| シリーズの一部 |
| スペキュレイティブ・フィクションにおける性とセクシュアリティ |
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アメリカの主流コミックでは、LGBTQのテーマや登場人物は歴史的にコミックの内容から意図的に省かれてきたが、これは正式な検閲や、コミックは子供向けでLGBTQのテーマは不適切だという認識によるものであった。 1989年まで米国の主流コミックで同性愛について言及することはコミックス・コード・オーソリティ(CCA)によって禁じられていたため、[ 1 ]米国でこの問題を探求する初期の試みは、登場人物の性的指向に関する微妙なヒントやサブテキストの形をとった。 [ 2 ] LGBTQのテーマは、1970年代初頭以降、アンダーグラウンド・コミックで早くから取り上げられていた。独立して出版される単発のコミックやシリーズは、ゲイのクリエイターによって制作され、自伝的なストーリーラインを特徴としており、LGBTQの読者の関心の高い政治問題を扱っていた。
1930年代後半からアメリカ合衆国で出版されているスーパーヒーロー漫画のジャンルであるメインストリーム・コミックは、歴史的に同性愛者のキャラクターを排除しており、スーパーヒーロー漫画とその二大出版社であるマーベル・コミックとDCコミックは、その包括性の欠如を批判されてきた。[ 3 ]トランスジェンダーのキャラクターも同様に十分に表現されていないが、スーパーヒーローが魔法や技術的な手段によって性別を変えるという一般的なストーリーは、トランスジェンダーや性転換の問題への間接的な言及と見なされてきた。[ 4 ]クィア理論の分析によると、メインストリーム・コミックのLGBTQキャラクターは異性愛社会に同化した姿で描かれることが多いのに対し、オルタナティブ・コミックではLGBTQ文化の多様性と独自性が前面に押し出されている。[ 5 ]メインストリーム・コミックは、「統合主義」のオルタナティブ・コミックと比較して、「異性愛規範的」とも呼ばれている。[ 6 ] 1990年代以降、LGBTQのテーマはアメリカの主流漫画でより一般的になり、ゲイのキャラクターが主役の作品も数多く登場している。
20世紀の大半において、漫画家は子供向けの媒体とみなされていたため、漫画の中で同性愛関係を描くことを強く禁じられていた。1989年まで、アメリカ合衆国の新聞スタンドで販売される漫画に事実上の検閲を課していた漫画規約委員会(CCA)は、同性愛を示唆するいかなる表現も禁じており[ 1 ] 、CCA認定の漫画にはLGBTQのキャラクターは登場しなかった。CCA自体は、フレドリック・ワーサムの小説『Seduction of the Innocent』への反発から生まれた。この本では、漫画家たちが暴力や性描写、特に潜在意識的な同性愛を描写することで子供たちに悪影響を与えようとしていると非難された。ワーサムは、ワンダーウーマンの強さと自立心が彼女をレズビアンにしていると主張し[ 7 ] 、「バットマンのような物語は子供たちに同性愛的空想を抱かせる可能性がある」と述べた[ 8 ]。その後、物語の語り手は登場人物の性的指向を直接述べずに、さりげないヒントを落とし込まなければならなかった。[ 2 ]ゲイやレズビアンを露骨にテーマとした作品は、CCAの認可を受けていない アンダーグラウンドやオルタナティブ作品で初めて見られるようになった。
近年、主流のスーパーヒーローコミックに登場するLGBTQキャラクターの数が大幅に増加しています。当初は脇役として登場していたゲイのキャラクターですが、次第に重要な役割を担うようになってきました。[ 3 ]この傾向は、LGBTQコミュニティやゲイ・レズビアン名誉毀損防止同盟(GLAAD)などの団体からは称賛される一方で、保守派からは批判も寄せられています。[ 3 ]批評家たちは、これらのコミックが読者を「ゲイのライフスタイル」へと誘い込み、「若いアメリカの少年たちを同性愛とエイズという奇妙な世界に誘い込もうとしている」と繰り返し非難しています。[ 9 ]
ライターのデヴィン・グレイソンによると、編集者がLGBTQキャラクターの描写においてどの程度の創造的自由を認めるかは、そのキャラクターが既にどれほど人気があり、定着しているかによって決まるという。セクシュアリティを変更するために後付け設定が必要となるような長年登場してきたキャラクターは、新しいキャラクターよりもLGBTQとして描かれる可能性が低い。キャラクターの連続性にこのような変更が加えられると、特にセクシュアリティが絡んでいる場合は、ファンは不満を抱くことが多い[ 10 ] 。アラン・ムーアは、新しいキャラクターの創造が望ましいと示唆している[ 10 ] 。
スコット・ロブデルは、 LGBTQの問題に対して強い否定的な反応を示すのは、編集者よりもファンの方が多いと主張している。[ 10 ]しかしムーアは、「奇妙なゲイのキャラクターがいるのは、おそらくかなり流行っているのだろう」と指摘し、主流のコミックにおけるLGBTQの人々の登場は改善し続けているものの、登場人物は依然としてステレオタイプに制限されており、LGBTQの人々の多様な層を代表していないと述べている。[ 10 ]グレッグ・ルッカは、同性同士のやり取りのシーンの中には、LGBTの内容というよりも、性的な内容全般に対する違和感から編集者に拒否されるものがあると述べている。[ 10 ]
一方、LGBT問題を取り上げることはメディアの注目を集め、その誇大宣伝は一部のファンやクリエイターを不快にさせる。[ 11 ]ポッドキャスターのファウストは、例えば、コミックの号で同性婚が取り上げられることは、そのシリーズがすでに公然と同性愛者を登場させている重要な作品であるにもかかわらず、ほとんど「イベント」のように扱われていると指摘している。[ 11 ]ロブデルは、メディアが同性愛者のキャラクターに注目していることに疑問を抱きつつも、近い将来、彼らが「ケープやフードルと同じくらいありふれたものなので、ニュースには全くならない」ことを期待している。[ 11 ]
『ゲイの歴史と文化の百科事典』(2000年)では、DCコミックスの出版物にはコミックの黄金時代にはすでにゲイの暗示が見られ、読者はスーパーヒーローと同性の相棒の間や女性専用のパラダイスアイランドに同性愛があると推測していると指摘している。[ 12 ]ロビンとバットマンの関係は、このキャラクターに関わるクリエイターの大多数がロビンがゲイであることを否定しているにもかかわらず、精査されてきたことで有名である。 [ 13 ]心理学者フレドリック・ワーサムは著書『無垢の誘惑』の中で「バットマンの物語は心理的に同性愛的である」と主張し、「成熟した『バットマン』と彼の若い友人『ロビン』の冒険には、同性愛の微妙な雰囲気が漂っている」と主張した。 [ 8 ]また、バットマンがゲイの観客にとって興味深いのは、「同性愛者であるという理由で攻撃された最初の架空のキャラクターの一人である」ことと、「1960年代のテレビシリーズはキャンプの試金石であり続けている」ためだとも言われている。[ 14 ]フランク・ミラーはジョーカーを「同性愛嫌悪の悪夢」と表現し、 [ 15 ]バットマンは性欲を犯罪との戦いに昇華させていると見ている。[ 15 ]バットマン(1966年)でロビンを演じたバート・ワードも自伝の中でこの解釈について言及し、二人の関係は性的なものとして解釈できると述べている。[ 16 ]ティーン・タイタンズのジェリコのキャラクターを創造したとき、マーヴ・ウルフマンとジョージ・ペレスは彼をゲイにすることを検討した。これは主要なスーパーヒーローの本にゲイのキャラクターが登場する最初の例の一つとなるはずだった。しかし、彼らは最終的に、繊細で芸術的で女々しいジェリコを同性愛者にするのはステレオタイプ的すぎるという結論に達し、このアイデアは見送られた。
オートストラドル誌の評論家メイ・ルードは、「完全にトランスジェンダーではない」再登場キャラクターの初期の例の一つとして、1940年のアクション・コミックス第20号に登場するウルトラ・ヒューマニトを挙げている。スーパーマンの悪役である彼は殺害されるものの、女優デロレス・ウィンターズを誘拐し、「彼女の若く生命力に満ちた体に強大な脳を移植する」。[ 17 ] 2号後の第22号では、このウルトラ・ヒューマニトはスーパーマンと共に姿を消し、代わりに「意識をアルビノの類人猿の体に移す」。それから何年も後の1980年代、キャメロット3000シリーズでは、ある夜、サー・トリスタンが「女性として生まれ変わり」、コミックの大部分で男性に戻ろうとするが、最終的にはそれを受け入れてしまう。ルードはこれを「コミックには現実のトランスジェンダーの人々への意識が欠けていた」と批判した。[ 17 ]
明らかにゲイである最初のキャラクターはエクストラニョで、スペイン語で「奇妙な」という意味を持つ、女性的なヒスパニック系男性である。彼はスティーブ・エングルハートとジョー・ステイトンによって創造され、 1987年の『ミレニアム』と『ニュー・ガーディアンズ』に登場した。 [ n 1 ]『ニュー・ガーディアンズ』はヒットしなかったが、短期間の連載の間にエイズで死にゆくキャラクターが登場した。[ 12 ] 『ミレニアム』の公式な続編である『スペクター』(第2巻)#11では、「ほとんどが男性で、ほとんどがゲイ」のエイズ集会が描かれた。エンチャントレス(彼らを「汚くて気持ち悪い男たち」と表現)や、警察のヘリコプターパイロットであるエド(「ホモ野郎」と叫ぶ)を含む複数のキャラクターが、7つの頭を持つ霊の影響を受けて集会を鎮圧しようとする。スペクター、ドクター・フェイト、デッドマン、マダム・ザナドゥ、ベン・ターナーの活躍により、男性たちは救出される。
これに先立ち、非常に影響力のあった『ウォッチメン』(1986年)では、中心人物の一人であるオジマンディアスが、批評家たちが無性愛者と解釈したローシャッハによって「同性愛者である可能性がある」と言及されている。 [ n 2 ] [ 18 ]また、このシリーズでは、脇役のフーデッド・ジャスティスとキャプテン・メトロポリスがゲイであることが強く示唆され、シルエットはレズビアンであることが公に暴露されたときに、ミニッツメンのスーパーヒーローチームから追い出された。[ 19 ] [ 20 ]マーク・ホワイトとウィリアム・アーウィンは『ウォッチメンと哲学』の中で、「多くの異性愛者が同性愛者に嫌悪感を抱く」ため、『ウォッチメン』におけるゲイの関係は曖昧なままであり、また「フーデッド・ジャスティスとキャプテン・メトロポリスがゲイであるのが本当なら、彼らはゲイのように振る舞ったり見えたりしないはずだ」ため、『ウォッチメン』は特に驚くべきものであり、同性愛に対する先入観に挑戦していると書いている。[ 19 ] AfterElton.comのライター、ライル・マサキは、アラン・ムーアが『ウォッチメン』や『Vフォー・ヴェンデッタ』で複雑なLGBTキャラクターを登場させ、LGBTの問題をリアルに扱っていることから、「とてもゲイフレンドリー」だと評した。[ 21 ] [ 22 ]
1990年代初頭には、DCタイトルでLGBTの脇役がさらに数人描かれた。トランスジェンダーのテーマは、1992年の『レギオン・オブ・スーパーヒーローズ』のストーリーラインで探求された。このストーリーラインで、エレメント・ラッドは、彼が恋している女性であるシュヴォーン・エリンが、実は彼と一緒にいるために性転換薬を服用した男性であることを知る。エレメント・ラッドは、シュヴォーンが男性であろうと女性であろうと気にしないと明かす。 [ n 3 ]この描写は、トランスジェンダーのキャラクターに関する知識の欠如として批判され、このコミックの作家は「トランス女性はストレート男性とデートしたいだけのゲイ男性」と考えているようだと述べた。[ 17 ]『レギオン・オブ・スーパーヒーローズ』のシュリンキング・バイオレットとライトニング・ラスの間にもレズビアンの関係がほのめかされたが、これらの非異性愛者のキャラクターはすべて、『ゼロ・アワー:クライシス・イン・タイム!』の後でストレートに後付け設定で変更された。 』でレギオンの連続性を再起動した。 [ 12 ]『キャメロット3000』でも性転換のテーマを取り上げており、サー・トリスタンは当初狼狽するも、女性の体に転生した。[ n 4 ] [ 12 ] LGBTのテーマを扱った注目すべきストーリーには、1991年の『フラッシュ(第2巻)#53』がある。これは1992年に第1回GLAAD最優秀コミック賞を受賞した。ここで、改心した悪役のパイド・パイパーがゲイであることが明らかになった。もう1つは、カイル・レイナーのアシスタントのカミングアウトと『グリーン・ランタン』での彼の「ゲイ・バッシング」に関するストーリーで、どちらもジャド・ウィニックが書いた。[ 23 ] [ n 5 ] [ 9 ] [ 24 ]これらのストーリーにより、ウィニックは2つのGLAAD賞とゲイラクティック・スペクトラム賞(さらにノミネート)を受賞した。グリーンランタンには、レズビアンのカップルであるリーとリーも脇役として登場する。[ 25 ]
1990年代の作品『ドゥーム・パトロール』では、LGBTのキャラクターが多数登場し、性転換をテーマにした。ドゥーム・パトロールの活動拠点は、後期の作品では、知覚力を持つ女装家の街、ダニー・ザ・ストリートである。ダニーはイギリスの女装家ダニー・ラ・ルーにちなんで名付けられ、銃砲店など男性向けの店を経営するが、店内を鮮やかなフリルやパステルカラーのカーテンで飾り付けるなど「女装」している。ティモシー・キャラハンは、彼の登場は、第20号から「ますます不条理」な雰囲気を醸し出す一因になったと述べている。[注 6 ] [ 26 ] [ 27 ]チームのメンバーの1人は、性転換ファンタジー作家レイチェル・ポラックによって創造された、性転換・両性愛者のコアギュラである。コアギュラは液体を凝固させ、固体を溶解することができる。コアギュラは売春婦として働いている間にその能力を得る。彼女の顧客の一人は放射能を帯びた両性具有者のレビスであり、コアグラは彼らと性交することで彼女の力を得る。[ 28 ] [ 29 ]
DCコミックスには、ワイルドストームやヴァーティゴなど、多くのレーベルがある。ワイルドストームはもともとイメージ・コミックスの作品を制作していたスタジオで、LGBTのキャラクターの割合が高いことで知られている。ヴァーティゴはより成熟した読者向けのコミックを制作しているレーベルで、性的なテーマをより多く扱える。ジョージ・ハガティは『ゲイの歴史と文化:百科事典』の中で、「今後ゲイのテーマが本格的に主流となるのは、DCの成人向けヴァーティゴの作品だろう」と述べている。[ 30 ]ヴァーティゴがLGBTのテーマを扱った作品には、『サンドマン』、『シェード、チェンジングマン』、『エニグマ』などがある。『サンドマン:ア・ゲーム・オブ・ユー』(1991年)には性転換者のキャラクターが登場し、作者のニール・ゲイマンは、コミックでそのような人々のリアルな描写が不足していることを受けて、作品にトランスジェンダーのキャラクターを登場させたと語っている。[ 31 ]『シェード・ザ・チェンジングマン』の主人公は、外見を変えることができるエイリアンでした。そのため、人々は彼を女性と認識することがあり、彼は本質的に男性のままでしたが、両方の性別と関係を持っていることが暗示されました。エニグマ(1992)は、主人公の同性愛が大きな役割を果たし、スーパーヒーローのジャンルを解体しました。ヘルブレイザーの主人公ジョン・コンスタンティンは、1992年に初めて両性愛者であることが示唆され、2002年に確認されました。 [ n 7 ] [ n 8 ]しかし、テレビシリーズでは、NBCのガイドラインによりコンスタンティンは異性愛者として描かれ、批評家とファンの両方から批判を招きました。[ 32 ] [ 33 ]
主役を務めるゲイのキャラクターの例として、ワイルドストーム社が最初に出版したコミックに登場する、暴力的な自警団のスーパーヒーロー、ミッドナイターが挙げられます。[ n 9 ]ミッドナイターは、スーパーヒーローチーム「オーソリティー」のメンバーだった頃にアポロと交際していたことが明らかになりました。[ 34 ]当初、この関係の描写は微妙で、ライターのウォーレン・エリスはアーティストにその意図を伝えていませんでした。しかし、DC編集委員会は2000年に2人のキャラクターのキスシーンを検閲しました。「コミック史上初の公然としたゲイカップル」と評され、[ 25 ]ミッドナイターとアポロは後の号で結婚し、養女をもうけています。ミッドナイターは2006年から自身のソロタイトルで主役を務めましたが、フランソワ・ペノーは、ミッドナイターのコミックが主人公と夫の関係を無視していること、また悪役が同性愛嫌悪的な侮辱を繰り返し使用していることを批判しました。アポロがレイプされるというストーリー展開にも批判が寄せられており、批評家たちはストレートのスーパーヒーローがそのような扱いを受けることは決してないと述べています。[ 35 ]アラン・ムーアは、これらのキャラクターをLGBTテーマに対するコミックの「奇妙な態度」の例として指摘し、「凶暴な筋肉女王」と表現しました。[ 36 ] 2015年から、ミッドナイターはDCコミックスから出版される自身のソロシリーズで再び主役を務め、主流の出版社で自身のシリーズを持つ初のゲイ男性スーパーヒーローとなりました。[ 37 ]
1990年代には、トランスジェンダーに近いキャラクターも増えました。数年後の1997年には、コメットが『スーパーガール』のコミックに登場し、アンドレア・マルティネスというバイセクシャルの女性とケンタウロスの男性コメットを自在に操るシェイプシフターであることが明らかになりました。[ 17 ]また、この時代は「DCにおけるオルタナティブ・コミックの隆盛」が起こり、トランスジェンダーのキャラクターに多くの役割が与えられた時期でもありました。
2004年にマーク・アンドレイコが創作した『マンハンター』は、主人公のゲイの共同弁護士のボーイフレンドが、長年のインフィニティ社のメンバーであるオブシディアンであることが明らかになり、ファンコミュニティで反響を呼んだ。オブシディアンはインフィニティ社やジャスティス・リーグのメンバー時代に異性愛者の恋愛を何度も失敗し、後に自分のセクシュアリティを受け入れるのに苦労したが、 『マンハンター』に登場するまでゲイであることが明かされず、同性愛を受け入れていたことも明かされなかった。アンドレイコは、このキャラクターをゲイであることを公然とすることは後付け設定と見なされる可能性があるが、これはキャラクターの成長における論理的なステップのように思えると述べた。 [ 10 ] 2006年には、エリック・ストーンというキャラクターが女性のスーパーヒーローに変身できる超能力を与えられ、その2年後には、ロキが2008年から2009年にかけて女性として描かれた。後に、アル・ユーイングが『ロキ: エージェント・オブ・アスガルド』で「ロキはバイセクシャルです...彼は時折性別が切り替わります」と発言したことで、ある評論家はロキがトランスジェンダーとして見られる可能性があると述べた。 [ 17 ]
バットマンの同性愛的解釈は21世紀に入っても続いている。注目すべき例としては、2000年にDCコミックスがクリストファー・ヨークの論文「オール・イン・ザ・ファミリー:1950年代のホモフォビアとバットマン・コミックス」の挿絵として掲載された4つのコマ(バットマン#79、92、105、139から)の再版を拒否したケースが挙げられる。[ 38 ] 2005年夏、画家のマーク・チェンバレンは、バットマンとロビンを挑発的かつ性的に露骨なポーズで描いた水彩画を多数展示した。[ 39 ] DCコミックスは、画家とキャスリーン・カレン・ファイン・アーツ・ギャラリーに対し、作品の販売を中止しなければ法的措置を取ると警告し、残りの作品とそこから得た利益の返還を要求した。[ 40 ]
2006年、DCコミックスは、ゴッサム市警のレニー・モントーヤなど、レズビアンであることを公言しているキャラクターが既にDCコミックスに存在していたにもかかわらず、有名なキャラクターであるバットウーマンの新たなレズビアン版であるケイト・ケインを発表し、メディアの幅広い注目を集めた。[ 41 ] [ 42 ] [ 43 ] 2009年のニューヨーク・コミコンで、彼女はDCコミックスで最も知名度が高いゲイのスーパーヒーローになることが明らかになり、[ 44 ]ジェームズ・ロビンソンが書いた新しいジャスティス・リーグのコミックに登場し、ディテクティブ・コミックスでは第854号から主人公を引き継ぐことになった。[ 45 ]グレッグ・ルッカは、DCの編集者はモントーヤやバットウーマンをレズビアンとして書くことに何の問題もなかったが、バットウーマンのセクシュアリティに関するメディアの論争は「バットウーマンが業界に与えたであろうあらゆるプラスの影響を無効化し」、主要なクロスオーバー・ストーリーラインでこのキャラクターを脇役に追いやったと述べた。[ 10 ] 2011年、DCコミックスのリニューアル『The New 52』の一環として、バットウーマンは独自の称号を獲得しました。これにより、彼女はDCユニバースで月刊シリーズの主役を務める初のLGBTキャラクターとなりました。
2006年、ゲイル・シモーンはシークレット・シックスを新たなメンバーを加えた悪役チームとして復活させた。メンバーの多くはLGBTで、レズビアンのスキャンダル・サベージ、その恋人ノックアウト、パンセクシャルのラグドール、バイセクシャルのジャネット、そして同じくバイセクシャルのキャットマンが含まれている。 [ 46 ] [ 47 ]シークレット・シックスは2014年12月に再始動し、シモーンはライターとして復帰した。スキャンダル・サベージ、ラグドール、ジャネットはレギュラーキャラクターとして復帰。チームはキャットマンを除く新メンバーで構成され、そのうちのポーセリンはジェンダーフルイドである。
アース2では、グリーン・ランタンのアラン・スコットがゲイであることが明らかになりました。第2号では、スコットにはサムという恋人がいることが明らかになり、中国での休暇中にプロポーズするつもりです。しかし、プロポーズをする前に、二人が乗っていた列車が突然大破します。謎の緑色の炎がスコットを守り、癒します。すると、肉体のない声が、墜落は全世界を脅かす力によって引き起こされ、サムは生き延びられなかったことを告げます。悲しみに暮れるスコットは、愛の復讐と世界を守る力を与えられると告げられます。
DCはバットウーマンと並行して、ニュー52のリニューアルの一環として、バイセクシャルのアフリカ系アメリカ人女性であるブードゥーを主役にしたシリーズもリリースした。 [ 48 ]同リニューアルでは、公然とゲイであることを公表しているラテン系のスーパーヒーロー、バンカーが、新しいティーン・タイタンズ・シリーズの主要キャストの一員として登場した。[ 49 ] 『デーモン・ナイツ』では、グラント・モリソンの『セブン・ソルジャーズ・オブ・ヴィクトリー』で男装した少女として登場したシャイニング・ナイト(イスティーナ)が登場した。しかし、新シリーズでは、シャイニング・ナイトは自分が「男性でも女性でもなく、両方である」と語っている。[ n 10 ]これにより、彼はおそらく初のインターセックス・ヒーローとなる。[ 50 ]
DCコミックスのマイナーキャラクターがLGBTQであると特定される数は増え続けており、バイセクシャルのスーパーヒーローであるサラ・レインメーカーやアイスメイデン、そしてキャットウーマンやジェリコといったメジャーなキャラクターも含まれる。[ 51 ] [ 52 ]『キャットウーマン』 #39では、彼女がバイセクシャルであることが確認されたが、批評家たちは、彼女がDCユニバースで最も有名なキャラクターの一人であることから、これは象徴的だとしている。[ 53 ]さらに、DCコミックスは、多くのファンが恋愛関係か性的な関係か推測していたハーレイ・クインとポイズン・アイビーの関係は「一夫一婦制の嫉妬のない恋人同士」であると公式に発表した。[ 54 ]
2016年、センセーションコミックスは、オーストラリア人イラストレーターのジェイソン・バドワーによって描かれた、ワンダーウーマンが同性婚を司る物語(第48号)を掲載した。 6月に最高裁判所がアメリカ合衆国全50州で同性婚を認めた判決を下したことに触発され、バドワーはDCコミックスがこの号のアイデアを「素晴らしい」と評価したと語った。シドニー・モーニング・ヘラルド紙のインタビューで、彼は編集者が「『素晴らしい、気に入った! やろう』という感じだった。ほとんど拍子抜けだった」と語っている。[ 55 ]ワンダーウーマンの同性愛者の権利擁護は、2016年9月にコミックライターのグレッグ・ルッカが、リブート版『リバース』のオリジンでは彼女が公式にバイセクシュアルであると発表したことで、さらに一歩進んだ。[ 56 ]ルッカは、彼女は「クィアでなければならない」とし、美しい女性に囲まれた島で「明らかに」同性愛関係を持っていたと述べた。[ 57 ] [ 58 ]ワンダーウーマンの両性愛は、2003年にルッカがこのキャラクターを書いた際に以前からほのめかされていた。[ 59 ]また、グラント・モリソンによる別の連続性、あるいは非正史のアース・ワンでも明確に述べられており[ 60 ] 、同じくワンダーウーマンの脚本家であるゲイル・シモンもルッカの発言を強く支持した。[ 61 ]ファンからの反発の大きさに驚いたルッカは、「アンチ」に対し、女性との合意に基づく性行為は、スーパーマンにとっての真実と同じくらいワンダーウーマンにとって重要だと反論した。[ 62 ]ワンダーウーマン自身だけでなく、ヒッポリタ、フィリッポス、ヌビア、エタ・キャンディなど、彼女を支えるキャストの何人かがゲイまたは両性愛者であることが明らかになっている。[ 63 ]
『バットマン:アーバンレジェンド』におけるティム・ドレイクのストーリーは、彼が以前の作品で知り合った友人バーナード・ダウドと再会しながら、言葉にできない不安と向き合う様子を描いている。バーナードは誘拐され、[ 64 ]ティムは救出任務に赴くが、人生で本当に何を望んでいるのかをまだ模索している。[ 65 ]救出の最中、バーナードはロビンに、友人のティムがカミングアウトして自分自身を理解するのを助けてくれたと語り、ロビン/ティム自身も同じような気づきを得る。その後、コスチュームを脱いだバーナードはティムにデートに誘い、ティムはそれを受け入れる。[ 66 ]
『スーパーマン:カル・エルの息子』第5号では、クラーク・ケントの息子で地球の新スーパーマンであるジョン・ケントが両性愛者であることが明らかになり、新しいパートナーである記者のジェイ・ナカムラとの関係を始める。[ 67 ] [ 68 ]
マーベル・コミックのLGBTテーマの取り入れは、DCコミックスと比べて不利な評価を受けてきた。DCコミックスのゲイキャラクターの起用は「多作ではないが、より意図的」と評されている。[ 12 ]一部の評論家は、1987年の『アルファ・フライト』第45号に「ほぼ」トランスジェンダーのキャラクター、サスカッチが登場したと指摘している。彼は「殺され」、魂は女性の体に移された。つまり、人間の時は女性の体を持ち、サスカッチの姿の時は男性の体を持っていたということだ。[ 17 ] より広い意味では、ジム・シューターが1980年代に在任していた時代には、マーベルは「マーベル・ユニバースにゲイはお断り」という方針を掲げていたと伝えられている。 [ 69 ]また、1990年代のマーベルの方針では、保守派の抗議を受けて、ゲイのキャラクターを単独で登場させるシリーズには必ず「成人向け」というラベルを付けなければならないとされていた。2006年、発行人のジョー・ケサダはこの方針はもはや有効ではないと主張した。[ 70 ]同性カップルがキスをする描写は時折あるものの、親密なシーンや性的なシーンは、マーベルの「成人向け」版でさえも描かれていない。[ 71 ] X-メンのコミックにおけるミュータントの使用と彼らが直面する差別は、LGBTの人々を含む少数派グループに向けられた現実世界の差別のメタファーと見なされている。[ 72 ]
アルファフライトのノーススターは、オリジナルのアルファフライトスーパーヒーローチームのメンバーであり、マーベルコミックによって作成された最初の主要なゲイキャラクターでした。クリエイターのジョン・バーンは、ノーススターは1979年の構想からゲイとして計画されていたと述べていますが、 [ 73 ]ノーススターの性的アイデンティティに関するヒントは1983年のアルファフライト7号と8号に登場しましたが、女性に興味がないように見えるのは、スキーチャンピオンとして勝つことへの強迫的な意欲によるものでした。 [ 74 ]このキャラクターがゲイであることが明らかになったのは、1992年のアルファフライト106号で、 [ 42 ] [ 74 ]コミックブックでゲイの殿堂入りを果たした唯一の号です。 [ 75 ]ノーススターが登場するストーリーには、一部の読者からエイズのメタファーと見なされる病気が登場しますが、このキャラクターが実際には人間以外の種族である「妖精」の血を引いていることが明らかになると、この病気は治癒しました。ノーススターは捨て子を養子に迎えるが、その子はすぐにエイズで亡くなる。30年間、ノーススターが他の男性とキスをする場面が一度も描かれていないという事実は批判を浴びている。しかし、他のゲイのキャラクターとの交流は多く描かれており、例えば『マーベル・スイムスーツ・スペシャル』では、ゲイのパンテオン会員ヘクターと交流する場面が描かれている。 [ 76 ]
『アルファ・フライト』の打ち切り後、ノーススターは自身のミニシリーズに登場したが、彼のセクシュアリティはほとんど無視されていた。最終的にX-メンのメンバーとなった。このチームに在籍中、彼はゲイのティーンエイジ・ミュータント、アノール の師となり、アノールも後にゲイのティーン、グレイマルキンと共にヤングX-メンのメンバーとなった。[ 77 ]ノーススターのX-メン在籍中、同月に3つの別々のシリーズで死亡していることも特筆すべき点である。マーベルのミュータントチームのLGBTメンバーには、 X-スタティックスのファット、ヴィヴィセクター、ブローク(死亡するまで)やヴィランのミスティークがおり、ミスティークはデスティニーというキャラクターと関係を持っていたが、このことはデスティニーの殺害で関係が終わってから何年も経つまで明確に明かされなかった。[ 24 ]
フリーダム・リングは、作者ロバート・カークマンによってデビュー当初からゲイとして描かれたキャラクターでした。ジョー・ケサダは彼をマーベル・コミックを代表するゲイのヒーローとして宣伝し、マーベル・チームアップで彼の冒険を描いた物語を制作しました。しかし、このキャラクターは1ヶ月後に殺害されました。彼の死と、その全体的な扱いは、同性愛嫌悪の非難を含む否定的な反応に見舞われました。特に、キャラクターが棘で刺されて殺害されるという、死に際の男根的なイメージに対する非難が強まりました。[ 78 ]カークマンはこの論争について、「フリーダム・リングは常に、殴られ続けておそらく死んでしまうような未熟なヒーローとして計画されていました。ほとんどのスーパーヒーローは力を得てそれで満足しているが、人生はそううまくはいかないという事実についてコメントしたかったのです。本の執筆中に、私はほとんどのゲイのキャラクターがゲイであることに全力を注いでいることにも気づきました。ストレートのキャラクターは女性が好きなバランスの取れたキャラクターです。だから私はたまたま男性が好きなバランスの取れたキャラクターを描きたかったのです。そして私はこの2つのアイデアを組み合わせることにしました。後から考えると、確かにゲイのキャラクターを殺すのは、数が少ない中で良いことではありませんが、私は本当に最善の意図を持っていたのです。」と述べています。[ 79 ]カークマンは後にこう述べている。「率直に言って、コミックに登場するゲイのキャラクターは全体的に少なく、これまでの描写が意図的かどうかはさておき、残念なものばかりです。私の意図に関わらず、フリーダム・リングの死に対する反発は十分に理解できます。もしもう一度やり直せるなら…彼を殺さないでしょう。時が経つにつれ、ますます後悔しています。一体何を失ったのでしょう?マーベルのゲイのキャラクターの20%を、このたった1人のキャラクターを殺すことで。執筆中にそんなことは全く考えていませんでした。」[ 79 ]
2000年代には、ほぼトランスジェンダーである2人のキャラクターが登場した。1人は「ピーター・パーカーの女性クローン」であるジェシカ・ドリューのアルティメット・マーベル版、もう1人は「邪悪なミスター・シニスターによって女性の姿に囚われる」変身能力を持つ友人のクーリエである。[ 17 ]また、ランナウェイズには元々男性だったが女性の姿に変身するシェイプシフター、ザビンが登場した。第8号で彼女は「私たちにとって性別を変えることは髪の色を変えることと何ら変わりない」と語っている。オートストラドルのメイ・ルードは、ザビンが人間のトランスジェンダー体験を代表しているとは考えていないと述べているが、このキャラクターは「コミックキャラクターとしてはかなり革命的な方法で」性別の変化を探求した。[ 17 ]
2002年、マーベルは自社のマーベルMAXでローハイド・キッドを復活させ、[ 80 ]自社の雑誌に初めてゲイであることを公表したコミックキャラクターを登場させた。[ 81 ]ローハイド・キッドのゲイ・サーガの初版は『スラップ・レザー』と呼ばれていた。CNN.comの記事によると、「新シリーズでは、現在86歳の原作者ジョン・セヴェリンとテレビ脚本家のロン・ジマーマンがタッグを組んでいる。ローハイド・キッドをゲイにしたのはジマーマンのアイデアだった。[ 81 ]キャラクターのセクシュアリティは婉曲表現や駄洒落を通して間接的に表現されており、コミックのスタイルは大げさだ。[ 81 ]保守派団体は、このキャラクターのゲイ的解釈は子供を堕落させるとして抗議し、表紙には「成人向け」のラベルが貼られた。[ 42 ] [ 82 ]
2005年にデビューした『ヤング・アベンジャーズ』シリーズは、当初からハルクリングとウィッカンという2人のゲイのティーンエイジャーの主要キャラクターを登場させていた。キャラクターのセクシュアリティは一部の読者から批判され、作家たちは同誌の読者投稿欄に長々と投書して擁護した。『ヤング・アベンジャーズ』は2005年、マーベルに初の(そして現在まで唯一の)GLAAD賞最優秀コミックブック賞をもたらした。[ 70 ] [ 83 ]ハルクリングは当初女性キャラクターとして計画されていた。トム・ブレヴォートによると、「当初アランはハルクリングを、変身能力を使って男性のふりをする女性キャラクターとして提案しました。おそらくこれが、アランがマーベルコミックで公然と同性愛関係を描くのに最も近いと感じていたのでしょう。しかし、制作が進むにつれて…彼は考え直し始め、ハルクリングとウィッカンを2人の男性キャラクターとして維持することを私に提案しました。」[ 84 ]
ピーター・デイヴィッドが書いた『Xファクター』では、リクターと長年の友人であるシャッタースター(以前は曖昧な関係にあった)[ n 11 ]がパネル上でキスするシーンが描かれました。[ n 12 ]この号が発行された後、デイヴィッドはブログでリクターとシャッタースターの両性愛を確認し、2人の関係をさらに発展させたいという希望を表明しました。[ 85 ] [ 86 ]その直後、シャッタースターのクリエイターの1人であるロブ・ライフェルドは、デイヴィッドの決定に反対の意を表明しました。[ 87 ]彼の不満にもかかわらず、デイヴィッドとマーベル編集長ジョー・ケサダは展開を擁護し、物語は予定通りに進みました。[ 88 ] [ 89 ]
2010年の『アベンジャーズ: ザ・チルドレンズ・クルセイド』 #9では、ウィッカンとハルクリングが婚約し、初めてパネル上でキスをする様子が描かれ、この物語は2020年の『エンパイア』 #4に続き、地球上でのウィッカンとハルクリングの秘密の結婚式が、仲間のヤング・アベンジャーズも出席して行われることが明らかになる。また、 『エンパイア・アフターマス:アベンジャーズ』 #1では、ハルクリングがクリー/スクラル同盟の皇帝になった後、他の多数のスーパーヒーローが出席する中、宇宙で伝統的なクリー/スクラルとユダヤ人の結婚式が開催される様子が描かれる。[ 90 ] [ 91 ] [ 92 ]
2012年の『アストニッシング・X-メン』第51号では、ノーススターと長年のパートナーであるカイル・ジナドゥの結婚式が描かれました。スーパーヒーローコミックで同性婚が描かれたのはこれが初めてではありませんが(『ザ・オーソリティー』ではアポロとミッドナイターが結婚しています)、主流のコミックではこれが初めてです。[ 93 ]
デッドプールは様々な性別やセクシュアリティのキャラクターと浮気をするため、ファンは彼がパンセクシュアルあるいはオムニセクシュアルではないかと推測している。脚本家のジェリー・ダガンとゲイル・シモン、そして映画『デッドプール』の監督ティム・ミラーもこのファンの説を認めている。[ 94 ] [ 95 ] [ 96 ]しかし、デッドプールのクリエイターの一人であるファビアン・ニチェザはツイッターで、デッドプールのセクシュアリティに関する憶測は「彼の脳細胞は常に変化している。ある時はゲイ、次の瞬間には異性愛者などになることもある」ため、根拠がないと述べた。この発言は多くのファンを動揺させた。デッドプールのセクシュアリティが彼の精神疾患に関連していると示唆しているからだ。[ 97 ]
ヘラクレスは、 『ヘラクレス:アベンジャーの崩壊』や『エクストリームX-メン』などの過去の作品では両性愛者として描かれていた。[ n 13 ]しかし、マーベルの編集長アクセル・アロンソは、新シリーズのヘラクレスは異性愛者になると述べ、LGBTのキャラクターを「ストレートウォッシング」したとしてファンや批評家を失望させた。[ 98 ]
LGBTであることが確認されている他の主要キャラクターには、ゲイであることをカミングアウトしたアイスマンや、現在は性流動性があり両性愛者であるロキなどがいる。[ 99 ] [ 100 ]
1990年代には、主流の漫画出版の巨人であるマーベルやDCと競合する作品を出版する独立系出版社が数多く設立された。こうした会社には、マリブコミック、イメージコミック、後にダークホースコミックなどがある。これらの会社は作家やアーティストに大きな芸術的自由を与え、コミックスコードに従わないことを選択することで、より成熟したテーマの探求を可能にした。その結果、これらの会社の漫画には、従来の競合他社よりもLGBTのキャラクターやストーリーラインが相対的に多く含まれていた。[ 101 ] LGBTのスーパーヒーローのキャラクターには、スペクトラルとターボチャージ(マリブコミック)、プロメシアとGen 13のサラ・レインメーカー(どちらもDCに買収される前にイメージコミックのためにワイルドストームによって作成された)がいる。[ 52 ]コリーン・ドランが書いたイメージコミックのA Distant Soilは、エキゾチックな性別や性道徳、ゲイのロマンスを持つ異星の文化を描いており、シリーズはゲイラクティックスペクトラム賞にノミネートされた。[ 102 ] [ 103 ] [ 104 ]他の人は、マントラシリーズではマリブは「女性の体に生まれ変わった不滅の男性スーパーヒーローの魂」を持っていたが、その女性は「ほぼ」トランスジェンダーではあるが完全にトランスジェンダーのキャラクターではなく、ライジングスターズではジョシュア・ケインというトランスジェンダーの可能性のあるキャラクターだったと指摘している。[ 17 ]
ダークホース社の『バフィー 〜恋する十字架〜』関連コミックには、ウィロー、タラ、ケネディといったレズビアンのキャラクターと、テレビシリーズに登場するゲイであることを隠しているアンドリューが登場する。『バフィー 〜恋する十字架〜』シーズン8のコミックでは、主人公のバフィーが、自分に恋をした別の女性と一夜限りの関係を持つことでメディアの注目を集めた。 [注 14 ]この関係はその後も繰り返されたが、バフィー自身も制作者も、この出来事が彼女をゲイにしたことを否定し、ジョス・ウェドンは「彼女をゲイにするつもりはないし、今後50号で彼女がゲイではないことを説明するつもりもない。彼女は若く、試行錯誤している。それに、オープンマインドだってことは言ったっけ?」と述べている。[ 105 ]
アーチーは2010年に最初のゲイのキャラクター、ケビン・ケラーを特集しました。アメリカ家族協会は、このキャラクターと同性愛のロマンスを含む号に反対しましたが、ヴェロニカ#202は非常に人気があり売り切れたため、彼自身のソロシリーズにつながりました。 [ 106 ] [ 107 ]
オートストラドルに寄稿したメイ・ルードは、トランスジェンダーの表現の大部分は2013年以降に実際に現れたと述べ、その時代を「トランスジェンダー漫画の黄金時代」とみなし、ビッチ・プラネット(ケリー・スー・デコニック著)やザ・アンビータブル・スクワレル・ガール(エリカ・ヘンダーソン著)、そして様々なアンソロジーなどの漫画に触れた。[ 17 ]これにより、クラウドファンディングサイトを通じて資金を調達し、トランスジェンダーの人々によって作成される漫画が増え、「トランスジェンダーの人々による、トランスジェンダーの、トランスジェンダーの人々のための新しい種類のトランスジェンダー表現」が生まれた。
LGBTの漫画家やキャラクターの認知度が高まるにつれ、漫画ファンも注目するようになった。コミコンやゲイラキシコンといった漫画やLGBTのコンベンションでは、LGBTをテーマとしたパネルディスカッションが定期的に開催され、コンベンションにはLGBT漫画専用のブースも設けられる。[ 108 ]プリズム・コミックスのイベント委員長テッド・アベンハイムは2008年に「コミコンへの出展は6年目を迎え、ブースはこれまで以上に大きくなり、パネルやイベントも増えています」と述べた。Prismcomics.orgやGayleague.comなど、LGBT漫画ファン向けのウェブサイトやスタッフライターのコンテンツを掲載する ウェブサイトも数多く存在する。
GLAAD賞の「優秀コミック」部門が初めて授与されたのは1992年(DCコミックス『フラッシュ』)でした。それ以来、DCコミックス『グリーン・ランタン』や『オーソリティ』、マーベルコミックス『ヤング・アベンジャーズ』など、主流コミックにも数々のGLAAD賞が授与されてきました。ポール・ロペスによると、LGBTのファンやクリエイターたちは「主流コミックへの賞の授与は、コミックのストーリー内容よりもメディアの誇大宣伝によるものなのではないか」と議論してきました。[ 52 ]
ゲイラクティック・スペクトラム賞は、アメリカ合衆国で出版されたSF、ファンタジー、ホラー作品に与えられ、その「その他の作品」部門では、漫画シリーズや個別の号のノミネートが認められている。[ 109 ] [ 110 ] [ 111 ]漫画の受賞作品には、DCの『グリーン・ランタン』、『オーソリティ』 、『ゴッサム・セントラル』が含まれ、マーベル(『X-フォース』、『X-スタティックス』)、ダークホース(『バフィー シーズン8』 )、イメージ・コミックス( 『ア・ディスタント・ソイル』)の作品もノミネートされている。
バットマンとスーパーマンがタッグを組むと「世界最高のヒーロー」と呼ばれる。ミッドナイターとアポロは、このコミック史を念頭に置いて構築されている。