ポスト印象派
ポスト印象派
上から下へ：アンリ・ルソー、独立百周年記念、1892年、ゲッティ・センター、ロサンゼルス ポール・セザンヌ、カルト遊び人、メトロポリタン美術館、ニューヨーク
追加メディア
活動年数1886年～1905年
位置フランス
主要人物エミール・ベルナール、ポール・セザンヌ、ポール・ゴーギャン、フィンセント・ファン・ゴッホ、アンリ・ルソー、ジョルジュ・スーラ
影響印象派
影響を受けたフォーヴィスム、表現主義

ポスト印象派（Postimpressionismとも綴る）は、おおよそ1886年から1905年の間、印象派最後の展覧会からフォーヴィスムの誕生までの間に展開した、主にフランスの芸術運動であった。ポスト印象派は、光と色の自然主義的な描写に対する印象派の懸念に対する反動として現れた。抽象的な性質や象徴的な内容を広く重視したため、ポスト印象派にはナビ派、新印象派、象徴主義、クロワゾニスム、ポン＝タヴァン派、綜合主義、そして後の印象派の作品も含まれている。この運動の主要な芸術家は、ポール・セザンヌ（ポスト印象派の父として知られる）、ポール・ゴーギャン、フィンセント・ファン・ゴッホ、ジョルジュ・スーラである。[ 1 ]

ポスト印象派という用語は、1906年に美術評論家のロジャー・フライによって初めて使用されました。 [ 2 ] [ 3 ]評論家のフランク・ラターは、1910年10月15日のアートニュースに掲載されたサロン・ドートンヌのレビューで、オットン・フリースを「ポスト印象派のリーダー」と評しました。また、 「フランスのポスト印象派」展の広告もありました。[ 4 ] 3週間後、ロジャー・フライは1910年の展覧会「マネとポスト印象派」を企画した際にこの用語を再び使用し、これをエドゥアール・マネ以降のフランス美術の発展と定義しました。

ポスト印象派は印象派の限界を拒否しながらも印象派を拡張しました。彼らは鮮やかな色彩を使い続け、時にはインパスト（絵の具を厚く塗る）や実物から描くこともありましたが、より幾何学的な形を強調し、表現効果のために形を歪め、不自然な色や修正された色を使う傾向がありました。

概要

ポスト印象派の画家たちは、印象派絵画における主題の矮小さと構造の喪失に不満を抱いていたが、今後の方向性については意見が一致していなかった。ジョルジュ・スーラとその追随者たちは、小さな色点を体系的に用いる点描法に着目した。ポール・セザンヌは絵画に秩序と構造を取り戻し、「印象派を美術館の芸術のように堅固で永続的なものにする」ことを目指した。[ 5 ]彼は、印象派の彩度の高い色彩を保ちつつ、対象を基本的な形状にまで縮小することで、この目標を達成した。印象派の画家カミーユ・ピサロは、 1880年代半ばから1890年代初頭にかけて、新印象派の思想を実験的に展開した。彼は自らがロマン主義的印象派と呼んだものに不満を抱き、点描法（彼はこれを科学的印象派と呼んだ）を研究した後、晩年の10年間により純粋な印象派へと回帰した。 [ 6 ]フィンセント・ファン・ゴッホは、自分の感情や心の状態を表現するために、鮮やかな色彩と目立つ筆使いをよく用いました。

ポスト印象派の画家たちはしばしば共同で展覧会を開いていたものの、統一された運動という点では意見が一致していませんでした。しかし、これらの画家たちの作品において、調和と構造的な配置という抽象的な関心は、自然主義よりも優先されました。スーラのような画家たちは、色彩と構成に対して綿密に科学的なアプローチを採用しました。[ 7 ]

ポスト印象派の定義

1889年、カフェ・デ・ザールで開催された印象派および総合主義グループによる絵画展（通称ヴォルピーニ展）のポスター。1889年
アンリ・ド・トゥールーズ＝ロートレック、エミール・ベルナールの肖像、1886年、テート・ギャラリー・ロンドン

この用語は1906年に使用され、[ 2 ] [ 3 ]、1910年にはロジャー・フライがロンドンのグラフトン・ギャラリーで開催したフランス近代画家展「マネとポスト印象派」のタイトルにも使用された。 [ 7 ] [ 8 ]フライの展覧会の3週間前、美術評論家のフランク・ラターは1910年10月15日のアート・ニュース紙でサロン・ドートンヌの批評中に「ポスト印象派」という用語を使用し、オットン・フリースを「ポスト印象派のリーダー」と評した。また、同誌には「フランスのポスト印象派」展の広告も掲載された。[ 4 ]

フライの展覧会に出品したアーティストのほとんどは、印象派のアーティストよりも若かった。フライは後にこう説明している。「便宜上、これらのアーティストに名前を付ける必要があり、私は最も漠然としていて曖昧な名称として、ポスト印象派という名称を選んだ。これは単に、印象派運動における彼らの相対的な時間的位置を示したに過ぎない。」[ 9 ]ジョン・リウォルドは、先駆的な著書『ポスト印象派：ゴッホからゴーギャンまで』 （1956年）において、研究対象を1886年から1892年までに限定した。リウォルドはこれを1946年の研究書『印象派の歴史』の続編とみなし、「ポスト印象派後半に特化した続編」[ 10 ] を出版する予定であると指摘した。この巻では、対象期間を印象派から派生した他の芸術運動にまで広げましたが、その範囲は19世紀後半から20世紀初頭に限定されていました。ルワルドは、フランスで活躍したゴッホ、ゴーギャン、スーラ、ルドンといった初期のポスト印象派の傑出した画家たちに焦点を当てました。彼は彼らの関係性や、彼らが頻繁に交流した（あるいは対立した）芸術サークルを、以下の例を含めて探求しました。

さらに、レヴァルドはポスト印象派の入門書として、トゥールーズ＝ロートレック、アンリ・ルソー「ル・ドゥアニエ」、ナビ派、セザンヌ、フォーヴィスム派、若きピカソ、ゴーギャンの南洋への最後の旅などを扱った第2巻を選択し、少なくとも20世紀の最初の10年間まで対象期間を拡張することになっていたが、この第2巻は未完成のままとなった。

カミーユ・ピサロ『エラニーの干し草拾い』 1889年、個人蔵

レビューと調整

ルワルドは「『ポスト印象派』という用語は、非常に便利なものではあるが、それほど正確なものではない」と書いている。この用語は定義上、1886年以降の印象派から派生したフランスの視覚芸術に限定されるため、都合が良いと言える。ルワルドの歴史的データへのアプローチは分析的というより物語的であり、この点を超えて「資料に語らせる」だけで十分だと彼は考えていた。[ 10 ]

モダニズムや象徴主義といったライバル用語は、文学、建築、その他の芸術も対象とし、他の国々にも広がったため、扱いが決して容易ではありませんでした。

  • したがって、モダニズムは現在、フランス革命よりも昔の啓蒙時代にまで遡る、フランスに起源を持つ国際的な西洋文明の中心的な運動であると考えられています。
  • しかしながら、象徴主義はフランスで1世紀後に出現した概念であり、独自のアプローチを示唆していたと考えられています。そのため、地域的な伝統と個々の背景が並存する可能性があり、当初から、何らかの象徴的イメージを実践する多様な芸術家が、両極端の立場から活動していました。例えば、ナビ派は伝統と全く新しい形式の融合を求めて団結しましたが、一方で、斬新な内容を求める一方で、伝統的で多かれ少なかれアカデミックな形式に固執した芸術家もいました。そのため、象徴主義はしばしば幻想的、難解、エロティック、その他の非現実的な主題と結び付けられます。

最近の議論に対応するため、「ポスト印象派」という用語の含意が再び問われました。アラン・ボウネスとその協力者たちは、対象期間を1914年、そして第一次世界大戦勃発まで拡大しましたが、その対象範囲は1890年代のフランスに限定しました。他のヨーロッパ諸国は標準的な含意に押し戻され、東ヨーロッパは完全に除外されています。

ドイツでは、振り返ってみると、決定的な推進力を与えたのはポール・バウムとカール・シュミッツ＝プライスであった。 [ 11 ]

したがって、1886年に古典的な「印象派」と「ポスト印象派」の分裂が見られる一方で、「ポスト印象派」の終焉とその範囲については依然として議論が続いています。ボウネスとその協力者たち、そしてレウォルドにとって、「キュビスム」は全く新しい出発点であり、そのためキュビスムは当初からフランスで、後にイギリスでも見られました。一方、東ヨーロッパの芸術家たちは西洋の伝統をそれほど重視せず、抽象画やシュプレマティック画法と呼ばれる絵画様式へと進んでいきました。これらの用語は20世紀まで広く使われました。

現在の議論の状況によれば、ポスト印象派という用語は、ルワルドの定義を厳密に歴史的な観点から解釈し、1886年から1914年までのフランス美術に焦点を当て、クロード・モネ、カミーユ・ピサロ、オーギュスト・ルノワールといった印象派画家たちの変遷、そしてクロワゾニスムからキュビスムに至るまでの世紀末以降のすべての新しい流派や運動を再考するものとして用いるのが最適である。1914年7月/8月に行われた宣戦布告は、おそらく世界大戦の勃発をはるかに超えるもの、つまりヨーロッパ文化史における大きな転換点をも示唆していた。

「ポスト印象派」作品に関する一般的な美術史の情報に加え、オンラインと館内の両方で追加の歴史、情報、ギャラリー作品を提供している美術館が数多くあり、鑑賞者が美術と伝統芸術の応用の観点から「ポスト印象派」のより深い意味を理解するのに役立ちます。

特定の国におけるポストインプレッション

ピーター・モーリン、ジュディス・ジルツァー、ウィリアム・C・アギーによる『モダニズムの到来: ポスト印象派と北米美術 1900-1918 』は、1986 年にアトランタのハイ美術館で開催された展覧会のカタログであり、北米におけるポスト印象派の概要を広く紹介している。

カナダ

カナダのポスト印象派はポスト印象派から派生した。[ 12 ] 1913年、モントリオール美術協会の春の展覧会には、ランドルフ・ヒュートン、AYジャクソン、ジョン・ライマンの作品が展示された。これはモントリオール・デイリー・ウィットネス紙とモントリオール・デイリー・スター紙で痛烈な批評を受けた。[ 13 ]ポスト印象派は、マティスに師事したライマンの絵画も含むように拡張された。[ 14 ] [ 15 ]ライマンはこの用語を擁護し、定義づけた。彼はイギリスの展覧会に言及し、それを近代美術の素晴らしい展覧会と評した。[ 16 ]

カナダのアーティストと展覧会

カナダでは、多種多様な芸術家がこの名称で呼ばれています。その中には、ジェームズ・ウィルソン・モリス[ 17 ] 、ジョン・ライマン[ 18 ] 、デイヴィッド・ミルン[ 19 ]、トム・トムソン[ 20 ]、グループ・オブ・セブンのメンバー[ 21 ]、エミリー・カー[ 22 ]などがいます。2001年、オシャワのロバート・マクラフリン・ギャラリーは巡回展「モダンの誕生：カナダにおけるポスト印象派、1900-1920」を開催しました。

主要なポスト印象派の画家のギャラリー

参照

参考文献と情報源

参考文献

  1. ^メトロポリタン美術館年表、ポスト印象派
  2. ^ a bブレッテル、リチャード・R.; ブレッテル、リチャード（1999年3月31日）『近代美術 1851-1929：資本主義と表象』オックスフォード大学出版局、ISBN 9780192842206– Google ブックス経由。
  3. ^ a bピーター・モリン、ジュディス・ジルツァー、ウィリアム・C・エイギー『モダニズムの到来 ポスト印象派と北米美術 1900-1918』ハイ美術館、1986年
  4. ^ a b Bullen, JB 『イギリスのポスト印象派』 p.37. Routledge, 1988. ISBN 0-415-00216-8、ISBN 978-0-415-00216-5
  5. ^ユイグ、ルネ:印象派。 （1973年）。ニュージャージー州セコーカス: Chartwell Books Inc.、p. 222.OCLC 153804642​ 
  6. ^コグニアト、レイモンド (1975)。ピサロ。ニューヨーク: クラウン、69 ～ 72 ページ。 ISBN 0-517-52477-5。
  7. ^ a b「The Collection | MoMA」 .ニューヨーク近代美術館.
  8. ^グラフトン・ギャラリー、ロンドン（1910年3月31日）。「マネとポスト印象派展：1910年11月8日から1911年1月15日（改訂中）」。ロンドン：バランタイン – インターネットアーカイブ経由。
  9. ^ゴーウィング、ローレンス (2005).『ファクト・オン・ファイル百科事典』第5巻. ニューヨーク: ファクト・オン・ファイル, p. 804. ISBN 0-8160-5802-4
  10. ^ a bジョン・レウォルド著『ポスト印象派：ゴッホからゴーギャンまで』改訂版：セッカー＆ウォーバーグ社、ロンドン、1978年、9ページ。
  11. ^クリスティーズ・レビュー・オブ・ザ・シーズン。1986年、11ページ。
  12. ^マレー、ジョーン (2001). 『モダンの誕生：カナダ美術におけるポスト印象派』 オシャワ：ロバート・マクラフリン・ギャラリー. p. 16. 2022年7月25日閲覧。
  13. ^マレー 2001、15～16ページ。
  14. ^ライマン、ジョン. 「アデュー、マティス」 .カナディアン・アート. 12 (2 (Winter 1955)): 44– 46. 2021年1月29日閲覧。
  15. ^マレー 2001、143–144ページ。
  16. ^マレー 2001、16ページ。
  17. ^マレー 2001、117ページ以降。
  18. ^マレー 2001、pp.83–84, 143–144。
  19. ^マレー 2001、111ページ以降。
  20. ^マレー 2001、133ページ以降。
  21. ^ Murray 2001、pp. 61ff、78ff、81ffなど。
  22. ^マレー 2001、50ページ以降。

出典

  • ボウネス、アラン他：ポスト印象派。ヨーロッパ絵画の異潮流、ロイヤル・アカデミー・オブ・アーツ＆ワイデンフェルド・アンド・ニコルソン、ロンドン、1979年ISBN 0-297-77713-0

さらに読む

  • マネとポスト印象派（R.フライとD.マッカーシー展カタログ、ロンドン、グラフトン・ギャルズ、1910-11年）
  • 第2回ポスト印象派展（展覧会カタログ：R. フライ、ロンドン、グラフトン・ギャルズ、1912年）
  • J. レウォルド著『ポスト印象派：ゴッホからゴーギャンまで』（ニューヨーク、1956年、1978年改訂第3版）
  • F. エルガー『ポスト印象派』（オックスフォード、1977年）
  • ポスト印象派：ヨーロッパ絵画の交差流（展覧会カタログ、J.ハウスとMAスティーブンス編、ロンドン、RA、1979-80年）
  • B. トムソン著『ポスト印象派』（オックスフォード・アンド・ニューヨーク、1983年、1990年改訂第2版）
  • J. レウォルド著『ポスト印象派研究』（ロンドン、1986年）
  • 印象派を超えて、コロンバス美術館での展示会、2017年10月21日～2018年1月21日印象派を超えて、コロンバス美術館での展示会
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