女司祭 | |
|---|---|
| 背景情報 | |
| 起源 | モントリオール、ケベック州、カナダ |
| ジャンル | ハードロック、ストーナーロック、ヘビーメタル |
| 活動年数 | 2002–2012(休止) |
| ラベル | インディカ、RCA、ティーピー |
| メンバー | マイキー・ヘップナー、マイク・ダイボール、ヴィンス・ヌード、ダン・ウォッチオーン |
プリーステスは、2002年にケベック州モントリオールでボーカル兼ギタリストのマイキー・ヘップナーによって結成されたカナダのハードロック/ストーナーロックバンドです。結成以来、ヘップナー、ボーカル兼ギタリストのダン・ウォッチョン、ボーカル兼ドラマーのヴィンス・ヌード、ベーシストのマイク・ダイボールがメンバーです。プリーステスは、ミレニアル初期の「レトロロック」ムーブメントにおいて最も重要なバンドの一つとされていましたが、ブラック・サバスやAC/DCといった、彼らが崇拝し、しばしば比較されていたクラシックロックバンドのサウンドを意図的に模倣しようとしたわけではないと否定しています。
プリーステスは、パンクバンド「ザ・ドロップアウト」のメンバーが1人を除いてバンドを脱退した後、2000年代初頭に結成された。唯一残ったメンバーであるヘップナーは、グループのサウンドを変えた後に新しいバンドメンバーを探し、名前を変更した後、 2005年にインディーズレーベルのインディカからファーストアルバム『 Hello Master 』をリリースした。当初はカナダでのみリリースされたが、アルバムは注目を集め、翌年RCAレコードによって国際的にリリースされ、シングル「Lay Down」は人気ビデオゲーム「ギターヒーロー3:レジェンドオブロック」に収録され、バンドは大きな成功を収めた。RCAは、グループがセカンドアルバムに取り組んだ結果生まれた『 Prior to the Fire』を気に入らなかった。プログレッシブロックの影響を受けたサウンドは市場性がないのではないかとレーベルが懸念したためだ。その後バンドはレーベルを離れ、アルバムは2009年にカナダではインディカから発売されたが、発売は延期され、続いて2010年にインディーズレーベルのティーピーレコードから国際的にリリースされた。
Priestess は休止中で、メンバーは他のプロジェクトに取り組んでいます。
マイキー・ヘップナーは、モントリオールのヴァニエ・カレッジで音楽を専攻し、自分と同じようにフランク・ザッパのファンでバンドを組める仲間を探した。[ 1 ]彼は適任者を見つけることができず、そこで出会った人々を「エレベーター・ジャズ・オタクばかり」と評し[ 1 ]、実験的なバンドを組めるかどうかで落胆した。[ 2 ] [ 3 ]ヘップナーは、代わりにパンクロック・バンドを組むことに触発されて、実験的なロックの目標を完全に捨て去った。 [ 2 ] [ 3 ]ヴァニエ・カレッジで出会ったオリヴィエ・コルベイユという友人に連れられてパンク・バンドのコンサートに行き、すっかり魅了されたヘップナーは、そこで見たのと同じ高揚感にあずかるため、コルベイユ、ティム・フレッチャー、デイヴ・ハメリンと共にドロップアウトを結成した。[ 1 ]ドロップアウトは、2001年9月10日にモントリオールのジェイルハウス・ロック・カフェで初公演を行った。[ 4 ]ヘップナーは、他の3人のメンバーがサイドプロジェクトのスティルスで徐々に名声を獲得する一方で、グループのために「本当にシンプルなラモーンズ風の曲」を書いた。[ 1 ]ヘップナーはドロップアウトに永続的な野心を持っていなかった。[ 5 ]デモを録音しただけだったが、[ 6 ] 2002年6月までモントリオール周辺で数十回のライブを行った。[ 4 ]スティルスが2002年にニューヨーク市へ移り、 [ 7 ]独自に活動を続けた後、[ 1 ]ヘップナーは彼らの成功に驚いた。[ 5 ]
ヘップナーは音楽的な目標を変え、2002年後半にドロップアウトを再結成することを決意し、[ 6 ] [ 7 ]今回はトリッキー・ウー(ディープ・パープルやブラック・サバスに似ている)のような、より真剣なプロジェクトを望んでいた。[ 1 ]後にギタリストとなるダン・ウォッチョンも大学に通うためにモントリオールに移住したが、[ 2 ]ヘップナーからグループへの参加を依頼された時は音楽活動をしていなかった。ヘップナーが作っていた曲のデモを聴いたウォッチョンは参加を承諾した。[ 8 ]マイク・ダイボールがベーシストとしてバンドのオーディションを受け、すぐに友人でドラマーのジョニー・ノウルズ(2003年に交代)を誘った。[ 9 ]ヘップナーがディスクジョッキーとして働いていたクラブで、ヴィンス・ヌードが他のバンドのコンサートで演奏した時に、ヘップナーはヴィンス・ヌードを発見し、彼のパフォーマンスに感銘を受けた。このパフォーマンスを思い出したヘップナーは、ジョニーが12公演後に解雇された後、ヌードにドロップアウトズへの加入を依頼した。[ 2 ]ヌードとの最初のジャムセッションで新曲が生まれた時、ヘップナーはグループにふさわしい人材を見つけたと確信した。 [ 7 ]この時点で、バンドはまだドロップアウトズとして活動していた。[ 1 ] [ 8 ] [ 10 ] 2004年10月までプリーステスという名前を名乗ることはなかった。[ 6 ] [ 11 ]この新しい名前は、最終的にその「ヘビー」な響きだけで選ばれたが、ヘビーメタルバンドになろうとしているという誤解を招いた[ 11 ](彼らは繰り返しこの主張を否定している)。また、ウォッチョンは、コンサート客の中には「女性だけのジューダス・プリーストのカバーバンド」だと思っている人もいると説明している。[ 8 ]
ザ・ドロップアウトズは2004年7月にモントリオールのレコードレーベル、インディカ・レコードと契約し、すぐにプロデューサーのガス・ヴァン・ゴーと共にデビューアルバムのプリプロダクションを開始し、2005年春のリリースを目指した。[ 12 ]アルバムのプリプロダクションが完了すると、インディカ・レコードの強い要望により、バンドは新しいバンド名を探し始めた。バンドは2004年9月30日、モントリオールのラ・サラ・ロッサで開催されたPOPモントリオール・フェスティバルに出演し、ドロップアウトズとしての最後の公演を行った。[ 13 ]
プリーステスは、ザ・ドロップアウトズとしての最後の公演からわずか11日後の2004年10月11日にモントリオールのメインホールでライブデビューを果たした。[ 14 ]バンドは2005年1月にデビューアルバムのレコーディングを終えたが、リリースまで1年近く待たされた。[ 12 ] 3月、プリーステスはサウス・バイ・サウスウエスト・フェスティバルに出演した。[ 15 ]その後、4月下旬から5月上旬にかけてモーターヘッドと共に東カナダツアーに出発した。ツアーはオンタリオ州からノバスコシア州まで行われた。[ 16 ]
バンドのデビューアルバム『ハロー・マスター』はスティルスのプロデューサー、ガス・ヴァン・ゴがプロデュースし[ 5 ]、2005年10月18日にカナダのインディカ・レコードからリリースされた。[ 11 ]リリース後、バンドはそのサウンドに満足していないことを認め、ヘップナーはアルバムを「ただ12曲を録音しただけ」と冷淡に評し[ 17 ]、「すべてが非常にタイトで、本当にプロデュースされた、本当に奇妙なサウンドのアルバム」と評した[ 1 ] 。批評家たちはアルバムのハードロックスタイルに注目し、時にはそれがそれほど独創的ではないと指摘した。中には『ハロー・マスター』のクラシックロックに影響を受けたスタイルを繰り返しが多くて陳腐だと批判する者もいた[18]。[ 19 ] [ 20 ]が、まさにその理由でこのアルバムを楽しんだ者もいた。[ 21 ] [ 22 ]ブラック・サバスとの比較は頻繁に行われ、AC/DCやモーターヘッドとの比較もあった(ヘップナーはモーターヘッドのファンではなかったが、皮肉なことにモーターヘッドはバンドをツアーに連れて行ったことがある)。[ 7 ]アワー誌は特に、プリーステスの精神的祖先と比較されることは、バンドが独自のスタイルを主張するのではなく、音楽的ルーツに敬意を払おうとしていることの証左だと指摘した。[ 23 ]ヘップナーは批評家たちの印象を知って少々驚いた。彼はアルバムが「かなりモダン」に聞こえ、バンドは制作中のどの時点でもこのレコードをメタルだとは考えていなかったと述べた。 [ 2 ]
アルバムのプロモーションのため、プリーステスは定期的なツアースケジュールを立て、より有名なバンドのサポートアクトに頻繁に抜擢された。モーターヘッドがプリーステスに注目し、2005年に『Hello Master』発売前にカナダで数公演のオープニングアクトを務めた。[ 10 ] RCAレコードがプリーステスに注目し、2006年1月に契約。カナダ国外では彼らのレーベルとなり、『Hello Master』をリマスターして 、 6月13日に米国を皮切りに国際的にリリースした。[ 24 ]カナダでのリリース後、グループは2006年初めに北米でザ・ソード、アーリーマン、[ 25 ]ダイナソーJr. [ 24 ]のサポートアクトを務め、残りの年の大半を米国でグワー[ 26 ]ナッシュビル・プッシー[ 27 ]ブラック・レーベル・ソサエティなどのバンドと共に過ごした。[ 28 ]彼らのスケジュールは2007年に入っても続き、マストドンとアメリカをツアーし[ 29 ] 、イギリスではメガデスのサポートとして数日間初出演した。 [ 30 ]
シングル曲「Lay Down」はビデオゲーム「ギターヒーローIII レジェンド・オブ・ロック」に収録され、バンドの知名度を飛躍的に向上させた。[ 3 ]このゲームの成功に興奮したヘップナーは、ギターヒーローなどのゲームは新しい音楽を見つけるのに非常に有効な手段だと考えていると述べ、ブラック・サバスを初めて知ったのはスーパーファミコンのビデオゲーム「ロックンロール・レーシング」だったと指摘。また、ヴィンス・ヌードは、このジャンルが若い世代にクラシック・ロックを知ってもらう可能性を秘めていると評価している。[ 31 ]アルバムからの別のシングル「トーク・トゥ・ハー」は、 2006年のメインストリーム・ロック・トラック・チャートで33位に達した。 [ 32 ]プリーステスは、 2006年にモントリオール・ミラーの読者によってモントリオールで最もヘビーなバンドに選ばれた。[ 33 ]
多忙なツアースケジュールのせいで新曲を書く時間がほとんどなかったため、[ 34 ] [ 35 ] [ 36 ]プリーステスが次のアルバムの制作を始めたのは2007年の夏になってからだった。[ 37 ]ヘップナーは若い頃にプログレッシブ・ロックを聴いてインスピレーションを得て曲を書き始めたが、そのせいで自分の作った曲が難解すぎてバンド仲間が楽しめないと感じていた。 [ 1 ]ヘップナーが制作中の曲をバンド仲間に見せると、彼らはそれを気に入り、[ 1 ]全体として自分たちに挑戦するため、サウンドにプログレッシブ・ロックの要素を少し加え始めた。[ 38 ]
しかしながら、プリーステスの2枚目のアルバムは、レコーディング前、最中、そしてレコーディング後にも常に妨害を受けた。RCAは、アルバムの売り上げを大きく伸ばすためにシングルとしてリリースする価値のある曲があるかどうかについて、バンドとずっと議論を続けた。RCAはまずレコーディングの開始を遅らせ、彼らにもっと曲を書かせようとしたが[ 34 ] [ 36 ] [ 39 ]、さらに同じことを再度要求してアルバムのリリースを遅らせたが、バンドは拒否した。[ 35 ] [ 36 ]制作プロセス自体も問題に悩まされ、長引いた。デヴィッド・シフマンがプロジェクトを辞める前に雇われたプロデューサーは[ 38 ] [ 40 ] [ 41 ] 、ロサンゼルスでレコーディングが始まった後、警察は騒音違反の罰金を避けるためにスタジオの変更を強制した[ 35 ] [ 38 ] [ 42 ] 。
意見の相違により、プリーステスはRCAとの契約を解除され、2008年秋に完成した完成品をリリースすることが許可され、別のレーベル[ 1 ] [ 34 ] [ 36 ]から『 Prior to the Fire』[ 37 ] [ 38 ]となったが、バンドは今でもこの妥協案に対してRCAを尊重している。[ 34 ]初期にバンドにアプローチしていたティーピーレコード[ 38 ]はRCAと契約することを決め、RCAは彼らにもっとお金を出したが[ 43 ] 、その後バンドと契約し、ついにリリースが実現した。[ 44 ]インディカレコードはバンドが国際的なレーベルを持つまで『Prior to the Fire』をリリースするのを待ち[ 45 ]、カナダでは2009年10月20日にリリースし[ 34 ] 、国際リリースは翌年の初めに行われた。[ 46 ]デヴィッド・シフマンのよりリラックスしたレコーディング・アプローチは、バンドがより満足するサウンドを生み出した。彼の制作スタイルは「録音することに集中し、いじらない」と要約され、クリックトラックや編集などのスタジオツールを避け、[ 1 ]結果として、 Hello Masterよりもバンドのライブ・サウンドをより忠実に反映したレコードとなった。[ 41 ]また、彼らはRCAよりもTee Peeと契約する方が快適だと述べている。[ 37 ]
このアルバムは批評家から好評を博したが、一部の批評家は『Hello Master』からのスタイルの変化を好ましく思わなかった。Rock Sound誌はシン・リジィやバロネスを好意的に評価したが[ 47 ] 、 Pitchfork Media誌はハイ・オン・ファイアの『Snakes for the Divine』のようなアルバムには及ばないと断言した[ 48 ]。他の批評家は、この2枚のアルバムの間に長い時間がかかったのは価値があったと結論付けた[ 49 ] 。 [ 50 ]
レコーディングの日程が組めなかったためにコンサートの予定が遅れていたにもかかわらず、[ 40 ] [ 41 ]プリーステスはアルバム完成後も精力的にツアーを続け、2008年11月にはバイソンBCとカナダツアーを行い、[ 51 ] 2009年春にはグワーとキャトル・デカピテーションと再びアメリカツアーを行った。[ 52 ]リリース後、グループはアーリー・マン、[ 53 ]ハイ・オン・ファイア、[ 54 ] [ 55 ]などのアーティストや、北米では新しいレーベルメイトのナーム、 [ 56 ]ヨーロッパとイギリスではビゲルフなどと共演した。 [ 57 ]「レディ・キラー」のミュージックビデオは2010年2月4日に公開された。[ 58 ]
プリーステスは2012年春にヨーロッパツアーを計画しており、オランダのロードバーン・フェスティバルでのコンサートも予定していました。しかし、何の説明もなく、この計画はキャンセルされました。[ 59 ]当時、彼らはニューアルバムの制作に取り組んでおり、リリースする予定でしたが、[ 60 ]それ以降、プリーステスの3枚目のアルバムについては発表されていません。
2012年9月3日、長い沈黙期間(彼はメンバー全員の問題のため、話すことはできなかったとしている)の後、ヘップナーは自身のFacebookアカウントからバンドのFacebookページに投稿し、3枚目のアルバムに収録されている楽曲にバンドが自信を持てず、単に「自然な成り行きに任せる」ことを選んだと説明した。[ 61 ] 2012年末現在、バンドは活動休止状態にあり、メンバーは休止期間中にサイドプロジェクトに取り組んでいる。ヘップナーはガレージロックバンドUBT(旧称アンクル・バッド・タッチ)を結成し、UBTの特集記事の中で、Planet S Magazineはプリーステスの「解散の噂」について触れた。[ 62 ]ヴィンス・ヌードはカート・ヴァイルのバックバンド、ザ・ヴァイオレーターズのドラマーとなり、 [ 63 ]バンドメイトのダン・ウォッチオーンと共に映画音楽グループのフレール・ルミエールを結成した。マイク・ダイボールはメタルバンドWetMetalでベースギターを担当している。[ 61 ]
「僕らはただロックバンドだと思っている。バンドごとに違うし、僕らのやり方でロックを演奏する。時々ヘヴィメタルの領域に踏み込むこともあるけど、メタルファンだらけの部屋で『おい、これは僕のプリーステスのレコードだ。僕らはヘヴィメタルバンドだ!』なんて言うつもりはないよ」
プリーステスはギターソロなどロックンロールの定番要素を用いてクラシックロックのリバイバルバンドとして頻繁に挙げられ、ブラックサバス、AC/DC、レッドツェッペリン、[ 2 ] [ 6 ] [ 11 ] [ 64 ]、ディープパープルなどの伝説的なバンドと比較されることが多い。[ 2 ] [ 10 ] [ 49 ]ヘップナーは、プリーステスが意図的にそのようなバンドのサウンドを積極的に模倣しているという主張を否定し、彼らは単にやりたいことを演奏しているだけであり、[ 39 ]そのような比較は単なる偶然であると主張している。[ 6 ] [ 65 ]
バンドはハードロック、ヘヴィメタル、ストーナーロックなど様々なレッテルを貼られてきたが、バンド自身はスタイルを定義しようとはしていない。ヘップナーはかつて「ロック以外のレッテルは自分には無意味だ」と発言したことがある[ 66 ]。また2005年には、クリームが当時メタルと見なされていたことを指摘し、「この古来の意味で、プリーストスはメタルである」と結論付けている[ 11 ] 。このグループに影響を与えた他のバンドも、過去数十年間にヘヴィメタルと呼ばれていた[ 10 ] 。ウォッチョーンはバンドをハードロックとのみ表現し、彼らの音楽を「メタル」と呼ぶことはバンドの創造の自由を制限するだけだと主張している[ 67 ] 。ドラマーのヴィンス・ヌードは、曲が「ヘヴィ」になるように書かれていないので、直接メタルとの関連が理解できないと述べている。[ 11 ]バンドは、ヘビーメタルファンにとっては自分たちのバンドは「ヘビー」すぎるかもしれないが、ソフトロックファンにとっては「ヘビー」すぎると述べている[ 1 ]。また、モントリオールの音楽シーンが自分たちのサウンドを定義したり、形作ったり、見つける手助けをしたりしたことはないと否定している。[ 68 ]ヘップナーはかつて「俺たちはどこの出身でもいいんだ」と語っており[ 10 ]、バンドはモントリオールの他のバンドと親しい友人関係にある。[ 68 ]バンド名自体も混乱の一因となっている。ヘップナーはカナダのフランス語新聞「ラ・プレス」のインタビューで英語で[ 6 ]プリーステスは「とにかくヘビーな名前だ」と述べ、記者は「parce que ça sonne metal」(「メタルっぽいから」という意味)と書いた。[ 11 ]
Hello Masterは意図的に音楽をシンプルに書いたが[ 1 ] 、 Prior to the Fireは意図的にやや複雑にしたが[ 38 ] 、 Hello Masterとあまり変わらないようにした。[ 40 ] [ 41 ]このスタイルの変化は、バンドが自分たちにとってより挑戦的な何かを作りたいという願望によるものだった。[ 1 ] [ 38 ]彼らのデビューアルバムでは、ツインハーモニーギターソロも特徴的であるが、これはロック音楽では長い間時代遅れだと考えられていたものである。[ 7 ]ヘップナーは最初のアルバムの大部分を自分で書き、アレンジには他の人たちの助けを借りたが、2枚目ではバンドメンバーからの作曲の意見がより多く取り入れられた。[ 38 ]
グループはビートルズ[ 1 ] [ 7 ]ローリング・ストーンズ[ 8 ]ブラック・サバス[ 1 ] [ 7 ] [ 10 ]レッド・ツェッペリン[ 7 ] [ 65 ] AC/DC [ 7 ]などのクラシック・ロックの主力バンドを崇拝している。ニルヴァーナはヘップナーにとって初期のインスピレーションであり[ 1 ] [ 5 ] 、彼の初期のレパートリーはすべてニルヴァーナの曲で構成されていた。[ 1 ]ウォッチオーンはメルヴィンズが彼のお気に入りのバンドであり、フォークやカントリーミュージックも楽しんでいると述べている。[ 8 ]
ヘップナーはビートルズを好み、ウォッチョンはストーンズの方が好きだと述べている。[ 8 ]ベーシストのマイク・ダイボールはブルース・スプリングスティーンとザ・カルトを好むことで知られ、ヌードはジョン・ボーナム、デヴィッド・ボウイ、シン・リジィを崇拝している。[ 8 ]ヘップナーはまた、2006年にバンドがツアーを行ったダイナソーJr.を「[彼らが]十代の頃から崇拝してきたバンド」と呼び、[ 7 ]スラッシュメタルバンドのメタリカと並んで個人的なお気に入りとして挙げている。[ 7 ]
1970年代のプログレッシブ・ロック運動を牽引したグループもグループに影響を与えている。[ 5 ]ビートルズに加えてヘップナーはピンク・フロイド[ 1 ] 、イエス[ 1 ]、[ 5 ] 、 [ 35 ]ジェスロ・タル[ 1 ]、[ 5 ] [ 38 ]ジェネシス[5] 、[ 5 ]キング・クリムゾン[ 1 ]、フランク・ザッパをお気に入りのインスピレーションの元に挙げており、後者は彼のお気に入りのアーティスト全般である。[ 5 ]バンドの2枚目のスタジオ・アルバム「Prior to the Fire」では、よりプログレッシブ・ロックの影響を受け、[ 40 ]より複雑な音楽とより難解な歌詞のテーマを採用した。ヘップナーは若い頃からこれらのアーティストを聴いていた(バンド仲間はそうではなかったが)ため、彼らからインスピレーションを得て新しい楽曲を制作していた。しかし、当初はバンド仲間の反応が分からず、新しい音楽の方向性に戸惑いを感じていた。そのため、しばらくの間、制作中の楽曲を彼らに見せなかった。そして、実際に見せた時の反応は、彼の予想とは正反対だった。[ 1 ]
歌詞のテーマは、典型的なロックンロールのテーマから映画やテレビの登場人物まで多岐にわたる。[ 1 ]好きな映画は『Hello Master』の歌詞の一部にインスピレーションを与えており、[ 69 ]また『Prior to the Fire』の多くの曲の主題にもなっており、例えば「Murphy's Law」はヘップナーの好きな映画『ロボコップ』へのトリビュートであり、「Sideways Attack」は『子連れ狼』にインスピレーションを受けたものである。[ 38 ]ヘップナーは、自分の好みの歌詞の焦点から、自分が「素晴らしい」作詞家であると主張しているわけではない。[ 1 ]
Hello Masterには死や殺人に言及する陰鬱な歌詞が含まれている。[ 11 ] [ 64 ]特に、「Lay Down」は妻を殺害する男について、「Two Kids」は二人の子供の死体の発見と捜査について歌っている。[ 6 ] Prior to the Fireも「Lady Killer」でこの歌詞の伝統を引き継いでおり、愛する人の殺害に対する復讐を誓う歌となっている。[ 70 ]
バンドの作品に見られる暴力というテーマに関して、ヘップナーはそのようなテーマはよりヘビーな楽曲を書くことによる論理的な副作用だと主張し、暴力的な歌詞を書くために暴力的な歌詞を書いているわけではないと指摘している。[ 1 ]
| アルバム | 詳細 |
|---|---|
| こんにちはマスター | |
| 火災前 |
|