インクス | |
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1983年のINXS | |
| 背景情報 | |
| 別名 | ファリス兄弟(1977–1979) |
| 起源 | シドニー、ニューサウスウェールズ、オーストラリア |
| ジャンル | |
| 作品 | INXSのディスコグラフィー |
| 活動年数 | 1977~2012年 |
| ラベル | |
| スピンオフ | |
| 過去のメンバー | |
| Webサイト | inxs.com |
INXS(「in excess」の音遊び[ 4 ])は、1977年にシドニーで結成されたオーストラリアのロックバンドです。[ 5 ] [ 6 ]当初はファリス・ブラザーズと呼ばれ、創設メンバーはベースのギャリー・ゲイリー・ビアーズ、メイン作曲家兼キーボード奏者のアンドリュー・ファリス、ドラマーのジョン・ファリス、ギタリストのティム・ファリス、リードシンガー兼メイン作詞家のマイケル・ハッチェンス、ギタリスト兼サックス奏者のカーク・ペンギリーでした。[ 7 ] 20年間、INXSはハッチェンスがフロントマンを務め、彼のステージでの存在感はバンドの中心となりました。[ 5 ] [ 7 ]当初はニューウェーブ/スカポップスタイルで知られていましたが、その後、ファンクやダンスの要素を取り入れた、よりハードなパブロックスタイルを展開しました。[ 5 ]
1984年、INXSは「オリジナル・シン」でオーストラリアで初のナンバーワンヒットを記録した。バンドは1980年代半ばから後半、そして1990年代初頭にかけて、ヒットアルバム『Listen Like Thieves』、『Kick』、『X』、そしてシングル「What You Need」、「Need You Tonight」(バンド唯一の全米ナンバーワンシングル)、「Devil Inside」、「Never Tear Us Apart」、「Suicide Blonde」、「New Sensation」で国際的な成功を収めた。[ 8 ] [ 9 ] [ 10 ] [ 11 ]
1997年11月22日にハッチェンスが死去した後、INXSは数人のゲストシンガーを迎えて出演し、2000年からジョン・スティーヴンスをリードシンガーとしてツアーやレコーディングを行った。 [ 6 ] 2005年、INXSのメンバーはリアリティ番組『Rock Star: INXS』に参加し、その結果、カナダ人のJDフォーチュンが新しいリードシンガーとして選ばれた。[ 12 ] 2011年、アイルランドのシンガーソングライター、キアラン・グリビンがフォーチュンの後任としてリードシンガーになった。2012年11月11日のコンサートで、INXSはこれが最後のパフォーマンスになると発表したが、バンドの完全な引退は発表しなかった。
INXSはオーストラリアレコード協会(ARIA)賞を6回受賞しており、1987年、1989年、1992年の「ベストグループ」賞を3回受賞している。[ 13 ]バンドは2001年にARIAの殿堂入りを果たした。 [ 14 ] [ 15 ]彼らは世界中で5000万枚以上のレコードを売り上げており、オーストラリア史上最も売れている音楽グループの1つとなっている。[ 16 ] [ 17 ]
バンドの起源は、アンドリュー・ファリスがデイビッドソン高校の同級生マイケル・ハッチェンスを彼のバンド、ドクター・ドルフィンに説得したことから始まった。[ 18 ]バンドにはさらに2人の同級生、ケント・カーニーとニール・サンダース、ギャリー・ビアーズとジェフ・ケネリーがおり、両者とも近隣のフォレスト高校出身であった。[ 18 ] 1977年、アンドリューの兄ティム・ファリスが、アンドリュー、ハッチェンス、ビアーズを彼と同級生のカーク・ペンギリーに誘った。ティムとペンギリーは1971年からアコースティックデュオのカークとティム、またはギネス[ 18 ] (ベーシストの犬にちなんで名付けられた)という4人組バンドとして一緒に演奏していた。 [ 19 ]弟のジョン・ファリスと共に「ファリス・ブラザーズ」を結成した。メンバーはベースのギャリー・ビアーズ、キーボードのアンドリュー・ファリス、ドラムのジョン・ファリス、リードギターのティム・ファリス、リードボーカルのマイケル・ハッチェンス、ギターとサックスのカーク・ペンギリーだった。[ 5 ] [ 7 ] [ 20 ]バンドは1977年8月16日にシドニーの北40kmにあるホエールビーチでデビューした。 [ 21 ]
ファリス兄弟の両親は1978年に西オーストラリア州パースに移住し、ジョンを学校に通わせた。ハッチェンスとアンドリューが学校を卒業するとすぐに、バンドの他のメンバーも後に続いた。[ 6 ] [ 21 ]彼らはザ・ベジタブルズとして短期間演奏し、「We Are the Vegetables」を歌った後、10か月後にシドニーに戻り、[ 21 ]そこでデモ音源を録音した。[ 18 ]ニューサウスウェールズ州シドニーのノーザンビーチにあるナラビーンのパブ、ロイヤル・アントラーの駐車場で偶然会ったティムは、ミッドナイト・オイルのマネージャー、ゲイリー・モリスに声をかけられた。[ 18 ]
バンドはミッドナイト・オイルや他の地元バンドの前座として定期的に活動するようになった。モリスは、オイルズのメンバーが新しいバンド名を思いついたと報告し、INXSに変更することを提案した。[ 18 ] INXSという名前は、イギリスのバンドXTCとオーストラリアのジャムメーカーIXLに由来している。[ 6 ] [ 21 ]ペンギリーは後に、モリスがグループをクリスチャンバンドにすることに興味を持っていたが、バンドはそれを少し検討したものの却下したと説明した。[ 18 ]
INXSとしての最初の公演は1979年9月1日、ニューサウスウェールズ州セントラルコーストのウミナにあるオーシャンビーチホテルで行われた[ 22 ]。 1979年末にはクリスチャンバンドのイメージを捨て、クリス「CM」マーフィーをマネージャーに迎え、オーストラリアのパブサーキットでの活動を続けた[ 6 ] 。 [ 19 ]。[ 21 ]。[ 23 ]マーフィーは優れたビジネスマネージャーであり交渉者でもあり、1980年初頭にはバンドはAC/DCの元マネージャーであるマイケル・ブラウニングが経営するシドニーの独立系レーベル、デラックスレコードと5枚のアルバム契約を結んだ[ 5 ]。[ 6 ] 。 [ 18 ]
INXSは1980年5月にオーストラリアとフランスで最初のシングル「Simple Simon」/「We Are the Vegetables 」をリリースした。 [ 5 ] [ 19 ] [ 24 ]このシングルは、Simon Townsend's Wonder Worldで初めてテレビ出演した。[ 21 ]彼らのデビューアルバムINXSは、シドニーのアナンデールにあるトラファルガースタジオで録音された。バンドとダンカン・マグワイア(元エアーズロック)の共同プロデュースで、マーフィーの強い要望により、すべての曲がバンド全員の作品となった。[ 18 ] [ 19 ]デラックスはアルバムの録音に1万ドルの予算を与えたため、予算内に収めるために、通常はその夜に1回以上の公演を行った後、真夜中から夜明けまで録音しなければならなかった。[ 19 ]アルバムは1980年10月に発売された。収録曲の「Just Keep Walking」はオーストラリアで初のトップ40シングルとなり、[ 5 ] [ 8 ]ケント・ミュージック・レポートのオーストラリア・アルバム・チャートでトップ30にランクインした。[ 5 ] [ 7 ] [ 8 ]アルバムは最終的にゴールドディスク(35,000枚以上を売り上げた)となったが、それには数年を要した。[ 18 ]
これらの初期のレコードは彼らのニューウェーブ、スカ、ポップスタイルを披露し、1981年にはほぼ300公演というほぼコンスタントなツアーを続け、バンドはライブアクトとしての地位を築いていった。[ 5 ] [ 6 ] 1981年、彼らはゲイリー・グラントをツアーマネージャーとして契約し、彼は1年後に共同マネージャーになった。[ 18 ]ツアーの合間に、バンドは1981年5月に3枚目のシングル「The Loved One 」をリリースした。これはオーストラリアのグループ、ラヴド・ワンズの1966年の曲のカバーであった。この曲はシドニーのスタジオ301で録音され、[ 18 ]リチャード・クラプトンがプロデュースし[ 7 ]トップ20にランクインした。[ 5 ] [ 8 ] [ 24 ]
このシングルの成功を受け、クラプトンとバンドは1981年7月から8月にかけてスタジオ301に戻り、アルバムを制作した。1981年10月にはセカンドアルバム『アンダーニース・ザ・カラーズ』がリリースされ、オーストラリアで最高15位を記録した。[ 8 ]
レコーディング・セッション終了後すぐに、バンドのメンバーは外部プロジェクトに取り組み始めた。ビアーズ、ジョン、アンドリュー・ファリスはクラプトンのソロ・アルバム『大脱走』に参加した。ハッチェンスは、スコット・ヒックス監督の映画『フリーダム』のサウンドトラック用に、コールド・チゼルのドン・ウォーカーが書いた「スピード・キルズ」をレコーディングした。これは彼の初のソロ・シングルとなり、 1982年初頭にWEAからリリースされた。[ 18 ] 1月、INXSはコールド・チゼルの前座としてニュージーランド・ツアーを行った。マーフィーは最終的に、彼らの将来はもはやデラックス・レコードにはないと確信するようになった。
デラックス版は国際的な関心を集めることができなかったため、バンドは自費でマーク・オピッツとパラダイス・スタジオで新曲「ザ・ワン・シング」を録音することにしました。 [ 18 ]この曲は非常に好評で、マーフィーはオピッツにさらに3曲のプロデュースを依頼しました。[ 19 ]マーフィーは曲のコピーを持ってWEAオーストラリアにアプローチし、INXSは1982年7月にオーストラリア、東南アジア、日本、ニュージーランド、アトコ・レコード(アトランティック・レコードの子会社)、ヨーロッパ(イギリスを含む)ではポリグラムとリリース契約を結びました。[ 5 ] [ 6 ] [ 7 ] [ 18 ]
マーフィーとバンドは、オピッツが世界的に注目を集めるようなアルバムを制作できるとは到底思っていなかったため、3枚目のアルバムを録音する前に、ペンギリー、ハッチェンス、アンドリュー・ファリスの3人が適切なプロデューサーを選ぶためにイギリスとアメリカを訪れたが、彼らが望むようなプロデューサーはおらず、ほとんどの人からオピッツのシングルの出来は期待通りだとアドバイスされただけだった。[ 18 ]
INXS は DeLuxe Records との契約を履行するため、バンドの最初の 2 枚のスタジオ アルバムのハイライト、関連する B 面曲、およびアルバム未収録のシングル 2 曲を収録した初のコンピレーション アルバムINXSIVEを制作し、1982 年初頭にオーストラリア市場のみでリリースしました。
1982年半ば、彼らはオピッツと共にライノセロス・スタジオでレコーディングを開始した。[ 7 ] 1982年10月、シャブー・シューバーはアトランティック/アトコ・レコードから国際的にリリースされ、米国のビルボード200で第52位、ホット・ポップ・アルバム・チャートで第46位に達した。[ 11 ] [ 25 ]オーストラリアでは第5位に達し、アルバム・チャートに94週間留まった。[ 8 ]シングル「The One Thing」は、1983年5月28日にアメリカで30位に達し、彼らに初のトップ30ヒットをもたらした。[ 26 ]また、カナダでもトップ20ヒットとなり、[ 10 ]オーストラリアでは1982年8月23日に14位に達した。[ 8 ]「One Thing」は、当時まだ発展途上だったMTVで初めて放送されたビデオであり、シングルの最終的な成功に大きく貢献した。[ 19 ]
1983年2月13日、INXSはメルボルンのマイヤー・ミュージック・ボウルで核軍縮コンサート「ストップ・ザ・ドロップ」を開催し、14,000人の観客を前に、ミッドナイト・オイル、コリン・ヘイ、レッドガム、ゴアナらと共演した。このコンサートはオーストラリアのテレビ局チャンネル10とラジオ2MMMで同時放送された。
INXSは1983年3月にサンディエゴで初の米国公演を行い、24人の観客を集めた。[ 18 ]最初のツアーはアダム・アンド・ジ・アンツのサポートで、その後ストレイ・キャッツ、キンクス、[ 5 ]ホール&オーツ、ゴーゴーズのサポートを務めた。[ 18 ] [ 19 ] INXSは1983年5月のニュー・ウェイヴ・デーにカリフォルニア州サンバーナーディーノのデボアで開催されたUSフェスティバルで多くの同世代のミュージシャンと共演した。[ 27 ]その頃、共同マネージャーのゲイリー・グラントは北半球での活動を続けるためニューヨークに拠点を移した。[ 18 ]バンドはメン・アット・ワークのサポートを含む年間大半を米国内でツアーを続け、 1983年半ばにはニューヨークのリッツなどの会場でヘッドライナーを務めた。 [ 18 ]
トロントでの公演後、バンドはプロデューサーのナイル・ロジャースに声をかけられ、1983年9月までにニューヨークのパワーステーションスタジオで「オリジナル・シン」(当初のタイトルは「ブランド・ニュー・デイ」)をレコーディングした。 [ 18 ]『シャブー・シューバ』の3曲は1984年の映画『レックレス』のサウンドトラックに使用された。[ 28 ]その後、バンドはイギリスに渡り、オックスフォードのマナースタジオでニック・ローネイと4枚目のアルバムのセッションを開始した。[ 18 ]
1984年4月にリリースされたアルバム『ザ・スウィング』[ 7 ]は、世界中から大きな注目を集め、「オリジナル・シン」がオーストラリアでバンド初のナンバーワン・シングルとなり、世界中のファンや評論家から好評を博した。[ 29 ] 1984年、このシングルはオーストラリア(1月に2週間)で1位に達し、[ 8 ]アルゼンチン、フランス、ニュージーランドで6位、カナダで11位、スイスで23位、[ 30 ]オランダで31位、米国で58位に達した。 [ 10 ]しかし、「オリジナル・シン」はイギリスではほとんど無視され、INXSは1985年のアルバム『リッスン・ライク・シーヴス』までイギリスでトップ50チャートにランクインすることはなかった。[ 31 ]
1984年、INXSはヨーロッパ、イギリス、アメリカ、オーストラリアをノンストップでツアーし、1984年12月までに『The Swing』はダブル・プラチナ・アルバムとなり、当時のオーストラリア音楽史上、国内アルバム売上トップ5に数えられることになった。[ 18 ]
1985年3月、バンドはシドニーのライノセロス・スタジオに戻り、プロデューサーのクリス・トーマス(セックス・ピストルズ、ピンク・フロイド、プリテンダーズ、エルトン・ジョン)と共にアルバム『Listen Like Thieves』をレコーディングした。[ 18 ]レコーディング・セッションを終えようとしていたバンドだったが、トーマスはアルバムの出来が十分ではなく、まだ「キラー」なトラックがないと述べた。アンドリューは、制作中だったファンク・ソング「Funk Song No. 13」のデモテープを制作し、それを「 What You Need」へと発展させた。[ 18 ]
バンドがレコーディングしている間、WEAは彼らのアルバム『The Swing』と『Shabooh Shoobah』からのINXSリミックスを収録した限定版12インチビニールとカセットEP 『Dekadance』をリリースした。[ 7 ]
1985年5月19日、INXSは1984年のカウントダウン・ミュージック&ビデオ・アワード授賞式で7つの賞を受賞した。[ 5 ]彼らはアクブラ(帽子)とドリザボーンズ(アウトドアコート/オイルスキンジャケット)を身に着け、 「 Burn for You 」を演奏した。バンドは1985年7月のライブ・エイド・チャリティと連動した「Oz for Africa 」コンサートで5曲を演奏した。[ 32 ] INXSの2曲、「What You Need」と「Don't Change」もBBC放送で使用され、2004年にリリースされたライブ・エイドの4枚組DVDボックスセットにも収録されている。[ 33 ]
『リッスン・ライク・シーヴス』は1985年10月にリリースされ[ 7 ]、批評家の称賛を受け[ 34 ]、オーストラリアのチャートで3位、米国のチャートで11位に達した。『リッスン・ライク・シーヴス』のリリースにより、バンドはオーストラリアのパブというバンド本来のルーツに忠実でありながら、レッド・ツェッペリンやXTCに影響を受けたロックサウンドを展開した。また、このアルバムはバンドメンバーが共同で作曲した曲をフィーチャーした初のアルバムで、アンドリュー・ファリスとハッチェンスがその後数年間、主要なソングライターとなる。 [ 19 ]このアルバムからの最初の米国シングル「 This Time」は1985年後半に81位で停滞したが、次のシングル「What You Need」が1986年初頭に米国でリリースされ、ビルボードのトップ5ヒットとなり[ 10 ] 、 INXSに初の米国でのブレイクをもたらした。このシングルはカナダでもトップ20ヒットとなり、オーストラリアでは1985年9月に2位に達したが[ 8 ] 、イギリスのチャートでは51位にとどまった。 [ 31 ]イギリスのマスコミはアルバムを酷評し、ニュー・ミュージカル・エクスプレス誌はバンドを「INX-cusable(INXに頼りすぎ)」と呼び、ある評論家はListen Like Thievesを「完全な失敗作」と評した。 [ 18 ]しかし、アメリカではローリングストーン誌が「INXSは情熱的にロックし、足を脅迫するようなバックビートで締めくくっている」と評した。 [ 34 ]
1985年8月、INXSは『Listen Like Thieves』発売に先駆けてツアーを行い、南米を回った後、メルボルンに戻り、チャールズ皇太子とダイアナ妃を前にコンサートを行った。コンサートは撮影され、後に『Living INXS』と題されたホームビデオでリリースされた。[ 35 ]コンサートの編集版は、1985年に米国のMTVの土曜夜のコンサートシリーズで放送された。INXSは1985年11月から1986年2月にかけて北米、ヨーロッパ、ニュージーランドをツアーした。その後、バンドは2ヶ月間の休止期間に入り、アンドリュー・ファリスがジェニー・モリス(以前バンドのバックボーカルを務めていた)のために「You're Gonna Get Hurt」を作詞・作曲・プロデュースし、[ 36 ]ハッチェンスはリチャード・ローウェンスタインの2作目の長編映画『Dogs in Space』に出演した。[ 37 ]ローウェンスタインは以前、「 Dancing on the Jetty 」のビデオクリップを制作していた。映画の中でオリー・オルセンが作詞作曲し、ハッチェンスがボーカルを務めた「Rooms for the Memory」 [ 38 ]はチャート入りを果たしたが、映画は批評家から好評を博したものの商業的には成功しなかった。1986年5月からバンドはヨーロッパで32公演( 7月12日のクイーンのウェンブリー・コンサート「Live at Wembley '86」のサポートアクトを含む)、アメリカで42公演、オーストラリアで12公演を行った。アメリカの有力誌『ミュージシャン』はINXSを「世界最高のライブバンド」と評した[ 18 ]。

新しいアルバムの制作を始める前の8か月間の休暇中に、マネージャーのマーフィーはオーストラリア各地でINXS、ジミー・バーンズ、モデルズ、ディヴァイナルズ、メンタル・アズ・エニシング、ザ・トリフィズ、アイム・トーキングをフィーチャーした大規模な野外コンサートシリーズを開催することを決定した。[ 21 ]ツアーのプロモーションのため、INXSはコールド・チゼルのジミー・バーンズと2曲をレコーディングした。イージービーツのカバー「グッド・タイムズ」とバーンズがビアーズ、アンドリュー・ファリス、ジョン・ファリス、ハッチェンス、ペンギリーと共作した「レイイング・ダウン・ザ・ロー」である。[ 39 ] 「グッド・タイムズ」は1986年から1987年の夏のオーストラリアン・メイド・コンサートシリーズのテーマソングとして使用された。 [ 21 ]この曲はオーストラリアのチャートで最高2位を記録し、[ 8 ]数ヶ月後にはジョエル・シュマッカー監督の映画『ロストボーイズ』とそのサウンドトラックに採用され、[ 40 ] [ 41 ] 1987年8月1日にはアメリカで最高47位を記録した。 [ 10 ] [ 26 ] 「What You Need」と「 Listen Like Thieves 」の成功後、バンドは新しい曲をさらに良くする必要があると感じ、アルバムのすべての曲がシングルとして売れるほど良いものにしたいと考えていた。[ 21 ]彼らはクリス・トーマスのプロデュースでシドニーとパリで『Kick』をレコーディングした。 [ 7 ] 2005年の公式自伝によると、アトランティック・レコードはこの結果に満足せず、オーストラリアに戻って別のアルバムをレコーディングするためにバンドに100万ドルを提示したが、バンドはこれを断った。[ 19 ]
アトランティックの抗議にもかかわらず、 1987年10月にアルバム『キック』がリリースされ、バンドは世界的な人気を得た。このアルバムはオーストラリアで1位[ 8 ] 、米国ビルボード200で3位[ 25 ] 、英国で9位[ 31 ]、オーストリアで15位[ 42 ]を獲得した。このアルバムは明るく自信に満ちたもので、全米トップ10シングル4曲を生み出した。1位シングルは「ニード・ユー・トゥナイト」、「デビル・インサイド」、「ニュー・センセーション」、「ネヴァー・ティア・アス・アパート」である。[ 10 ]「ニード・ユー・トゥナイト」は英国チャートで2位[ 31 ] 、オーストラリアで3位[ 8 ]、フランスで10位を獲得した。[ 43 ]バンドは1987年から1988年にかけて、このアルバムを引っ提げて精力的にツアーを行った。1987年のINXSの曲「Mediate」(「Need You Tonight」のビデオの後に流れる)のビデオは、明らかに意図的なミスを含む部分まで含めて、ボブ・ディランの「Subterranean Homesick Blues」のビデオのフォーマットを模倣していた。1988年9月、バンドはMTVビデオ・ミュージック・アワードを総なめにし、「Need You Tonight/Mediate」のビデオで5部門を受賞した。[ 44 ] KickはINXSのこれまでのアルバムの中で、断然最も売れたアルバムとなった。
1989年、ハッチェンスはイアン・“オリー”・オルセンとサイドプロジェクト「マックスQ」でコラボレーションした。 [ 5 ]二人は以前、ローウェンスタイン監督の映画『ドッグス・イン・スペース』でも共演していた。バンドの他のメンバーもサイドプロジェクトのために活動を休止したが、すぐにスタジオに戻り、 『キック』の続編となるアルバムのレコーディングを行った。
1990年10月、INXSはクリス・トーマスがプロデュースしたアルバム『X』をリリースした。このアルバムはオーストラリアで3位、 [ 9 ]、アメリカで5位、[ 25 ]、イギリスで2位、[ 31 ]、スイスで5位、スウェーデンで10位を記録した。[ 11 ] [ 45 ] 『 Kick』と同様の流れを汲み、一部の曲にハーモニカが加えられた。Xは「Suicide Blonde」と「Disappear」(どちらもアメリカでトップ10入り)でヒットを記録した。[ 10 ]「Suicide Blonde」はオーストラリアで2位、イギリスで11位、[ 31 ]、スイスで11位を記録した。[ 46 ] Xの他のシングルには「Bitter Tears」と「By My Side」があるが、チャートではそれほど成功しなかった。[ 5 ]
INXSは1991年7月13日、ロンドンでの「サマーXS」ツアーの途中、ウェンブリー・スタジアムで公演を行い、7万4千人の観客を動員した。[ 5 ]この公演は録音・撮影され、ライブアルバム『Live Baby Live』として1991年11月にリリースされ、オーストラリアとイギリスのアルバムチャートでトップ30入りを果たした。[ 9 ] [ 31 ]このアルバムはビルボード200ではそれほど成功しなかった。[ 25 ]アルバムのビデオ版も同じタイトルでリリースされた。このコンサートはバンド史上最も動員数の多いショーであり、ABC.net.auのポール・ドナヒューによる2017年の記事によると、「[INXS]のポップ史における地位を確固たるものにした」とされている。[ 47 ]
1992年3月28日、INXSはシドニーのセンテニアル・パークで開催された物議を醸したコンサート・フォー・ライフ(ビクター・チャン心臓研究センターの募金活動)に出演し、クラウデッド・ハウス、ヨス・インディ、ジェニー・モリス、ディーゼル、ラットキャット、デフFXなどが出演した。悪天候のため、予想されていた10万人の来場者数は達成されず、イベントの募金はわずか50万ドルにとどまった。[ 48 ]
マーク・オピッツがプロデュースし、1992年8月にリリースされた『 Welcome to Wherever You Are』[ 7 ]は、シタールと60人編成のオーケストラを用い、より「生々しい」サウンドを加えた実験的なアルバムだった。批評家から高い評価を受け、イギリス[ 31 ]とスウェーデン[ 49 ]で1位を獲得した。オーストラリアとスイスでは2位[ 49 ] 、ノルウェーでは3位[ 49 ]となったが、アメリカではチャート上位には入らなかった(最高16位)。 [ 25 ]アルバムからのシングルには「 Taste It」と「 Baby Don't Cry」があり、イギリスではトップ20入りを果たしたが、アメリカとオーストラリアではそれほど成功しなかった。 [ 9 ] [ 10 ] [ 31 ]
オピッツがプロデュースしたアルバム『フルムーン、ダーティ・ハーツ』は1993年11月に発売され、全英チャートで第3位、 [ 31 ]、オーストラリアで第4位、 [ 9 ]、スウェーデンで第8位、 [ 50 ] 、スイスで第9位、 [ 50 ]、ノルウェーで第14位、 [ 50 ]を記録したが、アメリカではトップ50入りしなかった。 [ 25 ]タイトルトラックではプリテンダーズのクリッシー・ハインドがフィーチャーされ、もう1曲「プリーズ(ユー・ゴット・ザット)」ではレイ・チャールズがフィーチャーされている。バンドはリチャード・ローウェンスタインの協力を得て、無名のオーストラリア人学生を監督に起用し、このレコードのビデオ・アルバムを制作した。『フルムーン、ダーティ・ハーツ』は賛否両論の評価を受け、アメリカではアトランティックと契約したINXSの最後のアルバムとなった。バンドは休息を取り家族と過ごす時間を取ったが、ハッチェンスはモデルや映画女優として世間の注目を集め続けた。 [ 5 ]
1997年、グループはカムバックアルバム『エレガントリー・ウェイステッド』をリリースしたが、賛否両論の評価を受けた。オーストラリア(14位)[ 9 ] [ 51 ]カナダ(14位)[ 25 ]フランス(30位)[ 51 ]イギリス(16位)[ 31 ](INXSは1980年代よりも1990年代に成功を収めた)、ベルギー(7位)[ 51 ]スイス(13位)[ 51 ]ではまずまずの成績を収めたが、アメリカでは41位にとどまった。[ 25 ]
1997年11月22日、マイケル・ハッチェンスがシドニー・リッツ・カールトンホテルの部屋で死亡しているのが発見された。[ 52 ] 1998年2月6日、ニューサウスウェールズ州検視官デリック・ハンドは報告書を提出し、ハッチェンスの死は鬱状態と薬物とアルコールの影響下での自殺であると判定した。[ 52 ] [ 53 ] [ 54 ]公式検視官の報告にもかかわらず、ハッチェンスの死は事故死であるという憶測が続いた。[ 55 ] [ 56 ]

ハッチェンスの死後、INXSはほぼ1年間公演を行わず、2000年まで様々なゲストシンガーを迎えて数回の単発公演を行ったのみであった。[ 6 ] 1998年11月14日、彼らはマッシュルーム25コンサートに出演し、ジミー・バーンズをフロントマンとして迎え、「The Loved One」と「Good Times」の2曲を演奏した。[ 6 ] [ 22 ] 1999年6月12日、彼らはシドニーのスタジアム・オーストラリアのオープニングでヘッドライナーを務め、アメリカのシンガーソングライター、テレンス・トレント・ダービーとラッセル・ヒッチコックをゲストボーカリストとして迎え、「New Sensation」「Kick」「Never Tear Us Apart」「What You Need」を演奏した。[ 6 ] [ 22 ]
2000年12月、INXSはコンサートを行い、シンガーのスーズ・デマルキとジョン・スティーブンスがスポットライトを浴びた。デマルキはバンドの正式シンガーとしての役割をオファーされたと報じられた。[ 57 ]オーストラリアのバンド、ノイズワークスの元リードシンガー、ジョン・スティーブンスはINXSで定期的に歌うようになった。[ 6 ] INXSはシドニー2000オリンピックでヘッドライナーの一人として演奏し、その後2001年には南米とヨーロッパをツアーした。[ 22 ]スティーブンスは2002年に正式にINXSのメンバーに指名され、バンドは11月に新曲のレコーディングを開始した。[ 6 ]彼はソロキャリアを追求するために2003年10月にバンドを脱退し、[ 6 ]契約上の義務曲である「 I Get Up 」のみをレコーディングした。
INXSが再び話題になったのは2004年、新リアリティ番組「Rock Star: INXS」でバンドの新リードボーカリストを決めるコンテストが開催されるという発表があった時だった。[ 12 ] 2005年7月11日にCBSネットワークで初放送されたこの番組では、15人の出場者がリードボーカルの座を競い合った。番組のエグゼクティブ・プロデューサーは『サバイバー』のマーク・バーネット、司会はブルック・バークとジェーンズ・アディクション、そして元レッド・ホット・チリ・ペッパーズのギタリスト、デイヴ・ナヴァロが務めた。
2005年9月20日、JDフォーチュンは11週間のコンテストで優勝し、決勝でローリング・ストーンズの「You Can't Always Get What You Want」とINXSの「What You Need」を歌い、INXSの新リードシンガーとなった。[ 12 ]

INXSは、フォーチュンをリードシンガーに迎え、2005年10月4日にシングル「Pretty Vegas」をリリースした。このシングルは、発売初日にiTunes Storeの1日あたり最多ダウンロード曲ランキングで5位に達した。オーストラリアでは最高9位[ 9 ] 、 Billboard Hot 100では37位[ 10 ]に達し、フォーチュンの母国カナダではラジオのエアプレイで大ヒットとなった。2005年11月29日、フォーチュンをリードシンガーに迎えたバンド初のアルバム『 Switch 』が、エピック・レコードより米国でリリースされた。バンドの新ラインナップは、2006年1月に『Switch』のプロモーションのためワールドツアーを開始した[ 58 ] 。 2006年9月、INXSとエピック・レコードは袂を分かった[ 59 ] 。バンドはその後、2006 NRLグランドファイナルに出演した。
INXSは2007年3月にシンプル・マインズとサポートバンドのアレステッド・ディベロップメントと共にオーストラリアとニュージーランドをツアーした。[ 60 ] 2007年8月31日にオハイオ州クリーブランドで予定されていた公演がキャンセルされた後、INXSはウェブサイトで声明を発表し、「ギャリー・ビアーズの手の持病のため、バンドの医師はギャリーの手に永久的な損傷を与えるリスクがあるため、3公演以上連続で演奏しないようバンドに勧告した」と述べた。[ 61 ]
バンドは2008年12月にペトロール・エレクトリック・レコードと契約し、元マネージャーのクリス・マーフィーと再結成した。[ 62 ] 2009年2月16日、JDフォーチュンはエンターテインメント・トゥナイト・カナダの番組で、香港の空港でINXSが彼をバンドから解雇したと語った。[ 63 ] 2009年2月23日、INXSのクリエイティブ・ディレクター兼グローバル・ビジネス・ストラテジストで元マネージャーのクリス・マーフィーはデイリー・テレグラフのインタビューで、JDは解雇されておらず、実際には「バンドはフォーチュンの復帰の可能性を排除していないことを彼に知らせた」と語った。彼はまた、バンドのために交渉していた大型レコーディング契約に関して、JDが次に連絡を取る相手だとも述べた。[ 64 ] 2009年3月6日に公開されたサン・メディア のインタビューで、JDフォーチュンは空港で解雇されたという主張を明らかにした。香港からカナダに戻った後、フォーチュンはINXSの2007年ツアーがまだ2公演残っていると考えていた。しかし、ツアーの残りがキャンセルになり、バンドが10ヶ月間も電話に出なかったため、彼は自分がバンドを脱退したと思った。[ 65 ]
2009年11月30日、アンドリュー・ファリス、ジョン・ファリス、カーク・ペンギリーは、プライド・オブ・オーストラリア・アワードでカンタス航空合唱団と共に「ドント・チェンジ」のアコースティックバージョンを披露した。[ 66 ] 2009年12月8日、INXSは2010年冬季オリンピックのバンクーバー公演を皮切りにワールドツアーに出発すると発表した。[ 67 ] 2010年2月11日、バンドは2010年冬季オリンピックの公演でJDフォーチュンがボーカリストを務めると発表したが、これは単発公演であり、今後のワールドツアーのボーカリストはまだ発表されていないと付け加えた。[ 68 ]バンドは2010年2月24日、バンクーバー2010冬季オリンピックで、ゲストシンガーのJDフォーチュンとアルゼンチン人シンガーのデボラ・デ・コラルを迎えて公演を行った。[ 69 ]

2010年4月22日、INXSはフォーチュンが2010年7月10日のクイーンズランド州タウンズビルと2010年7月16日の西オーストラリア州ブルームでの公演で再びバンドのフロントマンを務めると発表した。[ 70 ] 2010年7月のブルーム公演直前のカーク・ペンギリーとJD・フォーチュンとのラジオインタビューで、ペンギリーはフォーチュンがバンドの正式歌手として復帰したことを認めた。2010年8月、ペトロール・レコードはオーストラリアのラジオ局でベン・ハーパーをボーカルに迎えた1曲入りのプロモーション曲「Never Tear Us Apart」をリリースした。これはINXSのマイケル・ハッチェンスへのトリビュート・アルバム『Original Sin』からのプレビューとなる。2010年9月25日、バンドは2010 AFLグランドファイナルの前に公演を行った。 2010年10月19日、クーリエ・メール紙は、JDフォーチュン率いるINXSが2月にAデイ・オン・ザ・グリーン・ワイナリーコンサートの一環としてツアーを行うことを発表した。[ 71 ]
バンドはマイケル・ハッチェンスの追悼アルバム『オリジナル・シン』をレコーディングした。2010年11月にリリースされたこのアルバムには、ベン・ハーパー、パトリック・モナハン、ロブ・トーマスなど、オーストラリアおよび世界中の有名シンガーが参加している。[ 72 ] [ 73 ] [ 74 ] [ 75 ]
2011年3月、INXSはイギリスに戻り、6月11日土曜日にロンドンのクラパム・コモンで開催されるサザン・サウンズという野外イベントにニュージーランドのバンド、シハドのサポートを受けながらヘッドライナーとして出演すると発表した。 [ 76 ]このイベントはオーストラリア、ニュージーランド、南アフリカのアーティストが集結した祝賀ラインナップで、INXSのフロントマンはJDフォーチュンだった。INXSは2011年を通して、アルバム『オリジナル・シン』のプロモーションのため、シンガーのJDフォーチュンと共に広範囲にツアーを行った。
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バンドは2011年9月に公式サイトでストリーミング形式で「Tiny Summer」という曲のデモをリリースした。また、JDフォーチュンが再びバンドを脱退し、北アイルランド出身のシンガーソングライター、キアラン・グリビンが2011年11月と12月に予定されているオーストラリア、南米、ヨーロッパツアーのフロントマンを務めることも発表した。 [ 77 ] 2012年10月6日、INXSは香港外国人記者クラブ主催の毎年恒例のチャリティ舞踏会でヘッドライナーを務めた。[ 78 ]
2012年11月11日、新しくオープンしたパース・アリーナでのコンサートで、マッチボックス・トゥエンティのサポートを務めていたINXSは、今後ツアーを行わないことを発表した。カーク・ペンギリーは、35年前にスタートした場所で終わるのが適切だと述べた。[ 79 ]ジョン・ファリスは、バンドが最大のヒット曲「Need You Tonight」を演奏する前に「涙が出てきた」と認めた。2014年、INXSはオーストラリアのテレビインタビュースペシャル「The Story Behind INXS」で、バンドのすべてを語る歴史を発表した。インタビューの中で、ジョン・ファリスは、バンドが将来的にもっと多くの音楽をレコーディングして演奏する可能性について、「決してないとは言えない」と発言した。[ 80 ]しかし、現在まで、バンドは2012年のパースでの最後のショー以来、ライブ演奏や新曲のレコーディングを行っていない。
2013年、オーストラリアのテレビ局セブンネットワークは、バンドの舞台裏の話に焦点を当てたINXS: Never Tear Us Apartというミニシリーズを制作すると発表した。バンドメンバーのティム・ファリスは番組のプリプロダクションコンサルタントを務めた。ミニシリーズは2013年6月末に制作を開始し、2014年2月9日に初放送され、最終回は翌日曜日の夜(2014年2月16日)に放送された。ミニシリーズは2晩とも非常に高い評価を得て、バンドへの関心が新たに生まれ、その結果バンドの音楽の売り上げが回復し、オーストラリアのポピュラーミュージックチャートで再び1位になった。[ 81 ]マイケル・ハッチェンス役にルーク・アーノルド、カーク・ペンギリー役にアレックス・ウィリアムズ、ティム・ファリス役にニコラス・マスターズ、ベースギターのゲイリー・ビアーズ役にヒュー・シェリダン、ジョン・ファリス役にイド・ドレント、アンドリュー・ファリス役にアンディ・ライアンが出演した。さらに、デイモン・ヘリマンがバンドマネージャーのCMマーフィーを演じ、サマンサ・ジェイドがカイリー・ミノーグを演じた。[ 82 ]このテレビミニシリーズの人気を受けて、将来的にINXSを題材にしたブロードウェイミュージカルや長編映画の制作の話もあった。[ 83 ]
2019年には、マイケル・ハッチェンスを題材にしたドキュメンタリー映画『Mystify』が公開された。また、INXSの楽曲を収録したサウンドトラックもリリースされた。[ 84 ]
創立メンバー
その他のメンバー
| ツアーメンバー |

INXSは、ザ・1975 [ 85 ] 、マルーン5 [ 86 ]、サヴェージ・ガーデン[ 87 ]など、多くのアーティストに影響を与えたと言われています。
アメリカレコード協会(RIAA)によると、INXSはアメリカだけで1500万枚以上のレコードを売り上げており、AC/DCとビージーズに次いでアメリカで3番目に売れているオーストラリアの音楽グループとなっている。[ 88 ] INXSは世界中で5000万枚以上のレコードを売り上げている。[ 17 ] [ 16 ]
INXSはARIA賞[ 13 ] 、グラミー賞[ 89 ]、MTVビデオミュージックアワード[ 90 ]など、数々の音楽賞にノミネートされている。
| 年 | ノミネート作品 | 賞 | 結果 | 参照 |
|---|---|---|---|---|
| 1988 | 「必要なもの」 | 金賞 | 勝利した | [ 91 ] |
| 1989 | 「今夜、君が必要」 | 勝利した | [ 92 ] | |
| 1990 | 「悪魔の内側」 | 勝利した | [ 93 ] | |
| 「ニューセンセーション」 | 勝利した | |||
| 1991 | 「スーサイド・ブロンド」 | 海外で最も多く上演されたオーストラリアの作品 | 勝利した | [ 93 ] |
| 1992 | "消える" | 勝利した | [ 94 ] | |
| 2002 | 「プレシャス・ハート」(トール・ポールと共演) | 最も上演されたダンス作品 | ノミネート | [ 95 ] |
INXSはオーストラリアレコード協会(ARIA)賞を7回受賞している。[ 13 ]バンドは2001年にセインツと共にARIAの殿堂入りを果たした。[ 14 ] [ 96 ]この殿堂入りは、彼らの「重要な録音作品」の功績と「オーストラリアに文化的影響を与えた」ことが認められたものである。[ 96 ] INXSは他に6つのARIA賞を受賞しており、1987年、1989年、1992年の「最優秀グループ」賞を含む3つの賞を受賞している。 [ 13 ]
| 年 | ノミネート作品 | 賞 | 結果 |
|---|---|---|---|
| 1987 | 「泥棒のように聞け」 | ベストグループ | 勝利した |
| 「グッド・タイムズ」(INXS &ジミー・バーンズ) | 年間最優秀シングル | ノミネート | |
| 最も売れたシングル | ノミネート | ||
| 1988 | インクス | ベストグループ | ノミネート |
| 1989 | インクス | 優秀業績賞 | 授与された |
| 「決して私たちを引き裂かないで」 | ベストビデオ[ nb 1 ] | 勝利した | |
| ベストグループ | 勝利した | ||
| 年間最優秀シングル | ノミネート | ||
| 1991 | X | 年間最優秀アルバム | ノミネート |
| ベストグループ | ノミネート | ||
| 1992 | ライブ・ベイビー・ライブ | ベストグループ | 勝利した |
| 1993 | 「ベイビー・ドント・クライ」、「ヘブン・セント」、「テイスト・イット」[注 2 ] | エンジニア・オブ・ザ・イヤー | ノミネート |
| どこにいてもようこそ | ベストグループ | ノミネート | |
| 1994 | 「贈り物」[注 3 ] | 最優秀ビデオ | 勝利した |
| 「贈り物」 | 最も売れたシングル | ノミネート | |
| 満月、汚れた心 | ベストグループ | ノミネート | |
| 2001 | インクス | 殿堂 | 入会 |
| 2004 | 私はただ見ているだけ | ベストミュージックDVD | ノミネート |
| 年 | ノミネート作品 | 賞 | 結果 | 参照 |
|---|---|---|---|---|
| 1987 | 「必要なもの」 | 最も演奏された曲 | 勝利した | [ 100 ] |
| 1989 | 「悪魔の内側」 | 勝利した | [ 101 ] | |
| 「ニューセンセーション」 | 勝利した | |||
| 「決して私たちを引き裂かないで」 | 勝利した | |||
| 「今夜、君が必要」 | 勝利した | |||
| 1991 | "消える" | 勝利した | [ 102 ] |
カウントダウンは、 1974年から1987年まで国営放送ABC-TVで放送されたオーストラリアのポップミュージックテレビ番組で、1979年から1987年までは音楽賞を授与しており、当初は雑誌TV Weekと共同で、その後は独立して開催された。 [ 103 ]カウントダウン・ミュージック・アンド・ビデオ・アワードはARIAアワードに引き継がれた。 [ 103 ] INXSは1984年の授賞式で7つの賞を受賞した[ 5 ]。この授賞式は1985年5月25日に放送された。 [ 104 ] 1986年4月20日、彼らは1985年のカウントダウン・アワードをさらに3つ受賞した。 [ 105 ] 1986年の最終アワードでも、5つのノミネートからさらに受賞した。 [ 106 ]
| 年 | ノミネート作品 | 賞 | 結果 |
|---|---|---|---|
| 1980 | インクス | ジョニー・オキーフの新人[ 107 ] | ノミネート |
| 1982 | シャブー・シューバ | 最優秀オーストラリアアルバム | ノミネート |
| "一つのこと" | ベスト・オーストラリアン・シングル | ノミネート | |
| インクス | 最も人気のあるグループ | ノミネート | |
| 1984 | 「あなたのために燃えよ」 | ビデオにおける最優秀グループパフォーマンス賞[ 104 ] | 勝利した |
| ブランコ | ベストアルバム[ 104 ] | 勝利した | |
| インクス | 最も人気のあるオーストラリアのグループ[ 104 ] | 勝利した | |
| アンドリュー・ファリス、マイケル・ハッチェンス | 最優秀ソングライター[ 104 ] | 勝利した | |
| 「バーン・フォー・ユー」[注 4 ] | 最優秀プロモーションビデオ賞[ 104 ] | 勝利した | |
| 「あなたのために燃えよ」 | 最優秀シングル | ノミネート | |
| 「メッセージを送る」 | 最優秀シングル | ノミネート | |
| インクス | 最も優れた業績[ 104 ] | 勝利した | |
| マイケル・ハッチェンス | 最も人気のある男性[ 104 ] | 勝利した | |
| 1985 | 「あなたに必要なもの」[注 5 ] | ベストビデオ[ 105 ] | 勝利した |
| インクス | 最も人気のあるオーストラリアのグループ[ 105 ] | 勝利した | |
| インクス | 最も優れた業績[ 105 ] | 勝利した | |
| 1986 | 「土にキス」 | ビデオにおける最優秀グループパフォーマンス賞[ 106 ] | 勝利した |
| 「グッド・タイムズ」(ジミー・バーンズと共演) | ビデオにおける最優秀グループパフォーマンス賞[ 106 ] | ノミネート | |
| 「土にキス」 | ベストビデオ[ 106 ] | ノミネート | |
| 「泥棒のように聞け」 | ベストビデオ[ 106 ] | ノミネート | |
| インクス | 最も人気のあるオーストラリアのグループ[ 106 ] | ノミネート |
| 年 | ノミネート作品 | 賞 | 結果 |
|---|---|---|---|
| 1988 | キック | ボーカル付きデュオまたはグループによる最優秀ロックパフォーマンス | ノミネート |
| 1990 | 「スーサイド・ブロンド」 | ボーカル付きデュオまたはグループによる最優秀ロックパフォーマンス | ノミネート |
| 1994 | "美少女" | 最優秀短編ミュージックビデオ | ノミネート |
インターナショナル・ロック・アワード(1989-91)は、ロック音楽のジャンルのトップミュージシャンを表彰するためにABCテレビで放送された音楽賞の授賞式でした。 [ 108 ]
| 年 | ノミネート作品 | 賞 | 結果 |
|---|---|---|---|
| 1989 | 彼ら自身 | 今年のアーティスト | ノミネート |
オーストラリアン・エンターテインメント・モー・アワード(通称モー・アワード)は、オーストラリアのエンターテインメント業界が毎年開催する賞です。1975年から2016年まで、オーストラリアにおけるライブエンターテインメントの功績を表彰していました。INXSは、この期間に2つの賞を受賞しました。[ 109 ]
| 年 | ノミネート作品 | 賞 | 結果(勝利のみ) |
|---|---|---|---|
| 1986 | インクス | 年間最優秀ロックグループ | 勝利した |
| 1988 | インクス | 年間最優秀ロックグループ | 勝利した |
INXSは1988年のビデオ「Need You Tonight / Mediate」でMTVビデオミュージックアワードを5回受賞した。 [ 90 ]
| 年 | ノミネート作品 | 賞 | 結果 |
|---|---|---|---|
| 1986 | 「必要なもの」 | 最優秀グループビデオ | ノミネート[ 110 ] |
| 1988 | 「今夜は君が必要/メディエイト」 | 視聴者の選択 | 勝利[ 110 ] |
| 今年のビデオ | 勝利[ 110 ] | ||
| 最優秀グループビデオ | 勝利[ 110 ] | ||
| 最優秀コンセプトビデオ | ノミネート[ 110 ] | ||
| 画期的なビデオ | 勝利[ 110 ] | ||
| ビデオにおける最高の特殊効果 | ノミネート | ||
| ビデオ最優秀アートディレクション賞 | ノミネート | ||
| ビデオの最高の編集 | 勝利した | ||
| 「悪魔の内側」 | ビデオの最高の編集 | ノミネート | |
| 1989 | 「ニューセンセーション」 | ビデオ最優秀アートディレクション賞 | ノミネート |
ポールスター・コンサート・インダストリー・アワードは、コンサート業界のアーティストやプロフェッショナルを表彰する毎年恒例の授賞式です。[ 111 ]
| 年 | ノミネート作品 | 賞 | 結果 |
|---|---|---|---|
| 1986 | 彼ら自身 | 次期主要アリーナヘッドライナー | ノミネート |
| ツアー | 年間最優秀スモールホール/クラブ | ノミネート | |
| 1989 | 最もクリエイティブな舞台制作 | ノミネート |
| 年 | ノミネート作品 | 賞 | 結果 |
|---|---|---|---|
| 1989 | インクス | 最優秀国際グループ[ 112 ] | ノミネート |
| 1991 | インクス | 最優秀国際グループ[ 113 ] | 勝利した |
| マイケル・ハッチェンス | 最優秀国際男性[ 114 ] | 勝利した | |
| 1992 | インクス | 最優秀国際グループ[ 112 ] | ノミネート |
| 年 | ノミネート作品 | 賞 | 結果 |
|---|---|---|---|
| 1989 | インクス | インターナショナル・エンターテイナー・オブ・ザ・イヤー | ノミネート |
| 年 | ノミネート作品 | 賞 | 結果 |
|---|---|---|---|
| 1993 | インクス | 世界で最も売れているオーストラリア人アーティスト | 勝利した |
| 年 | ノミネート作品 | 賞 | 結果 | 参照 |
|---|---|---|---|---|
| 1997 | マイケル・ハッチェンス | 最優秀国際的パーソナリティ | ノミネート | [ 115 ] |
| 「優雅に無駄に」 | 最優秀国際ビデオ賞 | ノミネート | ||
| マイケル・ハッチェンスの死 | ベストインターナショナルプルーサー | ノミネート |
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