ヤン・ラディスラフ・ドゥセック | |
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1867年に出版されたドゥセックの彫刻肖像画 | |
| 生誕 | 1760年2月12日 |
| 死去 | 1812年3月20日(1812年3月20日)(52歳) |
| 時代 | 古典 |
| 配偶者 | ソフィア・ドゥセック(1792年生まれ) |
| 子供たち | オリヴィア・バックリー |
ヤン・ラディスラフ・ドゥセック(洗礼名ヤン・ヴァーツラフ・ドゥシーク[ 1 ] 、姓はドゥシェクまたはデュッセクとも表記、1760年2月12日 - 1812年3月20日)は、チェコの古典派時代の作曲家であり、名ピアニストでした。18世紀後半から19世紀初頭にかけて、チェコ音楽の重要な海外代表者でした。彼のより先進的なピアノ作品の中には、しばしばロマン主義に関連付けられる特徴を持つものがあります。[ 2 ]
ドゥセックは、ヨーロッパ各地を広く旅した最初のピアノ名手のうちの一人であった。ロンドンからサンクトペテルブルク、ミラノに至るまで、宮廷やコンサートホールで演奏し、その卓越した技術力で高く評価された。ロンドンに10年近く滞在した間、彼はピアノフォルテのサイズ拡大に尽力し、ジョン・ブロードウッド社製の最初の6オクターブピアノの一つであるCC-c4を受け取った。ハロルド・シェーンベルクは、ドゥセックが観客に横顔を見せてピアノの前に座った最初のピアニストであると記しており、「美しい顔」(le beau visage)の異名をとった。その後のピアニストは皆、このように舞台に立つようになった。彼はベートーヴェンが台頭する以前から、ヨーロッパで最も高く評価されていたピアニストの一人であった。
彼の音楽は、突然の強弱の対比によって中断される叙情性によって特徴づけられる。ピアノのための多くの作品に加え、彼はハープのための作品も作曲した。ハープのための彼の作品は、主に全音階の和声の中に多様な音形を含み、半音階のパッセージを避けている。彼の作品は、すべてのハープ奏者の標準的なレパートリーとみなされており、特に6つのソナタ/ソナチネとハ短調のソナタは有名である。古典派時代の同時代の著名な作曲家ほど一般には知られていないが、彼のピアノ曲は多くの教師に高く評価されており、プログラムされることも少なくない。フランツ・リストは、ヴィルトゥオーゾ・ピアノ曲の作曲と演奏において、ドゥセックの間接的な後継者と呼ばれている。彼の作品は19世紀のイギリスとアメリカ合衆国である程度人気があり、いくつかは現在でも出版されており、当時のままの版がオンラインで入手できるものも多い。

ドゥシーク家はプロの音楽家として長い歴史を持ち、少なくともヤン・ラディスラフの祖父ヤン・ヨゼフ・ドゥシーク(1712年生まれ)の時代から始まり、モラヴィア地方の家系では少なくとも1970年代まで続いた。ヤン・ラディスラフの母ヴェロニカ・ドゥシーコヴァ(旧姓シュチェベトヴァ)はピアノのほかにハープという楽器を演奏し、彼女の息子はピアノのために多くの曲を書いた。[ 1 ]父ヤン・ヨゼフも著名なオルガン奏者兼作曲家であった。[ 3 ]姉のカテジナ・ヴェロニカ・アンナ・ドゥシーコヴァも音楽家兼作曲家であった。
ヤン・ラディスラフは3人兄弟の長男として、1760年2月12日にボヘミアのチャスラフという町で生まれました。彼の父親はそこで教師であり、オルガンを演奏していました。[ 4 ] [ 5 ]彼の最初の音楽教育は父親から受け、5歳でピアノ、9歳でオルガンを教え始めました。[ 6 ]彼の声も良かったので、教会の聖歌隊でも歌っていました。[ 7 ]

彼はイフラヴァのイエズス会ギムナジウムで音楽を学び、そこで聖歌隊指揮者のラディスラフ・スピナールに師事したが、成績は悪かったと伝えられている。1774年から1776年までクトナー・ホラのイエズス会ギムナジウムで学び、サンタ・バルバラのイエズス会教会のオルガニストも務めた。[ 8 ] 1776年にプラハの新市立ギムナジウムに進学したが、ここでも怠惰な学生だったと伝えられている。1777年にプラハ大学に入学し、1学期在籍した。[ 9 ]
ボヘミアで初期の研究を終えた後、1778年に彼はオーストリア軍人のメンナー大尉に仕えるようになりました。[ 10 ]ドゥセクはメンナー大尉とともに1779年に現在のベルギーへ渡り、いくつかの資料によると、メヘレンの聖ロンボルト大聖堂のオルガニストに任命されました。[ 1 ]メヘレン出身の著名な音楽学者ジョルジュ・ファン・ドゥールスラーは、1911年にこの問題を調査し、その主張を否定しています。[ 11 ]ドゥセクの名前は市の経費記録に一度も記載されておらず(つまり、彼は委嘱料を受け取っていない)、聖ロンボルト大聖堂の職はドゥセクがメヘレンに滞在していた当時は空席になっていませんでした。しかし、彼はそこで演奏活動を行った。1779年12月16日、クレールコーパー・ホール(ボターマルクト)でチェンバロ演奏会を行ったのだ。 [ 12 ]その後、オランダ共和国へ渡り、アムステルダムでの演奏会が好評を博し、王室の注目を集めた。ハーグに招かれ、総督ヴィルヘルム5世の3人の子供たちにレッスンを行った。[ 13 ]ハーグ滞在中、オーストリア皇帝ヨーゼフ2世の前で演奏を行い、ドゥセックの才能を認められた。[ 14 ]
1782年、メンナーの元を去った後、彼はハンブルクに移り、「新しいイギリス式フォルテピアノ」を使った演奏会を行った。[ 14 ]ハンブルク滞在中にCPEバッハに師事した可能性もある。[ 15 ]また、彼は初期の作品として3つのピアノ協奏曲と3つのヴァイオリンソナタ(C2-7)を出版し、いずれも作品1に指定された。 [ 16 ]

ハンブルクからサンクトペテルブルクに移り、そこでエカテリーナ2世の寵愛を受けた。滞在中にヘッセルという技術者を紹介された。ヘッセルはガラスハーモニカの鍵盤版を開発した人物で、ドゥセクはその楽器を習得した。[ 17 ] [ 18 ]ドゥセクは、エカテリーナ暗殺計画への関与を疑われ、エカテリーナの秘密警察の目が届く前に、ロシアから急遽出国を余儀なくされた。[ 19 ]彼の出国にまつわるおそらく作り話によると、エカテリーナのために演奏する途中で指輪を見つけ、それをはめたという。エカテリーナはその指輪が陰謀家として知られる人物の所有物だと気づき、ドゥセクに疑念を抱いた。[ 20 ]
ドゥセックはサンクトペテルブルクを去った後、リトアニアでアントニ・ラジヴィウ公爵の音楽監督に就任し、約1年間滞在した。リトアニアを離れたのは、公爵の妻であるトゥルン・ウント・タクシス公女との情事の噂がきっかけだったのかもしれない。[ 21 ]彼はその後数年間、ピアノとグラス・ハーモニカの名手としてドイツを演奏旅行し、[ 1 ]最終的に1786年にパリに到着した。[ 22 ]ドイツ旅行は彼にとって大きな成功を収めた。ベルリンでのコンサートのレビューには、「彼はピアニストとして大きな名声を得たが、(グラス・ハーモニカの)演奏でも同様に賞賛された…批評家の中には、ピアニストとしても作曲家としても、彼のスタイルの多くの特徴は、この楽器の技量に由来すると主張する者もいる」と記されている。[ 23 ]別の評論家はカッセルでの演奏会について、「彼はゆっくりとした、調和のとれた、そして入念に調整された前奏曲とコラールですべての聴衆を魅了した」と書いている。[ 24 ]彼は1786年にルートヴィヒスルストにもいた可能性があり、そこでメクレンブルク=シュヴェリーン公爵のために復活祭カナタ(C26)からの抜粋を演奏したと思われる。[ 25 ]
パリではドゥセックはマリー・アントワネットの寵愛を受けるようになり、 1788年のミラノ公演旅行を思いとどまらせようとした。[ 19 ]しかし、ドゥセックはミラノにいる兄フランツを訪ねたかったため、彼女の説得は失敗に終わった。ドゥセックのミラノ旅行は大成功を収め、彼の演奏は「かなりのセンセーションを巻き起こした」。[ 26 ]彼はパリに戻り、1789年の革命勃発直前までそこに留まった。そこで彼は、作家ピエール・ボーマルシェの娘ウジェニー・ド・ボーマルシェに捧げられたヴァイオリン・ソナタ集(C27-29)を出版した。[ 27 ]

ドゥセックは1789年5月か6月にフランスからイギリスへ渡り、ロンドンに定住した。[ 19 ]作曲家ジャン=バティスト・クルンフォルツのハープ奏者の妻を連れて行ったという説もあるが、彼女はその結果セーヌ川で入水自殺した。しかし、アンヌ=マリー・クルンフォルツは1788年にロンドンに行ったため、これはおそらく真実ではない。 [ 28 ] [ 29 ]彼がパリを離れたのは、フランスに迫り来る危機のためだったのか、それとも単なる偶然だったのかについても定かではない。初期の伝記作家は一般的に、差し迫った革命のためだったと主張している。[ 30 ]彼は1789年6月初旬にロンドンで演奏会の依頼があったと伝えられている。これは、革命初期の重要な出来事の前にパリを出発する必要があったことを意味する。[ 31 ]
ドゥセックは1799年までロンドンに居住した。1790年までに演奏家および教師として確固たる地位を築いた。彼の需要は非常に高く、デイヴィソンは1860年の伝記の中で「彼は当時最も人気の教授の一人となり、彼のレッスンは熱心に求められ、ジョン・クレイマーを除けば前例のないほどの高値で報酬が支払われた」と記している。 [ 32 ]また、彼はピアノ製作者のジョン・ブロードウッドとも関係を築き、最初の5½オクターブ・ピアノ(FF-c4)の1台を納品した。ブロードウッドは1793年11月13日の業務日誌に次のように記している。「ここ3年間で5½オクターブのグランドピアノをいくつか製作したが、最初のものはドゥセックを喜ばせた。それが好評だったため、クレイマー・ジュニアが1台所有していた」。[ 33 ]ブロードウッドとの協力は実を結び、1794年には最初の6オクターブピアノ(CC-c4)も入手した[ 34 ]。
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1791年の春、ドゥセックは一連のコンサートに出演し、その中には楽譜出版者ドメニコ・コッリの幼い娘ゾフィアも出演した。同年6月15日のコンサートで、二人はピアノデュエットを披露した。二人は1792年9月に結婚した。[ 36 ]ゾフィア・コッリは歌手、ピアニスト、ハープ奏者として名声を博した。二人の間にはオリヴィアという娘が生まれたが、結婚生活は幸せではなく、二人の間には情事があった。[ 37 ]
1791年と1792年のコンサートには、ドゥセクとヨーゼフ・ハイドンの共演がいくつかありました。ハイドンは1792年のコンサートの後、ドゥセクの父に宛てた手紙の中で、ドゥセクを非常に好意的に評価しています。1792年のハイライトとしては(ソフィアとの結婚以外にも)、ソフィアの父ドメニコと音楽出版事業を始めたことが挙げられます。この事業は当初は成功を収めたものの、後年は業績が振るわず、その失敗が1799年にドゥセクをロンドンから追放し、コッリを債務者監獄に置き去りにしました。[ 38 ]
ドゥセックの事業は、ロンドン滞在中の彼の演奏や作曲にほとんど影響を与えなかったようだ。彼は毎年、一連のコンサートを開催し、少なくともその一部にはソフィアも含まれ、新曲も頻繁に演奏された。一部の作品は非常に好評を博し、シリーズの後のコンサートで再演された。ある作品について、1798年のある評論家は「ドゥセックの軍事協奏曲が再演された。これは賞賛に値する」と記している。評論家が再演と報告したこの協奏曲(C153)は、翌週も再演された。 [ 39 ]
1796年、ドゥセックと妻の間には深刻な夫婦仲のトラブルが起こり始めた。真偽のほどは定かではないが、別の男に恋をしたソフィアがドゥセックにハープ修理費を頼んだという話がある。ソフィアはその金を使ってハープケースの中の私物を持ち出し、女友達と夕食に出かけたと偽って家を出た。疑念を抱いたドゥセックは義父と共にその男の家に行き、ソフィアはそこに閉じ込められた。ソフィアとドゥセックは口論になり、ソフィアは他の男の子供を妊娠したと主張してドゥセックを罵倒した。ドゥセックはソフィアの気持ちを汲み取り、好きなようにさせてあげると約束した。これが一種の和解につながった。1799年にロンドンを去ったドゥセックがソフィアと娘オリビアに会ったことは、ほとんどなかったと思われる。ソフィアはドゥセックが亡くなったことを知るまで再婚を待たなければならなかったが、1812年に再婚した。[ 40 ]
ドゥセックの作品には、オペラや演劇序曲のピアノ編曲も含まれていました。1798年、彼はオペラに挑戦することを決意し、その結果、プリンス・ホーアの台本による『シュピルベルクの虜』が完成しました。このオペラは1798年11月14日にドルリー・レーン劇場で初演され、音楽は好評を博しました。[ 41 ]ヨーロピアン・マガジン誌の批評家は、「ドゥセック氏の音楽は、彼を当時の第一人者の一人に数えるに値するほどのものだ」と評しました。[ 42 ]
物語はアフターピースとしてはやや陰鬱すぎると思われるかもしれないが、それでもなお、相当の面白さを備えている。…ドゥセック氏は、全く新しい音楽でありながら、この芸術の原理を完璧に理解していることを示した。…メロディーは全体を通して自然で、合唱は例外なく、現代の演劇作曲家の作品に見出される完璧な見本と言えるだろう。序曲は…幾度となく称賛を浴びた。
1799年、これまであまり成功していなかったコッリとの事業は財政難に陥りました。ドゥセックとコッリは、台本作家のロレンツォ・ダ・ポンテを説得して借金を返済させました。借金の返済ができなかったため、コッリはニューゲート刑務所に収監され、ドゥセックは逃亡しました。ダ・ポンテはドゥセックがパリに逃亡したと信じていましたが、実際にはハンブルクに戻っていました。この事件は最終的にコッリとダ・ポンテの両者を破産に追い込みました。[ 44 ]
その後ドゥセックはドイツをツアーし、フランツ・リストに先駆けて、初期の「グラマー」ピアニストの一人となった。[ 45 ]ルイ・シュポーアによると、ドゥセックは「女性たちが彼のハンサムな横顔に見とれるように」舞台上でピアノを横向きにした最初のピアニストだったという。[ 45 ]間もなく彼はプロイセンのルイ・フェルディナント公子に仕えるようになり、公子は彼を従業員というよりもむしろ友人、同僚として扱った。二人は時折、「音楽の乱交」と呼ばれる催しを楽しんだ。ルイ・フェルディナント公子がザールフェルトの戦いで戦死すると、ドゥセックは感動的なピアノソナタ嬰ヘ短調『エレジー・ハーモニーク』作品61(C211)を作曲した。[ 46 ]

1807年、マリー・アントワネットとの以前の関係にもかかわらず、デュセックはフランスの有力外務大臣タレーランに雇われてパリに戻りました。 [ 46 ] ロンドンでセバスチャン・エラールと知り合いになったことは間違いありません。彼はエラール兄弟のピアノ製作活動に深く関わり、1808年製のエラール製グランドピアノに署名しました。このピアノは今でもヴァランセにあるタレーランの城で見ることができます。[ 47 ]そして1810年には、彼らの新しいあぶみアクション式グランドピアノで初めて公開演奏を行いました。彼は「パリへの帰還」という題名の力強いソナタ(変イ長調ソナタ、作品64、C221)を作曲しましたこの堂々たるソナタは、ヨーゼフ・ヴェルフルのピアノソナタ「ノン・プリュ・ウルトラ」への激しい反発から、「プリュ・ウルトラ」というあだ名も付けられました。ヴェルフルは難解なピアノソナタの最高峰と称され、「ノン・プリュ・ウルトラ」と名付けられました。彼はその後の人生をプロイセンとフランスで演奏、教育、作曲に費やしました。彼の美貌は衰え、ひどく太り、強い酒を好むようになり、それが死期を早めたと考えられます。ドゥセックは1812年3月20日、サン=ジェルマン=アン=レーで痛風のため亡くなりました。[ 48 ]
ドゥセックは、ショパン、シューマン、メンデルスゾーンといったロマン派ピアノ作曲家の先駆者であった。[ 46 ]彼の作品の多くは、ベートーヴェン、フンメル、シューベルトといった当時の他の作曲家たちの後期古典派様式とは著しく相容れない。ドゥセックのピアノ作品に見られる様式の進化は、彼が独自の発展路線を追求していたことを示唆しており、それは初期ロマン主義を予見しつつも影響を与えなかった。
著名な作品には、いくつかの大規模なピアノ独奏曲、ピアノソナタ、多くのピアノ協奏曲、ヴァイオリンとピアノのためのソナタ、音楽ドラマ、そしてピアノ、ホルン、ヴァイオリンのための三重奏曲を含むさまざまな室内楽作品、そしてピアノ、ヴァイオリン、チェロ、打楽器のための非常に珍しいソナタ「ダンカン提督の海戦とオランダ人の完全敗北」(1797年、C 152)があり、これは打楽器を含む20世紀以前の室内楽の非常に珍しい例です。

ドゥセックは、ムツィオ・クレメンティやジョン・フィールドなど、多くの外国生まれの作曲家の一人で、ピアノフォルテ作曲における独特の「ロンドン」流派の発展に大きく貢献しました。これは、イギリスのピアノ製造の特殊性に一部起因しています。例えば、ヨーゼフ・ハイドンは、ドゥセックから貸与されたより広い音域のピアノを演奏した後、有名な変ホ長調ソナタを作曲しました。 [ 49 ]ドゥセックのピアノ作品の多くは、イギリス製のピアノフォルテの、より変調可能で力強い音質とより広い鍵盤音域を利用しています。この楽器によってもたらされた大きな可能性は、彼のいくつかの様式上の革新を説明するのに役立ちます
ドゥセックは、34のピアノソナタを含む数多くのピアノ独奏曲と、数々の標題曲を作曲しました。例えば、1793年作曲の『フランス王妃の苦悩』 (C.98)は、マリー・アントワネットのエピソードを綴った作品で、子供たちと引き離された悲しみや、ギロチン台で断頭台に立たされた最期の瞬間など、王妃の不幸に関するテキストが挿入されています。
クレメンティと共にドゥセックはベートーヴェンの様式上のインスピレーションと影響の源泉だったのかもしれない。ロンドン楽派の慣用的な革新をベートーヴェンが拡張したことで、ロンドン楽派はベートーヴェン自身の鍵盤楽器作品の登場によって急速に浸透していった。[ 50 ]例えばベートーヴェンのピアノソナタ作品10第3番とドゥセックのピアノソナタ作品31第2番、作品35第2番の間には、様式的、旋律的、強弱的、さらには構造的な類似性が見られる。[ 51 ]同様にベートーヴェンのピアノソナタ作品10第1番の冒頭はドゥセックのピアノソナタ作品39第3番を直接引用している(画像参照)。

ベートーヴェンの有名なピアノソナタ作品81a「別れ」にもドゥセックの影響が見られる可能性がある。「プログラムも演奏もドゥセックのピアノソナタ作品44「告別」に大きく負っている。」[ 52 ]
ドゥセックは1779年から1810年の間に数多くのピアノ協奏曲を作曲し、そのうち18曲が現存しています。ドゥセックはピアノ協奏曲の形式に注目すべき様式上の革新をもたらしました。モーツァルトのピアノ協奏曲に代表される当時の一般的な古典的協奏曲のスタイルとは異なり、ドゥセックは1792年以降に作曲したすべての協奏曲において、冒頭楽章のソリストのカデンツァを排除しました。 [ 53 ]その他の個々の特徴も注目に値します。1795年に出版された彼のピアノ協奏曲ハ長調作品29は、導入部のラルゲットで始まります3 8古典派協奏曲特有の荘厳な主題の朗誦。このジャンルにおける彼の最後の現存する作品である変ホ長調の作品70は、冒頭楽章を大幅に長くした最初の作品の一つである。570小節の長さは、彼の以前の作品よりも約3分の1長く、[ 54 ]協奏曲の作曲における属音の冒頭楽章の慣習を予見しており、例えばショパンの協奏曲やヨハン・ネポムク・フンメルの2つの短調協奏曲作品85と89 、そしてベートーヴェンの第5協奏曲に見られる
ドゥセックは自身の音楽に加え、「イングリッシュ・アクション」ピアノの開発者であるジョン・ブロードウッドとの親交もあって、音楽史において重要な人物です。彼自身の音楽は当時のピアノにはない力強さと音域を必要としていたため、[ 55 ]ブロードウッドにピアノの音域と響きを拡張するよう何度も働きかけました。ベートーヴェンに送られたのは、ドゥセックの改良が加えられたブロードウッドのピアノでした[ 56 ] 。
ドゥセックはピアノペダルの使い方を指示した最初の作曲家でもある。[ 57 ]
ドゥセックの音楽の大部分は、何らかの形でピアノまたはハープを含んでいます。彼はピアノソナタを35曲、ピアノ二重奏曲を11曲作曲し、さらに両方の構成で多数の作品を作曲しました。室内楽作品には、65曲のヴァイオリンソナタ、24曲のピアノ(またはハープ)三重奏曲、そしてハープ、ハープまたはピアノ、またはハープとピアノのための様々な作品が含まれます。いくつかのソナタには、JBクレイマーによって三重奏パートが付け加えられています。管弦楽曲は協奏曲に限られており、ピアノのためのものが16曲(そのうち1曲は失われ、2曲は作者が不明)、ハープのためのものが6曲(そのうち3曲は失われ)、2台ピアノのためのものが1曲あります。彼は声楽作品を少数作曲しており、歌曲12曲、カンタータ1曲、ミサ曲、そしてオペラ『シュピルベルクの虜囚』 1曲が含まれています。また、他の作品、特にオペラ序曲のピアノ編曲も作曲しました
ドゥセックの作品集の編纂には、独自の歴史がある。ドゥセックの作品集は、歴史的に整理が困難であった。これは、彼の作品を最初に出版した出版社の数や、作品によっては複数の出版社から出版されたという事実が一因である。複数の出版社から出版された作品の中には、異なる作品番号が付与されたものもあれば、異なる出版社から同じ作品番号が付与されたものもあった。[ 58 ]ドゥセックは、異なる楽器の組み合わせで作品を編曲することで、さらに整理を複雑にした。
アルタリア社は彼の作品の不完全なテーマ別カタログを出版したが[ 58 ] 、これをきっかけにハワード・クロウは1964年に新たなテーマ別カタログを作成した。作品は執筆順に「C」または「Craw」の頭文字で番号が振られ、出所が疑わしい作品は「Craw D」の頭文字で別番号のセクションに掲載されている[ 59 ] 。