ロバート・ナサニエル・デット | |
|---|---|
| 生まれる | (1882年10月11日)1882年10月11日 |
| 死亡 | 1943年10月2日(1943年10月2日)(60歳) |
| 休憩所 | ナイアガラフォールズ、オンタリオ州、カナダ |
| ペンネーム | R. ナサニエル デット |
| 職業 | 作曲家、合唱指揮者、オルガニスト、ピアニスト |
ロバート・ナサニエル・デット(1882年10月11日 - 1943年10月2日)は、R・ナサニエル・デット、ナサニエル・デットとも呼ばれる、カナダ系アメリカ人の作曲家、オルガン奏者、ピアニスト、合唱指揮者、音楽教授でした。11歳までカナダで生まれ育ち、家族と共にアメリカ合衆国に移住し、そこで専門的な教育とキャリアの大半を積みました。生前、彼はアフリカ系アメリカ人の民謡や霊歌を19世紀ロマン派のクラシック音楽における合唱曲やピアノ曲の基礎として用いたことで知られる、著名な黒人作曲家でした。[ 1 ]
彼は、アメリカ作曲家・著述家・出版者協会(ASCAP)設立初期における初期の黒人作曲家の一人であった。彼の作品は、ウィル・マリオン・クック率いるニューヨーク・シンコペイテッド・オーケストラのプログラムに頻繁に採用された。デットはピアニスト兼合唱指揮者として、カーネギー・ホールやボストン・シンフォニー・ホールで演奏した。 [ 2 ]
ロバート・ナサニエル・デットは1882年、オンタリオ州ドラモンドビル(現在はカナダのオンタリオ州ナイアガラフォールズの一部)で、[ 3 ]シャーロット(ワシントン)・デットとロバート・T・デットの息子として生まれました。かつて奴隷だった人々が逃亡して北部へ移住した子孫であり、[ 4 ]母親はドラモンドビル生まれ、父親は米国出身でした。デットは幼い頃からピアノを学び、3歳の頃に初めて興味を示し、5歳でピアノのレッスンを始めました。子供の頃、母親はシェイクスピア、ロングフェロー、テニスンを研究し、一節を暗記するように彼に指示しました。[ 5 ]
1893年、一家は国境を越えてニューヨーク州ナイアガラフォールズに移住した。14歳頃、デットは地元の教会であるメソジスト・ミッション教会(後にR・ナサニエル・デット記念礼拝堂と改名)でピアノを弾き始めた。[ 6 ]彼は1901年から1903年までオリバー・ウィリス・ハルステッド音楽院で学んだ。[ 7 ]
デットはロックポート音楽院でピアノの勉強を続け、オハイオ州のオバーリン音楽院に入学し、そこでクラシック音楽に霊歌を取り入れる慣習に初めて触れた。[ 5 ]彼はチェコの作曲家アントニーン・ドヴォルザークの音楽を聴いた。ドヴォルザークはアメリカを演奏旅行し、自身の作品にアメリカ音楽の要素を取り入れており、その中には新世界交響曲も含まれていた。また、アメリカの詩人ヘンリー・ワズワース・ロングフェローの同名の詩に基づいて「ハイアワサの歌」という3曲のカンタータを作曲した作曲家サミュエル・コールリッジ=テイラーからも影響を受けた。[ 8 ] [ 9 ]デットは音楽の一部を聞いて、祖母から習った霊歌を思い出した。彼はオバーリンで音楽学士号(1908年)を取得した最初の黒人アメリカ人であり、そこで作曲とピアノを学んだ。[ 9 ]デットはコンサートピアニストとしてツアーを行い、この時期には初歩的なピアノ曲のみを作曲した。ソプラノ歌手のエマ・アザリア・ハックリーの影響を受け、黒人アメリカのフォークミュージックへの関心が高まった。
卒業後、デットはテネシー州のレーン・カレッジで教鞭をとり、その後ミズーリ州ジェファーソンシティのリンカーン音楽院に在職した。この間、彼は作曲活動に生徒に適した実践的な合唱曲やピアノ曲の作曲も含めた。[ 5 ] 1913年の作品『イン・ザ・ボトムズ』には彼の最もよく演奏された楽章の一つである「ダンス・ジュバ」が含まれている。ファニー・ブルームフィールド・ツァイスラーがシカゴ・ミュージックホールでこの作品を演奏した。1913年、デットはバージニア州ハンプトン音楽院で教鞭をとり始め、1926年に同校初の黒人音楽監督となった。彼は1932年までハンプトンに留まった。約20年間の在職期間中、彼はハンプトン合唱連合、音楽芸術協会、ハンプトン音楽院合唱団とその音楽学校を設立した。国際的に認められたこの合唱団はアフリカ系アメリカ人の宗教音楽を専門とし、デット自身の作曲や編曲を演奏した。彼の編曲は西洋のクラシック音楽との類似性から「本物ではない」と批判されることもあった。[ 9 ]彼はハンプトン大学の生徒であるソプラノ歌手ドロシー・メイナーにコンサート・アーティストとしての道を進むよう奨励し、彼女は彼のアドバイスに従い、国内有数のコンサート・アーティストの一人となった。[ 10 ]

1914年、彼は主要なピアニスト兼作曲家としての地位を獲得しました。彼の作品『マグノリア』はサミュエル・コールリッジ=テイラー・クラブで演奏されました。同年6月3日には『マグノリア』と『イン・ザ・ボトムズ』を演奏しました。『シカゴ・イブニング・ポスト』紙は、「オール・カラード」プログラムの作品の中で彼の作品が最も革新的であると報じ、彼の高いピアノ演奏技術を称賛しました。
1916年12月27日、デットはヘレン・エリーゼ・スミスと結婚した。彼女はニューヨーク市音楽芸術研究所(後にジュリアード音楽 院として知られる)の最初の黒人卒業生であった。
1918年、デットは作曲の目標について次のように書いている。
私たちには、奴隷にされた人々のメロディーという素晴らしい民俗音楽の宝庫があります...しかし、この宝庫は、私たちがそれを利用し、合唱形式、抒情詩やオペラ作品、協奏曲や組曲やサロン音楽として提示できるように扱わない限り、私たちの音楽設計者が黒人のテーマや流行の荒削りな木材をそこから取り出し、私たちが長年熱心にその形式を追随してきたヨーロッパの人々と同じように、私たちにも国民的感情や特徴があることを証明する音楽を作らない限り、価値がありません。[ 7 ]:280 [ 11 ]
デットは生涯を通じて音楽を学び続け、アメリカ音楽院、コロンビア大学、ノースウェスタン大学、ペンシルベニア大学、ハーバード大学など、多くの名門校で学んだ。[ 9 ]毎年夏には、主要な国立機関に通った。1919年にはミュージカル・アーツ・ソサエティを設立し、マリアン・アンダーソン、ヘンリー・T・バーレイ、グレインジャー、ローランド・ヘイズ、スーザ、クラレンス・キャメロン・ホワイトなどのアーティストや、デットにパーム・アンド・リボン賞を授与したベルギー王立バンドとのコンサートを企画した。[ 9 ] 1920年から1921年にかけてはハーバード大学に通い、アーサー・フットに師事して2つの賞を受賞した。合唱曲「Don't Be Weary Traveller」はフランシス・ブート賞を受賞し、エッセイ「The Emancipation of Negro Music」はボウディン賞を受賞した。作曲に対する彼の関心は、教育と管理の要求と両立しなければならなかった。パーシー・グレインジャーは、デットがハーバード大学に在学していた間に、 『イン・ザ・ボトムズ』から「ジュバ」を録音した。
デットはまた、自ら編曲した霊歌集も作曲しており、『黒人の宗教民謡』(1927年)や『デット黒人霊歌集』(1936年)などがある。作曲家としての貢献により、デットはホルシュタイン賞を受賞した。
1924年から1926年まで、デットは全米黒人音楽家協会の会長を務めた。1919年にシカゴで設立されたこの協会は、あらゆるジャンルのアフリカ系アメリカ人音楽の保存、奨励、擁護を目的としたアメリカ最古の団体である。彼はまた、全米有色人種学校教師協会にも関与した。[ 9 ]
1929年、デットはフランスに渡り、フォンテーヌブロー音楽院で作曲家ナディア・ブーランジェに師事しました。1932年にはロチェスターのイーストマン音楽学校で音楽修士号を取得しました。
1933年、ハンプトン音楽院を辞職した後、デットはストロンバーグ=カールソンのNBCラジオ放送の合唱指揮者を務めた。彼はオラトリオ『モーゼの命令』(1937年)を作曲した。この作品は1937年5月7日、オハイオ州のシンシナティ・メイ・フェスティバルでユージン・グーセンスの指揮により、350人の合唱団とシンシナティ交響楽団の演奏で初演された。
1937年から1942年まで、デットはノースカロライナ州グリーンズボロのベネット大学の客員音楽監督を務めました。同校の合唱団と共にカナダとアメリカ合衆国をツアーし、CBSラジオにも出演しました。
デットは晩年、初期の新ロマン主義的な作品から作風を変え、より現代的な表現を取り入れました。この後期には、ピアノ組曲『American Ordering of Moses』(1937年)、『Tropic Winter』(1938年)、そして最後のピアノ組曲となった『Eight Bible Vignettes』(1941-1943年)といった作品を作曲しました。
デットは第二次世界大戦中、アメリカ軍を支援するため、合唱団顧問としてユナイテッド・サービス・オーガニゼーション(USO)に入隊した。USO合唱団に同行中、1943年10月2日に心臓発作で亡くなった。 [ 12 ]彼は妻と二人の娘と共に、カナダのオンタリオ州ナイアガラフォールズの生まれ故郷に埋葬された。

2000年代、デットはアフリカ系アメリカ人霊歌の要素を取り入れたヨーロッパのロマン派作曲家のスタイルで音楽を創作した功績で最もよく記憶されている。彼の作品は2000年代でもまだ演奏されている。1998年に設立されたカナダのナサニエル・デット合唱団は彼の名を冠し、彼の作品だけでなく他のアフリカ系作曲家の作品も演奏している。[ 13 ]この合唱団は彼の作品を録音した多くの団体の一つである。2022年には、これまで未発表だったマグノリア組曲第2部第4番「マミー」の管弦楽版が米国のアーカイブで発見された。[ 14 ]
2014年、彼のオラトリオ『モーゼの命令』はシンシナティ・メイ・フェスティバルによって再演され、同週にシンシナティのミュージックホールとニューヨークのカーネギーホールで上演された。1937年の世界初演時、NBCネットワークの放送が演奏中に中断されたという出来事が、アナウンサーの録音テープを用いて再現された。放送中断の理由については、記録に残っていない。
1934年、デットとその出版社は、サックス奏者フランク・トランバウアーによる組曲『イン・ザ・ボトムズ』収録曲「ジュバ・ダンス」のスウィングバンド編曲に対し、強い異議を唱えた。ブランズウィック・レコードは、この録音(#6763)の発売を中止せざるを得なくなった。
デットは自身の楽曲をほとんど録音しなかった。1912年には『マグノリア組曲』から5曲をQRSピアノロールに録音した。これは黒人ピアニストによる最初の商業用ピアノロールと考えられている。1919年には『マグノリア組曲』から「マミー」と『イン・ザ・ボトムズ』から「舟歌」の2曲をブルーム・スペシャル・フォノグラフ・レコードに録音した。後者はCD 『ロスト・サウンズ』 、アーケオフォンARCH 1005に収録されている。 [ 13 ]
1993年、アン・キー・シンプソンはデットの伝記『Follow Me: the Life and Music of R. Nathaniel Dett』を出版した。[ 13 ]
オンタリオ州ナイアガラフォールズにあった旧英国メソジスト監督教会は、デットに敬意を表して改名されました。デットは1898年から1903年まで同教会のオルガニストを務めました。教会は2001年にカナダ国定史跡に指定されました。[ 15 ] [ 16 ]
シカゴのロバート・ナサニエル・デット小学校は彼の名にちなんで名付けられました。[ 17 ]
彼の作品の多くは出版されており、ピアノ、合唱、声楽、オルガン、オーケストラのためのものも含まれています。
『イン・ザ・ボトムズ』は、「性格的組曲」という副題が付けられた、 5楽章からなるピアノ組曲です。
マーク・ウィリアムズ・ジュニアは、カナダのテレビ時代劇探偵シリーズ『マードック・ミステリーズ』シーズン17の第20話「ラプソディ・イン・ブラッド」(2024年3月11日)でデット役を演じている。[ 21 ]
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