダンスに関する著作は、ハドソン・レビュー、ダンス・エンスージアスト、ダンスマガジンとその年刊スターンズ・パフォーミング・アーツ・ディレクトリー、ポイント・マガジン、バレエ・レビュー、ジュリアード・ジャーナル[ 6 ]に掲載されており、ヨーロッパの出版物Dance-for-Youのアメリカ特派員でもあった。ルブサムはドキュメンタリー『Behind the Curtain』[ 7 ]に出演しており、マーサ・ヒル・ダンス・ファンドの理事を長年務めている。[ 8 ] カンパニーの20周年記念シーズンを記念して、クラシック・トーク[ 9 ]は2011年秋にルブサムに 2部構成のインタビュー[ 10 ] [ 11 ]を実施した。

振り付けの発展

2000年から故プリマバレリーナ・アッソルータ・エヴァ・エヴドキモワと密接な関係を築き、以来、彼の振付作品にはバレエの技法が取り入れられています。2002年にはエヴドキモワのためにソロ作品を創作し、高い評価を得ました。また、2004年には自身の多彩なレパートリーにポワントワークを取り入れ始め、アメリカン・バレエ・シアター、ダンス・シアター・オブ・ハーレム、ニューヨーク・シティ・バレエなど、様々なダンサーを魅了しています。彼のカンパニーSENSEDANCEは、2009年にプエルトリコのサンファンで開催されたフィエスタ・イベロアメリカーナ・デ・ラス・アルテスで『Impending Visit』 (音楽:ラファエル・アポンテ=レデ)を初演し、彼は米国文化大使としてリマのダンサ・ヌエバ・フェスティバルに出席、続いてカンパニーと共に2010年にペルーをツアーした。 『HALF-LIFE』(2011年)は、福島にインスピレーションを得た終末後の世界を舞台に、動きの発明と社会批評に成功した画期的な作品となった。デュエットをフィーチャーしたプログラム(2013年)では、バレエとモダン/コンテンポラリーダンスのイディオムの両方から、独自のさまざまな動きの語彙を使用してさまざまな種類の関係性を描くルブサムの手腕を披露した。リカルド・リョルカの音楽による活気に満ちた『サラオ』では、エリン・ギンとマット・ヴァンがペアを組み、マット・ヴァンは男性デュエット『ロシアン・レッスン』でフアン・ロドリゲスとも出演したハイディ・グリーンとオイシン・モナハンは、リヒャルト・シュトラウスに捧げる詩「An einsamer Quelle」を軽やかに舞い、思索的で彫刻的な「Borders」(スポークンワード)では、テンプル・ケメジスとリュブサムが共演しました。10人のダンサーによるアンサンブル作品「ブラームスの踊り」は、ブラームスの声楽曲を際立たせました。2015年には、作曲家ムーンとのコラボレーション作品「 And There was Morning」を上演し、常に進化を続ける舞台空間を探求する4人組ダンサーたちに、人生への希望に満ちた展望を与えました。

教師としてのキャリア

2006年秋、ジュリアード音楽院の教員に就任し、一般向けにダンス史と鑑賞プログラムを実施しました。同年初頭には、ハートフォード・シティ・バレエ団の専属振付師に任命されました。[ 12 ] 2019年より、ルブサムはフォーダム大学リンカーン・センター・キャンパスでダンス史を教えています。

ダンサーと生徒

彼の有名な弟子やゲストダンサーには、ヴィオレッタ・クリムチェフスカ、ラモン・ティーレン、アンドレア・ロング、カルロス・モリーナ、ダルタニオン・リード、クリスティン・ライスナー、そしてアルビン・エイリー・アメリカン・ダンス・シアターのサミュエル・リー・ロバーツとアクア・ノニ・パーカーなどがいます。

プロデューサー

ルブサムは、ニューヨーク市タウンホールでトニー・クシュナー、カリン・レヴィット、オースティン・ペンドルトンマイケル・リーデル、グレン・ローヴェンとともに演劇評論家のエリック・ベントレーに捧げるトリビュートから、ハンター大学のケイ・プレイハウスで「ラディカル・ボディーズ:アンナ・ハルプリンシモーヌ・フォルティイヴォンヌ・レイナー」、92Yでタンディ・ビール、ベッツィ・フィッシャー、デブラ・ノーブルなどと共演したビバリー・ブロッサム・フェスティバルまで、厳選されたイベントをプロデュースしています。

引用

「ルブサム氏は着実に自身のドラムビートを刻み続けているが、彼の明るくヒューマニズム的な振り付けにおいては、フルートの音の方がよりふさわしいかもしれない。」(ジェニファー・ダニング、ニューヨーク・タイムズ、2003年10月3日)

「HALF-LIFEとゲッティンゲンは大きな問いに鋭く取り組み、ルブザムをダンス界のアンゼルム・キーファーとして世に送り出している。」(ロリ・オルティス、readingdance.com、2011年6月26日)[ 13 ]

作品

彼の作品には以下のものがある:

  • シューベルト:歌曲集(1991)
  • After Yet Another Fall (1992) – オリジナル音楽: Beata Moon
  • 民話(1992)
  • Erect Secrets (1993) – オリジナル音楽: クリストファー・ブッヘンホルツ
  • サンド(1993) - 音楽:ショパン
  • キングダム(1993) - 音楽:バルトーク
  • (1994)
  • サンシャイン(1994)
  • ジェフテ(1995)
  • ジンジャー:マイストーリー(1995)
  • ドルフィンズ・アンド・アンテロープズ(1996) - オリジナル音楽:ベアタ・ムーン
  • オード(1996)
  • ブラス・ブルース(1997)
  • アート・オブ・ラブ(1997年) -ローラ・ニーロへのトリビュート
  • ムーンパス(1998) – オリジナル音楽:ベアタ・ムーン
  • 回転木馬(1999)
  • ラプソディ(1999)
  • ビー・グッド(2000)
  • 春の声(2000)
  • アディクテッド(2001)
  • ブラームス:「二重協奏曲」(2001)
  • リスナーズ・ボーン・アズ・ボーン(2002) - オリジナル音楽:ケビン・ジェームス
  • 『ザ・エンド・オブ・イノセンス』(2002年) - 音楽:リカルド・リョルカ
  • リタネイ & フリューリングスグラウベ(2002) – プリマバレリーナのエヴァ・エフドキモワのために
  • オン・ザ・フリッツ(2002)
  • サファリ(2002) - 音楽:ベアタ・ムーン
  • ガーデン(2003)
  • プチ・パ(2003)
  • コラール(2004) - 音楽: リカルド・ジョルカ
  • ジャンゴ(2004)
  • カルテット(2004) – 音楽: リカルド・ジョルカ
  • ハーマン・シャーマン(2004)
  • ディナー・イズ・ウェスト(2005年) - オリジナル音楽:ベアタ・ムーン
  • ダンスバッグ(2005)
  • Burque Bosque (2006) - 音楽: Beata Moon
  • ベイシーズ・ベースメント(2006)
  • マーシレス・ビューティー(2006) - 音楽:レスリー・ワイルドマン
  • Caves (2006) – 音楽: リカルド・ジョルカ
  • ゲッティンゲン(2006)
  • アマランティーン・ロード(2007年) - 音楽:ベアタ・ムーン
  • イノセンス(2007) – 音楽: ロン・マズレック
  • ザ・シークレット(2007年) - 音楽:ベアタ・ムーン
  • Inter-Mez-Zo (2008) – 音楽: Beata Moon
  • ゲルニカ(2008年) - 音楽:ベアタ・ムーン
  • Final Bell (2008) – 音楽: ロン・マズレク
  • スケルツォ(2008) – ハートフォード・シティ・バレエ
  • クラウドフォレスト(2008年) - SENSEDANCE、アルビン・エイリー・シティグループ・シアター(ニューヨーク、ニューヨーク)
  • 差し迫った訪問(2009) – フェスティバル・フィエスタ・イベロアメリカーナ・デ・ラス・アルテスにて – プエルトリコ、サンフアン
  • ホセ・アントニオ(2010) – ダンサ・ヌエバ・フェスティバル – リマ、ペルー
  • ドヴォルザーク 8/3 (2010) – テキサス・アカデミー・オブ・バレエ
  • ハーフライフ(2011)
  • ノネット(2011) - 音楽: リカルド・ジョルカ
  • テナント(2011) - オリジナル音楽:ベアタ・ムーン
  • ハーフライフ 102 (2012)
  • obsession | calm (2012) - 音楽:エルネスト・ブロック
  • ブラームス・ダンス(2012)
  • ボーダーズ(2013)
  • Sarao (2013) - 音楽: リカルド・ジョルカ
  • 一つの水(2013)
  • ロシア語レッスン(2013)
  • そして朝が来た(2015) - オリジナル音楽:ベアタ・ムーン
  • グランドキャニオン(2015) - 音楽:マット・シファート
  • Combat del Somni (2015) - 音楽: リカルド・ジョルカ
  • パパズ・ポーター(2015) - 音楽:コール・ポーターヒルデガルト・クネフ
  • ブラックパッチ(2016) - 音楽:ローラ・ニーロ
  • ハンガリー舞曲集(2016) - 音楽:バルトーク
  • ショールメイツ(2018) - 音楽: モーツァルト

参考文献

  1. ^ウィリアム・グーチ(2009年6月12日)「考える男の振付師」オールド・ステージ・アンド・シネマ誌。
  2. ^ 「教職員・学生ニュース」ジュリアード・ジャーナルジュリアード音楽院、2011年3月。
  3. ^ 「ヘニング・ラブサムが優秀アーティスト賞を受賞」 BroadwayWorld.com、2009年2月16日。
  4. ^ブルックナー、DJR(1999年10月12日)「演劇評:世界の終わりの断崖で踊る」ニューヨーク・タイムズ紙
  5. ^ 「振付師ヘニング・ルブサムへのインタビュー」 GoodExperience.com、2006年9月7日。2011年7月20日時点のオリジナルよりアーカイブ2011年1月5日閲覧。
  6. ^ルブサム、ヘニング(2009年9月)「教員フォーラム」ジュリアード・ジャーナル、ジュリアード音楽院。
  7. ^ IMDbヘニング・ルブサム
  8. ^ 「ホーム」 . marthahilldance.org .
  9. ^ 「クラシックトークインタビュー」 CP Language Institute。 2012年4月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。
  10. ^ 「Henning Rübsam interview (part 1)」 . Classic Talk . CP Language Institute. 2011年10月18日. 2015年2月12日時点のオリジナルよりアーカイブ
  11. ^ 「Henning Rübsam interview (part 2)」 . Classic Talk . CP Language Institute. 2011年10月18日. 2015年2月12日時点のオリジナルよりアーカイブ
  12. ^ 「ヘニング・ルブサムがハートフォード・シティ・バレエ団の専属振付師に任命」 PlaybillArts.com、2006年4月19日。
  13. ^ 「レビュー:SENSEDANCE」 ReadingDance.com、2011年6月26日。

レビュー