キース・ヴェルシュレン | |
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Verschuren、ハーグ市庁舎、2009 | |
| 生まれる | ヘンリックス・ペトルス・コルネリス・ヴァーシューレン (1941年8月29日)1941年8月29日 |
| 教育 | ハーグ王立美術アカデミー |
| 知られている | 彫刻、絵画 |
ヘンリクス・ペトルス・コルネリス(キース)・フェルシューレン( 1941年8月29日、ブレダ生まれ[ 1 ])は、オランダの彫刻家、画家であり、ロッテルダムのウィレム・デ・クーニング・アカデミーの元講師で、オランダの公共の場での記念碑的彫刻で知られています。[ 2 ]
ブレダ市南西部のプリンセンハーゲ地区に生まれたフェルシューレンは、1965年から1966年にかけてハーグ王立美術アカデミーを卒業した。同年、彼と肖像画家のディック・シュターペルは、視覚芸術のフルタイム課程を修了した唯一の二人だった。[ 3 ]フェルシューレンはハーグで独立したアーティストとして活動を始め、1970年代初頭にハーグ出身の有望な新世代アーティストの一人として頭角を現した。[ 4 ] [ 5 ]
卒業後、フェルシューレンはドルドレヒト市立リセウムで美術教師としてのキャリアをスタートさせた。1973年、ロッテルダムのウィレム・デ・クーニング・アカデミーの自治芸術科の講師に任命され、コンセプト開発を指導した。また、2003年までデルフト工科大学をはじめとするオランダの複数の芸術アカデミーで客員講師を務めた。1975年以降、デルフト市とロッテルダム市、オーファーアイセル州、そして複数の個人のために芸術コンサルタントとして活動している。[ 6 ]
アーティストのフェルシューレンはハーグで画家としてキャリアをスタートし、1970年代と1980年代にいくつかの風景/ランドアートプロジェクトを実現し、[ 7 ] 1989年にロッテルダムで記念碑的な芸術作品「Sjatoodoo」を実現し、 2001年にはデルフト市庁舎で大規模な個展を開催しました。[ 6 ]彼はアムステルダムのArti et Amicitiae芸術協会の会員であり、 [ 8 ] 1974年にオランダ保健福祉スポーツ省から、 [ 9 ] 2003年にモンドリアン基金から奨学金を受けています。
ヴェルシュレンには4人の息子がいます。そのうちの一人、カミエル・ヴェルシュレンは父の跡を継ぎ、1995年からコンセプチュアル・インターディシプリナリー・アーティストとして活動しています。[ 10 ]もう一人の息子、ウーフ・ヴェルシュレンはプロの広告・ファッション写真家として活動しています。 [ 11 ]そして三番目の息子、ジーガー・ヴェルシュレンはインディペンデント・フィルムメーカーとして活躍しています。[ 12 ]
フェルシューレンは、オランダの公共空間における記念碑的彫刻で特に知られています。1960年代に画家として活動を始め、ニューハーグ派に参加しました。この具象芸術運動が崩壊した後、彼は絵画制作を辞め、サイトスペシフィック・アートに注力し始めました。[ 13 ]
1960年代後半、フェルシューレンはハーグで独立した芸術家として活動を開始した。彼はドルドレヒト市立高等学校(Lyceum)の美術教師も務めていた。1969年1月、彼は他の二人の美術教師、ロデ・ペメラー[ 14 ]とベップ・ファン・デ・アッケルと共に、生徒の性体験に関するアンケート調査を実施したとして解雇された。この匿名調査の目的は、学校全体に性科学者を任命することの有用性を示すことだった。[ 15 ] [ 16 ]
教師たちは、生徒たちをロバート・ラウシェンバーグ、ピカソ、ヒエロニムス・ボスの展覧会に連れて行くことで、生徒たちの間で人気がありました。1968年後半、彼らは美術の授業で映画『バーバレラ』を見たいと校長に許可を求めました。当初は曖昧な返答の後、正式な辞表を受け取りました。この出来事は、1969年にオランダで発生した同様の教育現場での出来事の一つでした。[ 17 ]

1970年代、フェルシューレンはオランダの彫刻家テウン・ヤコブ(1927-2009)と協力し、最初のマースフラクテに「Steen in water (水中の岩)」と題した大規模なランドアート・プロジェクトを制作した。[ 19 ] [ 20 ]ロッテルダム港のこの工業地帯は、1960年代に北海の干拓地に建設された。5年以上かけて、アーティストたちは発電所に隣接するエリアを、当時オランダ最大の芸術作品へと発展させた。[ 21 ] beeldenmagazine.nl (2015年)は次のようにまとめている 。
フェルシューレンとヤコブは、独自のランドアートの形を創り出しました。彼らは、自然の中で土を掘るというアイデアと、アーネム派の環境芸術を融合させました。 [ 22 ]植栽に加え、アスファルトやコンクリートといった多くの工業材料をデザインに取り入れました。プロジェクトの完成までに5年もかかりました。これはプロジェクトの規模の大きさだけでなく、70年代に一般的だった参加型の文化にも起因していました。ヤコブとフェルシューレンにとって、それは大変な作業でした。会議や展覧会ではほとんど関心を得られず、その後は様々な批判を受けました。ヤコブとフェルシューレンのランドアートは、新しい植物の出現と自然の作用によって徐々に姿を消しつつあります。[ 23 ]
この環境アート作品は、ロッテルダム政府と発電所を運営する地元電力会社から委託された。ランドアート・プロジェクトの期間中、土地は絶えず建設工事の渦中にあり、「北海の嵐に耐えうる植生構造と工業用資材」が組み合わされた。[ 24 ]このプロジェクトには、マリヌス・ボエゼムやカレル・ヴィッサーといったアーティストも参加した。[ 21 ]
1970年代後半から1980年代にかけて、フェルシューレンは彫刻家で環境アーティストのロン・ペノックといくつかのプロジェクトで協力しました。1975年、ペノックとフェルシューレンはヘルモント市の新税務署のアートワーク制作を委託されました。アイントホーフェン地域歴史センター(2015年)はこのプロジェクトについて次のように述べています。
政府庁舎における美術品購入のためのパーセンテージ制度がここでも適用されました。建設費の一定割合が美術品の購入に充てられました。ロン・ペノックとキース・ヴァーシュレンに美術品の制作が委託されました。その結果、建物の正面に2点、建物内に1点、建物の後ろに1点、計4点の作品が完成しました。耐候性鋼で作られた、想像力豊かな転がるペニー硬貨です。茶色の錆色はこの金属合金の特徴の一つです。おそらくこれが、1996年に美術品の新しい所有者がスクラップとして持ち去った理由でしょう… [ 25 ]
さらに1977年、ペノックとフェルシューレンは、建築家で画家のフーベルト・デ・ブール(1937年生まれ)と彫刻家で建築家のコーエン・ヴィルデロム(1944年生まれ)と協力し、ハーグのハーグス・ハウト地区にあるベズイデンハウトの都市スケッチデザインを作成した。この地区では、ペノック、フェルシューレン、そして照明デザイナーのクリスタ・ファン・サンテン[ 26 ]が、塗装された鋼鉄とネオンで作られた彫刻を制作し、1982年に完成させた[ 27 ] 。
1983年から84年にかけて、ロン・ペノックとともに、スパーンウッドの町で開発されたレクリエーションエリアの芸術のための構造計画の開発に採用され、これは実現しました。[ 7 ] 1985年にはロン・ペノックとともに、マーストリヒトのマースブールバードの内部空間のスケッチデザインを作成しましたが、実現しませんでした。[ 28 ]
1980年代後半、ヴェルシューレンはハーグ市の公共空間のコンセプトも開発しました。スケベニンゲンの路面電車11番線の終点にあるバルーンループエリアの再設計です。[ 29 ]スケベニンゲンビーチ周辺の駐車場の状況は非常に混乱していたため、ヴェルシューレンはインペラ型の駐車場を建設するというアイデアを提案しました。[ 30 ]
1986年、ヴェルシューレンはズーテルメールの「ドッベ島」の設計を行い、実際に実現しました。「ドッベ」とは、飲料水や焚き水のために町の近くに掘られた池のことです。ズーテルメールのドッベ島、あるいはグローテ・ドッベには長い歴史があります。都市の拡張に伴い、グローテ・ドッベに新たな中心街が築かれ、池の向こう側には旧市街が残されました。ドッベ島は、新旧の中心街を結ぶために造られました。2011年にヴェルシューレンがドッベ島に制作した彫刻作品に関するレビューでは、次のように述べられています。

芸術としての島という表現は、キース・フェルシューレン(1941年)の作品「Shifted」によく当てはまります。ズーテルメールのグローテ・ドッベ湖に浮かぶ円形の島は、円の断片をかたどった鉄のオブジェと生垣で装飾されています。島へ通じる橋の一つをくぐると、線、面、そして眺望が織りなす魅惑的な造形の世界が広がります。フェルシューレンの彫刻作品の特徴は、主に鋼鉄で作られた鉄のオブジェが、内側または外側に切り抜かれ、曲げられ、折り畳まれたように見えることです。[ 31 ]
2015年春、新旧の市街地を結ぶ新しい都市計画のために、この彫刻は撤去されました。[ 32 ]

1989年、ロッテルダムでフェルシュレンは巨大な彫刻「シャトードゥ」(フランス語で「シャトー・ド・オー」のオランダ語発音)を制作しました。 [ 34 ]この彫刻(上の画像参照)は、ロッテルダム市の再建を視覚的に表現しています。雑誌『アート・パブリック』(2015年)は、この彫刻のコンセプトを次のように説明しています。
... [彫刻の]テーマは「水の家/鳥の家」で、マース川近くの灰の中から蘇る不死鳥を指しています。複雑さが追求されました。この作品は、誇大妄想的な技術的環境の中で、視覚的に豊かな文化的声明として、絵画、彫刻、建築の芸術を組み合わせ、世界最大の港にある多くの物体のように、ある程度離れて見ると力強い構造物として見えます。彫刻の近くや内部では、内部空間のさまざまな性質が明らかになり、桃色の鉄骨構造の中で6本の垂直な水梁の音が反響し、20段の階段を下りると、急流の中、歴史が静止し、表面で安定しているように見える湖に着きます。[ 35 ]
この彫刻は、ロッテルダム・クラリンゲンのビジネスパーク、ブレインパーク内、エラスムス・ロッテルダム大学と地下鉄クラリンセ・ズーム駅の近くにあります。

1995年、ロッテルダム中心部のローレンスクヴァルティアー地区で開催された彫刻ルート展で、ヴェルシューレンは「エラスムスとの対話」(Dialogoog met Erasmus)と題されたコンセプチュアル彫刻を発表しました。彼は聖ローレンス教会前のエラスムス像の横に舞台を設え、像自体を回転させました。観客は舞台に入り、エラスムスと対話することができました。[ 36 ]ヴェルシューレン(2000)は次のように説明しています。
私はエラスムスの像を90度回転させることによって、公共空間への介入を試みました。彼にローレンス教会に背を向けてもらいたかったのです。エラスムスを回転させることによって、彼に声に出して考えさせる機会を与えました。彼を目覚めさせ、ローレンス教会に引き込み、教会をじっと見つめ続けるのではなく、街の歴史との交流を促したかったのです。これは芸術へと変容する、街の歴史との相互作用です。この表現はそれほど批判的ではありませんが、何かを活性化させることを意図しています。そう願っています。[ 37 ]
展示会終了後、彫刻は教会の方向へ元の位置に戻されました。
1990 年代後半から新世紀初頭にかけて、ヴェルシューレンは次のような彫刻作品をいくつかデザインしました。
2009年、ハーグ市庁舎メインホールのアトリウムで、ヴェルシューレンは「あなたのキッチンにも人権を!」というプロジェクトを発表しました。[ 38 ] [ 39 ]近年、彼は絵画とタペストリーのデザインに再び取り組んでいます。2012年には、ハーグのプルクリ・スタジオのメインホールで、彼のモニュメンタルなタペストリー作品の展覧会を開催しました。 [ 40 ]