家具とは、座る(スツール、椅子、ソファなど)、食事をする(テーブル)、物を保管する、仕事をする、眠る(ベッド、ハンモックなど)など、人間のさまざまな活動を支援することを目的とした物体を指します。また、家具は、物を作業しやすい高さに保持するために(テーブルや机など、地面から上の水平面として)、または物を保管するために(食器棚、棚、引き出しなど)使用されます。家具はデザインの産物であり、装飾芸術の一形態と考えることもできます。家具の機能的な役割に加えて、象徴的または宗教的な目的を果たすこともできます。金属、プラスチック、木材など、さまざまな材料から作ることができます。家具は、多くの場合、地域の文化を反映する さまざまな木工ジョイントを使用して作られます。
人類は文明が始まったころから木の切り株、岩、苔などの自然物を家具として使用しており、今日でも一部の家庭やキャンプ場で続いています。考古学的調査によると、約 3 万年前から人々は木材、石、動物の骨を使用して独自の家具を構築し、彫刻し始めました。この時代からの初期の家具は、ロシアで発見された玉座に座る女神を描いたビーナス像などの芸術作品から知られています。現存する最初の家具はスコットランドのスカラ・ブレイの家にあり、食器棚、ドレッサー、ベッドなどがすべて石で作られています。木工などの複雑な建築技術は、古代エジプトの初期王朝時代に始まりました。この時代には、スツールやテーブルなどの木製の家具が、貴金属や象牙で装飾されることもありました。家具デザインの進化は古代ギリシャ、古代ローマでも続き、玉座が普及したほか、くつろいだり、食事や睡眠に使われる多目的ソファであるクリナイも登場した。中世の家具は通常、重厚でオーク材で作られ、装飾が施されていた。家具デザインは14世紀と15世紀のイタリア・ルネサンス期に拡大した。17世紀は、南ヨーロッパと北ヨーロッパの両方で、豪華で金箔を施したバロック様式が特徴であった。19世紀は通常、リバイバル様式によって特徴づけられる。20世紀の最初の4分の3は、モダニズムへの前進と見なされることが多い。ポストモダン家具デザインのユニークな発展の1つは、自然な形と質感への回帰である。[ 1 ]
英語のfurnitureはフランス語のfournitureに由来しており、[ 2 ]これはfournirの名詞形で、供給する、提供するという意味です。[ 3 ]つまり、フランス語のfournitureは供給品、備品を意味します。[ 4 ]英語で特に家庭用品を指す用法は、その言語に特有です。[ 5 ]フランス語やその他のロマンス語、ドイツ語ではmeublesという単語の異形が使われており、これはラテン語のmobilia(「動産」を意味する)に由来しています。 [ 6 ]
自然物を基本的な家具として使用する習慣は、人類文明の始まりにまで遡ると考えられます。[ 7 ]初期の人類は、木の切り株を椅子に、岩を基本的なテーブルに、苔むした場所を睡眠に使用していたと考えられます。[ 7 ]約3万年前の後期旧石器時代または前期新石器時代の間に、人々は木、石、動物の骨を使用して独自の家具を製造および彫刻し始めました。[ 8 ]人工家具の存在を示す最も古い証拠は、ロシアのガガリーノ遺跡で発見されたビーナス像であり、玉座に座った女神が描かれています。[ 9 ]同様の座った女性の像がトルコのチャタルヒュユクで発見されており、紀元前6000年から5500年の間に遡ります。[ 7 ]このような座席が人形に含まれていることは、これらが当時の一般的な工芸品であったことを示唆しています。[ 9 ]
スコットランドのオークニー諸島にある新石器時代の村、スカラ・ブレーで、ユニークな石製家具の数々が発掘されました。この遺跡は紀元前3100年から2500年頃のもので、オークニー諸島では木材が不足していたため、スカラ・ブレーの住民は、入手しやすく加工しやすく家庭用品に作り変えることができる石で家を建てざるを得ませんでした。各家屋は高度に洗練されており、食器棚、ドレッサー、ベッドから棚、石の椅子、カサガイの水槽まで、多種多様な石製家具が備え付けられていました。石製ドレッサーは、各家の入り口を象徴的に向いているため、家に入ると最初に目にする最も重要な品物とみなされ、おそらく、この遺跡でも発見された新石器時代の彫刻が施された石の球などの装飾芸術品を含む、象徴的な物が展示されていました。
トルコ、ゴルディオンにある紀元前8世紀のフリギア古墳、ミダス塚から古代の家具が出土しました。発見された家具には、テーブルや象嵌細工を施したサービングスタンドなどが含まれています。また、紀元前9世紀から8世紀のアッシリアの宮殿、ニムルドの遺跡からも出土品が残っています。現存する最古の絨毯であるパジリク絨毯は、シベリアの凍土墓で発見され、紀元前6世紀から3世紀にかけてのものと推定されています。
古代エジプトの文明はナイル川沿いの土地の開墾と灌漑から始まり、[ 10 ]それは紀元前6000年ごろに始まった。そのころにはナイル渓谷の社会はすでに組織的な農業と大きな建物の建設に従事していた。[ 11 ] この時期、エジプト南西部のエジプト人は牛の放牧と大きな建物の建設を行っていた。モルタルは紀元前4000年ごろには使用されていた。ナイル渓谷とデルタ地帯の住民は自給自足で、大麦とエンマー(小麦の初期の品種)を栽培し、葦のマットを敷いた穴に貯蔵していた。[ 12 ]彼らは牛、ヤギ、豚を飼育し、麻布や籠を編んだ。[ 12 ]先王朝時代の家具の証拠は乏しいが、第一王朝時代の墓から出土したサンプルは、当時の家屋ですでに高度な家具の使用があったことを示している。[ 13 ]
紀元前3200年頃に始まった王朝時代、エジプト美術は大きく発展し、家具デザインもその一部となった。[ 14 ]エジプトの家具は主に木材で作られていたが、革などの他の素材が使われることもあった。 [ 15 ]また、装飾として金、銀、象牙、黒檀で飾られることもあった。[ 15 ]エジプトで見つかった木材は家具の製造には適していなかったため、他の場所、特にフェニキアから輸入しなければならなかった。[ 14 ]特にフェニキアから輸入された。 [ 16 ]木材の不足により、建築技術の革新が必要となった。その一例が、短い2つの木材を接合して1本の長い梁を形成する継ぎ目接合である。 [ 17 ]また、低品質の安価な木材を主な建築材料として使用し、表面に高価な木材の薄い層を貼ったベニヤの構造である。 [ 18 ]
王朝時代に使用された最も古い座席家具はスツールで、これは王族から一般市民に至るまでエジプト社会全体で使用されていました。[ 19 ]さまざまなデザインのスツールが使用され、垂直の4本の脚を持つものや、脚を交差させたものなどがありましたが、ほとんどすべてのスツールの座面は長方形でした。[ 19 ]例としては、凹型の座面を備えたシンプルな3本脚構造の労働者用スツールがあり、労働中の快適さを考慮して設計されました。[ 20 ]また、はるかに装飾が凝った折りたたみ式スツールがあり、これは脚を交差させ、[ 21 ]彫刻されたアヒルの頭と象牙で装飾され、[ 21 ]青銅製の蝶番が付いていました。[ 19 ]初期のエジプトでは、椅子全体が椅子になることは非常に珍しく、裕福で高位の人々だけに限られ、ステータスシンボルと見なされていました。椅子が一般家庭に普及したのは第18王朝になってからでした。[ 22 ]初期の例では、スツールにまっすぐな背もたれを付けたものが作られ、後期の椅子は背もたれが傾斜していました。[ 22 ]古代エジプトの他の家具の種類には、テーブルがあります。テーブルは美術作品に多く登場しますが、保存品としてはほとんど残っていません。おそらく、墓の中ではなく外に置かれていたためでしょう。 [ 23 ]また、ベッドや収納箱もありました。[ 24 ] [ 25 ]

ギリシャ家具に関する歴史的知識は、文学、テラコッタ、彫刻、小像、彩色花瓶など、様々な資料から得られます。 [ 26 ]現在まで残っている作品もあり、主に青銅や大理石などの金属で作られたものです。[ 26 ]木材は、国産品、輸入品を問わず、ギリシャ家具において重要な一般的な材料でした。[ 26 ]一般的な技法として、家具の主要部分を安価な無垢材で作り、次にカエデ材や黒檀などの高価な木材でベニヤ板を貼り付けました。[ 26 ]ギリシャ家具の製作では、木製部分を接合するためにダボとテノンも使用されました。 [ 26 ]木材は彫刻、蒸気処理、旋盤で成形され、家具は象牙、べっ甲、ガラス、金などの貴重な材料で装飾されていたことが知られています。 [ 27 ]
現代の「玉座」という言葉は、古代ギリシャのthronos(ギリシャ語単数形: θρόνος)に由来しており、これは神々や高い身分・階層・名誉ある人物のために指定された座席であった。[ 28 ]ペイディアスが建造し、古代に失われたオリンピアのゼウスの巨大な金象牙像は、パウサニアスによると、金、宝石、黒檀、象牙で飾られた精巧な玉座に座るゼウスを描いていた。[ 29 ]他のギリシャの座席には、曲線の背もたれと脚が付いた優雅なギリシャの椅子であるklismosがあり、その形はローマ人によって模倣され、現在では家具デザインの語彙の一部となっている。[ 30 ]背もたれのないスツール(diphros )はほとんどのギリシャの家庭に存在していた。[ 31 ]そして折りたたみ式スツール。[ 32 ]紀元前7世紀後半から使用されていたクライン [ 33 ] は、ベッドとしてだけでなく、ソファや食事中に寄りかかるための多目的家具でした。 [ 34 ]長方形で4本の脚で支えられており、そのうち2本はもう1本よりも長く、肘掛けやヘッドボードの支えとなっていました。[ 35 ]マットレス、ラグ、毛布が使用されていた可能性がありますが、シーツが使用されていたという証拠はありません。[ 34 ]
一般的にギリシャのテーブルは低く、絵画ではクリナイと並んで描かれることが多い。[ 36 ]最も一般的なギリシャのテーブルは、3本の脚で支えられた長方形の天板を備えていたが、台形や円形など、さまざまな形状のものが存在した。[ 37 ]古代ギリシャのテーブルは主に食事のために使われ、宴会の描写では、参加者それぞれが大きなテーブルを共同で使うのではなく、1つのテーブルを使っていたことが見て取れる。[ 38 ]テーブルは宗教的な場面でも重要な役割を果たしており、花瓶の絵画にもそれが表れていた。例えば、紀元前450年頃のディオニュソスに関連するワインの壺は、現在シカゴ美術館に所蔵されている。[ 39 ]チェストは衣類や個人の持ち物を保管するために使われ、通常は長方形で、蝶番で開閉する蓋が付いていた。[ 37 ]テラコッタで描かれたチェストには、ギリシャのフレット(飾り枠)を含む精巧な模様やデザインが見られる。[ 34 ]
ローマの家具は、様式と構造においてギリシャ家具に大きく影響を受けていました。ローマは徐々にヨーロッパにおける主要な文化圏としてギリシャに取って代わり、紀元前146年にはギリシャがローマの属州となりました。こうしてローマはギリシャ家具の生産と流通を掌握し、両者の境界は曖昧になりました。ローマ人はギリシャの影響以外にも、限定的な革新と独自のスタイルを有していました。[ 40 ]
ローマ時代の家具は主に木材、金属、石材を用いて作られ、屋外家具には大理石と石灰岩が使用されました。木製家具で完全な形で残っているものはほとんどありませんが、カエデ、シトロン、ブナ、オーク、ヒイラギなど、様々な木材が使用されていたことが確認されています。サテンウッドなどの輸入木材は装飾に使用されました。最も一般的に使用された金属は青銅で、長椅子のヘッドレストや金属製のスツールなど、多くの例が現存しています。ギリシャ人と同様に、ローマ人も木材を接合するためにほぞ、ダボ、釘、接着剤を使用し、またベニヤ張りも行いました。[ 40 ]
1738年と1748年にヘルクラネウムとポンペイで行われた発掘調査で、西暦79年のベスビオ火山の噴火の灰の中に保存されていたローマ時代の家具が発見されました。

エジプト、ギリシャ、ローマといった古代西洋文明とは異なり、5世紀から15世紀にかけての家具に関する証拠は比較的少ない。[ 41 ]現存する家具はごくわずかで、文献での証拠も乏しい。[ 41 ]後期古代に流行した家具のスタイルは中世を通じて存続した可能性が高い。 [ 41 ]例えば、ゼウスの玉座に似た玉座が6世紀のディプティクに描かれており[ 41 ]、バイユーのタペストリーにはエドワード懺悔王とハロルドがローマの鞍(sella curulis)に似た椅子に座っている様子が描かれている。[ 42 ]中世の家具は通常重厚でオーク材で作られ、彫刻が施されていた。
ビザンチン家具へのヘレニズム時代の影響は、アカンサスの葉、パルメット、月桂樹の葉、オリーブの葉を装飾に使用していることからわかる。ロゼット、アラベスク、特定の植物モチーフの幾何学的様式化には、東洋の影響が表れている。キリスト教は、鳩、魚、子羊、ブドウなどのシンボルをビザンチン装飾にもたらした。[ 43 ]ビザンチンの家や宮殿の家具は通常、豪華で、高度に装飾され、細かく飾られていた。石、大理石、金属、木、象牙が使用されている。表面や装飾は、金箔張り、複層クロム塗装、金板張り、明るい色のエマイユ装飾、宝石で覆われている。ビザンチン家具の種類は非常に豊富で、正方形、長方形、円形の天板を持つ豪華な装飾のテーブルは、木製で、時には青銅、象牙、銀の装飾が象嵌されている。背もたれの高い椅子には、ウールの毛布か動物の毛皮がかけられ、色とりどりの枕が置かれ、ベンチやスツールもあった。ワードローブは本を収納するためだけに使われ、衣類や貴重品は鉄の鍵のついた箱に保管された。ベッドの形はローマのベッドを模倣したが、脚のデザインが異なっていた。[ 44 ]
ゴシック家具や応用美術における主要な装飾はオジーヴである。幾何学的なロゼットはオジーヴに付随することが多く、形状も多様である。建築要素は家具に用いられ、当初は純粋に装飾的な理由からであったが、後に構造要素として用いられるようになった。オジーヴの他に主要な装飾としては、アカンサスの葉、ツタ、オークの葉、茎、クローバー、フルール・ド・リス、盾を持った騎士、王冠をかぶった頭部、聖書の登場人物などがある。大多数の人々が使用するゴシック家具の主要タイプは箪笥である。通常、箪笥の錠前や盾飾りにも装飾的な意味合いがあり、精巧に作られている。[ 45 ]
14世紀から15世紀にかけてのイタリア・ルネサンスは、他の芸術と同様に、ギリシャ・ローマの伝統に着想を得たデザインの復興を象徴するものでした。15世紀以降、北欧でも同様のデザインの爆発的な発展、そして文化全体のルネサンスが起こりました。
17世紀は、南北ヨーロッパともに、豪華で金箔を多用したバロック様式が特徴で、植物模様や渦巻き模様の装飾がふんだんに取り入れられていました。18世紀以降、家具デザインはより急速に発展し始めました。イギリスのパラディオ主義やフランスのルイ・カンゼ家具のように、主に特定の国にのみ属する様式もありましたが、ロココ様式や新古典主義のように、西ヨーロッパ全域に受け継がれた様式もありました。
18世紀、イギリスではフランス美術が流行の火付け役となりました。18世紀初頭にはブール・キャビネットが人気絶頂期を迎え、ルイ14世がフランスを統治していました。この時代、家具のほとんどには金属やエナメル装飾が施され、大理石、ラピスラズリ、斑岩などの宝石を象嵌した家具もありました。18世紀半ばには、このバロック様式は、優美な曲線、輝く金銀、そして複雑な寄木細工を特徴とするロココ様式に取って代わられました。そして1770年頃には、古代ギリシャ・ローマの建築様式をモデルにした、より厳格な新古典主義様式へと取って代わられました。[ 52 ]家具の大衆市場を創出した、著名なロンドンの家具職人トーマス・チッペンデールの『紳士と家具職人の監督』 (1754年)は、「この種の最初の包括的な商業カタログ」とされています。[ 53 ]
フランス家具の趣味の発展には、三人の君主が「ルイ・キャトルズ」、「ルイ・カンズ」、「ルイ・セーズ」と名付けた三つの様式によって特徴づけられる、非常に独特なものがあります。これは、まずヴェルサイユ宮殿、次にグラン・トリアノン、そしてプチ・トリアノンを訪れた人なら誰でも容易に理解できるでしょう。[ 54 ]

19世紀は、ゴシック、新古典主義、ロココといった復興様式が同時に出現した時代として特徴づけられることが多い。世紀末のデザイン改革により、美学運動とアーツ・アンド・クラフツ運動が生まれた。アール・ヌーヴォーはこれら両方の運動の影響を受けていた。シェーカー様式の家具も、この時代に北米で人気を博した。
このデザインは多くの点で必要性に根ざしており、形状と素材の両方を重視しています。初期のイギリス植民地時代のアメリカの椅子やテーブルは、旋盤で削った軸で作られることが多く、椅子の背もたれは蒸気で木を曲げて作られることが多かったです。木材は落葉広葉樹が好まれ、特にサクラやクルミといった食用樹や果樹の木材が重視されました。[ 69 ]

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20世紀の最初の4分の3は、モダニズムへの前進と見なされています。アール・デコ、デ・スティル、バウハウス、ユーゲントシュティール、ウィーン工房、そしてウィーン分離派の家具デザイナーたちは、いずれもある程度、モダニズムのモットーに沿って活動しました。
バウハウスとストリームライン・モダンから生まれた、第二次世界大戦後のスタイル「ミッド・センチュリー・モダン」。戦時中に開発されたミッド・センチュリー・モダンの素材には、積層合板、プラスチック、グラスファイバーなどがあります。代表的な例としては、ジョージ・ネルソン・アソシエイツ、チャールズ&レイ・イームズ、ポール・マッコブ、フローレンス・ノール、ハリー・ベルトイア、エーロ・サーリネン、ハーヴェイ・プロバー、ウラジミール・ケーガン、そしてフィン・ユールやアルネ・ヤコブセンといったデンマークのモダンデザイナーがデザインした家具が挙げられます。
工業化、ポストモダニズム、そしてインターネットによって、家具デザインはこれまでよりも幅広い層の人々に身近なものとなった。現代の家具デザインには多くのスタイルがあり、それぞれが古典、モダニズム、ポストモダンのデザインや芸術運動にルーツを持っている。西洋の影響圏全体でのメーカー文化の成長は、より身近な新しい家具デザイン技術への参加と開発を促進した。このポストモダン家具デザインの軌跡から生まれたユニークな成果の1つがライブエッジである。これは、家具の一部として木の自然な表面を取り入れたもので、家庭内でのこれらの自然な形状と質感の復活を告げている。[ 1 ]さらに、DIY家具スタイルではエポキシ樹脂の使用がより一般的になっている。
個人、政府、そして企業による多大な努力により、エコデザインとして知られる、より持続可能性の高い製品の製造が実現しました。この新しい家具シリーズは環境に配慮したデザインに基づいており、その利用と人気は年々高まっています。[ 70 ]
ポップアート運動と交差するポストモダンデザインは、1960年代から70年代にかけて勢いを増し、80年代にはイタリアを拠点とするメンフィス運動などのグループによって推進されました。トランジショナル家具は、伝統的なテイストとモダンなテイストの中間を埋めることを目的として設計されています。
アジアの家具には独特の歴史があります。インド、中国、韓国、パキスタン、インドネシア(バリ島とジャワ島)、そして日本の伝統は最もよく知られていますが、モンゴルや東南アジア諸国にも独自の側面があります。
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彫刻のない木材や竹の使用、そして重厚な漆塗りは、中国でよく知られたスタイルです。中国の家具は、王朝によって大きく異なることは注目に値します。中国の装飾は絵画に強く影響を受けており、竹、菊、睡蓮、菖蒲、木蓮、桜、リンゴ、アンズ、プラムなどの花や枝、細長い竹の葉などの花や植物のモチーフが用いられています。動物の装飾には、ライオン、雄牛、アヒル、孔雀、オウム、キジ、ニワトリ、トキ、蝶などがあります。龍は大地の豊穣と皇帝の権力と知恵の象徴です。漆塗りには、王女、様々な中国人、兵士、子供、儀式や日常の場面が主に描かれています。建築様式は、蛇行や迷路のような幾何学的な装飾が多い傾向があります。中国の家の内部はシンプルで落ち着いた雰囲気でした。中国の家具はすべて木材で作られており、重い家具(椅子、テーブル、ベンチ)には通常黒檀、チーク、またはローズウッドが使用され、軽い家具(スツール、小さな椅子)には竹、松、カラマツが使用されています。[ 71 ]
日本の伝統的な家具は、ミニマリストスタイル、木材の多用、高品質の職人技、塗装や厚い漆の代わりに木目を重視することで知られています。日本のチェストはタンスとして知られ、精巧な装飾的な鉄細工で知られ、日本の骨董品の中でも最も人気のあるものの一つです。入手可能な骨董品は一般的に徳川時代と明治時代に遡ります。漆塗りの技法と特定の漆(ウルシの樹脂)はどちらも中国発祥ですが、ウルシの木は日本にもよく生育します。準備のレシピは日本独自のもので、樹脂を小麦粉、粘土または陶器の粉、テレビン油、鉄粉または木炭と混ぜます。装飾では、国花である菊(キク)が非常に人気のある装飾品であり、天皇を象徴する16弁の菊もあります。屏風、花瓶、障子には桜やリンゴの花が飾られます。一般的な動物の飾りとしては、龍、鯉、鶴、雁、虎、馬、猿などが挙げられます。また、家屋、楼閣、塔、鳥居、橋、寺院などの建築物を描いたものもよく見られます。日本の家屋の家具は、テーブル、棚、ワードローブ、花、盆栽、盆景用の小箱、箱、木枠に透かし紙を貼った提灯、首掛けや肘掛け、植木鉢などで構成されています。[ 72 ]
座席は、知られている家具の中で最も古い種類の一つであり、ブリタニカ百科事典をはじめとする多くの著述家は、座席を最も重要な家具の一つとみなしています。 [ 2 ]機能的なデザインに加えて、座席は古代から現代に至るまで、重要な装飾的要素を持っています。これには、芸術作品として意図された彫刻や彫像、社会的重要性を示す座席のスタイリングなどが含まれます。高位の人物や指導者には、特別にデザインされた座席の使用が認められていました。[ 2 ]
最もシンプルな座席は椅子です。[ 73 ]椅子は、一人が座れるように設計された家具で、背もたれと脚、そして座るための台があります。[ 74 ]椅子には、様々な生地で作られたクッションが付いていることがよくあります。[ 75 ]
木材の種類ごとに、それぞれに特徴的な模様があり、簡単に種類を識別できます。木材は、主に広葉樹と針葉樹の2つのカテゴリーに分けられます。
家具製造には広葉樹と針葉樹の両方が使用され、それぞれに特有の用途があります。落葉樹は、一年を通して定期的に葉が変化する広い葉を持ち、広葉樹の原料となります。針葉樹は、球果樹とも呼ばれ、小さな葉や針葉が一年を通して樹木に残ります。[ 76 ] [ 77 ]
一般的に使用される針葉樹には、パイン、レッドウッド、イチイなどがあります。高級家具は、オーク、メープル、マホガニー、チーク、クルミ、チェリー、バーチなどの広葉樹で作られる傾向があります。最高品質の木材は、水分を除去するために自然乾燥されています。[ 78 ]
家具材として人気の高い広葉樹は、アメリカンブラックチェリーです。チェリーは淡い赤褐色から褐色で、年月を経るにつれて深みのある色合いへと変化します。主にアメリカ東部で栽培されています。チェリーはバーチよりも木目が緻密で、より柔らかいのが特徴です。チェリー材の多くは細く、多くの美しいクラシック家具の製作に利用されてきました。[ 76 ]
バーチ材は、アメリカ合衆国とカナダで広く見られる、丈夫で耐久性があり、均一な質感の広葉樹です。自然のままの木材は、白色、またはクリーム色がかった黄色から薄茶色で、深紅色がかった色合いをしています。家具では、バーチ材は他の木材と調和するように染色されることがよくあります。バーチ材は染料の吸収性が高く、美しい仕上がりとなるため、透明なキャビネット用合板の材料として多く使用されています。バーチ材は、家具に加えて、室内のドアや食器棚の材料としてもよく使用されています。[ 76 ]
ゴムの木は、現代のアジアの家具製造において広く使用されている材料です。[ 79 ]手頃な価格で成長が早いため、伝統的な西洋の広葉樹の持続可能な代替品としてよく使用され、メーカーは現代的な家具に古典的な木材の外観と感触を再現することができます。[ 80 ]
木材は耐久性と持続性に富むことで知られており、家具製造に広く使用されています。ダイニングテーブルは木材で作られた最も一般的な家具の一つであり、アカシア、バーチ、マンゴー、オークなど、さまざまな種類の木製テーブルがあります。
家具の修復とは、何らかの方法で元の仕上げを修復し、蘇らせることを意味する場合があります。多くの場合、既存の仕上げを剥がし、原木を新しい仕上げに下準備することになります。修復方法は、木材の種類(無垢材か突板材か、広葉樹か針葉樹か、木目が粗いか粗いか)によって異なります。これらの要素によって、家具を修復する価値があるかどうか、また修復する場合に必要な修理や仕上げの種類が決まることもあります。家具の修復には、再生、修理、再仕上げの3つの方法があります。
表面を洗浄し、ワックスをかけるだけで、現在の仕上げを保ちながら簡単に若返らせることができます。これは、まだ状態の良い木製家具に効果があり、最もシンプルなお手入れ方法です 。
修復この工程では、表面を削ることなく摩耗した部分を修正することでへこみやひび割れを修復することができ、専用の製品で修復しながら仕上がりを維持することができます。
再仕上げ残っている塗料などをすべて除去するには、仕上げ剥離剤を使用するか、軽く研磨してから、木材を保護するためにオイルワックスなどの木材仕上げ剤を塗布します。[ 76 ]
清掃中性洗剤または専用の家具用洗剤を使用して、家具の汚れ、ほこり、汚れを取り除きます。
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これらの規格は、様々な地域や用途における様々な種類の家具の品質、安全性、性能を保証するのに役立ちます。メーカーや消費者は、特定の要件を満たし、信頼性を確保するためのガイドラインとして、これらの規格をよく利用しています。