フリードリヒ・ヘルダーリン | |
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フランツ・カール・ヒエマー作「ヘルダーリン」、1792年 | |
| 生まれる | ヨハン・クリスティアン・フリードリヒ・ヘルダーリン (1770年3月20日)1770年3月20日 |
| 死亡 | 1843年6月7日(1843年6月7日)(73歳) |
| 教育 | テュービンガー シュティフト、テュービンゲン大学(1788–1793)イエナ大学(1795) |
| ジャンル | 抒情詩 |
| 文学運動 | ロマン主義、ドイツ観念論 |
| 注目すべき作品 | ハイペリオン |
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ヨハン・クリスチャン・フリードリヒ・ヘルダーリン(英国: / ˈ h ɜː l d ər l iː n /、米国: / ˈ h ʌ l -/ ; [ 1 ]ドイツ語: [ˈfʁiːdʁɪç ˈhœldɐliːn]ヘルダーリン(ヘルダーリン、1770年3月20日 - 1843年6月7日)はドイツの詩人、哲学者。ノルベルト・フォン・ヘリングラート「最もドイツ的なドイツ人」と評されたヘルダーリンは、ドイツ・ロマン主義。 [ 2 ]特にゲオルク・ヴィルヘルム・フリードリヒ・ヘーゲルとフリードリヒ・ヴィルヘルム・ヨーゼフ・シェリングとの初期の交流と哲学的影響によりドイツ観念論の発展においても重要な思想家であった。 [ 3 ] [ 4 ] [ 5 ] [ 6 ]
ラウフェン・アム・ネッカーに生まれたヘルダーリンは、幼少期に多くの死別を経験しました。母はヘルダーリンがルター派の牧師になることを望み、ヘルダーリンはテュービンガー修道院に通い、ヘーゲルやシェリングと親交を深めました。1793年に卒業しましたが、キリスト教の信仰に身を捧げることはできず、家庭教師になりました。2年後、短期間イエナ大学に通い、ヨハン・ゴットリープ・フィヒテやノヴァーリスと交流した後、家庭教師に戻りました。詩人としての地位を確立するのに苦労し、精神的な病に悩まされていました。1806年に病院に送られましたが、不治の病と診断され、代わりに大工のエルンスト・ツィンマーに下宿させられました。彼は人生の最後の36年間をツィンマーの邸宅で過ごし、1843年に73歳で亡くなりました。
ヘルダーリンは、ヨハン・ヴォルフガング・フォン・ゲーテやフリードリヒ・シラーの伝統を受け継ぎ、ギリシャ神話やピンダロス、ソポクレスといった古代ギリシャの詩人を崇拝し、作品の中でキリスト教とギリシャのテーマを融合させた。ヘルダーリンから多大な影響を受けたマルティン・ハイデッガーは、「ヘルダーリンは我々にとって最も偉大な、つまり最も未来を担う思想家の一人である。なぜなら、彼は我々にとって最も偉大な詩人だからである」と述べた。[ 7 ]
ヨハン・クリスティアン・フリードリヒ・ヘルダーリンは、1770年3月20日、当時ヴュルテンベルク公国の一部であったラウフェン・アム・ネッカーに生まれた。ヨハンナ・クリスティアナ・ハイン(1748年 - 1828年)とハインリヒ・フリードリヒ・ヘルダーリン(1736年 - 1772年)の長男であった。教会の領地管理者であった父はヘルダーリンが2歳の時に亡くなり、フリードリヒと妹のハインリケは母に育てられた。[ 8 ]
1774年、母はヨハン・クリストフ・ゴックと結婚し、一家はニュルティンゲンへ移住した。2年後、ヨハン・ゴックはニュルティンゲンの市長となり、ヘルダーリンの異母兄弟であるカール・クリストフ・フリードリヒ・ゴックが生まれた。1779年、ヨハン・ゴックは30歳で亡くなった。ヘルダーリンは後に、幼少期が深い悲しみと悲しみに深く傷ついたことを、1799年に母と交わした書簡の中で次のように記している。
わたしの第二の父が亡くなったとき、その父の愛をわたしは決して忘れることはありません。わたしは、自分が孤児であることを計り知れない苦しみとともに感じ、毎日、あなたの悲しみと涙を見ました。そのとき、わたしの魂は、この重苦しい感覚を初めて受けとめました。それは決して消えることはなく、年月とともにますますひどくなるばかりでした。[ 9 ]
ヘルダーリンは1776年に教育を受け始め、母親は彼がルーテル教会に入ることを計画していた。修道院への入学試験に備えて、 1782年からギリシャ語、ヘブライ語、ラテン語、修辞学の追加教育を受けた。この間、ヘルダーリンより5歳年下のフリードリヒ・ヴィルヘルム・ヨーゼフ・シェリングと親交を深めた。年齢差のため、シェリングは「皆からからかわれていた」が、ヘルダーリンは年上の生徒からの虐待から彼を守った。[ 10 ]またこの頃、ヘルダーリンはピアノを始め、ゲオルク・フォルスターの『世界一周旅行』に触れて紀行文学への関心を深めた。
1784年、ヘルダーリンはデンケンドルフの下修道院に入り、ルター派の聖職者になるための正式な訓練を開始しました。デンケンドルフで、彼はフリードリヒ・シラーとフリードリヒ・ゴットリープ・クロプシュトックの詩に出会い、自ら詩を創作する試みを始めました。[ 11 ]ヘルダーリンの最も古い手紙は1784年に書かれたもので、かつての家庭教師ナサナエル・ケストリン宛てです。この手紙の中で、ヘルダーリンはキリスト教への信仰の揺らぎと、自身の精神状態への不安を示唆しています。[ 12 ]
ヘルダーリンは1786年、マウルブロンの高等修道院に進学した。そこで修道院長の娘、ルイーズ・ナストと恋に落ち、聖職に就くことへの自身の願望に疑問を抱き始めた。 1787年に『我が前途』を執筆し、「ピンダロスの光」と「クロプシュトックの高み」に到達するという意志を表明した。1788年、ルイーズ・ナストの勧めでシラーの『ドン・カルロス』を読んだ。ヘルダーリンは後にシラーに『ドン・カルロス』について手紙を書き、次のように述べている。「カルロスを理性的に研究するのは容易ではないだろう。なぜなら、彼は長年、私の青春時代の善良な神が私を包み込み、世間の卑しさと野蛮さをすぐには悟らせないようにしてくれた魔法の雲のような存在だったからだ。」[ 13 ]
1788年10月、ヘルダーリンはテュービンゲン修道院で神学の勉強を始めた。同級生にはゲオルク・ヴィルヘルム・フリードリヒ・ヘーゲル、イザーク・フォン・シンクレア、シェリングなどがいた。テュービンゲン滞在中に、ヘラクレイトスの対立物の統一に関する思想をヘーゲルに伝えたのはヘルダーリンだったと推測されている。ヘーゲルはこの思想を後に弁証法の概念へと発展させた。[ 14 ] 1789年、ヘルダーリンはルイーズ・ナストとの婚約を破棄し、彼女にこう書き送った。「もしあなたが私よりも立派な人を選ぶなら、幸せを祈るわ。そうすれば、きっとあなたは、あの陰気で不機嫌で病弱な友人とは決して幸せになれなかったことを理解するだろう」。そして、転校して法律を学びたいと希望したが、母親の圧力に屈して修道院に残った。[ 15 ]
ヘルダーリンは、シュティフト時代のヘーゲルやシェリング、その他の同僚たちとともに、フランス革命の熱烈な支持者であった。[ 16 ]恐怖政治の暴力は拒否したものの、1789年の原則へのこだわりは強固なものであった。[ 17 ]ヘルダーリンの共和主義的共感は、 『ヒュペリオン』や『エンペドクレスの死』など、彼の最も有名な作品の多くに影響を与えた。[ 18 ]
1793年に修士号を取得した後、母親はヘルダーリンが牧師になることを期待していました。しかし、ヘルダーリンは当時のプロテスタント神学に満足できず、家庭教師として働きました。1794年、フリードリヒ・シラーとヨハン・ヴォルフガング・フォン・ゲーテと出会い、書簡体小説『ヒュペリオン』の執筆に着手しました。1795年にはイエナ大学に一時在籍し、ヨハン・ゴットリープ・フィヒテの授業に出席し、ノヴァーリスと出会いました。
1797年に書かれた重要な手稿があり、現在では「ドイツ観念論最古の体系綱領」 (Das älteste Systemprogramm des deutschen Idealismus)として知られています。この文書はヘーゲルの自筆ですが、ヘーゲル、シェリング、ヘルダーリン、あるいは未知の4人によって書かれたと考えられています。[ 19 ]
1796年から1798年までフランクフルト・アム・マインで家庭教師をしていたヘルダーリンは、雇い主である銀行家ヤコブ・ゴンタールトの妻、ズゼット・ゴンタールトと恋に落ちた。二人の気持ちは互いに通じ合い、この関係はヘルダーリンの人生で最も重要なものとなった。しばらくして二人の情事が発覚し、ヘルダーリンは厳しく解雇された。その後、 1798年から1800年までホンブルクに住み、月に一度ズゼットと密かに会い、詩人としての地位を確立しようと努めたが、生活は経済的な不安に悩まされ、母親からわずかな仕送りを受けざるを得なかった。ズゼット・ゴンタールトとの強制的な別居は、ヘルダーリン自身と詩人としての自分の価値に対する疑念を悪化させた。彼はドイツ文化を変革したいと願っていたが、必要な影響力を持っていなかった。 1797 年から 1800 年にかけて、彼はギリシャ風の悲劇『エンペドクレスの死』の 3 つのバージョン (いずれも未完成) を制作し、古代ギリシャのサモス島のアルカイオスやアスクレピアデス風の頌歌も作曲しました。
1790年代後半、ヘルダーリンは統合失調症(当時は「心気症」と呼ばれていた)と診断されました。この症状は、1800年にシュゼット・ゴンタールと最後に会った後、さらに悪化しました。1800年末、おそらくピンダロスの翻訳に取り組むため、シュトゥットガルトに滞在した後、スイスのハウプトヴィルで家庭教師として働き、その後1802年にはボルドーのハンブルク領事館で家庭教師として働きました。フランスのボルドーでの滞在は、彼の最高傑作の一つである「アンデンケン(追憶)」に描かれています。しかし、数か月後、彼はパリを経由して徒歩で帰国しました(そこで彼は生涯で唯一、ローマや現代の模造品ではなく、本物のギリシャ彫刻を目にしたのです)。 1802年後半、彼は肉体的にも精神的にも疲れ果ててニュルティンゲンの自宅に到着し、ほぼ同時期にゴンタールトがフランクフルトで インフルエンザで亡くなったことを知った。
ヘルダーリンは、敬虔なキリスト教徒である母親と共にニュルティンゲンに住み、自らのヘレニズムとキリスト教を融合させ、古代の価値観と現代生活の融合を模索した。彼の哀歌「パンとワイン」では、キリストはギリシャの神々の系譜に連なる存在として描かれ、大地からパンを、ディオニュソスからワインをもたらす存在とされている。ニュルティンゲンで2年間過ごした後、ヘルダーリンはイザーク・フォン・シンクレアによってホンブルク宮廷に送られ、宮廷図書館員として閑職を得たが、1805年にシンクレアは陰謀家として告発され、反逆罪で裁判にかけられた。ヘルダーリンも裁判にかけられる危機に瀕していたが、精神的に裁判に耐えられないと判断された。 1806年9月11日、彼は精神病者の叫び声を防ぐマスクを発明したヨハン・ハインリヒ・フェルディナント・フォン・アウテンリース博士が経営するテュービンゲンの診療所に搬送された。 [ 20 ]

診療所はテュービンゲン大学に併設されており、当時医学生だった詩人ユスティヌス・ケルナーがヘルダーリンの世話を任された。翌年、ヘルダーリンは不治の病として退院し、余命3年の宣告を受けたが、大工のエルンスト・ツィンマー(『ヒュペリオン』を読んだ教養人)に引き取られ、テュービンゲンにあるツィンマーの自宅の一室を与えられた。そこはかつて旧市街の城壁にあった塔で、ネッカー川を見渡せる場所だった。この塔は後に、詩人が36年間そこに住んでいたことにちなんで、ヘルダーリン塔と名付けられた。この建物での暮らしは彼の人生の後半を形作っており、「塔の時代」とも呼ばれている。

ヘルダーリンは塔の中で、1805年までとは全く異なる、簡素で形式ばった詩を書き続けた。時が経つにつれ、彼はちょっとした観光名所となり、好奇心旺盛な旅行者やサインを求める人々が訪れるようになった。彼はしばしばピアノを弾いたり、訪問者のために短い詩を即興で書いたりした。それらは純粋な韻文ではあったが、感情はほとんど欠落していた。しかし、そのうちのいくつか(例えば、介護者ツィンマーのために木片に書き上げた有名な「人生の線」)は、鋭い美しさを持ち、多くの作曲家によって曲付けされている。[ 21 ]
ヘルダーリンの家族は経済的な援助は受けなかったが、生活費を国が負担するよう請願し、認められた。母と妹は一度もヘルダーリンを訪ねることはなく、義理の弟も一度しか訪ねてこなかった。1828年に母が亡くなった後、姉と義理の弟は相続財産をめぐって争い、ヘルダーリンに割り当てられた財産が大きすぎると主張し、遺言の破棄を裁判所に申し立てたが失敗した。1843年の葬儀には、両親ともに参列しなかった。幼なじみのヘーゲル(ヘルダーリンは約10年前に亡くなっていた)とシェリングも参列しなかった。二人はヘルダーリンを長年無視していたため、弔問客はツィンマー家だけだった。2歳の時に父から受け継いだ財産を含む彼の遺産は、母によって隠匿され、手つかずのまま利息がつき続けていた。彼は裕福なまま亡くなったが、本人はそれを知らなかった。[ 22 ]
ヘルダーリンの詩は、今日ではドイツ文学の最高峰の一つとして広く認められているが、生前はほとんど知られず理解されることもなく、死後まもなく忘れ去られた。病気と隠遁生活のせいで同時代の人々の記憶から消え去り、生前に友人らによって作品集が出版されていたにもかかわらず、19世紀の残りの期間はほとんど無視されたままであった。

ヘルダーリンは、年上の同時代人であるゲーテやシラーと同様、古代ギリシャ文化の熱烈な崇拝者であったが、彼にとってギリシャの神々は、従来の古典主義の石膏像ではなく、素晴らしく生命を与える実在の存在であり、同時に恐ろしいものであった。ずっと後になって、フリードリヒ・ニーチェは、ヘルダーリンを、オルペウス的およびディオニュソス的ギリシャ秘儀を初めて認めた詩人として認め、ヘルダーリンはそれを故郷のシュヴァーベン地方の敬虔主義と融合させ、非常に独創的な宗教体験を成し遂げた。[ 23 ]ヘルダーリンは、初期から周期的な歴史の考えを発展させ、それゆえ政治的急進主義と古代への美的関心、そしてそれと並行してキリスト教と異教が融合されるべきだと考えた。[ 23 ]彼はギリシャ人の悲劇的な没落の考えを理解し、共感しており、それを「ヒュペリオンの運命の歌」の最後の節で感動的に表現した。
ヘルダーリンは、円熟期の偉大な詩において、概して壮大で拡張的、かつ押韻のない文体を採用した。『群島』(Der Archipelagus)、『パンとワイン』(Brod und Wein)、『パトモス島』(Patmos)といった長大な賛歌、頌歌、哀歌に加え、エピグラムや連句、そして有名な『人生の半ば』(Hälfte des Lebens)のような短い詩においても、より簡潔で明瞭な作風を培った。
ボルドーから帰国後の数年間、彼は最高傑作のいくつかを完成させたが、同時に、一度完成させても何度も手直しし、時には同じ原稿に複数の層を重ねて、より新しく奇妙な版を創作した。そのため、作品の編集は困難を極めた。これらの後期版(そして後期詩)の中には断片的なものもあるが、驚くべき力強さを持っている。彼はまた、未完成の行や不完全な文構造を持つ断片でさえ、それ自体が詩であると見なしていたようだ。この執拗な改訂と独立した断片は、かつて彼の精神疾患の証拠と考えられていたが、パウル・ツェランのような後世の詩人たちに大きな影響を与えることとなった。狂気に陥っていた時期、ヘルダーリンは時折、無垢な押韻四行詩を鉛筆で書き記し、時には子供のような美しさを湛え、そこに空想的な名前(ほとんどの場合「スカルダネッリ」)を記し、前世紀または未来世紀の架空の日付を記していた。
ヘルダーリンは、ギリシャ詩人ピンダロス の賛歌の様式で、長大で深遠な詩を数多く作曲しました。彼はこの形式を復活させ、哲学、キリスト教、そしてロマン主義的な自然主義と融合させました。ヘルダーリンの賛歌の代表的な例には、以下のものがあります。
ヘルダーリンの生前の主要な出版物は、小説『ヒュペリオン』で、1797年と1799年に二巻刊行された。いくつかの詩も出版されたが、あまり注目されなかった。1799年には定期刊行物『イドゥナ』を刊行した。
1804年、ソフォクレスの戯曲の翻訳が出版されましたが、その不自然さと難解さゆえに、概ね嘲笑されました。批評家によれば、これはギリシャ語の慣用句をドイツ語に翻訳したことによるものだとのことでした。しかし、ヴァルター・ベンヤミンをはじめとする20世紀の翻訳理論家たちは、翻訳の正当性を認め、詩的翻訳における新たな、そして非常に影響力のあるモデルとしての重要性を示しました。彼の賛歌の中でも最も長く、最も密度の濃い二曲である『ライン』と『パトモス』は、1808年の詩暦に掲載されました。
1822年から1823年にかけてヘルダーリンの塔を何度も訪れ、ヘルダーリンを小説『ファエトン』の主人公に描いたヴィルヘルム・ヴァイブリンガーは、ヘルダーリンの詩集を刊行する必要性について述べ、最初の詩集はルートヴィヒ・ウーラントとクリストフ・テオドール・シュヴァーブによって1826年に出版された。しかし、ウーラントとシュヴァーブはヘルダーリンの断片的な作品の多くを含む「狂気の影響を受けているかも」と疑った部分を省略した。この詩集の一冊はヘルダーリンに贈られたが、後にサインを狙う人物に盗まれた。[ 22 ]ヘルダーリンの死の前年の1842年には、伝記エッセイを収録した増補版が出版された。
ドイツ象徴主義詩人シュテファン・ゲオルク率いる文学サークルの一員、ノルベルト・フォン・ヘリングラートが、最終的に6巻版となるヘルダーリンの詩、散文、書簡集(「ベルリン版」、Berliner Ausgabe)の最初の2巻を出版したのは、ようやく1913年のことでした。ヘルダーリンの賛美歌の草稿や断片が初めて出版され、以前の版ではまばらにしか取り上げられていなかった1800年から1807年までの彼の作品を概観することが可能になりました。ベルリン版とフォン・ヘリングラートの支援により、ヘルダーリンは生前決して得られなかった評価を死後に得ることになりました。その結果、ヘルダーリンは1913年以来、ドイツ語で書いた最も偉大な詩人の一人として認められています。

ノルベルト・フォン・ヘリングラートは第一次世界大戦勃発時にドイツ帝国軍に入隊し、1916年のベルダンの戦いで戦死した。ベルリン版第4巻は彼の死後に出版された。ベルリン版は1918年のドイツ革命後、フリードリヒ・ゼーバスとルートヴィヒ・フォン・ピゲノーによって完成され、残りの巻は1922年から1923年にかけて ベルリンで出版された。
ライナー・マリア・リルケは、ベルリン版が出版される前の1912年に既に最初の2つの『ドゥイノ・エレジー』を作曲しており、その形式と精神はヘルダーリンの賛美歌と哀歌に強く影響を受けています。リルケは数年前にフォン・ヘリングラートと出会い、賛美歌の草稿をいくつか目にしており、『ドゥイノ・エレジー』はヘルダーリン晩年の作品への新たな評価の始まりとなりました。彼の賛美歌は容易に模倣できるものではありませんが、ドイツ語をはじめとする現代詩に強い影響を与え、ドイツ抒情詩の最高峰と称されることもあります。
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ベルリン版は、1943年に出版が開始され、最終的に1986年に完成したシュトゥットガルト版(Grosse Stuttgarter Ausgabe)によってある程度置き換えられました。この版はベルリン版よりもはるかに厳密なテキスト批評が行われ、ヘルダーリンの未完成で日付のないテキスト(時には同じ詩に大きな違いのある複数の版)によって提起された多くの解釈上の問題を解決しました。一方、3番目の完全版であるフランクフルト批評版(Frankfurter Historisch-kritische Ausgabe )は、ディートリッヒ・ザトラーの編集の下、1975年に出版を開始しました。
ヘルダーリンの賛美歌的な作風は、神への真の信仰に基づいており、ギリシャ神話の人物像と自然に関するロマンティックな神秘主義を深く個人的な視点で融合させています。それは奇妙でありながらも魅力的に映るかもしれませんが、彼のより短く、時に断片的な詩は、ゲオルク・トラークル以降の後期ドイツ詩人たちにも広範な影響を与えました。彼はまた、ヘルマン・ヘッセやパウル・ツェランの詩にも影響を与えました。(ツェランはヘルダーリンについて「テュービンゲン、一月」という詩を書いていますが、この詩は「パラクシュ」という言葉で終わります。シュヴァーブによれば、これはヘルダーリンのお気に入りの新語で、 「時にはイエス、時にはノーを意味する」ものでした。)
ヘルダーリンは詩理論や哲学的な事柄について断片的に著述した思想家でもあった。エッセイ『消滅への生成』(Das Werden im Vergehen)や『判断と存在』(Urteil und Sein)といった彼の理論的な著作は、いくぶん難解で解釈が難しいものの、洞察力に富み重要な内容となっている。これらの著作は、テュービンゲンの同室者であったヘーゲルやシェリングも論じた重要な問題を多く提起している。彼の詩は決して「理論主導」ではなかったものの、難解な詩の解釈と釈義は、マルティン・ハイデッガー、テオドール・アドルノ、ジャック・デリダ、ミシェル・フーコー、アラン・バディウといった思想家による深遠な哲学的思索を生み出した。
ヘルダーリンの詩は多くの作曲家にインスピレーションを与え、声楽や器楽音楽を生み出した。
ヘルダーリンの詩の最も初期の曲の一つは、ヒュペリオンの『歌劇...』である。[ 25 ]ヘルダーリン設定の他の作曲家には、ペーター・コルネリアス、ハンス・プフィッツナー、リヒャルト・シュトラウス(ドライ・ヒュムネン)、マックス・レーガー(「ホフヌングの死」)、アルフォンス・ディーペンブロック(「夜」)、ヴァルター・ブラウンフェルス(「ファーターランドの運命」)、リヒャルト・ヴェッツ(「ハイペリオン」)、ヨーゼフ・マティアス・ハウアーが含まれる。デニス・ロジャー、ヘルマン・ロイター、マルガレーテ・シュヴァイケルト、ステファン・ヴォルペ、パウル・ヒンデミット、ベンジャミン・ブリテン(ゼクス・ヘルダーリン・フラグメンテ)、ハンス・ヴェルナー・ヘンツェ、ブルーノ・マデルナ(ハイペリオン、ステラ・アン・ディオティマ)、ルイージ・ノノ(プロメテオ)、ハインツ・ホリガー(ザ・スカルダネッリ=ツィクルス)、ハンス・ゼンダー(ヘルダーリン・レーゼンI~IV))、ジェルジ・クルターク(ヘルダーリンのオペラを企画)、ジェルジ・リゲティ(フリードリヒ・ヘルダーリンの後の3つの幻想)、ハンス・アイスラー(ハリウッド・リーダーブーフ)、ヴィクトール・ウルマン、ヴォルフガング・フォン・シュヴァイニッツ、ヴァルター・ツィンマーマン(書簡体オペラ「ハイペリオン」)、ヴォルフガング・リーム。ジークフリート・マテュスは、管弦楽曲連作『Hyperion-Fragmente』を作曲しました。カール・オルフは、オペラ「アンティゴネ」と「オイディプス・デア・ティラン」の中でヘルダーリンによるソフォクレスのドイツ語訳を使用しました。 2020年、ヘルダーリン生誕250周年を記念して、アメリカの作曲家クリス・ジャレットがバリトンとピアノのための「ヘルダーリン歌曲」を作曲しました。これらは DaVinci Classics レーベルで録音されており、印刷物としても入手可能です。
ヴィルヘルム・キルマイヤーはヘルダーリンの晩年の詩をもとに、テノールと管弦楽のための歌曲集『ヘルダーリンの歌』を3曲作曲した。カイヤ・サーリアホの混声合唱と電子楽器のための『年月』(2001年)は、ヘルダーリンの晩年の詩のうち4つの詩に基づいている。[ 26 ]また、合唱のための『応用』(2001年)[ 27 ]やソプラノと4つの楽器のための『外観』(1996年)にも、さらに多くの詩が作曲されている。[ 28 ] 2003年、グラハム・ウォーターハウスはヘルダーリンの晩年の詩のうち6つをもとに、声楽とチェロのための歌曲集『秒の散文の歌』を作曲した。ルシアン・ポズマンは、ヘルダーリンの 3 つの詩 (Teil 1. Die Aichbäume、Teil 2. Mein Eigentum、Teil 3. Da ich ein Knabe war )を基にした、クラリネット、合唱団、ピアノ、パーカッションのための協奏曲カンターテを作曲しました(2015)。彼はまた、An die Parzenに合唱とピアノのための音楽を付け(2012 年)、Hälfte des Lebensを合唱のための音楽に設定しました。ゲオルク・フリードリヒ・ハースのいくつかの作品は、「ハイペリオン」、「ナハト」、ソロ・アンサンブル「... Einklang freier Wesen ...」、およびそれぞれ「... aus freier Lust ... verbunden ...」と名付けられたその構成ソロ曲など、ヘルダーリンの著作からタイトルやテキストを引用しています。 2020年、ドイツのヘルダーリン生誕250周年記念の一環として、クリス・ジャレットはバリトンとピアノのための「Sechs Hölderlin Lieder」を作曲しました。
フィンランドのメロディックデスメタルバンド、インソムニウムは、ヘルダーリンの詩を彼らの曲のいくつかの曲に音楽として取り入れており、スウェーデンのオルタナティブロックバンド、アルファ60の多くの曲にもヘルダーリンの詩を歌詞で引用している。
ロベルト・シューマンの晩年のピアノ組曲『初夏の歌』はヘルダーリンに影響を受けており、ルイジ・ノーノの弦楽四重奏曲『断片』、『ディオティマ』、そしてオペラ『プロメテオ』の一部も同様である。ヨーゼフ・マティアス・ハウアーはヘルダーリンの詩の一行一行に触発されて多くのピアノ曲を作曲した。パウル・ヒンデミットのピアノソナタ第1番はヘルダーリンの詩『大地』の影響を受けており、ハンス・ヴェルナー・ヘンツェの交響曲第7番もヘルダーリンに部分的に影響を受けている。
