ジョン・タカウィラ
ジョン・タカウィラ | |
|---|---|
| 生まれる | ジョン・タカウィラ 1938 （1938年） |
| 死亡 | 1989年11月8日 （1989年11月9日） |
| 教育 | ジンバブエ国立美術館ワークショップスクール |
| 知られている | 彫刻 |
| 動き | ショナ族の彫刻 |
| 受賞歴 | 1981年ネッドロー彫刻展第1位 |
ジョン・タカウィラ（1938年 - 1989年11月8日）は、ジンバブエの彫刻家であった。彼が中心的メンバーであった彫刻運動の背景については、ショナ美術の記事を参照のこと。
幼少期と教育
タカウィラはチェグトゥで警察官の息子として生まれましたが、ニャンガで育ち、マウント・メラーセイ・ミッション・スクールで教育を受けました。彼は母マイから深い影響を受けました。マイは堂々とした性格で、ショナ族の神話に関する知識に基づいた物語を語る才能に恵まれていました。彼女は陶芸家でもありました。弟のバーナードとラザラス（兄弟）は彫刻家となり、ジョンは生涯を通じて伝統的な生い立ちの多くの要素を保持しました。[ 1 ]
タカウィラは20歳の時、叔父で彫刻家のジョラム・マリガの影響で彫刻の道に進んだ。間もなく、新設のローデシア国立美術館の初代館長フランク・マキューアンの目に留まり、現在のジンバブエ国立美術館のワークショップ・スクールの初期メンバーに招かれ、1963年から作品がそこで展示された。1969年、マキューアンの妻メアリー（旧姓マクファデン）はインヤンガ近くに彫刻農場のヴクトゥを設立。スクールがそこに移転するとタカウィラも後を継ぎ、1969年から閉鎖される1976年まで、同校の重要人物の一人となった。独立前のこの時期、白人のローデシア政府はヴクトゥの芸術家を政治的な動機を持つグループとみなし、ジョンは挑発行為とみなされて石を運んだとして逮捕されたこともあった。[ 2 ] [ 3 ]
ジョン・タカウィラは、 1971年に国立近代美術館、1972年にロダン美術館で開催された「アルテ・デ・ヴクトゥ展」に、彫刻作品「スケルタル・バブーン」を出品しました。これらの展覧会は、ハラレに赴任する以前パリに居住し、活動していたマキューアンによって企画されました。この作品は大成功を収め、チャールズ・ラットンから「20世紀アフリカから生まれた最高の芸術」と評されました。タカウィラはたちまち国際的な名声を獲得し、専業彫刻家となりました。
晩年と展覧会
タカウィラは、ヴクトゥで共に活動していたシルベスター・ムバイにインスピレーションを与えた骸骨のテーマを発展させ、これらの作品を通してショナ族の宗教や霊界との接触に関する信仰に対する彼自身の感情を表現できたことは、彼の芸術家としての力量を証明するものである。この時期の作品には、「骸骨の男」（1969年）、「フクロウの精霊」（1977年）[ 4 ]、そして「彼には生命がある：ヒヒの頭蓋骨を持つ人間の骸骨」などがあり、後者は現在、マキューアンの遺贈により大英博物館に所蔵されている。 [ 5 ] [ 6 ]
ジョンの作品の一つ「ホーンビル・マン」は、1983年3月14日のコモンウェルス・デーを記念して発行されたジンバブエの切手に描かれました。この作品は、ヘンリー・ムニャラジ、ジョセフ・ンダンダリカ、ニコラス・ムコンベランワの作品とともにセットになっており、30セントの価値がありました。
タカウィラは、彫刻作品の表面に磨かれた部分と粗い石を組み合わせた最初のジンバブエ彫刻家の一人であるが、色のついた石を避け、スプリングストーン（硬い黒い蛇紋岩の一種）を好んだ。スプリングストーンは、その極度の硬さのためにノミが跳ね上がることから彼が名付けたと言われている。[ 7 ]彼の題材には、ムワリ（神）など伝統的なショナ語の資料への言及が含まれていたが、彼が生涯を通じて繰り返し取り上げた特に女性が好きで、女性は長い首と流れるような髪で描かれることが多かった。[ 8 ] [ 9 ]彼の作品は、他のどの芸術家の作品よりも多く、ジンバブエ国立美術館の常設コレクションに収蔵されている。
1988年、ジョンの作品の一つである「チャプング（ハゲワシ）」が教皇ヨハネ・パウロ2世に贈呈された。[ 10 ]
2000年にキューガーデンで開催された展覧会カタログ「チャプング：文化と伝説 ― 石の文化」には、ジョンの彫刻作品「ユナイテッド・ファミリー」 （スプリングストーン、1987年）が24～25ページに掲載され、「ルーラル・マザー」（スプリングストーン、1986年）は60～61ページに掲載されている。[ 11 ]どちらもジョンの特徴的なくり抜かれたスタイルの要素を示しており、初期の骸骨像の延長とも言える。
タカウィラは1989年11月に突然亡くなった。彼の息子ジェラルド・タカウィラも彫刻家になった。[ 12 ]
個展・グループ展
- 1965年 ローデシアからの新しい芸術、コモンウェルス芸術祭、ロイヤル・フェスティバル・ホール、ロンドン
- 1971年 ショナス・ダフリク現代彫刻、ロダン美術館、パリ、フランス
- 1972年 ローデシアのショナ彫刻、ICAギャラリー、ロンドン
- 1976年 ジョン・タカウィラ、スタンダード・バンク・ギャラリー、ハラレ
- 1983 ジョン・タカウィラの彫刻、PG ギャラリー、ジンバブエ国立美術館
- 1985年 ビッグ・ジョン・タカウィラ、ギャラリー・ショナ彫刻、ハラレ
- 1985 ジョン・タカウィラ、ファインガルテン・ギャラリー、ロサンゼルス
- 1989 ジンバブエ オプ デ ベルク、ベールデン オプ デ ベルク財団、ヴァーヘニンゲン、オランダ
- 1989年 ジンバブエ遺産展、ニュージーランド、オークランド（9か月間巡回）
- 1990年 ジンバブエの現代石彫刻、ヨークシャー彫刻公園、イギリス
- 1994年 アフリカ近代美術館、パルメンガルテン、フランクフルト・アム・マイン、ドイツ
- 1997年 ジンバブエの石像、カーステンボッシュ国立植物園、ケープタウン
- 2000年 チャプング：習慣と伝説 ― 石に刻まれた文化、キュー・ガーデン、イギリス
- 2010年 Embracing the Spirit、フィリス・コート、ヘンリー・オン・テムズ、イギリス
参考文献
- ^ナショナル・ギャラリーのウェブサイトに掲載されている経歴
- ^スルタン、O.（1994）『石の中の生命：ジンバブエの彫刻 ― 現代芸術の誕生』バオバブブックス、ハラレ。ISBN 978-1-77909-023-2
- ^ McEwen F. (1972) Shona Art Today African Arts Vol. 5, No. 4 pp. 8-11
- ^ジンバブエの現代石彫刻、1990年、 ISBN 1-871480-04-3
- ^ Zilberg J. (2006)ナショナル・ギャラリー・アーカイブ
- ^ 「McEwen Collection」 britishmuseum.org . 2012年1月25日閲覧。
- ^マリアン・ボツフォード・フレイザー (2004). 「石の家」『女性礼賛』pp 65-68, アフリカン・ミレニアム財団ISBN 0-620-32129-6
- ^ショナ・クイーン（1987）
- ^ Winter-Irving C.(1991)ジンバブエの石彫刻：文脈、内容、形式、Roblaw Publishers、ハラレ、 ISBN 0-908309-14-7（ペーパーバック）ISBN 0-908309-11-2（布装）
- ^ヘラルド紙、ハラレ、1988年9月6日
- ^チャプング彫刻公園発行のカタログ、2000年、136ページ、フルカラー、ジェリー・ハードマン＝ジョーンズの写真とロイ・ガスリーの文章（ISBNなし）
- ^ Joosten B (2001)、「ジンバブエ出身の彫刻家、第一世代」、ナイメーヘ印刷所、オランダ、
