カレーのアッセディオ
| カレーのアッセディオ | |
|---|---|
| ガエターノ・ドニゼッティ作曲のオペラ | |
 エドワード3世を演じたルイジ・ラブラチェ | |
| 台本作家 | サルヴァトーレ・カマラーノ |
| 言語 | イタリア語 |
| に基づく | ルイジ・マルキオンニのカレーのアセディオ |
| プレミア | 1836年11月18日 （1836年11月18日） ナポリのサン・カルロ劇場 |
『カレー包囲戦』（カレーほうかいせん、 L'assedio di Calais）は、ガエターノ・ドニゼッティが1836年に作曲した全3幕のメロドラマ・リリコ（オペラ）で、彼の49作目のオペラである。サルヴァトーレ・カンマラーノがイタリア語版の台本を書いたこの台本は、「…注目すべき台本であり、カンマラーノが真の詩に最も近づいた作品であり、特に包囲された都市の描写と市民の心からの誇りにおいて顕著である」と評されている。 [ 1 ]この作品は、1825年頃にナポリで上演されたルイジ・マルキオンニの戯曲『カレー包囲戦』（エドアルド3世とも呼ばれる）と、 1828年にナポリで上演され1835年に再演されたルイジ・アンリのバレエ『カレー包囲戦』に基づいている。 [ 2 ]
これら2つの作品は、おそらく1822年にパリで上演されたユベール（筆名フィリップ＝ジャック・ラロッシュ）のフランスの劇『ウスターシュ・ド・サン・ピエール、あるいはカレーの包囲』に由来しており、この劇はピエール＝ローラン・ビュイレット・ド・ベロワの1765年の劇『カレーの包囲』から取られている。[ 3 ]歴史的根拠は、百年戦争の初めの1346年にエドワード3世がカレーを包囲したことである。
このオペラは1836年11月19日、ナポリのサン・カルロ劇場で初演された。王太后マリア・イザベラに捧げられた。同劇場で初演されたドニゼッティのオペラとしては13作目であり、前年に同劇場で成功を収めた『ランメルモールのルチア』に続くものであった。『ラッセディオ』はそのシーズンに16回上演され、「ハッピーエンドという点で王室行事の要件を満たし、さらに英国女王の役を讃えるという特典も備えていたため、ドニゼッティは国王から祝福を受けた」[ 4 ] 。
1840年までにこの作品は世界の舞台から姿を消し、1990年にベルガモのドニゼッティ音楽祭で再演されるまで再演されることはなかった。[ 5 ]
作曲履歴
パリ・オペラ座の作曲に興味
ドニゼッティは1835年3月にパリを訪れ（イタリア劇場での『マリーノ・ファリエーロ』のため）、再びパリに戻り、 「世界で最も権威のある劇場」であるパリ・オペラ座で上演するためのオペラを書きたいと考えていたことは明らかである。 [ 6 ]
また、圧倒的な逆境に対するフランスの堅実さと抵抗を示す作品の確立された伝統があったことを考えると、台本資料として使われた（そしてカマラーノが台本の準備に取り入れたか、参考にした）上記のすべての戯曲とバレエは、ドニゼッティの心の中でその伝統を強化した。[ 7 ]そのため、このオペラの準備が5か月という異例の長期間にわたって進められたため、すべてが、パリ・オペラ座にオペラが受け入れられ上演されるという最終目標を達成するため の作曲家にとっての長期計画[ 7 ]の重要性を強調していることが注目されている。[ 8 ]こうして、ラッセディオはドニゼッティにとってフランス・グランド・オペラのスタイルでの最初の実験となった。
グランドオペラの慣例
その伝統の一環として、『ラッセディオ』には当時のフランス・オペラの重要な要素であったバレエのディヴェルティスマンが組み込まれていた。ドニゼッティのこのアイデアは、1835年にサン・カルロ劇場でルイジ・アンリのバレエが再演された際に生まれたものと考えられ、ちょうど『ランメルモールのルチア』が初演された時期であった[ 9 ]。しかし、イタリアではバレエは通常、オペラと二本立てで別作品として上演されていたため、この舞踊形式を組み込むことは異例であった。
フランスの伝統に沿って、作曲家はイタリアの「プリマドンナ」を主役とする概念を拒絶した。第一に、彼は「ヒロインに入場アリアを歌わせる義務感を特に持たなかった」[ 10 ]。第二に、彼女の役割がそもそも重要であることを認めた。オペラの筋書きでは「女性の役割は二の次」となっている[ 10 ] 。
フランスの伝統の一つに、フランス劇文学の支配的な力から発展し、ウジェーヌ・スクリーブの「よくできた劇」という概念（彼が書いた多くのオペラ台本に見られる）に体現された「劇の一撃」という概念がある。これは、物語の展開を一変させるような、何か特別な出来事が起こるというものだ。『ラッセディオ』はまさにこのケースである。[ 10 ]
結局、ドニゼッティは彼のオペラの一つがパリで上演されるまでさらに4年待たなければならなかった。[ 11 ]
特定の歌手のために作曲する
しかし、フランスの伝統とは全く相容れないことに、ドニゼッティは「古風なイタリアの慣習であるムジコ」、つまり女性歌手のズボン役を採用せざるを得なくなった。音楽学者ウィリアム・アシュブルックによれば、作曲家はこのムジコを「女性コントラルトが歌うことを意図した男性英雄の役」と定義したという。[ 12 ]ナポリの地元聴衆に人気のテノール歌手、ジョヴァンニ・バサドンナとのコンタクトが実を結ばず、作曲家は3人のプリモ・テノールのいずれもその役にふさわしくないと判断した（「ほとんど役に立たない」と作曲家は呼んでいる）ため、[ 9 ]彼はロッシーニの伝統にのっとり、タンクレディ（オペラ『タンクレディ』）やアルサーチ（『セミラーミデ』）のズボン役を創作した。そのため、 『ラッセディオ』のアウレリオの男性主役はコントラルトとして書かれているが、メゾソプラノが演じることが最も多い。
パフォーマンス履歴
初演と最初の復活
オペラは11月22日の公式開幕で熱狂的な歓迎を受けたが[ 13 ]、市内や北イタリアと南イタリアの多くの地域でコレラの流行が起こったため、公演の観客数は少なかった。
ドニゼッティはこれを「最も丹念に作り上げた楽譜」と呼んだものの、「第3幕は最も成功していない…もしかしたら修正するかもしれない」と記している。[ 13 ]同日、「ベルガモのドルチェ」に宛てた別の手紙では、「第3幕は…ダンスがアクションを遅くするので効果が低いように思える。オペラをより効果的にするために、ダンスをカットするかもしれない…」と書いている。[ 14 ]
一般的に最も弱いとされる第3幕には、女王の到着を祝う場面で「魅力的で騒々しい」4つのダンスが含まれている。[ 15 ]これらのうち2つはアントニオ・ヴァッカーリによるもので、チャールズ・オズボーンによると、ドニゼッティによる2つは「すぐに忘れられてしまう」とのことである。[ 16 ]
1836年の初演終了までに15回の公演が行われ、その全てに「第3幕は必ず含まれていた」。[ 2 ]しかし、1837年7月の公演では、ナポリ劇場監督が許可のない改変について苦情を申し立てたため、変更が加えられたようだ。[ 2 ]ドニゼッティは第3幕を強化しようと、バレエと合唱のフィナーレを削除し、代わりにエレオノーラのためにより伝統的なアリア・フィナーレのロンドを追加した。「まつ毛に流れる涙は、喜びの涙だ」（このロンドはオペラ・ラーラの録音に収録されている）。しかし、この変更にもかかわらずドニゼッティは結果に満足しなかったようで、ナポリを去る前にそれ以上の改訂は行わなかったようだ。
7月6日の再演では第1幕と第2幕のみが上演された。1837年7月8日の公演では第3幕が別の作曲家のバレエに差し替えられた。[ 17 ] 1838年にさらに3回上演され、1839年には上演されなかったが、1840年2月4日の最終公演では最初の2幕のみが上演されたと考えられている。[ 2 ]ナポリで合計38回の公演の後、[ 18 ]『ラッセディオ』は「姿を消した」。[ 4 ]ドニゼッティの「初演以降、他所で上演されることがなかったと思われる成熟したオペラ」の数少ない作品の一つに過ぎなかった。[ 19 ]
ドニゼッティはパリを目指す
ドニゼッティはこの作品をパリ・オペラ座で上演しようと、1837年5月21日[ 20 ]に、同劇団の新進スターテノール、ジルベール・デュプレに手紙を送った。デュプレは8年間のイタリア滞在を終えてパリに戻ってきたばかりで、 2年前には『ランメルモールのルチア』で主演を務めていた。ドニゼッティは「フランスの好みに合わせて」オペラを書いたと記していたが[ 20 ] 、彼の申し出は無視され、『ラッセディオ』はパリで上演されなかった[ 21 ] 。
現代の復興
このオペラは1988年にロンドンでオペラ・ラーラによって三幕版が録音された。現代舞台での初演は1990年9月、ベルガモのドニゼッティ劇場でドニゼッティ・フェスティバルによって行われた。1991年10月、アイルランドのウェックスフォード・フェスティバル・オペラでも三幕版が上演された。[ 22 ]『ラッセディオ』は1992年3月3日にギルドホール音楽演劇学校でロンドン初演され[ 18 ]、スコットランドでの初演は1998年6月27日にグラスゴーのニュー・アテナエウム劇場でRSAMD（現スコットランド王立音楽院）によって行われた。[ 23 ]
イングリッシュ・ツーリング・オペラ[ 24 ]は、2013年3月から5月にかけてイングランド全土とスコットランドで一連の公演を行い、これがこのオペラの英国におけるプロ初演となったと思われる。[ 25 ] [ 26 ]
ETOは、第3幕の一部を第1幕と第2幕に組み込むという二幕構成で上演したが[ 27 ]、これは19世紀にも前例がある。演出家のジェームズ・コンウェイは次のように説明した。
カマラーノの台本の一部は検閲され、無意味にされた。王妃は取るに足らない役柄であり、エドアルドの改心は信憑性に欠ける。音楽の多くは、最初の二幕のような揺るぎない水準に達していない。ドニゼッティの生前、このオペラはしばしば第三幕なしで上演され、バレエ音楽とイングランド王妃を抜いた改訂版がナポリで上演されたという記録があり、台本作家の落胆を招いた。[ 28 ]
このオペラは2017年にグリマーグラス・フェスティバルで初めてアメリカでプロとして上演され[ 29 ] 、同年にはボストンのオデッセイ・オペラで全3幕版が上演された[ 30 ] 。
役割
| 役割 | 音声タイプ | 初演キャスト、1836年11月19日（指揮者：-） |
|---|---|---|
| ユスタキオ・ド・サン・ピエール、カレー市長 | バリトン | ポール・バロワレ |
| 彼の息子アウレリオ | メゾソプラノ、パンツロール | アルマレインダ・マンゾッキ |
| アウレリオの妻、エレオノーラ | ソプラノ | カテリーナ・バリリ＝パッティ、アデリーナ・パティの母親 |
| ジョヴァンニ・ダイレ、市民 | テナー | フェルディナンド・チミノ |
| ジャコモ・デ・ウィザンツ、市民 | テナー | フレーニ |
| ピエトロ・デ・ウィザンツ、市民 | バリトン | ジョヴァンニ・レヴァルデン |
| アルマンド、市民 | ベース | ジュゼッペ・ベネデッティ |
| イングランド国王エドゥアルド3世 | バリトン | ルイジ・ラブラチェ |
| イングランド女王イザベラ[ 31 ] | ソプラノ | |
| エドムンド、イギリスの将軍 | テナー | ニコラ・トゥッチ |
| イギリスのスパイ / アン・インコグニート | ベース | ピエトロ・ジャンニ |
概要
(出典: 記述されているアクションは、 1988 年のオペラ ララの録音で描かれたイベントから取られています。差異はインデントされた括弧内に示されています。)
- 時間: 1347
- 場所:フランス、カレー。
第1幕
シーン1：夜のカレーの城壁の外
街を包囲するイングランド兵が眠っている間に、アウレリオは城壁から降りてパンを盗み、再び城壁の頂上へ登ろうとする。しかし、兵士の一人が彼の立てる物音に気をとられると、全員が目を覚まし、すぐに追いかける。冒頭の合唱では、アウレリオが海に飛び込み、泳いで逃げる様子が描かれる。
- [第 3 幕が削除され (下記参照)、連結レチタティーヴォが数行追加された改訂台本では、国王が城壁の外に現れ、アリア「我が栄光へのあらゆる障害は、ついに克服された!」を歌います。
2013年の公演では、イングリッシュ・ツーリング・オペラがこのバージョンを上演しました。オンラインのあらすじでは、このアクションについて次のように説明されています。
包囲軍の指揮官エドアルドは、都市の守備隊に勝利することを焦っていた。作戦に勝利し、自身の名声を高めるためには、都市を占領しなければならないことを彼は理解していた。エドアルドは副官のエドモンドに、都市の完全な破壊を免れる代わりに人質を要求するよう命じた。エドモンドはこの戦略が実行に移されたと告げた。[ 27 ]
シーン2：カレー市庁舎内
カレー市長のアウレリオの父、エウスタキオは悲嘆に暮れていた。彼は城壁の内側の人々の境遇と嘆きについて悲痛な言葉を投げかける。「助け、食料、希望…すべてを失った。祖国への愛だけは」。さらに、息子の姿も見ていないと告げる。アウレリオの妻エレオノーラが、全てを失ったと叫びながら入って来る。息子である彼女の夫が、矢雨の中、イギリス軍から逃げようとしているのが目撃されており、彼女は彼が生き残っていないのではないかと心配している。エウスタキオは絶望に陥り（カンタービレ：恐ろしい氷の手が、ああ神よ、私の肉体を襲う）、エレオノーラもそれに加わり、二人は恐怖を歌い上げる。
しかし、ジョヴァンニが駆けつけ、万事好調の知らせを伝えます。アウレリオは助かりました。父と妻は喜びを分かち合います（カバレッタ：エウスタキオ、次にエレオノーラ、そして二人とも：一瞬にして、長く恐ろしい戦争の苦悩を忘れた！）。ピエトロがアウレリオの無事を確認するために入りますが、彼は着替え中です。妻は彼を連れて来るように要求し、アウレリオが到着すると、幼い息子フィリッポも連れて来ます。4人揃っての再会は素晴らしいものとなります（アウレリオのアリア：歌います：私の胸に抱きしめさせてください、私の最愛の人全員を一つに抱きしめてください）。涙をこらえながら、アウレリオは生存の可能性について尋ねられます。彼は目の前の問題に目を向け、最後まで戦うこと以外にイギリス軍の攻撃を生き延びる方法はないと激しく宣言する。(カバレッタ: アウレイロ、続いてアンサンブル: ジョヴァンニ、エレオノーラ、エウスタキオ。アウレリオが繰り返し、続いて全員: Giammai del forte l'ardir non langue / 「強者の大胆さは決して衰えない」)。
エドワード3世が街を完全に支配しようとしていることを知り、一行は運命を嘆く。しかし、ジョヴァンニが城壁の損傷を片付けるために出発するや否や、街に戻ってきて民衆が反乱を起こしたと告げる。人々がエウスタキオの死を叫ぶ声が聞こえ、異邦人が現れ、群衆にエウスタキオを指し示す。勇敢にも、ユスタキオは自分の立場を堅持し、全員が見守る中、反抗的に胸を張る: (ユスタキオ; Che s'indugia? In Questo petto / 「何があなたを止めるのか」; 次にアンサンブル: 3 つのグループ: アウレリオ/エレオノーラ/ジョヴァンニ/アルマンド/ジョココ/ピエトロを一緒に:ジェンテ イングラタ、ノン エ クエスティ、イル トゥオ パドレ イル トゥオsostegno? / 「イングレーテス、この人はあなたへの父親であり提供者ではなかったのですか？」）、見知らぬ人：（Non previsto e fero inciampo / 「予期せぬ鉄の障害が私の計画を妨げます...」）、そして人々：（A quel sensi、a quell'aspetto、Più lo sdegno non m'invade / 「その感情、その態度...私はもう怒りに動かされていません...」）。異邦人は執拗に群衆を説得しようと試みるが、ユスタチオは彼の真意を見抜き、自分がイギリス人であることを明かして身元の証明を求める。フランス人が誰も名乗り出ず、異邦人はユスタチオを激しく非難するが、制止される。ユスタチオは皆でイギリス軍と戦うと宣言し、群衆は許しを請う。盛大な合唱で幕を閉じ、兵士たちが退場し、女たちが中へ入り、異邦人が引きずり出されると、皆はそれぞれの運命を受け入れる覚悟を固める。
第2幕
シーン1：アウレリオとエレオノーラの部屋
アウレリオと息子が眠る間、エレオノーレは二人を見守る。迫り来る包囲を察知した彼女は、束の間の安らぎを祈る。（Breve riposo a lui concde il sonno / 「眠りが束の間の安らぎを与えてくれますように」）。悪夢から突然目覚めたアウレリオは驚き、その夢を語り、息子が目の前でイングランド兵に捕らえられ、殺されたことを告げる。（二重唱：まずアウレリオ：Io l'udia chiarmarmi a nome / 「すすり泣きと恐怖の中で…」、次にエレオノーラ：Rio presagio!...amato figlio / 「不吉な前兆！…愛する息子よ」、その後二人で）。鐘が鳴り響き、アウレリオを戦いに招集するかのようだが、その時（In a tempo di mezzo）、ジョヴァンニが到着し、イングランド王が条件を協議したいと告げる。そして、アウレリオに他の指導者たちと集まるよう促す。 (カバレッタ: アウレリオとエレオノーラ: La speme a dolci palpito, mi ridingstò nel seno... / 「甘い期待を抱いて、私の胸に」)。アウレリオが飛び出してくる。
シーン2：市内の公式の公共集会所
人々は絶望の中で「お願いです！この虐げられた街を救ってください」と叫びます。[ 32 ]国王の使者エドモンドは休戦はするが、カレーの貴族6人が城壁の外へ出て犠牲になるという条件付きで休戦すると告げます。
皆は恐怖に震え、怒りを露わにする。エウスタキオは、全員がフランス人のままでいると宣言する。アウレリオは怒り狂ってエドモンドに襲いかかる（アリア：Esci, e sappi chi t'invta / 「お前を遣わした者に、彼の条件に対する我々の憎しみを告げよ」）。しかし、エウスタキオは抗議をやめるよう要求し、日没前に「6人の犠牲者はイングランド国王のもとへ連れて行かれる」とヘラルド紙に告げる[ 32 ]。そして、全ての抗議を振り切って、自分が最初に名乗り出ると宣言する。彼は紙に署名する。アウレリオも署名しようとするが、父親がそれを阻止し、他の人々が前に出て名簿に名前を加える。最終的にアウレリオは自分の名前を加えることができた。 6人のグループが結成され、日が沈み始めると出発の準備が整い、町の人々が仲間の運命を嘆きながら別れを告げる。（6人組の次に全員で「ああ、宝の土地よ、我らの故郷よ」）[ 33 ]
- [以下はETO改訂公演版第3幕より。アウレリオは幼い息子とエレオノーラに別れを告げる際に涙をこらえようとしますが、ついに息子を抱きしめたまま泣き崩れます。(アウレリオ: Raddopia i baci tuoi, Parte di me piu cara... / 「私の最も大切な部分よ、何度も何度も私にキスをして...」)。その後、エレオノーラ、エウスタキオ、そして人質たちが全員一緒にフィナーレに登場します。]
第3幕
- [ETO改訂版では、アウレリオの「Raddopia i baci tuoi」と全員の嘆き（王妃は削除された）を除いて、以下のほとんどすべてが削除され、オペラのエンディングになっている。]
シーン1：門の外のイギリス軍の陣地
エドワード王は、王妃が到着した際に敬礼で迎えるよう命じるが、使者の所在やフランス人が彼の計画に同意したかどうかは不明である。エドモンドが到着し、フランスが6人の男たちを派遣すると告げると、エドワードは歓喜する。なぜなら、彼はついにイングランド、スコットランド、そしてフランスを統治する者となることを確信していたからだ。（アリア：我が栄光へのあらゆる障害は、ついに克服された！）
- [改訂版でエドワードのアリアがどのようにそこに移されたかについては第1幕を参照] [ 34 ]
イザベラ女王が到着するが、カレーの城壁内で夫に会えないことに驚きを隠せない。しかし、王はスコットランド平定における女王の功績を称賛する。集まった一同の前で、踊り子たちがイザベラ女王の勝利を祝う踊りを披露する。
エドモンドは王に6人の人質が到着したことを報告し、彼らを自分のテントへ連れて行くよう命じ、部下たちに静かに断頭台を用意するよう告げる。
シーン2：エドワード王のテントの中
- [上記の改訂により、場面転換は削除され、第1場面の城壁の外のままとなっている] [ 34 ]
死刑囚たちがエウスタキオに率いられ、王にカレーの鍵を手渡す。王は彼らが見せしめとなると宣言するが、エウスタキオは毅然とした態度で、栄光ある死が待っていると断言する。その時、外から物音が聞こえ、エレオノーラが町民に語りかける声が聞こえる。エドアルドが部下に外に集まった犠牲者の親族を退去させようとすると、命令を聞いたイザベラ王妃が駆け込んでくる。彼女は犠牲者とその家族と共に夫に懇願するが、王は頑なに拒絶する。そこでエウスタキオが前に出て、6人は運命を受け入れ、家族に別れを告げなければならないと宣言する。アウレリオは幼い息子とエレオノーラに別れを告げながら涙をこらえようとするが、ついに息子を抱きしめたまま泣き崩れる。(アウレリオ: Raddopia i baci tuoi, Parte di me piu cara... / 「私の最愛なる者よ、何度も何度もキスをして…」。続いてエレオノーラ、エウスタキオ、そして人質たち、そして王妃が皆で合流する。) 国王さえも同情の念に駆られ、死刑囚たちが運命を受け入れようとすると、イザベラは彼らに止めるよう求める。彼女はエドワードに向かい、( Di re figlia, vincitrice, Io mi postro / 「王の娘として、勝利者として、私はあなたの前にひれ伏します…」)。イギリス軍将校たちも彼女の嘆願に加わり、ついにエドアルドは6人の男たちを赦免することに同意する。すべてが喜びに満ち、集まった人々による大合唱が国王の行為を称賛し、国王の記憶は永遠に生き続けると宣言します。 「何世紀も経っても、あなたの称賛は彼らに響き渡るでしょう」。
- [後のバージョンでは、ドニゼッティはエレオノーラのロンドフィナーレ「 S'il mio cor soavi effetti / この涙をあなたに伝えましょう」を追加しました。[ 34 ]
音楽
オットチェント音楽劇の慣習
このオペラの音楽の質についての一般的な要約として、ウィリアム・アシュブルックは 1989 年の分析で次のように述べています。
- 欠点がないわけではないが、『カレーのアッセーディオ』は、ドニゼッティが作曲した音楽の中でも最も魅力的で、真に心を揺さぶる音楽の数々を収めている。犠牲的な愛国心という新たなテーマに挑み、特に第2幕のフィナーレでは、演劇人としての彼の最大の強みである劇的な即時性をもってそれを扱っている。……エウスタキオの雄弁な描写や、数々の優れたアンサンブル・パッセージの相乗効果など、多くの重要な点において、『カレーのアッセーディオ』は1836年当時としては極めて先進的なオペラであった。[ 36 ]
ソリタ・フォルマとして知られるこの作品では、ベルカント式の場面構成と二重アリア構成の慣例が作品全体に明確に表れています。この点で、オズボーンはドニゼッティとカマラーノの共演に見られた卓越した技巧を称賛していますが、特に第1幕「エウスタキオとエレオノーラのための悲痛な二重唱『Le fiber, oh Dio, m'investe!』」とその喜びに満ちたカバレッタ（『Un instante i mali obblio 』）を「当時の 自信に満ちた形式の好例」[ 15 ]として挙げています。
しかし、アシュブルックは、このオペラの冒頭が彼の他の作品とは全く異なる点だと指摘する。アウレリオが壁から降りてきてイギリス人からパンを盗むという、パントマイムの舞台上の動きと並行して展開しなければならないからだ。ここでは音楽もその動きと並行し、「一般的な雰囲気の印象を作り出すことから離れ、劇的な斬新さと効果を追求する」[ 37 ]。
また、前年の『マリア・ストゥアルダ』の音楽の多くに見られたように、アンサンブル演奏がより重視される傾向が強まり、単一のアリアが二重唱となり、さらにアンサンブルへと変化しました。第1幕第2場では、音楽がエウスタキオ（ 「何があなたを止めるのか」）からアウレリオとその部下たち（「Plebe ingrata 」 ）、そして異邦人（「Non previsto e ferro inciampo」）、そして最後に集まった人々（「A quel sensi」）へと移り変わる様子が、その傾向を如実に示しています。
1836年以降の第3幕の改訂
作曲家は早い段階で第3幕の弱点を認識していたため、この幕を再度修正あるいは書き直す必要があると考えていた。しかし、実際にはそれほど大きな変更は加えられていないようだが、少なくとも1つの改訂台本には変更が加えられており、その一部は上演された可能性が高い（上記の「初演への反応」を参照）。
行われた変更のうち、次のことがわかっています。
- ウィリアム・アシュブルックによれば、ドニゼッティは3つの方法で全幕を1場に短縮した。バレエと王妃の役を削除し、エレオノーラにロンド・フィナーレ「S'il mio cor soavi effetti」（オペラ・ラーラの録音では付録として収録されている）を追加した。アシュブルックは、このフィナーレが演奏されていたら、後のプリマドンナ・ソプラノがこの役にもっと魅力を感じたかもしれないと推測している。[ 34 ]しかし、オズボーンは最後のアンサンブルを削除し、エレオノーラのカバレッタを追加したことを「（ドニゼッティの）当初の考えから改善されたものではない」と見ている。[ 38 ]
- ジョン・ブラックは、オペラ「ラーラ」の録音メモの中で、台本の特定の箇所にこれらの変更が見られると述べています。彼はまた、1937年以降の再演時にナポリで上演された可能性があり、それが監督の懸念の原因となったのではないかと推測しています。そのため、ナポリの録音では、2幕のみが複数回上演されたと記載されています。[ 2 ]
- 第3幕第1場のエドワード王のアリア（L'avvenir per me fia tutto, Un trionfo, una vittoria / 「我が栄光へのあらゆる障害は、ついに克服される！」）は、王が「前哨地を訪問している」第1幕の冒頭に配置されていた。劇的な状況に合わせて台本に多少の変更を加えることで、この幕（王が登場する唯一の幕）を簡素化できたはずだが、ブラックはこの変更が実際に行われたかどうか疑問視している。[ 2 ]しかし、ブラックは、元の台本の出典の一つであるルイジ・ヘンリーのバレエ『カレーのアッセーディオ』にまさにこの出来事が描かれているため、この変更は本物であると主張している。また、作曲家が1835年にナポリで再演されたこのバレエを鑑賞し、 『ランメルモールのルチア』を準備していたことが知られている。これが彼にこのオペラの主題のアイデアを与えた可能性がある。
しかし、初演後、台本の変更は「無事に終わったら」という慣例に従って行われていたにもかかわらず、誰が変更を行ったのかは不明である。しかし、カマラーノは変更を行ったわけではない。彼は少なくとも1つの改訂台本の余白に、この台本を批判するコメントを書き込んでいる。こうした変更と、当時ナポリで頻繁に行われていた別幕上演が、謎をさらに深めている。[ 2 ]
この珍しい作品は、翻訳されたタイトル「カレー包囲戦」の下、2017年に2つのアメリカの劇団によって数ヶ月以内に相次いで上演される。ニューヨーク州クーパーズタウンのグリマーグラス・フェスティバルでは夏の間数回上演され、ボストンのオデッセイ・オペラでは、百年戦争に捧げられた5つの作品のシーズンの一環として10月下旬に2回の公演が行われる。そのうち4つはジャンヌ・ダルクを題材としている。
録音
| 年 | 出演:ユスタキオ、アウレリオ、エレオノーラ、ジョバンニ・ダイレ、ストレンジャー/アン・シークニートキング・エドワード3世イザベラ女王 | 指揮者、オペラハウス、オーケストラ | ラベル[ 39 ] |
|---|---|---|---|
| 1988 | クリスチャン・デュ・プレシ、デラ・ジョーンズ、ヌッチャ・フォシール、リコ・セルボ 、ノーマン・ベイリー、ラッセル・スマイスアイドウェン・ハリー | デイヴィッド・パリー、フィルハーモニア管弦楽団、ジェフリー・ミッチェル合唱団 | CD: Opera Rara、品番: ORC9 |
| 1990 | パオロ・コーニ、ルチアナ・ディンティーノ、ヌッチャ・フォシーレ、ロマーノ・エミリ、マウリツィオ・アントネッリ、ミケーレ・ペルトゥシ、バルバラ・フリットリ | ロベルト・アバド、RAIミラノ管弦楽団および合唱団（ 9月20日、ベルガモのガエターノ・ドニゼッティ 市立劇場での演奏の録音） | DVD: ハウス・オブ・オペラ、品番: DVDCC 177 |
参考文献
注記
- ^ブラック 1984、35ページ
- ^ a b c d e f gブラック 1988年、30～41ページ
- ^アッシュブルック 1982年 563頁; アッシュブルック 1992年 230頁; アッシュブルック＆ヒバード 2001年 238頁。
- ^ a bブラック 1982、37ページ
- ^ “Home” . bergamomusicafestival.it . 2017年9月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年1月27日閲覧。
- ^アシュブルック 1989、10～11ページ
- ^ a b cアシュブルック 1989、12～13ページ
- ^アシュブルック 1992年 230ページ
- ^ a bアシュブルックとヒバード 2001、238ページ
- ^ a b cアシュブルック 1982, pp. 252–253
- ^パリにおけるドニゼッティ：ドニゼッティは『ラッセディオ』をパリで上演しようと尽力したが、初演されたのは1840年4月10日、オペラ座のサル・ル・ペルティエで初演された『殉教者たち』であった。『殉教者たち』 （Osborne 1994 p. 268参照）は、ドニゼッティが当時未上演だったイタリアオペラ『ポリウート』を「グランドオペラ」風にフランス語で再解釈したものであった。
- ^アシュブルック 1989「カレーのラッセディオの音楽」：オペラ・ラーラ録音のブックレットの注釈、pp. 21–29
- ^ a b 1836年11月22日付リコルディ宛の手紙、アッシュブルック1989年、28ページ
- ^ドニゼッティ、「Dolci di Bergamo」への手紙、1836 年 11 月 22 日、アッシュブルック 1989 年、p. 15
- ^ a bオズボーン 1994年、255ページ。
- ^オズボーン 1994年、255～256頁。
- ^アシュブルック 1989、17ページ
- ^ a bオズボーン 1994, p. 25
- ^ワインストック 1963年、123ページ
- ^ a bアシュブルック 1989、脚注28、29ページ
- ^ワインストック 1963年、352ページ
- ^ウェックスフォード・フェスティバルのプログラム
- ^ operascotland.orgのオペラ・スコットランド公演記録 2013年1月29日閲覧
- ^ English Touring Operaの公演スケジュールはウェブサイトenglishtouringopera.org.ukに掲載されています。2017年7月31日アーカイブ。Wayback Machineより。 2013年1月19日閲覧。
- ^ルパート・クリスチャンセン、「カレー包囲戦、イングリッシュ・ツーリング・オペラ、レビュー」、テレグラフ（ロンドン）、2013年3月11日
- ^ウィリアム・ハートストン、「オペラ評：カレー包囲戦」、イングリッシュ・ツーリング・オペラ・イン・エクスプレス（ロンドン）、2013年3月20日。2013年3月20日閲覧。
- ^ a b「The Siege of Calais synopsis on englishtouringopera.org.uk」 。 2017年4月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年2月20日閲覧。
- ^ジェームズ・コンウェイ（2013年3月）、ETO発行のプログラム内の「ディレクターズノート」。
- ^ Moomjy, Gregory. 「Donizetti rarity given American première at Glimmerglass」 . bachtrack.com . 2018年4月19日閲覧。
- ^ウェルズ、ケビン. 「アメリカ初：オデッセイ・オペラが『カレーのアッセーディオ』を上演」 . bachtrack.com . 2018年4月19日閲覧。
- ^実在のイザベラはエドワード3世の母であり、彼の妻はフィリッパ・オブ・エノーであった。
- ^ a bオペラ・レア録音に付属する小冊子の台本、pp. 65–68
- ^アシュブルック 1989, p. 23: 彼はフィナーレの革新性について言及し、「ヴェルディ風の生々しいエネルギーを解き放ち、アンサンブルの終結部において素晴らしい成果を上げている。ドニゼッティは、これまで何度も、一連の定型的な表現を解きほぐすことに頼ってきた」と述べている。
- ^ a b c d eアシュブルック 1989, p. 26
- ^ Ashbrook 1989, p. 26. 彼は、ドニゼッティが作曲したのは4つの舞曲のうち2曲のみであると指摘している。ここに含まれる2曲はOpera Raraの録音に収録されているが、残りの2曲は収録されていない。
- ^アシュブルック 1989、27ページ
- ^アシュブルック 1989、21ページ
- ^オズボーン 1994年、256ページ。
- ^ operadis-opera-discography.org.uk の録音
引用元
- アリット、ジョン・スチュワート（1991年）『ドニゼッティ：ロマン主義とヨハン・シモン・マイヤーの教えの光の中で』シャフツベリー：エレメント・ブックス社（英国）；ロックポート、マサチューセッツ州：エレメント社（米国）
- アシュブルック、ウィリアム（1982年）『ドニゼッティとそのオペラ』ケンブリッジ大学出版局。ISBN 052123526XISBN 0-521-23526-X
- アシュブルック、ウィリアム（1998）「カレーのアッセディオ」、スタンリー ・ サディ編『ニュー・グローブ・オペラ辞典』第1巻、230～231ページ。ロンドン：マクミラン・パブリッシャーズ。ISBN 0-333-73432-7ISBN 1-56159-228-5
- アシュブルック、ウィリアム、ヒバード、サラ (2001)「ガエターノ・ドニゼッティ」、アマンダ・ホールデン編『ニュー・ペンギン・オペラ・ガイド』224～247ページ、ニューヨーク：ペンギン・パトナム。ISBN 0-14-029312-4。
- ブラック、ジョン（1982年）『ドニゼッティのナポリにおけるオペラ、1822年から1848年』ロンドン：ドニゼッティ協会
- ブラック、ジョン（1984） 『イタリア・ロマン派リブレット：サルヴァドーレ・カマラーノ研究』エディンバラ大学出版局。ISBN 978-0-85224-463-0ISBN 0852244630
- ブラック、ジョン (1988)、「 L'assedio di Calaisの改訂版」、Opera Rara 録音に付属の小冊子。
- レーヴェンバーグ、アルフレッド（1970年）『オペラ年鑑 1597-1940』第2版、ロウマン・アンド・リトルフィールド
- オズボーン、チャールズ（1994）『ロッシーニ、ドニゼッティ、ベッリーニのベルカント・オペラ』ポートランド、オレゴン州：アマデウス・プレス、ISBN 0-931340-71-3。
- サディ、スタンリー（編）；ジョン・タイレル（執行編）（2004年）『ニュー・グローブ音楽・音楽家辞典』第2版。ロンドン：マクミラン。ISBN 978-0195170672 （ハードカバー）。ISBN 0195170679OCLC 419285866（電子書籍）。
- ウェインストック、ハーバート（1963年）『ドニゼッティと19世紀前半のイタリア、パリ、ウィーンにおけるオペラの世界』ニューヨーク：パンテオン・ブックス、OCLC 601625。
その他の情報源
- フィリップ・G・ゴームリー（1992年1月）「カレーの合唱団」ニュースレター55号、ドニゼッティ協会（ロンドン）。（1991年10月30日および11月2日に開催されたウェックスフォード音楽祭におけるドニゼッティのオペラ上演に関する記事）
- ウェザーソン、アレクサンダー（1993年5月）「ドニゼッティの歌劇『カレーの歌劇』」ニュースレター59号、ドニゼッティ協会（ロンドン）。（1993年にギルドホール音楽学校で演奏されたドニゼッティの『カレーの歌劇』に関する記事）
- ウェザーソン、アレクサンダー（2013年6月）、「L'assedio di Calaisとその2幕バージョン」（ウェザーソンの全記事の部分転載）、ニュースレター119、ドニゼッティ協会（ロンドン）、2013年6月。
外部リンク
