クラウス・エッゲ
クラウス・エッゲ

クラウス・エッゲ（1906年7月19日 - 1979年3月7日）はノルウェーの作曲家、音楽評論家であった。[ 1 ]

背景

エッゲはノルウェー、テレマルク県グランシェラドに生まれた。父はラスムス・クラウゼン・エッゲ（1874-1962）で、母はラケル・アブラハムシュダッター・イヴェルセン（1877-1986）であった。1927年にストールドの教員養成学校を卒業し、続いてオスロのノルウェー音楽アカデミーに入学した。オルガンをアリルド・サンドヴォルドに、和声をグスタフ・ランゲ（1861-1939）に師事した。1929年に卒業し、その後1930年から1934年までポルスグルンで小学校教師として働いた。ニルス・ラーセンから個人指導を受け、作曲をファルテイン・ヴァーレンから指導を受け、音楽教育を続けた。1934年4月4日、オスロ大学で作曲家としてデビューした。 1937年から1938年にかけてベルリンでヴァルター・グマインデル（1890-1958）に師事し、1945年までフログナー、ベルレ、ヴェストハイムの各ギムナジウムで教鞭を執った。 [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ]

キャリア

エッゲの音楽的発展は三つの時期に分けられます。第一期は、民族音楽が彼の中心的なインスピレーションの源でした。第二期は、エッゲがより普遍的な調性言語を発展させた時期です。第二期は、音楽モチーフが繰り返し変化していく変容的技法への発展で頂点に達します。第三期は、エッゲが十二音技法を探求した時期と定義できます。

ピアノ作品『ドラマー・ソナタ』と『幻想ハーリング』は、ノルウェーのレパートリーのスタンダードとして一般的に考えられており、どちらもエッゲ作曲の初期を代表する作品である。第二次世界大戦後、エッゲの作品における民族音楽的要素は徐々に薄れ、より普遍的な調性言語が取って代わった。エッゲは、鋭い不協和音を頻繁に対比させた、明瞭で独特な全音階のパッセージを維持している。この作曲期の際立った特徴の一つは、モチーフを繰り返し変形させる「メタモルフォーシス」技法をエッゲが開発したことである。この技法は、エッゲの1966年のチェロ協奏曲、第1楽章「プレリュード・メタモルフィコ」で頂点に達する。[ 5 ]

エッゲの作曲活動の晩期は、十二音技法への集中によって特徴づけられる。作曲家がこの分野に初めて進出したのは、 1967年にデトロイト交響楽団の委嘱による交響曲第4番『シンフォニア・ソプラ・バッハ＝エッゲ』作品30である。エッゲは、1976年に作曲された交響曲第5番、ピアノ協奏曲、木管五重奏曲などにも十二音技法を用いている。 [ 6 ]

エッゲの主要作品には、交響曲5曲、ピアノ協奏曲3曲、ヴァイオリン協奏曲1曲、チェロ協奏曲1曲がある。室内楽作品も作品の多くを占め、弦楽四重奏曲、ピアノ三重奏曲、木管五重奏曲2曲、ヴァイオリンソナタ1曲、ピアノ曲数曲がある。エッゲは声楽作品にも力を入れており、歌曲や合唱曲、アカペラ、ピアノ伴奏、管弦楽伴奏の作品を書いている。エッゲの主要合唱作品には、ハンス・ヘンリク・ホルムの詩「ヨンソクナット」に描かれた「聖なるかな」の物語に基づいて、独唱、合唱、管弦楽のために書かれた「聖なるかな」がある。エッゲの作品は国内だけでなく、ヨーロッパやアメリカ各地で頻繁に演奏されている。[ 7 ]

私生活

1972年、ノルウェー芸術評議会名誉賞（Norsk kulturråds ærespris ）を受賞。また、聖オラフ勲章（1977年）とアイスランド鷹勲章のコマンダーも受章した。 [ 8 ] [ 9 ] [ 10 ]

1945年にヘルガ・シグリッド・ラウグスタッドと結婚した。彼らはグリ・エッゲ（1948年生まれ）と演劇監督のケティル・エッゲ（1950年生まれ）の両親だった。クラウス・エッゲは 1979 年に亡くなり、オスロのヴァール・フレルサース・グラヴランドに埋葬されました。[ 11 ]

作品

オーケストラ

  • 交響曲第1番ラグナドストナール作品17 (1942)
  • 交響曲第２番「シンフォニア・ジオコーサ」 Op. 22 (1947)
  • 交響曲第3番ルイヴィル、作品28（1957）
  • 交響曲第4番シンフォニア・セリアーレ・ソプラ・バッハ・エッゲOp. 30（1967）
  • 交響曲第5番シンフォニア・ドルチェ作品31 (1969)

コンチェルタンテ

  • ピアノ協奏曲第1番Op. 9 (1937)
  • ピアノ協奏曲第2番Op. 21 (1944)
  • ヴァイオリン協奏曲 Op. 26 (1953)
  • チェロ協奏曲 作品29 (1966)
  • ピアノ協奏曲第3番Op. 32 (1973)

声楽/合唱

  • 交響叙事詩「Sveinung Vreim」作品11、独唱、合唱、管弦楽のための（1940年）
  • フェル・ノリッグ、Op. 15、ソプラノとオーケストラのための交響的民謡（1941年）
  • ノルウェーの歌 作品16 (1942)
  • Draumar i Stjernesnø (星降る雪の中の夢) Op. 18、声とピアノのための（1944年）
  • エルスクハグスクヴェデ、Op. 19、声楽と弦楽オーケストラのための（1942年）

チャンバー

  • ヴァイオリン・ソナタ 作品3（1932）
  • 弦楽四重奏曲 作品5（1933）
  • 木管五重奏曲 作品13 (1939)
  • ピアノ三重奏曲 作品14 (1940)
  • ヴァイオリンとヴィオラのための二重協奏曲、作品23（1950）

ピアノ

  • ピアノのための2つの小品（ワルツ・ドルチェとアクヴァレル）、作品1（1927）
  • ピアノソナタ第1番「ドラウムクヴェーデ」Op. 4 (1933)
  • ピアノのための3つの幻想曲 作品12 (1939)
  • ピアノ・ソナタ第2番ソナタ・パテティカOp. 27 (1954)
  • カッコウの歌（1944年）

ディスコグラフィー

参考文献

  1. ^モルテン・エイデ・ペダーセン。「クラウス・エッゲ」。ノルスク ビオグラフィスク レクシコン。2018年5月23日のオリジナルからアーカイブ。2018 年5 月 1 日に取得。
  2. ^ハラルド・ヘレスタール。「アリルド・サンドヴォルド」。ノルスク ビオグラフィスク レクシコン。2018年5月7日のオリジナルからアーカイブ。2018 年5 月 1 日に取得。
  3. ^ニルス・グラインデ。「グスタフ・ランゲ」。ノルスク ビオグラフィスク レクシコン。2019年4月2日のオリジナルからアーカイブ。2018 年5 月 1 日に取得。
  4. ^ “グマインドル、ヴァルター” .バイエルンの音楽家レキシコン。2018年5月23日のオリジナルからアーカイブ。2018 年5 月 1 日に取得。
  5. ^ 「レコードレーベルGrappaのバイオグラフィー」grappa.no。 2017年1月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年1月4日閲覧。
  6. ^ 「ノルウェー録音音響研究所の伝記」recordedsound.no。2016年2月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年1月4日閲覧。
  7. ^ 「MIC Music Information Centre Norwayの伝記」listento.no。 2017年1月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年1月4日閲覧。
  8. ^ルーン・J・アンダーセン。「クラウス・エッゲ」。ノルスケ レクシコンを保管します。2018年5月23日のオリジナルからアーカイブ。2018 年5 月 1 日に取得。
  9. ^ 「Presto Classicalの伝記」prestoclassical.co.uk。 2017年1月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年1月4日閲覧。
  10. ^ “Norsk kulturråds ærespris” .ノルスケ レクシコンを保管します。2017 年 11 月 10 日のオリジナルからアーカイブ。2018 年5 月 1 日に取得。
  11. ^ “Klaus Egge” . lokalhistoriewiki.no. 2018年5月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年5月1日閲覧。

その他の情報源

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