オッド・ネルドラム | |
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2020年、フィンランド、ガレン・カレラ美術館のネルドラム | |
| 生まれる | (1944年4月8日)1944年4月8日 |
| 教育 | ヨーゼフ・ボイス |
| 知られている | 絵画 |
| 動き | キッチュ運動 |
オッド・ネルドルム(1944年4月8日生まれ)は、ノルウェーの具象画家である。[ 1 ]ノルウェーでは物議を醸す人物であり、反近代主義の姿勢で知られる一方で、その技術と技法、そして並外れた主題で国際的に賞賛されている。ネルドルムの作品のテーマとスタイルは、逸話や物語を参照している。レンブラントとカラヴァッジョという画家からの主な影響を受けており、彼の作品は抽象芸術やコンセプチュアル・アートと直接対立している。作品には、日常的な小さな物を描いた静物画、肖像画や自画像、寓意的で終末論的な性質を持つ大作などがある。ネルドルムの絵画に登場する人物は、しばしば別の時代や場所から来たかのような服装をしている。[ 2 ]
ネルドルムはオスロ・ヴァルドルフ学校で教育を受け、後にオスロ芸術アカデミーで学んだ。アカデミーで教えられた芸術形式や近代美術全般に幻滅したネルドルムは、レンブラントやカラヴァッジョの影響を受け、独学でポストモダン様式の絵画を学び始めた。1965年、彼はドイツ人芸術家ヨーゼフ・ボイスに数ヶ月間師事した。ヤン=エリック・エベスタッド・ハンセンは著書『ネルドルム現象』の中で、ネルドルムが抱いていた古い文化的伝統への帰属意識、自然や人間性における精神性を拒絶する合理性への懐疑心、そして近代的な技術や生活様式への嫌悪感を、人智学の影響にまで遡って考察している。[ 3 ]
ネルドルムは、自身の芸術は芸術そのものではなく、キッチュとして理解されるべきだと述べている。ネルドルムが著した宣言文『キッチュについて』では、キッチュと芸術の区別が明確に述べられている。[ 4 ] ネルドルムの哲学は、彼の弟子や信奉者の間でキッチュ運動を生み出し、彼らは自らを芸術家ではなくキッチュ画家と称した。
ネルドルムはスウェーデンで生まれました。ノルウェー人の両親はレジスタンス運動家であり、第二次世界大戦中、ドイツ占領下のノルウェーからスウェーデンのヘルシンボリへ逃れ、そこでネルドルムは生まれました。終戦後、ネルドルムは両親と共にノルウェーに戻りました。1950年までに両親は離婚し、母親がオッドと弟を育てました。1993年、ネルドルムは父親が実の父親ではないことを知りました。母親は建築家のデイヴィッド・サンドヴェドと関係を持っていたのです。この関係からネルドルムが生まれました。
オッド・ネルドラムは、弁護士で航空会社取締役のヨハン・ネルドラムと船主の娘エディス・マリー(リレモール)・ネルドラムの息子として育った。彼は1944年にスウェーデンのヘルシンボリで生まれた。当時レジスタンス運動の戦士だった彼の両親は、ドイツ占領下のノルウェーから国外からのゲリラ活動を指揮するためにスウェーデンに派遣されていた。1年後の終戦で、オッドと彼の両親はノルウェーに戻った。彼の母リレモールは、その後まもなくニューヨークのファッション工科大学で学ぶために出かけた。ネルドラムは不要とされ見捨てられたと感じ、この気持ちは40代後半まで彼から消えることはなかった。1950年にネルドラムの両親は離婚し、ネルドラムの母リレモールはオッドと弟の2人の幼い子供を育てることとなった。[ 5 ]
ネルドラムの父、ヨハン・ネルドラムは後に再婚した。オッドを支えていたものの、息子との間には感情的な距離を置いていた。オッドが亡くなった際、葬儀への出席を控えるよう求められた。3年後、ヨハンが実の父親ではないことを知った。オッドは実際には、デイヴィッド・サンドヴェドとリルモアの関係から生まれた子供だった。リルモアとサンドヴェドはリルモアの結婚以前から関係を持っており、戦時中、ヨハンが不在だった時期に再び関係が始まった。美術評論家のリチャード・ヴァインは、ネルドラムの人生におけるこのエピソードを「出自と個人のアイデンティティに関する葛藤」を生み出したと評し、それが「ネルドラムにとって自然なもの」となり、彼の絵画に表れたとしている。彼はその後もこれらの経験をテーマにした絵画を制作することになる。[ 5 ]
ネルドラムは1951年、オスロの私立オスロ・ヴァルドルフ学校(ルドルフ・シュタイナースクール・イ・オスロ)で正式な教育を始めた。ノルウェーでは、 20世紀初頭以来、人智学全般、特にヴァルドルフ学校は国の文化的、知識的なエリートと強く結びついており、[ 6 ]学校には芸術家、学者、金融エリートの子女が集まっていた。この教育はオッドを同時代の人々から際立たせることになる。このシステムは人智学に基づいており、人類はかつて宇宙と調和して生きていたが、現在はより低い合理性の状態で存在していると見なしていた。シュタイナーは、精神的または秘教的な実践を通して、人類はより高次の現実との繋がりを取り戻し、宇宙との新たな調和を見つけることができると信じていた。学生たちの学習は、しばしば運動感覚的なものでした。例えば、歴史やファンタジーを題材にした劇的な演出や、古代ギリシャの壺に見られる、人物が平行に動く模様を思わせる音楽練習などです。こうした平行模様は、ネルドルムの作品にも見られ、図像や衣装に対する感性も同様です。
ノルウェーの作家であり指導者でもあるイェンス・ビョルンボーは、ネルドラムは幼い頃から生来の才能と勤勉さを示していたが、自分より能力の劣る人々に対して苛立ちを募らせていたと述べている。[ 5 ]
オッド・ネルドラムは1995年から画家のトゥリド・スピルドと結婚している。スピルドはネルドラム・スタジオの芸術監督を務めている。[ 7 ] [ 8 ] [ 9 ] [ 10 ]二人にはオーデとボルクという二人の息子と、アフトゥルとミンディンという双子の娘がいる。成人した子供たちは、美術、ドキュメンタリー制作、演劇(演劇の制作や演技を含む)など、創作活動に携わっている。[ 11 ] [ 12 ] [ 13 ] [ 14 ]
ネルドルムはノルウェー国立美術アカデミーで学び始めたが、近代美術、とりわけラウシェンバーグの作品の方向性に不満を抱き、レンブラントの技法と作品に主として影響を受けながら、独学でネオ・バロック様式の絵画を学び始めた。ネルドルムは、ストックホルム国立美術館でレンブラントの絵画「クラウディウス・キヴィリスの陰謀」を見たことがある。この絵を見た時のことをネルドルムは「衝撃だった…心が揺さぶられた。まるで家を見つけたようだった。この絵の中に自分の居場所を見つけたと言える…レンブラントの素晴らしいところは、彼がもたらす自信だ。まるでストーブで手を温めたときのように。レンブラントがいなければ、私はとても貧しかっただろう」と語っている。[ 15 ]ネルドルムは、近代美術の定評ある道を放棄することで、学校のほとんどの側面、つまり主な絵画教師、同級生、そしてノルウェーを近代的な芸術文化を持つ国として提示するためのカリキュラムなどと真っ向から対立する立場に置かれた。彼自身の言葉によれば、彼は2年間の在籍期間の後、まるで「汚らしい雑種犬」のようにアカデミーから追い出されたという。数年後、ネルドルムはこう述べている。
私は、敗北に終わる選択をしようとしていることに気づいた。自分の時代とはあまりにもかけ離れた性質を選択することで、同時に、現代の芸術の基盤となっている芸術を放棄しなければならなかった。私は、時代の上部構造の保護なしに、自らの時代に抗って絵を描かなければならなかった。簡単に言えば、私は自分自身を孤立させようとしていたのだ。[ 16 ]
ネルドルムは後にデュッセルドルフ美術アカデミーでヨーゼフ・ボイスに師事した。しかし、彼は他の学生たちから孤立感を抱き続け、悪名高いスウェーデンの「肉体画家」にちなんで「ゾーン」というあだ名で呼ばれた。[ 5 ]
1980年代以降、オッド・ネルドラムは、エイミー・シェラルドやサラ・マクレー・モートンのような学生をフランス、アイスランド、そして現在はノルウェーとスウェーデンの自宅で受け入れてきました。
ネルドラムの作品に最も影響を与えたのはレンブラントとカラヴァッジョであり、副次的な影響としてはマサッチオ、レオナルド・ダ・ヴィンチ、ミケランジェロ、ティツィアーノが挙げられる。またヴァインによれば、ネルドラム自身や他の批評家が言及する、あまり目立たない影響としてはピーテル・ブリューゲル、ゴヤ、シャルダン、ミレー、さらに目立たないヘンリー・フュースリ、カスパー・ダーヴィト・フリードリヒ、フェルディナント・ホドラー、エドヴァルド・ムンク、ケーテ・コルヴィッツ、サルバドール・ダリ、ハイム・スーティン、ラース・ヘルテルヴィヒなどが挙げられる。[ 5 ]
ネルドラムの芸術家としての活動開始から20年間の作品は、概して論争的な性質を持つ大型のカンバス作品で構成され、社会や経済における既存の見解に反駁する作品であった。この時期の作品は極めて具象的で細部にまでこだわり、衣服や絵画『逮捕』に見られる自転車の模型など、同時代の作品への言及にもしばしば細心の注意が払われていた。ヴァインによれば、ネルドラムの作品のテーマから予想されるように、主題は似ていたものの、思想的なアッシュカン派運動からの影響は受けていなかったという。1968年、ネルドラムは初めてカラヴァッジョの作品を鑑賞した。心理的に強烈な作品、交差照明の使用、三次元性を暗示する強い影、そして現実の日常の人々の顔の使用は、ネルドラムに強烈な衝撃を与え、この時期の作品に大きな影響を与えた。彼はその後も長年にわたり、継続的なインスピレーションを得るためにイタリアを訪れ、カラヴァッジョの作品から影響を受けた。
また、ネルドルムはルドルフ・シュタイナー、 ウィリアム・ブレイク、ドストエフスキー、スウェーデンボルグといった幻想文学を愛読していました。このことが、社会改革主義的な感性を持つ多くの芸術家に影響を与えた、革命に基づく直線的なマルクス主義的視点ではなく、より垂直的な感性へと彼を導いたのです。
若い学生時代、ネルドルムは国立美術館で巨匠たちの作品に出会いました。特にレンブラントの『クラウディウス・キヴィリスの陰謀』(1661年)は、彼の感受性を強く刺激する強力な解毒剤となりました。ネルドルムがストックホルム近代美術館で目にしたロバート・ラウシェンバーグの『モノグラム』[ 17 ] (タイヤを中央部に巻き付けた剥製のヤギが、平らで散らかった地面に立っている)といった近代美術への幻滅は、若い芸術家にとって嫌悪感で満たされました。
これらの影響は、肯定的にも否定的にも、ネルドルムの作品全体に影響を及ぼすことになる。ネルドルムの作品における転機――より現代的な情景描写の終焉と、よりレンブラント的な絵画要素への移行――は、巨大な(11×16¾フィート)の「海上の難民たち」(1979-1980年)を巡るものだ。ヴァインによれば、ネルドルムは後にこの作品を、ルソーが定義する意味でナイーブだと考えた。つまり、人間は無垢で生来善良であると見なすのだ。この絵画において、ネルドルムは難民たち(ベトナム人ボートピープル27名)に英雄的な威厳を与えているが、それは後にネルドルム自身が「甘ったるい」と評する、非常に感傷的な手法で描かれている。
1981年、ネルドラムは『海の上の難民たち』における感傷的な描写から、より飾り気のない、現実への直視へと方向転換を示す画期的な作品を制作した。森の中で一人、排便する若い女性の後ろ姿を描いた『薄暮』は、感傷や理想を裏切るものではなく、むしろ剥き出しの人生と現実を描き出している。
絵画はもはや『海の難民たち』の頃のような多人数描写ではなく、静物画はレンガやパンといった個々の物体を描いたものになった。ネルドラムの絵画に登場する人物たちは、深い静寂と静けさに満ちていたが、ヴァインが言うように、それに加えて生命力に満ち、個を超えた宇宙的な一体感を喚起していた。
これらの人物像は、個性として区別できる特徴や明らかな物語に恵まれているというよりは、類型的なものであり、見る者を特定の時代や場所に結びつける服装ではなく、毛皮、皮革、革製の帽子など時代を超越したように見える衣服を身にまとっていた。
典型的なこれらの存在は、荒涼とした厳しい風景を含む、社会以前の終末論的な状況に生息しており、私たちの時間と空間を超えたどこかの場所を示しています。
ネルドラムの絵画制作へのアプローチは、伝統的な手法に基づいており、独自の顔料を調合・粉砕すること、あらかじめ張られたキャンバスではなく、自ら張った、あるいはアシスタントに張ってもらうキャンバスに描くこと、そして多くの場合は彼自身、そして多くの場合は家族をモデルに描くことなどが挙げられる。2011年、ネルドラムは1980年代に使用した技法には欠陥があり、「巨匠たちのスタイルを再現しようとして油とワックスを特別に混ぜ合わせたもの」が後に溶けて崩壊したと述べた。[ 18 ]
ネルドラムは自身の制作過程についてこう述べている。「絵を描く時は、まるで水中で格闘しているかのようです。溺れないようにあらゆる手段を尽くします。サンドペーパー、ぼろ布、指、ナイフ、要するにあらゆるものを使うのです。筆はほとんど使いません。」[ 16 ]
ネルドラムの版画は、彼の絵画作品に基づいています。例えば、「Baby」と題されたエッチングは、1982年に制作された同名の絵画作品に基づいています。ネルドラムは、木炭で描かれた完成度の高いドローイングを「絵画」と呼んでいます。彼のドローイングは多くの場合、スケールが大きく、それ自体が作品であると同時に、将来の絵画のための習作でもあります。
オッド・ネルドラムは、自身をキッチュ画家と称し、現代美術界ではなくキッチュと自らを同一視している。当初、ネルドラムのこの発言は冗談だと思われていたが、後にこのテーマに関する論文や書籍が出版されるにつれ、ネルドラムの立場は現代美術への暗黙の批判として捉えられるようになった。[ 19 ]
2011年、ネルドルムはノルウェーで脱税の罪で有罪判決を受け、懲役2年の刑を言い渡された。控訴が提起された。[ 20 ]弁護側は、オーストリア の貸金庫に保管されていた多額の金銭は、ネルドルムが1980年代に熱を加えると溶け始める実験的な画材を用いて制作した約36点の絵画に対する「将来の請求に対する安全策」だと主張した。[ 21 ] この判決は過剰だと批判されたが[ 21 ]、美術教授のオイヴィンド・ストーム・ビェルケはこの判決を「厳格」だと評した。[ 22 ]支持者たちは、証拠の不備など、裁判手続きに欠陥があったと述べた。[ 23 ]ネルドルムはこの事件は政治的迫害の試みだと主張した。[ 24 ]
2012年1月、ノルウェーの控訴裁判所はネルドルムの再審を認めた。[ 25 ]裁判は6月11日に始まった。[ 26 ] 3日間の裁判の後、ネルドルムは再び脱税で有罪となり、懲役2年10ヶ月の判決を受けた。2013年、ノルウェー最高裁判所はこの判決を取り消した。[ 27 ] [ 28 ] 2014年、控訴裁判所はネルドルムを脱税で有罪とし、懲役20ヶ月、うち8ヶ月は執行猶予となった。[ 29 ]ノルウェーの法律では、ネルドルムは刑務所内でのいかなる絵画活動も禁じられている。ノルウェーでは受刑者は収監中に事業活動を行うことが認められていないためである。[ 22 ]
2012年10月、ネルドルム氏は地方税務当局を相手取った訴訟で敗訴した。オスロ裁判所は、ネルドルム氏がオーストリアに留保していた資金は「貸付金、担保、積立金、または確約金」に該当せず、収入として申告されるべきだったとの判決を下した。[ 30 ]
2017年9月、ネルドルムはノルウェー国王ハーラル5世によって恩赦を受けた。[ 31 ]
2000年のホラー映画『ザ・セル』には、ネルドラムの1989年の絵画『夜明け』に強い影響を受けたシーンがあります。このシーンでは、3人の同じ人物が座り、苦痛に満ちた、恍惚とした表情で上を見上げています。監督のターセム・シンは、映画の音声解説で、このシーンのイメージは絵画からインスピレーションを得たと述べています。シンは、絵画の所有者であるデヴィッド・ボウイを訪ねた際に、この絵画を目にしたそうです。[ 32 ]
オーストラリアの振付家メリル・タンカードによる2009年のダンス作品『オラクル』は、ネルドラムの作品にインスピレーションを得たものです。ダンサーのポール・ホワイトをフィーチャーしたこの作品は、人間が常に自分の外にある力と闘っている様子を描いています。[ 33 ]
ノルウェーのクラシック音楽作曲家マーティン・ロンベルグは、2014年にネルドルムの作品3点に着想を得たピアノ曲集『タブロー・キッチュ』を作曲した。これらの作品は絵画『灯台へ』『座礁』『漂流』から着想を得ており、2013年のパリと2016年のバルセロナで開催されたネルドルムの展覧会で初演された。[ 34 ] [ 35 ]
ネルダムの最高額の絵画「ドーン」は、2016年11月11日にロンドンのサザビーズ で34万1000ポンド(42万8637ドル)で落札された。 [ 36 ]これは、 2008年の「クラウド」が保持していた以前の記録を上回り、このアーティストにとって新たな記録となった。[ 37 ]
オッド・ネルドラムの作品は、オスロのナショナル・ギャラリー[ 38 ]、オスロのアストラップ・ファーンリー近代美術館、ワシントンD.C.のハーシュホーン美術館・彫刻庭園[39]、ニューヨークのメトロポリタン美術館[ 40 ]、ニューオーリンズのニューオーリンズ美術館[ 41 ] 、サンディエゴのサンディエゴ現代美術館[ 42 ]、ミネアポリスのウォーカー・アート・センター[ 43 ]など、世界中の公共コレクションに収蔵されています。
オッド・ナードラムの作品はニューヨークのフォーラム・ギャラリーに所蔵されている。[ 44 ]