| クリストフ | |
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| 凍ったキャラクター | |
アナと雪の女王(2013)に登場するクリストフ | |
| 初登場 | アナと雪の女王(2013) |
| 作成者 | |
| 声優 |
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| 世界観情報 | |
| タイトル | ロイヤルアイスマスターとデリバラー |
| 職業 | アイスマン |
| 家族 | スヴェン(仲間)ロックトロール(養子) |
| 伴侶 | アレンデールのアンナ王女(婚約者) |
| 国籍 | アレンデール王国 |
クリストフは、ウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオの「アナと雪の女王」シリーズに登場する架空のキャラクターです。長編アニメーション映画「アナと雪の女王」 (2013年)と「アナと雪の女王2」(2019年)、短編アニメーション映画「アナと雪の女王エルサのサプライズ」 (2015年) 、「オラフのフローズン・アドベンチャー」( 2017年)、「ワンス・アポン・ア・スノーマン」(2020年)に登場します。クリストフは「アナと雪の女王」でアナの恋人役を演じる2人の男性主人公のうちの1人です。彼の心優しいキャラクターは、ハンスの計算高い性格と対照的になるようにデザインされました。クリストフとアナの関係は友情から発展し、アナとハンスの性急でロマンチックな婚約とは対照的な、愛の現実を描くことが意図されていました。
クリストフは共同監督のクリス・バックとジェニファー・リーによって創作され、主にジョナサン・グロフが声を担当しています。彼はトナカイの相棒スヴェンと共に山で暮らす、屈強な氷の男です。彼のデザインは伝統的なサーミ文化からインスピレーションを得ています。物静かで人里離れたクリストフは孤独な暮らしを好みますが、アレンデール王国のアナ姫と出会い、彼女の力で夏を凍らせてしまった姉のエルサを北の山で探す旅に協力します。
クリストフは、繊細で思いやりのある性格と健全な人間関係へのアプローチで好評を得ています。批評家たちは、彼が伝統的なディズニーの王子様像を覆し、ディズニーにおける男性らしさやジェンダーの役割の描写に変化をもたらし、子供たちにとって良いロールモデルとなっていることを称賛しています。
『アナと雪の女王』は、ハンス・クリスチャン・アンデルセン著の童話「雪の女王」を基軸にしている。ウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオは、何度かこの原作を映画化しようと試みた。1943年、ウォルト・ディズニーは、サミュエル・ゴールドウィンと共同で、ハンス・クリスチャン・アンデルセンの実写伝記映画や、彼の物語のアニメ版をいくつか制作した。ディズニーと袂を分かった後、ゴールドウィンは映画『ハンス・クリスチャン・アンデルセン』(1952年)のプロデュースを続けた。その結果、『雪の女王』や『人魚姫』など、ディズニーでのさまざまな未完のプロジェクトが放棄された。ディズニーは1990年代後半にこの物語に戻ってきた。以前『ターザン』の共同監督を務めたクリス・バックは、 『アナと雪の女王』というタイトルのストーリーのコンセプトを提案したが、映画が全く異なるストーリーのコンセプトで、バックを監督として再構想したのは、 『塔の上のラプンツェル』 (2010年)の公開後であった。[ 1 ]バックは物語の初期のインスピレーションは「真実の愛の定義を変える何か違うことをしたい」というものだったと述べている。ディズニーはすでに『王子様にキスされる』というテーマを扱っていたので、そろそろ新しいことをするべきだと思ったのだ。[ 2 ]プロデューサーのピーター・デル・ヴェッコは『雪の女王』は「かなり暗い物語で、簡単に映画化できるものではない」と述べ、そのため最終的な映画はオリジナルから大きく逸脱している。彼は2011年に企画段階からこのプロジェクトに参加した。ジェニファー・リーは脚本家として参加したが、プロジェクトへの情熱が強すぎたため、時間を節約するためにバックと共同監督を務め、役割を分担した。ストーリーの立案には、デル・ヴェッコ、バック、リー、ストーリー責任者、そして作詞家たちが協力した。[ 3 ]
『アナと雪の女王』のストーリーは幾度も改訂を重ね、当初は最終版とは大きく異なっていました。当初、アナは心優しいヒロイン、エルサはハンス・クリスチャン・アンデルセン童話の登場人物のような敵役として構想されていました。エルサは最終幕で雪の怪物の軍団を率い、クリストフがアナを助けに来るという設定でした。デル・ヴェッコは、ストーリーのコンセプトは変更せざるを得なかったと語ります。なぜなら、この設定は既に何度も描かれているように感じられ、登場人物に共感しづらかったからです。バックは「その問題を解決するには、いつも真実の愛のキスが必要なのでしょうか?いつも男性が現れて女性を救わなければならないのでしょうか?」という問いかけを通して、アナの心が凍りつく瞬間を巧みに描き出しました。チームは最終的に、アナの無私の愛こそが解決策であると結論づけました。リーは最終幕の新しい脚本を執筆しましたが、演出に苦戦していました。ところが、ジョン・リパというストーリーアーティストが、エルサの感情が吹雪を引き起こすというストーリーボードを描きました。アナとエルサが到着する直前にクリストフが吹雪の中にいる様子を見せることで、ストーリーの展開にちょうど良い時間を与え、視聴者に彼が答えを提示するという印象を与えた。[ 4 ]
開発段階において、映画製作者たちは兄弟姉妹の関係性について調査を行った。『アナと雪の女王』の制作チームは、クリストフのキャラクター設定について、強い女性との関係性について男性にアンケート調査を行った。リーは「男であることがどういうことか、女性を理解しようとした」と述べている。[ 5 ]クリストフのキャラクター設定は開発段階を通して絶えず変化し、初期の草稿では溜め込み屋として描かれていた。作詞家のロバート・ロペスとクリステン・アンダーソン=ロペスは、最終版に登場する短い子守唄の代わりに、クリストフのためにフルソングを書き下ろした。[ 6 ]初期の草稿では、アナはクリストフと初めて会った直後に彼にちょっかいを出していたが、ウォルト・ディズニー・スタジオの会長アラン・ホーンが混乱を招くと指摘したため変更された。[ 7 ]

クリストフは主にジョナサン・グロフが声を担当し、子供時代の声はタイリー・ブラウンが担当している。[ 8 ]グロフのキャスティングは2012年12月にウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオによって公式に発表された。[ 9 ]グロフはイディナ・メンゼルとクリステン・ベルの後にキャスティングされたと語り、キャスティングの過程では彼の声がクリストフに合っているかどうかが重視されたという。[ 10 ]オーディション中、ディズニーはベルの声に合う声を探していたため、彼はいくつかのシーンを録音し、スティーヴン・ソンドハイムの『 Anyone Can Whistle』から「Everybody Says Don't」を歌った。リーは彼の声に反応し、「皆がうっとりしていた」と述べた。「バターのようだった」[ 11 ]クリストフはグロフにとって初の長編アニメーション映画の声優となり、他の俳優たちと一緒に作業するのではなく、ブースの中で一人でセリフを録音するというプロセスがあることに驚いた。この役柄では、1年半の間、6週間ごとにセリフを録音する必要がありました。彼の声を録音している間、アニメーターたちはグロフのビデオを撮影し、彼の表情をキャラクターのアニメーションに取り入れました。[ 12 ]
クリストフは、強面でがっしりとした、みすぼらしい外見の氷の採取者です。物静かな物腰で、トナカイのスヴェン以外に友達はほとんどいません。アニメーターのトニー・スミードは、「彼は動物ほど人間とは親しくありません」と語っています。彼はクリストフの思考や感情を非常に少ない言葉で表現しようと努め、控えめな性格のため、仕事をやり遂げるには力の限りを尽くす必要があると感じていました。ストーリー責任者のポール・ブリッグスは、クリストフは外見は強面でも心は優しいことで「男らしさ」を体現していると述べています。彼は本当の自分を隠すマスクを被っており、アナがそのマスクを脱ぐのを手伝っていると説明しています。[ 13 ]リーは、クリストフが『アナと雪の女王』の冒頭で孤児であることを確認しています。アウトドア好きの彼はスヴェンと出会い、友達になります。[ 14 ]グロフは、クリストフがトロールに育てられ、荒野で暮らした結果、社交性に欠け、他人とコミュニケーションを取るのが難しいと述べている。彼は「彼はある意味魅力的なのだが、長い間一人で暮らしてきたため、自分が魅力的だとは気づいていない」とコメントしている。[ 15 ]クリストフの物語は、彼が孤独なところから始まり、ある出来事によって社会に再び溶け込むことを余儀なくされ、それが彼の人格を変化させていく。[ 12 ]
『アナと雪の女王』の主人公二人について議論した際、バックはリーと共に欠点のあるキャラクターを作りたかったと語った。リーは、クリストフをはじめとする登場人物たちを「共感でき、本物」にすることが狙いだったと語った。[ 16 ]デル・ヴェッチョは、登場人物たちは現実生活と同じように同じ状況でも異なる反応を示すため、クリストフは頑固で現実的で「日々」を生きているのに対し、ハンスはより恵まれた、計算高い人生を送っていると説明した。[ 3 ]バックは、クリストフはロマンチックな愛を体現するハンスとは対照的に、真の愛の「厄介な部分」を体現していると述べた。「彼はハートとバラのような男ではなく、本物なんです」。リーは、このことがトロールズの歌「Fixer Upper」に最もよく表れているとコメントした。この歌は、クリストフが完璧からは程遠いながらも、確固たる価値観を持って育てられ、アナが困っている時にはそばにいて、彼女が間違いを犯した時にはそれを指摘する様子を描いている。「恋愛関係においては、そういうことができなければならないと思うんです」。[ 17 ]グロフは、クリストフとアナの関係は「予期せぬロマンス」であり、ビジネス取引のように始まり、友情へと発展していくものだとコメントした。彼は、この物語は、恋に落ちる前に二人がお互いをよく知るという、子供たちにとって前向きなメッセージになると考えている。[ 12 ]
スヴェンはクリストフの親友であり、良心のような役割も果たしている。リーは、家で猫に話しかけていることにちなんで、クリストフがスヴェンの声を真似て話すというアイデアを思いついた。バックも自分の犬にも話しかけるとこのアイデアに同意し、スヴェンがようやく話し始めたときにクリストフが理解できないふりをするアイデアが気に入ったと述べた。[ 17 ]グロフは『アナと雪の女王』の曲「トナカイは人よりいい」でクリストフがスヴェンの声で感情を表現する癖を「奇妙な性格の癖」と表現した。これは後に『アナと雪の女王2』の1980年代風ソフトロック曲「森の迷子」の着想の元となった。[ 18 ]作詞家のクリステン・アンダーソン=ロペスは『アナと雪の女王2』でグロフがもっと歌う機会を持つべきだと判断したが、クリストフはぶっきらぼうで内向的なキャラクターであるため、彼のために曲を作るのは困難であることが判明した。グロフは当初、クリストフのような山男が歌い出す姿を想像できなかったという。以前、クリストフのために「Get This Right」というコメディソングが書かれていたが、これは彼が自分自身にプレッシャーをかけるという内容だったが、却下された。アンダーソン=ロペスは、感情を表現する男を表現するために「カラオケでたくさんの酔っ払いが『ジャーニー』を歌っている」ことからインスピレーションを得た。「Lost in the Woods」では、グロフが声も担当したトナカイのコーラスを組み込むことで、クリストフとスヴェンの関係を表現している。アンダーソン=ロペスは、森でのクリストフの孤独な生活は、城で暮らすアナの孤独な生活と重なり、社交性に欠ける二人が出会い、感情を表現できないという状況に陥る、と述べている。グロフは、クリストフの歌のコメディ要素が、少年たちがクリストフの感情をよりよく受け入れ、自分自身の感情を表現するのに役立つと考えた。[ 19 ]
リーは、この曲を書くにあたってクリストフの心に入り込む必要があったと語り、情熱的な80年代のバラードが彼の感情の深さを表現できると感じたと述べている。「彼はアナに正しいことをしている。そういう意味で、彼は私にとってヒーローだ。」[ 20 ]グロフは、クリストフの曲では作曲家たちと協力し、ユーモアと誠実さの適切なバランスを探ったと語り、「彼は本当に大変な思いをしているんだ。」と述べた。彼はクリストフを「繊細な一面を持つディズニーの主人公」と表現し、『アナと雪の女王2』での彼の役割は、男性が冒険に旅立ち、女性が家で一人寂しく過ごすという典型的なパターンを逆転させていると述べた。映画では、アナが冒険に旅立ち、クリストフは彼女への愛を歌い、支える。グロフは、クリストフは最後に巨人からアナを守るために登場するものの、主導権を握ったりスポットライトを奪ったりするのではなく、ただアナに何が必要かを尋ねるだけだと指摘した。グロフはクリストフを「女性にとっての模範であり、男性にとってクリストフの教えに倣うべき存在」だと評した。彼がアナにプロポーズした時、それは「心からの」ものだった。グロフは、アナへの過去3度のプロポーズが失敗に終わったため、自意識過剰になっていたものの、まさに「適切なタイミング」だったと述べている。結婚すればクリストフは王になるが、彼には個人的な野心はない。[ 18 ]

クリストフは、これまでのディズニーの男性主人公とは異なり、孤独で労働者階級の山男として描かれている。「彼は典型的なスキニージーンズをはいたディズニーの王子様とは違います。少し太めで、私の太ももと同じ体型です」とグロフはコメントした。彼はクリストフをディズニーキャラクターのアラジンに例え、アニメの男性は「勇敢で冒険好き」であるべきだと述べた。グロフによると、クリストフは当初髭を生やしていたが、アナには老けて見えすぎるため剃られたという。グロフは「突然、アナの潜在的な恋愛対象ではなく、彼女の父親のような気がした」と説明した。[ 10 ]
クリストフはアナとハンスの優雅さと対照をなすように荒々しい外見でデザインされたが、それでもビジュアルスタイルに合う必要があった。デザイナーたちは、実写ミュージカルの雰囲気の中で、彼の素朴なデザインと他のキャラクターのビジュアルとのバランスを見つけるのに苦労した。サーミ人の伝統衣装が彼のデザインに取り入れられ、サッシュにはフォークアートの要素が取り入れられた。彼の配色はアナのカラーパレットを反映するように作られた。アニメーション担当のリノ・ディサルボは、クリストフのデザインを最初に見た後、彼は優雅すぎるかもしれないと判断したので、片方の膝に摩耗模様を付けて、彼がスヴェンの手綱を握るたびにその膝に乗っていることを示すなど、リアルさを加えるタッチを加えたと述べた。スーパーバイジング・アニメーターのランディ・ヘイコックは、クリストフがアナにぎこちなく話しかけようとするテストを作成した。彼は帽子をかぶったり、またかぶったりすることで、そわそわする特徴を組み込んだ。彼は、クリストフは完璧な男になりたいと思っているが、そうではないことを知っているので、頑張りすぎている、とコメントした。[ 13 ]
ディズニーは『アナと雪の女王』でスカンジナビアの先住民族サーミ文化からインスピレーションを得ているが、クリストフのデザインは批判を浴びた。国際サーミ映画協会の理事長アン・ライラ・ウツィは、「私たちがやろうとしていたこととは全く違う」と述べた。『アナと雪の女王2』では、ウォルト・ディズニー・カンパニーは国際サーミ評議会およびノルウェー、スウェーデン、フィンランドのサーミ議会と協定を結んだ。サーミの専門家グループであるVerddet諮問委員会と協力することで、映画製作者はスクリーン上でサーミ文化を正確に表現することができた。 [ 21 ] 『アナと雪の女王2 』では、クリストフの衣装は秋の色調でデザインされ、小麦と枝角のモチーフが特徴的である。彼の最終的な衣装もアナの衣装を引き立てるようにデザインされた。[ 22 ]
クリストフはオープニングソング「フローズン・ハート」で、子トナカイのスヴェンを連れた孤児の少年として初登場します。彼は熟練した氷の採取者へと成長し、妹のエルサを探しているアナと同時に、放浪オークンの交易所兼サウナへとやって来ます。彼は短い間、スヴェンに「トナカイは人間よりいい」という短い歌を歌い、他人に対する彼の否定的な考えを明らかにします。オークンを詐欺師呼ばわりして店から追い出されたアナは、彼のアイテムをすべて買い取り、北の山へ連れて行ってほしいと頼みます。彼女を助けることに躊躇していましたが、彼は最終的に折れます。
北の山へ向かう途中、クリストフはアナがハンスと電撃的な婚約をしたことを知り、信じられない思いでいる。ハンスとはアナが出会ったばかりだった。クリストフは、アナにハンスについて知っていることを尋ねる。会話は、二人のソリが飢えたオオカミに襲われたことで中断される。二人は崖から飛び降りて脱出するが、クリストフのソリは失われてしまう。翌日、二人はエルサが作った擬人化された雪だるま、オラフに出会い、エルサの氷の城へと案内される。クリストフはアナがエルサをアレンデールへ連れて帰るよう説得する間、外で待つ。しかし、アナは説得に失敗し、誤って心臓を撃たれてしまう。クリストフは彼女をトロールの元へ連れて行き、助けを求める。トロールたちはクリストフがアナを将来の妻として家族に紹介しようとしていると勘違いするが、クリストフはそれを正す。パビーはアナの凍った心臓を救うには「真実の愛の行為」が必要だと告げる。ハンスからの「真実の愛のキス」が必要だと考えたクリストフは、アナをアレンデールへ連れ戻します。
山へ戻る途中、スヴェンはクリストフをアレンデールへ押し戻そうとするが、アナをハンスに救わせるよりも自分の愛を追い求める方が利己的だと考え、クリストフは拒否する。アレンデールに大吹雪が現れ、スヴェンはアナの安全を心配して戻る。そこで彼はついに吹雪の中でアナを見つけるが、アナはクリストフのところに駆け寄る代わりに、ハンスに襲われているエルサを救うことを選ぶ。アナは凍り付いてしまうが、妹のために犠牲になったアナのおかげだとクリストフは大喜びする。エルサはクリストフを「ロイヤル・アイス・マスター」兼「デリバラー」と名付け、アナから新しいそりとキスを受け取る。
2019年の映画では、再びグロフが声を担当したクリストフがアナにプロポーズしようとしますが、タイミングを見計らう試みは何度も失敗します。エルサが奇妙な声に呼ばれ、その声に従うことを決意すると、クリストフはエルサ、アナ、スヴェン、オラフと共に魔法の森へ向かい、そこでノーサルドラ族とアレンデールの衛兵に出会います。クリストフとスヴェンは偶然にもアナ、エルサ、オラフとはぐれてしまい、パワーバラード「Lost In the Woods」の中で、アナとの関係が悪化しているのではないかと自問自答します。最終幕では、クリストフはついに不安を乗り越え、アナにプロポーズし、アナは喜んで受け入れます。
『アナと雪の女王』以外では、クリストフは『アナと雪の女王 エルサのサプライズ』( 2015年)などの短編アニメーション映画に出演している。[ 23 ]彼は、期間限定で劇場で初公開された21分のホリデー短編映画『オラフのフローズン アドベンチャー』(2017年)に出演している。 [ 24 ]彼はまた、2020年のディズニー短編映画『ワンス・アポン・ア・スノーマン』でアナと共演している。これは『アナと雪の女王』の出来事をオラフの視点から見たアニメーションで語られている。この映画では、オラフがソーセージのような鼻を手に入れ、そりに乗って北の山に向かう途中、オオカミたちをクリストフとアナの元へ導く様子が描かれている。[ 25 ]グロフは、ベルがアナの声を担当した再訪シーンで再びクリストフの声を担当している。[ 26 ]
クリストフはビデオゲームにも登場する。2015年9月にXbox OneとPlayStation 4でリリースされたマッチ3モバイルゲーム、Frozen Freefall : Snowball Fightでロック解除可能なキャラクターである。 [ 27 ]クリストフは、モバイルゲームFrozen Adventuresで他の主要なアナと雪の女王のキャラクターと一緒に登場する。これは、2019年11月にFrozen IIのリリースに合わせてリリースされたマッチ3パズルゲームである。[ 28 ]クリストフはキングダム ハーツIII (2019)に登場し、ジョナサン・グロフが役を再演した。[ 29 ]ライフシミュレーションアドベンチャーゲームDisney Dreamlight Valley(2023)では、クリストフの声はマット・ロウが担当している。[ 30 ]
ドーリング・キンダースリー社が出版した『アナと雪の女王:エッセンシャルガイド』では、彼は「クリストフ・ビョルグマン」という名前である。[ 31 ]ディズニーはダークホースコミックス社と契約し、『アナと雪の女王』やその他のアニメ映画を漫画本形式で出版した。ジョー・カラマーニャ著の漫画シリーズ『ディズニー アナと雪の女王:ブレイキング・バウンダリーズ』では、クリストフ、アナ、エルサが王国の混乱に立ち向かう姿が描かれている。[ 32 ]アメリカのロックバンド、ウィーザーは、クリステン・ベルをフィーチャーしたミュージックビデオで、クリストフのパワーバラード「ロスト・イン・ザ・ウッズ」のカバーをリリースした。ミュージックビデオでは、リヴァース・クオモが『アナと雪の女王2』のクリストフに扮して魔法の森をさまよう様子が描かれている。[ 33 ]
クリストフは、ボードゲーム、おもちゃ、プレイセットなどの公式グッズに、他の『アナと雪の女王』の主要キャラクターたちと共に登場しています。また、可動式の人形も作られています。 [ 34 ]『アナと雪の女王 アナと雪の女王』の公開に合わせて、2017年には、クリストフ、エルサ、アナ、オラフがクリスマスの衣装をまとった人形が入った「フェスティブ・フレンズ・コレクション」が発売されました。[ 35 ]
クリストフは批評家から主に好意的なレビューを受けている。IGNのライターであるクリス・カールは、クリストフとスヴェンの両方の「愛嬌のある魅力」を楽しみ、クリストフがスヴェンの声を担当したことによるコメディ効果を称賛した。[ 36 ]マーキュリーニュースもクリストフとスヴェンの会話を高く評価した。[ 37 ]シアトルタイムズのソレン・アンダーセンは、クリストフを「善意のおバカさん」と表現し、『アナと雪の女王2』で彼がアナに何度もプロポーズしようとするコメディ効果を強調した。[ 38 ]サイファイのコートニー・エンロウは、『アナと雪の女王』でクリストフに歌が与えられなかったことに不満を述べたが、続編でこれが修正されたことを喜び、「Lost in the Woods」を「80年代の壮大な喜び」と評した。[ 39 ] Vultureのライターであるジャクソン・マクヘンリーは、クリストフが最初の映画で半分しか歌わなかったのは「失礼」だと考え、続くパワーバラードを「大きな感情的な仲間のエネルギーの贈り物」と称賛し、「宇宙的正義の行為」と表現した。[ 40 ] Yahoo!のマレッサ・ブラウンはクリストフを「私たちがずっと夢見てきたディズニーの『王子様』」と表現し、ディズニーの王子様がプリンセスを救出してきた数十年後、ディズニーは「革命的な」男性主人公を生み出すことで「ついに新世紀に突入した」と述べた。彼女はこれを裏付けるように『アナと雪の女王2』のクリストフのパワーバラードを引用し、それを「男性が深くロマンチックな感情を表現する珍しい描写」と表現し、アナとの関係は「ディズニー映画でこれまで見たことのない平等なパートナーシップ」だとコメントした。[ 41 ]ディズニーの王子様の進化について論じたガーディアン紙のガイ・ビゲルは、 『アナと雪の女王』における男性の恋愛対象者の描写の変化を指摘し、クリストフを『塔の上のラプンツェル』のフリン・ライダーになぞらえ、伝統的な男性主人公の現代版とした。彼は、クリストフとアナの関係は「取るに足らない」とコメントした。なぜなら、映画の真の焦点はエルサとアナの関係にあるのに対し、『アナと雪の女王2』ではクリストフはプロポーズというサイドクエストの中で脇役に追いやられているからだ。[ 42 ]ザ・ウィーク誌のモニカ・バーティゼルは、クリストフを現代版のチャーミング王子だと考えた。ハンスの真の性格や見知らぬ人と結婚することの賢明さについて視聴者に問いかけるだけでなく、ハンス自身の人間性も加えているからだ。彼女は、ハンスは結婚前に相手をよく知ることが重要だと考えているだけでなく、恋に落ちた後の行動も慎重で用心深いと指摘した。さらに彼女は、『アナと雪の女王』の最後の場面で、ハンスは喜びのあまりアナにキスをしようとしたが、彼女を掴むのではなく、同意を求めるという場面を称賛した。[ 43 ]
ジャーナリストの中には、アナとのロマンスを称賛する者もいる。メアリー・スー紙のジェシカ・メイソンはクリストフの繊細な性格と女性を支える姿勢を称賛し、「害のない男らしさの完璧な例」と評した。彼女はまた、『アナと雪の女王2』でクリストフが少年たちの良いロールモデルになっていると考えた。[ 44 ]グラツィア誌のジェン・ファロは、クリストフのロマンチックなヒーローとしての強さを称賛し、「子供たちにとって稀有な健全な例」と評した。彼女は、アナに対する彼の尊敬と支え、仕事への情熱、そして肉体的にも精神的にも勇敢であることを称賛した。[ 45 ] BuzzFeedのノラ・ドミニクは、『アナと雪の女王2』での彼のストーリー展開を、アナを守ろうとするのではなく支えとなるキャラクターとして好意的に受け止め、彼を「最高のディズニーの王子様」と呼ぶファンの反応に同調した。[ 46 ] Digital Spyのベッキー・クレアンソスは、ディズニーの王子を覆し、女性主人公をサポートし、危機を救うのではなく自分の気持ちを語る男性キャラクターを創造することで、クリストフのキャラクター設定はディズニーの男性らしさとジェンダーの役割の表現における大きな転換であると考えました。[ 47 ] News24のギャビ・ジーツマンはクリストフの健全な愛の描写を称賛し、『アナと雪の女王2』でアナに「私の愛は壊れやすいものではない」と宣言するクリストフのセリフが話題になったことを強調しました。彼女はそれを「象徴的」であり、映画の中で最高の瞬間の1つであると述べました。[ 48 ] ABC 36 Newsもレビューでこれに同意し、クリストフを「おそらくアレンデールのこちら側、あるいはスカンジナビア全体で最も進化したアイスマン」と評しました。[ 49 ] CinemaBlendのアレクサンドラ・ラモスは、クリストフが以前の映画ではアナとエルサの後ろに控えていたと述べ、アナと雪の女王3ではクリストフにもっと背景が描かれてほしいと希望を表明した。[ 50 ]
クリストフとスヴェンの関係は批評家から好評を得ている。Bustleのケイトリン・ギャラガーは、童話「雪の女王」に登場するトナカイのベイと盗賊の少女の関係よりも、スヴェンとクリストフの絆の方が好きだと述べた。[ 51 ]スヴェンとクリストフのやり取りは称賛され、[ 52 ] [ 53 ] [ 54 ]批評家は「トナカイの考えを声に出して言うクリストフ」がユーモアをもたらしていると述べ、[ 55 ]彼らのやり取りは『アナと雪の女王』で「最も面白い部分」の一つだと言及した。 [ 56 ]スヴェンとクリストフの絆は、 『スター・ウォーズ』のチューバッカとハン・ソロの絆に似ていると評された。なぜなら、スヴェンは話すことができないにもかかわらず、クリストフの「親友」であり「良心」でもあるからである。[ 57 ]彼らの関係は、 『塔の上のラプンツェル』の登場人物マキシマスとフリン・ライダーの関係に似ているとも言われている。[ 58 ]クリストフは「強くて、生意気なタイプ」と特徴づけられ、[ 57 ]彼らの絆は「ユニーク」だと考えられていた。[ 59 ]
公開から10年後の『アナと雪の女王』の影響を振り返り、ガーディアン紙のギャビー・ヒンスクリフは、ハンスとは対照的に「それほどアルファではない」キャラクターであるクリストフが、若い男の子たちに「誰が女の子を手に入れるのか」について有益な教訓を与えたとコメントした。イースト・アングリア大学の映画テレビ学准教授サラ・ゴッドフリー博士による2023年の研究では、 10年前に映画が公開された当時は子供だった『アナと雪の女王』の大人のファンの多くが、クリストフとハンスの描写によって、真実の愛の意味についてより懐疑的になり、より賢くなったと報告されている。[ 60 ]
クリストフをモチーフにした商品はいくつか発売されており、アクションフィギュアもその一つである。[ 61 ]また、クリストフはぬいぐるみの木馬やパズル、等身大のおもちゃの創作のインスピレーションにもなっている。 [ 62 ] [ 63 ] [ 64 ]ファンコ社もファンコ・ポップ!のフィギュアなど、クリストフをモチーフにしたフィギュアを製造している。[ 65 ]