ジョラム・マリガ | |
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ジョラム・マリガ | |
| 生まれる | ジョラム・マリガ 1927 (1927年) |
| 死亡 | 2000年12月 (2001年1月) ボンダ・ミッション病院、ジンバブエ |
| 教育 | 非公式 |
| 知られている | 彫刻 |
| 動き | ショナ族の彫刻 |
| 受賞歴 | 1989年ジンバブエ遺産展で高く評価される |
ジョラム・マリガは、1950年代から2000年に亡くなるまで地元の芸術界に影響を与え続けたため、「ジンバブエ彫刻の父」と呼ばれてきました(そして彼自身もそう信じていました)。彼が参加した彫刻運動は通常「ショナ彫刻」と呼ばれていますが、その公認メンバーの中には民族的にはショナ人ではない人もいます。
ジョラム・マリガは2000年12月、ボンダミッション病院に到着して間もなく、自動車事故で亡くなった。[ 1 ]
ジョラム・マリガは、 1927年当時は南ローデシアであったチンホイ(旧称シノイア)近郊で生まれ、ショナ族で、地元の方言であるゼズル語を話した。彼はサンゴマの息子で、両親はともに芸術家であった。彼の父と兄(コッパーとダグラス)は熟練した木彫り職人であり、彼の母は陶芸家であった。彼らはみな、その作品を地域の人々に販売していた。[ 2 ] 8歳か9歳のとき、彼は木彫りを始め、学校では木工クラスに参加した。牧童として、彼が最初に扱った主題は牛であった。ジョラムはゴロモンジの中学校に通い、ワディラブ研究所で学んだ。彼は農業技術者の資格を取得し、アグリテックスに就職した。[ 3 ] 石彫刻家としての彼のキャリアは、1957年に東ローデシアで道路建設作業員を率いていた際に、長年探し求められていた緑色のインヤンガ(月)石鹸石を発見したことから始まりました。彼はその発見の重要性に気づかず、それを使って道具や小さな像を制作し始めました。[ 4 ]また、彼は道路建設作業員たちに木彫りの道具を使って石を彫る方法を教え始めました。
中央ジンバブエには「グレート・ダイク」と呼ばれる、地元ではスプリングストーンと呼ばれる硬い種類を含む様々な種類の蛇紋岩の産地がある。植民地化以前の初期の文化であるショナ族は、西暦900年頃にこの高原に定住し、西暦1250年から1450年頃に遡る「グレート・ジンバブエ」は石壁の町であり、考古学的な調査で熟練した石工の証拠が示されている。壁は地元の花崗岩でできており、建設にはモルタルは使用されていなかった。[ 5 ]発掘調査で、遺跡の東側の囲い地から石鹸石でできた鳥6羽と石鹸石でできたボウル1つが発見されたため、石鹸石を使った芸術は初期文化の一部であった。しかし、芸術としての石の彫刻は今日まで直接的な系譜を持たず、1954年になって初めて現代の復興が始まった。フランク・マキューエンがハラレに建設予定だったローズ国立美術館の顧問となり、1955年から1973年まで初代館長を務めたのはこの頃である(美術館は1957年に開館)。美術館は非アフリカ美術をハラレに紹介することを目的としていたが、マキューエンが絵画と彫刻の新作を奨励するためにワークショップ・スクールを設立すると、地元の芸術家たちは石彫の潜在的な才能を再発見した。ジョラムはマキューエンに紹介され、すぐに二人は定期的に連絡を取り合うようになった。マリガは1962年から美術館で頻繁に展示を行っていたが、余暇には常に一人で制作を行い、後にハラレのグリーンデールにあるスタジオで制作を行った。[ 1 ]
後にマキューアンは彼のことを次のように回想している。
彫刻の発展はわずか34年で実現しました。実例を挙げると、国内各地からやって来た彫刻家たちの中に、ジョラム・マリガがいました。彼は工房に初めて来たわけではありませんでしたが、最も優れた彫刻家の一人でした。…彼は柔らかい石に彫られた小さなミルクジャグを持ってきてくれました。私はそれが紅茶を愛するイギリス人のためのイギリスのミルクジャグだと気づきました。私は彼に頭部も作ってくれるか尋ねました。すると頭部が届きました。それもイギリス人のために、観光客が持ち寄るような空港アート風に作られていました。「もしご自身の家族やご先祖様のために像を作るとしたら?」と私は尋ねました。「ああ、それはまた別の話ですが」。今度は純粋なアフリカのコンセプトに基づいた像が届きました。大きくなった頭部、精霊の座、正面からの静止したポーズ、永遠を見つめる顔、整然とした腕と握りしめた拳。それはプレ・コロンブス的な性質を帯びており、まるで石に精霊像を彫れば、人種、場所、時代が違っても同じような結果を生み出すことができるかのようでした。[ 6 ]
ミルクジャグとジョラムの初期の石の彫刻2点は、マキューアンが大英博物館に遺贈したものの一部であった。[ 7 ] [ 8 ]
1962年以降、マリガは柔らかいソープストーンの使用をやめ、作業中に見つけたより大きく硬い蛇紋石の塊を使うようになりました。[ 9 ]また、新しい道具も使い始めました。技術が進歩するにつれ、彼は自らが発見したことを多くの人々に教えました。これらの芸術家には、かつての道路建設者たちや、マキューアンから弟子入りしたジョセフ・ンダンダリカのような芸術家も含まれていました。[ 10 ]
1967年までに、ジョラムは間違いなくジンバブエを代表する彫刻家となり、同胞たちは彼が開拓した蛇紋石やスプリングストーンといった新しい石材を用いて作品を制作した。彼の彫刻作品の一つは、1967年7月12日にローズ国立美術館開館10周年を記念して発行されたローデシアの切手セットの一部に描かれた。セットの他の切手には、オーギュスト・ロダン、ロベルト・クリッパ、M・トッシーニの作品が描かれていた。1966年、マリガの元弟子でトム・ブロムフィールドのもとで働いていたクリスピン・チャカニュカによって、最初のテンゲネンゲ蛇紋石スプリングストーン鉱床が発見された。
1969年は新しい彫刻運動にとって重要な年であった。マキューアンがニューヨーク近代美術館をはじめとするアメリカ各地に作品を持ち込み、批評家から絶賛された年であったからである。また、この年、妻メアリー(旧姓マクファデン)は、アーティストたちが作業できる彫刻農場、ヴクトゥをインヤンガ近郊に設立した。マリガはマキューアン夫妻のために場所を見つけ、芸術共同体を率いることを約束された。しかし、ZANU反乱分子をかくまっていると疑われ、遠隔地へ転勤させられた後、マキューアンはマリガをヴクトゥに留めることを拒否し、シルベスター・ムバイを指導者に据えた。 [ 11 ]

国際的に有名になるヴクトゥ族の彫刻家の名前のリストには、ベルナール・マテメラ、シルベスター・ムバイ、ヘンリー・ムカロブグワ、トーマス・ムカロブグワ、ニコラス・ムコンベランワ、ヘンリー・ムニャラジ、ジョセフ・ンダンダリカ、ベルナール・タカウィラとその兄弟のジョンが含まれるようになり、ジョラム・マリガ自身とともに、彼らは新しいショナ族の彫刻家の「第一世代」を形成した。全員が、ハラレに着任する前はパリに住み、働いていたマキューアンが企画した、1971年に国立近代美術館、1972年にロダン美術館で開催された「ヴクトゥの芸術」という展覧会に作品を寄贈した。マリガは1982年から1993年までジンバブエ国立美術館の評議員会のメンバーであった。[ 1 ]
彼は1989年にジンバブエのブラワヨ郊外のキレネ・ミッションで開催されたパチパムウェIIワークショップにアダム・マデベ、バーナード・マテメラ、ビル・エインズリー、ヴォティ・テーベ、ソカリ・ダグラス・キャンプなどの彫刻家たちとともに参加した。[ 12 ]
これらの芸術家の多くが成功を収める中、マリガはチピンガへの転勤後、キャリアに支障をきたしました。この地域では石材がすぐに枯渇し、彫刻に使える材料が地元で何も見つからなかったのです。マキューアン家の裏切りに落ち込んだマリガの作品は、主に自宅用に制作した精巧な木彫りでした。1980年代後半に凱旋するまで、彼は石彫を再開することはありませんでした。[ 13 ]

マリガは4回結婚しました。最初の妻ドリーンとの間には娘メアリーがいました。2番目の妻フィリッパはオーウェン、リチャード、ロビンの母です。3番目の妻アンはウォルター、ダニエル、アーロン、ジェイの母です。1976年にジョラムはモードと結婚しましたが、子供はいませんでした。[ 1 ]
ジョナサン・ジルバーグが指摘したように、[ 14 ] [ 15 ]初期のショナ彫刻運動は、1960年代と70年代にフランク・マキューアンと彼が奨励した彫刻家に対して、地元のヨーロッパ人が一般的に否定的な態度をとっていたこともあり、勢いを増すのに時間がかかった。当時、ジンバブエは白人少数派政府によって統治されており、 1965年の一方的独立宣言は国連によって人種差別的であるとみなされていた。ジンバブエの歴史家で政治家のアイネアス・チグウェデレによると、当時、ジョラム・マリガらの活動に価値を見出す教育を受けた黒人アフリカ人はほとんどおらず、彼らは白人支配階級による洗脳のために、自らの文化を反映した芸術品を購入しなかった。新しい彫刻運動を世界中の人々の注目を集める上で、個々の芸術家とそのパトロンが果たした役割の重要性については、パット・ピアース(ニャンガ在住の彫刻家で、マリガをマキューアンに初めて紹介した人物)[ 16 ]とシドニー・リトルフィールド・カスファー[ 17 ]によって論じられている。
マリガの作品の多くはショナ族の文化から着想を得たテーマを扱っており、自然から得た題材も取り入れている。彼は「彫刻は永遠に自ら考え、自らの目で見ることができる存在であるがゆえに、写実主義を避け、脳と目のための広い空間を作るべきだ」と信じていた。[ 18 ]彼の彫刻の多くはスプリングストーンで彫られたが、ジョラムはヒョウ岩(緑と黄色の内包物を持つ蛇紋岩)や、彼が入手できたライラック紫色のレピドライトなど、より珍しい石も使用した。リピドライト彫刻の一つ「ジンバブエの精神」(1989年)は、1990年にヨークシャー彫刻公園で展示され、展覧会カタログ[ 4 ]には、マリガが1990年7月22日から30日までそこで制作した際の写真(28ページ)とインタビューの抜粋(42~43ページ)が掲載されている。また、彼の大型作品「大地の精神との交信」(1990年)の写真(44ページ)も掲載されている。1989年、マリガの作品2点が、個展「石の福音をささやく」が開催された国立美術館で開催されたジンバブエ遺産展で高く評価された。そのうちの一つ「ひょうたんの男」は、セリア・ウィンター=アーヴィングの石の彫刻に関する本(参考文献を参照)に掲載されており、この本にはジョラムの芸術的背景に関する追加資料も多数含まれている。
2000年にキューガーデンで開催された展覧会カタログ「チャプング:文化と伝説 ― 石の文化」の100~101ページに、ジョラムの彫刻「チーフ・キロロジワ」(レピドライト、1991年)が掲載されている。[ 19 ]
マリガは彫刻家であると同時に教師でもあり、弟子にはジョン・タカウィラとバーナード・タカウィラ、クリスペン・チャカニュカ(いずれも甥)、バーナード・マニャデュレ、キングスリー・サンボ、モーゼス・マサヤなどがいた。また、遠方から、主に旅先から弟子を招いていた。[ 1 ]
2000年、マリガはジョナサン・ジルバーグとのインタビュー映像を撮影し、その中で自身の人生と仕事について語った。[ 20 ]