マックス・カウス | |
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| 生まれる | (1891年3月11日)1891年3月11日 |
| 死亡 | 1977年8月5日 ベルリン、ドイツ |
| 母校 | 美術館博物館、ベルリン芸術アカデミー、ベルリン |
| 職業 | 表現主義画家、アカデミー教師、グラフィックアーティスト、版画家 |
| 配偶者たち) | 1. ゲルトルート "トゥル" カント (1893-1944) 2. ブリギッテ カム3. シグリッド ラインケ |
| 両親) | ジョセフ・カウス・エルミール・メーレ |
マックス・カウス(1891年3月11日 - 1977年8月5日)は、ドイツの第二世代表現主義画家であり、グラフィック・アーティストであった。彼はまた、当時西ベルリンと呼ばれていたベルリンの大学教員や視覚芸術アカデミー(Hochschule für Bildende Künste / HfbK)の副学長としても影響力を持っていた。[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ]
マックス・カウスはベルリンで生まれ、86年後に亡くなった。[ 1 ] 父のヨーゼフ・カウスは「教会画家」とされている。彼は初期は装飾美術の教育を受け、1908年から1913年までベルリンの装飾美術館付属美術研究所(「Unterrichtsanstalt des Kunstgewerbemuseums」 / UAKGM)に通った。彼は橋グループ(「Die Brücke」)として知られる運動の表現主義に強い影響を受けた。[ 2 ] [ 3 ]彼 は美術の研究と並行して、フリーランスの装飾画家としての活動も行った。その後、1913年から1914年にかけて、短期間、ベルリンの芸術アカデミー(「Akademie der Künste」)の学生として過ごした。[ 1 ] [ 5 ] キャリアを築くことを焦り、1913年に最初のアトリエを構えた。[ 4 ] 1914年初頭に奨学金を得て、学生時代の友人ミェチェスラフ・ヴォイトキェヴィチと共にパリへ旅行し、美術への興味を掻き立てられた。しかし、7月末に第一次世界大戦が勃発し、滞在は短縮され、彼は急遽ベルリンへ戻った。[ 1 ] [ 6 ]
1916年、彼は兵役に就き、「衛生兵」兼救急車の運転手として登録された。[ 4 ]彼は、オステンドを拠点として西フランドル地方で任務に就いた 衛生兵として奉仕した多くの芸術家の一人でした。芸術的な観点から、このグループの主要メンバーの一人はエーリッヒ・ヘッケルでした。ヘッケルとカウスが戦前から知り合いだったかどうかについては資料によって異なるが、[ 4 ] [ 1 ] 1918年以降もカウスが緊密な関係を保っていたヘッケルが、芸術面でも人間的な面でも重要な影響を与えたことは明らかです。 [ 3 ]戦時中、オステンドで共に過ごしたヘッケルは、ある意味では即席の道具を使って、カウスにリトグラフ印刷の 作り方を教えました。[ 7 ]彼らは、破壊された鉄道駅舎 の一部だった羽目板から回収した木材を使って印刷機を製作しました。彼らはベルギーの石版印刷業者から2つの印刷石を手に入れた。 [ 7 ] カウスは1918年にベルリンに戻ると、独自の石版印刷機を購入した。これがその後の彼の芸術作品の重要な部分の基礎となった。[ 7 ]カウスが戦時中に関わっていたブリッジズ・グループ の他の重要なメンバーには、エルンスト・ルートヴィヒ・キルヒナー[ 8 ]とカール・シュミット=ロットルフがいた。[ 3 ]
カウスは1919年にフェルディナント・メラー画廊で初の個展を開催した。[ 4 ] [ 9 ] 翌年、モダニズムのいわゆる 「自由ゼツェッション」でオットー・ミュラーとカール・シュミット=ロットルフに会い、グループのメンバーとなり、その後の 「自由ゼツェッション」展に定期的に作品が展示された。[ 4 ] [ 5 ] 1923年に磁器芸術家のゲルトルート・カント(1893-1944) と結婚した。[ 6 ] 1926年にカウスはベルリンの美術工芸アカデミー の教授職に就き、風景画を教えることになった。[ 5 ]彼が(そして今もなお)主に認知されているのは風景画 である。彼はドイツ国内や、当時再編されたばかりのオーストリア、そして北イタリアを旅してインスピレーションを得た。[ 5 ] それ以前には肖像画に力を入れていた。[ 9 ] 終戦直後、カウスはやつれた、どこか奇妙に迷った若者の肖像画を多数制作したが、そこには10年前のヘッケル、とりわけキルヒナーの作品からインスピレーションを得ていることがよくわかった。[ 9 ]しかし残念なことに、芸術におけるドイツ表現主義 のこのビジョンは 、もはやそれほど流行っていなかった。[ 9 ]
1933年初頭、ヒトラー政権が政権を握り、ドイツを一党独裁国家へと変貌させるのに時間をかけた。芸術に関しては、国家社会主義者たちは自分たちの好みをよく理解していた。マックス・カウスは、長年の師であるヘッケル[ 7 ]を含む多くのモダニズム芸術家の一人で、 1920年代には商業的にも批評的にも成功を収めていたが、今や彼らの作品は公式に(そしてより広く)「退廃的」と蔑まれ、軽蔑されることとなった。[ 10 ] 1937年、彼の作品は美術館やギャラリーから正式に「一般公開から撤去」された。[ 1 ]
一方、1935年[ 4 ]か 1937年[ 6 ]に彼は、ベルリン=シャルロッテンブルクの伝統的に進歩的な教育機関である国立自由・応用美術アカデミー(「自由と応用美術のための国立アカデミー」 / VS)で「具象芸術」を教える職に就いた。[ 6 ] [ 11 ] しかし、独裁政権が非標準的な思考様式の発現に対するアプローチにおいてより非妥協的になるにつれ、彼は教職を完全に辞めるよう強まる圧力にさらされるようになった。彼がVS (VS自体は1939年に閉鎖された)での教職を辞さざるを得なかったのが1938年[ 11 ]だったか1939年[ 6 ]だったかについては、史料によって異なる。
ヒトラー時代は、マックス・カウスにとって、個人的な災難と悲劇をもたらした。彼は1940年代初頭、ベルリン中心部のモムゼン通りの住所に住み続けた。[ 7 ] 風景画を描く余地はほとんどなく、彼は肖像画を描くことに戻った。彼のお気に入りの被写体は、当時「トゥル」と呼ばれていた妻だった。トゥルが目を覚ましている姿と眠っている姿の肖像画が残っており、時にはひどく不快な姿勢に体をねじ曲げ、様々な衣装をまとっている姿も見られる。評論家たちはこれらの絵画から深い愛情と愛着を汲み取っていると述べている。[ 7 ]マックス・クラウスの自宅はアトリエでもあった。1943年、空襲 によって家は焼失した。200点もの絵画が焼失した。それでもカウスは、緊急を要する用途で、小型で持ち運びに便利な初期のグラフィックプリント作品をいくつか救い出した。[ 6 ] [ 7 ]
1943年、シャルロッテンブルクの自宅とアトリエが火災で焼失した後、カウスはハーフェル川沿いの保養地、プファウエンインゼル(「孔雀島」)に移りました。その後、「終戦」の2日前[ 1 ]に、島はソビエト軍の攻撃を受け、以前の火災から慎重に回収された多くのグラフィックプリントが破壊されました。[ 7 ]
妻のトゥルは、癌による激しい苦痛の末、1944年1月に亡くなりました。[ 9 ] 同年、マックス・カウスは美術学生のブリギッテ・カムと再婚しましたが、この結婚は1948年に離婚に終わりました。[ 6 ]
1945年以降、戦闘で以前の作品の多くが破壊されたため、カウスのキャリアはより明確に次世代の教育へと移行した。彼自身の作品に関しては、ある評論家の言葉を借りれば、「彼の作品は表現力が薄れ、形式が内容を支配するようになった」という。[ 1 ] 1945年7月15日、彼はベルリンの「視覚芸術大学」(HfbK / 後にベルリンの「芸術大学」に統合された)に新たな職を得て、カール・ホーファーの指導の下、副校長を務めた。[ 6 ]その後、1949年に同大学の教授職に就き、「自由芸術」(大まかに言えば「自由芸術」 ) 部門の責任者となった。[ 6 ]
1953年、マックス・カウスはダンサーのジーグリッド・ラインケと結婚した。[ 6 ] 二人が出会ったのは、ラインケがHfbKでモデルとして働き、マリー・ヴィグマン(舞踊)アカデミーの学費を稼いでいたことがきっかけだった。[ 3 ]二人 きりでの最初の出会いは、お茶を一杯飲むことから始まった。[ 3 ] 40歳の年齢差と、他にもいくつか変わった点があったにもかかわらず、ジーグリッド・クラウスは後に、母親が結婚を心から承認し、二人が「運命の人」だと信じていたことに驚いたと回想している。[ 3 ]二人は1958年まで、ベルリン・ヴィルマースドルフの いわゆる「芸術家コロニー」にあるマックス・カウスのアパートで一緒に暮らした。[ 3 ]
ある評論家は、カウスの戦後の芸術作品を4つのカテゴリーに分類している。「北海の絵画」と「ローマの絵画」、1960年代初期の「ヴェネツィア印象派の作品」、そして4番目に創作活動の晩年の肖像画と静物画である。[ 5 ]
1959年、マックス・カウスはアカデミーの職を退いた。1958年、マックスとジーグリッド・カウスはヴィルメルスドルフの「芸術家コロニー」からベルリン・リヒターフェルデのポツダム通り44番地に移り住み、そこで20年近くを共に過ごした。二人は共に多くの旅行をした。[ 6 ] 後年、未亡人となったジーグリッド・カウスは、あるインタビューで、この時期は「美しく、豊かで、刺激的な時代だった」と語った。[ a ] [ 3 ] マックス・カウスは1977年8月5日にベルリンで亡くなった。[ 5 ] ジーグリッド・カウスは、夫の死後20年経った今も、夫と暮らしていた家に住んでいた。40歳も年の差があったため、この結末は当然のことだった。マックス・カウスの死後、未亡人は彼の作品に関する展覧会やその他のプロジェクトを円滑に進めることができた。彼女はまた、彼の残された作品が適切にカタログ化され、索引付けされるように尽力した。[ 3 ] 1987年以来、彼の文学遺産はニュルンベルクのゲルマン国立博物館内のドイツ国立美術アーカイブ(Deutsches Kunstarchiv) に保管されている。
マックス・カウスはドイツ芸術家連盟(Deutscher Künstlerbund / DKB)の会員となり、1936年に当時の政府によって協会が強制的に解散されるまで会員であり続けた。[ 12 ] 解散を象徴する出来事は、ハンブルクで開催されたDKB最後の展覧会(1945年まで)であり、カウスは「鏡の中の女の肖像」を出品した。[ 13 ] 1951年から1971年まで、彼は再結成されたDKB の執行委員会メンバーを務め、1956年から1963年までは副委員長も務めた。[ 14 ]
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