ケラム・マリッキ=サンチェスは、俳優、ミュージシャン、作家、映画製作者、インタラクティブメディアおよびバーチャルリアリティ開発者、マルチメディアアーティスト、イベントプロデューサーです。VRTO Spatial Media World Conference & ExpoとFestival of International Virtual & Augmented Reality Stories(FIVARS)の創設者でもあります。
マリキ=サンチェスは、舞台、映画、テレビ、ナレーションで65以上のプロのクレジットを持つ俳優であり、7歳の時にトロントのライムライト・ディナー・シアターでオリバー!の主役を演じ、ミュージカル劇場でキャリアをスタートさせた。 [ 1 ]その後、モーデカイ・リッチラーのジェイコブ・ツーツー・ミーツ・ザ・フーデッド・ファング(1984年)のオリジナル・ミュージカル版で主演を務め、ピーター・モス監督によるドーラ・メイヴァー・ムーア賞最優秀レビュー・ミュージカル賞を受賞した。[ 2 ]彼は、フランクリン・ウォーターマン・エンターテインメント( 21ジャンプストリートでも知られる)がプロデュースした同名のバンド/ショー、キャットウォークのリードギタリスト兼バンドリーダーとして、ある世代には「ジョニー・カムデン」として知られている。 2013年、マリキ=サンチェスは『悪魔のいけにえ3D』でケニー役を演じ、レザーフェイスにチェーンソーで真っ二つに切断された。[ 3 ] この映画はMTVが「興行収入で初登場1位を記録し、『ジャンゴ 繋がれざる者』と『ホビット』を上回った」と評した。[ 4 ] 2020年、マリキ=サンチェスはカナダ放送協会のコメディウェブシリーズ『デコイズ』で風変わりな芸術家ジーク役を演じ、[ 5 ]のアンサンブルキャストはカナダ・スクリーン・アワードの最優秀ウェブシリーズにノミネートされた。 [ 6 ]
1987年、13歳のマリッキ=サンチェスは、エクアドルのFe Discosからスペイン語の45インチのソロレコードをリリースしました
1990年、トロントにレコードレーベルConstant Change Productionsを設立し、自身のバンドBlue Dog Pictを結成した。[ 7 ]バンドは3枚のアルバムをリリースした。『The Picture Album』(1990年)、『Anxiety of Influence: a nodding into...?』(1992年)、『Spindly Light Und Wax Rocketines』(1995年)は、いずれもモントリオールのDistribution FUSION IIIによって配給された。バンドの楽曲「One Hour's Sleep」は、デグラッシ高校のテレビ映画『School's Out』で使用された。バンドとそのカルト的なファン層については、ジョニー・ドーヴァーコート著のカナダのロック音楽史に関する著書『Any Night of the Week』の一節で論じられている。[ 8 ]
1995年、コンスタント・チェンジはマリッキ・サンチェスがキュレーションとプロデュースを担当したエキゾチックな音楽作品を集めたコンピレーション 『Irrevocable Upgrade』[ 9 ]をリリースした。
1998年、マリッキ=サンチェスはエリック・ライダー・コステロとポール・ガリナートと共にバンド「リブケージ」を結成し、クリーブランドとニューヨークをツアーし、アルバム『For Machines to Dream About』をリリースした。[ 10 ] 2003年には映画『アップタウン・ガールズ』のために「The Truth Be Told」を書き下ろし、演奏した。[ 11 ]
2008年1月、マリッキ・サンチェスはソロ名義のケラムでアルバムのリリースを開始し、曲「Antiskeptic」のミュージックビデオを公開した後、[ 12 ] 、ソロデビューのアコースティックアルバム「Box」をリリースした。[ 13 ] 2014年には、ギターのアレックス・ライフソンを含む30人以上のミュージシャンが参加したアルバム「 Come to Life 」をリリースした。[ 14 ] [ 15 ]その後、クラウドファンディングで3曲を制作した:「(Don't Get Caught) By the Dazzling Charades」(2018年)、[ 16 ]「Artificial Intelligence」(2019年)[ 17 ]「That Light」(2020年)[ 18 ]
彼はまた、ニューラインシネマ、MGM、ライフタイムムービーネットワーク、PixLで放送された「ミスター・ライト」(2016年)、 「ツイスト・オブ・フェイト」(2016年)、「バッド・デート・クロニクルズ」 (2017年)、 「セイム・タイム・ネクスト・ウィーク」 (2017年)、 「スリーピング・ウィズ・デンジャー」(2020年)など、いくつかの映画やテレビシリーズの作曲も手掛けています。[ 19 ]彼の音楽は25を超える映画やテレビ番組にライセンス供与されています。
マリッキ=サンチェスは、UCLAエクステンションで撮影、デジタルメディア、映画制作、UXデザインの資格を取得しました。彼の最初の短編映画『A Killer App』は、 2010年のショックフェスト映画祭で最優秀モンスタークリエイション賞を受賞しました。[ 20 ]彼の短編映画『Tulip Pink』は、2011年のニューポートビーチ映画祭をはじめとする映画祭で上映されました。[ 21 ]彼の3作目の短編映画『 How (Not) To Become a Vampire』[ 22 ]は、2011年に映画祭を巡回し、オースティン映画祭で上映され、トロントのゼロ映画祭でピープルズ・チョイス・アワードを受賞しました。[ 22 ] [ 23 ]
1994年、マリッキ・サンチェスはロボットプライドデーを設立しました。これは皮肉にも毎年開催されているお祭りで、現在も盛大に祝われています。[ 24 ]
2008年9月、マリッキ=サンチェスは自身の様々なブログで議論されたトピックをダイジェスト化したポッドキャスト「Keramcast」と、インディーゲームレビューブログ「IndieGameReviewer.com」(通称「IGR」)を立ち上げ、2025年現在も編集長を務めている。同年、著名なゲームデザイナーのグレッグ・コスティキアンが執筆チームに加わった。2023年には、テーブルトップゲーム向けのサイト「TableTopQuester.com」も立ち上げた。[ 25 ] [ 26 ]
2015年、マリキ=サンチェスは、トロントを拠点とする仮想・拡張現実のミートアップであるVRTO [ 27 ]と、仮想現実コンテンツ制作会社のTransportive Technology [ 28 ]を設立し、マリキ=サンチェスはリー・タウンドローとチームを組み、世界初の360 ASMR没入型動画の1つを制作した。[ 29 ]これがきっかけとなり、彼はテクニカルディレクターのジョセフ・エルズワースと共同で「国際仮想・拡張現実ストーリーフェスティバル」 FIVARSを主催した。
FIVARSはトロントのキャンプ・ウェーブレングス音楽祭でデビューし、世界初のバーチャルリアリティ長編映画であると主張するシネマシアのMansLaughterを初めてフルサイズで上映しました。[ 30 ] FIVARSは2015年9月19日と20日にトロントで最初のショーを開催しました。[ 31 ] 2016年9月16日から18日にかけて開催された2回目のFIVARSは、フェスティバルのために再設計された5,000平方フィートのトロントの倉庫であるMSMUスタジオで開催されました。[ 32 ] [ 33 ]マリッキ・サンチェスはその後、VRTOバーチャル&拡張現実世界会議&博覧会を創設しました[ 34 ] [ 35 ]これはトロントのマタミーアスレチックセンター(旧メープルリーフガーデン)で開催されました。[ 36 ]
マリッキ・サンチェスは、テックウィーク・トロント[ 37 ] 、カナダ国立博覧会[ 38 ] 、シネギア・エキスポ、イデアシティ[ 39 ]、 SIGGRAPH、PXRなどでバーチャルリアリティと社会への影響について講演や発表を行っており、ニューヨーカー、CBCラジオなどの主流メディアにも記事を寄稿している。
2020年、新型コロナウイルス感染症のパンデミックの最中、マリッキ=サンチェスはSpatialized Eventsという会社を設立し、WebXRを用いて地上イベントを仮想空間に移行させた。VRTOカンファレンスは、ニール・スティーヴンソンの小説『スノウ・クラッシュ』に触発され、彼が「The Flotilla」と名付けたMozilla Hubsのカスタムビルドで4週間連続開催された。このカンファレンスでは、 Amazon Web Servicesクラウド上でカスタムコードを実行するビデオストリーミングカンファレンスアプリ、Mozilla HubsウェブVRプラットフォームが使用され、アクセシビリティに関するマイクロサミットが開催された。[ 40 ] [ 41 ]
その年の後半、彼はリード開発者の James Baicoianu と協力し、threejs とBlender 、JanusXR、オープンソースの mult8user フレームワーク Web ベースの仮想現実エンジンを使用して、Festival of International Virtual & Augmented Reality Stories仮想イベント用のさまざまな 3D ワールドを設計しました。その結果、アンビソニックオーディオ、VOIP、ビデオチャットを備えた立体的な 5.7k 球面ビデオを再生できる仮想 360 シアターが完成しました (すべて elation エンジンを使用してプログラムされ、JanusWeb とAWSによって駆動されています) 。[ 42 ] Malicki-Sanchez は、サードパーティのフェスティバルや会議にライセンス供与できるソリューションを作成するためのインターフェイスとツールを開発しました。コードベースの 80% はJavaScriptと JanusXR コードベースを使用し、残りはCSS、PHP、HTMLでした。[ 43 ]
2020年10月、マリッキ=サンチェスは、Voices of VRでポッドキャスターのケント・バイから、FIVARSフェスティバルのためのWebXRでの5.7K 360度上映スペースの制作についてインタビューを受けた。 [ 44 ]彼らは、FIVARS 2021のために、彼がBlenderモデリングソフトウェアで様々な3D環境を作成し、JanusWebエンジン、 JavaScript、WebXRを使用してそれらを実現し、ウェブベースのイベント用に没入型3スクリーンシアターを共同開発した方法について話し合いました。彼はバイから2度目のインタビューを受け、2021年にFIVARSがウェストハリウッドで最初のイベントを開催した際に、WebXRのための国際的なフェスティバルをどのようにキュレーションするかについて話し合った。[ 45 ] [ 46 ]
2020年に、ケラムのエッセイは2冊の本にまとめられ出版されました。ジャクリーン・フォード・モリーとケイト・マッカラムが編集した『没入型メディアの世界的な影響と役割に関する研究ハンドブック』[ 47 ]と『ディスコーピア:身体とテクノロジーの未来の交差点』です。
2021年9月、マリッキ=サンチェスは、元アップルとグーグルの開発者アヴィ・バージーヴが作成した「XRのオリジナルボイス100人」リストに含まれました。[ 48 ]
彼は、WebXRフェスティバル、ワールドデザイン、360度動画制作、オンライン会議などのWebXR開発により、2022年のPoly Awardsで「クリエイター・オブ・ザ・イヤー」を受賞しました。[ 49 ]
彼はVRTOをプロデュースし、2022年から2025年にかけてトロントのOCAD大学で対面イベントとして復活させ、テキストから画像へのGANアートとテレビ向けのバーチャルプロダクションの現在の急増、 [ 50 ] [ 51 ]ライブXRパフォーマンス、空間コンピューティング業界における多様な声の表現に関する会議を企画しました。[ 52 ]
2022年秋にUCLAエクステンションでWeb3D向けBlenderの指導を開始した。[ 53 ]これは2024年に空間メディア向けBlender基礎となり、[ 54 ] 2023年春にはUCLAエクステンションで生成型人工知能のクラスを開講する予定である。 [ 55 ]
彼は、Stitch Studiosによる物語性のあるコズミックホラーVR体験「Broken Spectre」のリードプレイテストデザイナーであり、2023年にVR Awardsエクスペリエンスオブザイヤーを受賞しました。[ 56 ]
彼は2024年に全国XRGuildから倫理価値賞のファイナリストに選出されました。[ 57 ]彼はSIGGRAPH 2024でジャケリン・フォード・モリー博士とグレッグ・パノスと共同で設計し、ボリュームキャプチャ、 3Dスキャン、AI、音声クローンを含むデジタル不滅化と死後の権利と倫理に関する3時間のコースを教えました。[ 58 ] [ 59 ]