
この記事では、イギリスのシットコム『ブラックアダー』の4つのシリーズと3つの特別編に登場する登場人物を列挙します。 『ブラックアダー』は、様々な時代を舞台に、多くの俳優が繰り返し登場することで知られています。例えば、ローワン・アトキンソンが主人公のエドマンド・ブラックアダー、トニー・ロビンソンが彼の相棒のボールドリックを演じ、その他にも多くの俳優が単発の役で出演しています。
ボールドリックはシリーズを通して複数の登場人物の名前です。それぞれがブラックアダーの召使いであり相棒であり、主人公を引き立てる存在です。ボールドリックはブラックアダー以外でシリーズの全作品に登場する唯一のキャラクターであり、ブラックアダーが明らかに彼を 軽蔑しているにもかかわらず、ブラックアダーの親友と言えるでしょう
パーシー卿パーシー(ティム・マッキナニー) は、関連する登場人物のペアに付けられた名前です。ブラックアダー2世のパーシー卿は、ブラックアダーに登場するパーシー卿の子孫です。このキャラクターの名前は実際のパーシー家に由来しています。最初の2人のブラックアダー家やボールドリックス家とは異なり、2人のパーシー卿はほぼ同一であり、どちらも愚かで騙されやすく、うぬぼれの強い人物として描かれています。最初のシリーズでは、パーシーはノーサンバーランド公爵であり、2番目ではその称号の相続人です。ノーサンバーランド公爵の称号は、1766年にヒュー・パーシー (本名ヒュー・スミスソン) が叙爵されるまで、パーシーという姓を持つ実在の人物には実際には存在しませんでした。ただし、ノーサンバーランド伯爵の称号は、1377年にパーシー家に与えられています。
メルチェット(スティーブン・フライ)は家系です。メルチェット家には、メルチェット卿とメルチェット 将軍という2人の大名がいました
メルチェットのトレードマークである「メェー!」という怒鳴り声は、フライが以前にウェリントンを演じた際にも共通しており、この怒鳴り声は特に理由もなく不定期に発せられていた。 2007年8月17日に放送されたBBC Fourのインタビューで、フライはメルチェットの「メェー!」の「奇妙な歴史」について詳しく語り、ケンブリッジ大学クイーンズ・カレッジでシェイクスピア劇の学生公演に出演していた頃、観客を楽しませるために奇妙な声を出していたことに遡ると説明している。また、フライはメルチェットの「メェー!」は(より微妙な形ではあるが) 『ピーターズ・フレンズ』などの他の作品にも見られると述べている。[ 1 ]
2020年4月、フライはCOVID-19パンデミック中に開催されたテレビソン「ザ・ビッグ・ナイト・イン」でメルチェット卿の子孫役を再演し、サプライズ出演したケンブリッジ公爵ウィリアム王子とビデオ通話をする寸劇を披露した。[ 2 ]
ジョージ(ヒュー・ローリー)は『ブラックアダー3世』で摂政王子役、 『ブラックアダー ゴーズ・フォース』で興奮しすぎて熱心な若い中尉、ジョージ・コルサースト・セント・バーリー中尉、『ブラックアダー ゴーズ・フォース』でバフトン=タフトン子爵でありローマ領事ジョージウスであるジョージ・バフトン=タフトン少佐役を演じてい ます
第4シーズン『ブラックアダー ゴーズ・フォース』で登場したケビン・ダーリング大尉(ティム・マッキナニー)は、主人公エドマンド・ブラックアダー大尉(ローワン・アトキンソン)の知的な同僚であり、激しいライバルでもあります(シーズン2のメルチェットのように)。ブラックアダーが第一次世界大戦の塹壕で渋々従軍する一方、ダーリングは最前線から少し離れた安全な場所に駐屯しています。ダーリングは、スティーブン・フライ演じるメルチェット将軍の追従的な副官です。このキャラクターは当初「カートライト大尉」として構想されていましたが、脚本家のベン・エルトンとリチャード・カーティスは、もっと面白い名前を思いつくことができませんでした。しかし最終的に、スティーブン・フライは「ダーリング」の方がよりコミカルな代替案だと提案しました。このシリーズでは、彼の名前がコメディ効果のために使われたり言及されたりするジョークが繰り返し使われています。[ 3 ]
番組では、ダーリング大尉は以下のリボンを身に着けています
| 軍事十字章 | 南アフリカ女王勲章 | 1914年のスター | クロワ・ド・ゲール(フランス) |
ダーリングはブラックアダーのオリジナルシリーズのうち1シリーズのみで主要人物として登場するが、シリーズの継続的なモチーフである同一の子孫に合わせて、その祖先と子孫の何人かもマキナニーによって演じられている。ブラックアダーの長編スペシャル「Blackadder: Back & Forth」(1999年)では、現代のブラックアダーとより良好な関係にある子孫のキャラクター、アーチディーコン・ダーリングが登場した。このスペシャルのタイムトラベルの物語によって、脚本家はシリーズの年表に、ウェリントン公爵(フライ)の補佐官であるダーリング公爵や、ナポレオン1世の補佐官であるダーリング公爵(サイモン・ラッセル・ビール)といった、より多くの歴史上のダーリングを登場させることができた。しかし、最後のダーリングもブラックアダーであり、2002年のBBCの宣伝資料ではアトキンソンによって演じられた。
「クイニー」(ミランダ・リチャードソン)は、『ブラックアダー2』に登場する歴史上の人物、イングランド女王エリザベス1世の風刺画です。シリーズの中で「クイニー」と呼ばれるのは2回だけですが、この名前は一般大衆に広く使われています。[ 4 ] [ 5 ] [ 6 ]エリザベス1世の通常の高貴で厳格な描写とは対照的に、ミランダ・リチャードソンの描写は子供っぽく、甘やかされて、おどけていて、激しい気性を持っています。[ 7 ] 1964年の映画『キャリー・オン・クレオ』でアマンダ・バリーが演じた子供っぽい誘惑者クレオパトラが、リチャードソンのエリザベス1世の解釈に影響を与えたと言われています。 [ 8 ]クイニーは、リッチマル・クロンプトンの「ジャスト・ウィリアム」シリーズに登場するバイオレット・エリザベス・ボットというキャラクターによく似ていると言われています
『ブラックアダーのクリスマス・キャロル』では、リチャードソンはクイニーと未来の女王アスフィクシア役で登場します。『ブラックアダー:バック・アンド・フォース』では、現在のレディ・エリザベスとクイニー役で登場します。
クイニーの未熟な振る舞いは、「酔っ払って貴族を誘惑する」(そして死刑を宣告されて豪華な贈り物を強要する)という願望に表れています。心はいたずら好きな女子高生であるクイニーは、パーティー、ゲーム、そして酔っぱらうことが大好きです。彼女のジョークに笑えない者は処刑される危険にさらされますが、彼女の支持者たちは困惑し苛立ちますが、彼女は時に彼らのおべっかにうんざりし、より冷笑的なアプローチを歓迎します。だからこそ、彼女はメルチェット卿よりもエドマンド・ブラックアダーを好むのです。ブラックアダーや他の廷臣たちと同様に、クイニーも後に、ドイツの変装の達人である邪悪なルートヴィヒ王子(ヒュー・ローリー)の手によって殺害されます。ルートヴィヒ王子は、おそらく彼女の身元を盗んだ後、ブラックアダーとメルチェットを含む残りの廷臣たちを殺害し、その後『ブラックアダーII』シリーズ最終話「Chains」で画面外で女王としてイングランドを統治しました。
リチャードソンは後のシリーズで、エリザベス1世の子孫であるとは明確に述べられていないキャラクターとして登場する。エリザベス1世には子孫は知られていないが(共通の祖先を持つ可能性はある)。『ブラックアダー・ザ・サード』の第5話では、一見繊細そうな裕福な実業家の娘エイミー・ハードウッドを演じている。摂政王子は、持参金で多額の借金を帳消しにしようと彼女を口説き落とすが、後に彼女は追い剥ぎのシャドウであることが明かされる。第4シリーズのエピソード「ジェネラル・ホスピタル」では、ブラックアダーと情事を楽しむ看護師メアリー・フレッチャー=ブラウンを演じているが、後にドイツのスパイだと非難される。
ボブは2人のキャラクターが使用する偽名です。どちらも女性で、どちらも男性のふりをしており、どちらもガブリエル・グレイスターが演じてい ます
フラッシュハート卿(リック・メイオール)は2人の登場人物の名前です。最初のフラッシュハート卿は、ブラックアダーの第2シリーズ第1話のワンシーンに登場しました。彼の子孫であるフラッシュハート中隊長は、第4シリーズの「プライベート・プレーン」というエピソードで主要人物として登場しました。このエピソードのクレジットでは、フラッシュハートという名前はFlasheartと表記 されています
フラッシュハート卿は、騒々しく傲慢な女たらしで、出会う女性すべてに魅力的です。彼は仲間内で非常に人気があり、部屋に入るたびに、たいていは派手な方法でドアを突き破って入ってきて、注目の的になります。二人のフラッシュハートは、ある種の英雄(エリザベス朝の剣豪と第一次世界大戦のエース・パイロット)のステレオタイプであり、ナルシシズム、性差別、乱交といった、そのようなキャラクターに付随する負の性質を強調するように仕向けられています。彼の決め台詞は「ワン!」と「やろうぜ!」で、挑発的に腰を突き出します。彼は日常会話でも性的なほのめかしをよく使います。例えば、「会えて嬉しい?それともポケットにカヌーを入れただけ?」などです。リック・メイヨールは後にこう回想している。「声をかけられた時は驚きました。でも、とても光栄でした。『わかった』と私は言いました。『ローワンより笑いが取れるなら、やりますよ』」[ 10 ]
『ロード・フラッシュハート』の脚本は、少なくとも部分的にはジョージ・マクドナルド・フレイザーによる『ハリー・フラッシュマン』の脚本に影響を受けているようだ。[ 11 ]
映画『ブラックアダー:バック・アンド・フォース』のロビン・フッドのキャラクターもメイオールが演じているが、これは本質的にフラッシュハートの別バージョンであり、性格や癖も同じである。[ 10 ]
ベン・エルトンの2016年のシットコム『アップスタート・クロウ』では、ティム・ダウニー演じるクリストファー・マーロウというキャラクターがフラッシュハートに似ている。[ 12 ] [ 13 ]
リチャード4世(ブライアン・ブレスド)は、ハリー王子とエドマンド・プランタジネット王子(「ブラック・アダー」)の父であり、シリーズ1作目に登場します。このキャラクターは、歴史上の人物リチャード・オブ・シュルーズベリー、初代ヨーク公爵を大まかにモデルにしています。リチャードはロンドン塔の王子の一人で、1483年に失踪しました(実在のリチャードは1485年に存命していたとしたら、およそ12歳だったでしょう)。『ブラック・アダー』の別の年表では、イングランド王リチャード3世(ピーター・クック演じる)は、自分の保護下に置かれた甥(2人の王子)を慈しむ「親切で思いやりのある人物」として紹介されており、これは、リチャード3世が王子たちを殺害した可能性が高い簒奪者として描かれる一般的な歴史的描写とは対照的です。ヨーク公リチャードは「大きくて強い少年」に成長し(兄のイングランド王エドワード5世の運命は触れられていない)、叔父の寵児となった。これは、薔薇戦争でヨーク家が勝利したボズワースの戦いの前夜の晩餐会で国王の隣に座っていたことからもわかる。[ 14 ]リチャード3世がエドマンドに誤って殺された後、リチャードはイングランド王リチャード4世として即位する。リチャードはエドマンドよりハリーをはるかに贔屓していたが、徐々にエドマンドを忠実な息子として評価するようになり、最終話でエドマンドが間もなく死ぬと心から悲しむ(エドマンドがエドマンドを倒そうとして失敗したことは知らない)。エドマンドが死にゆく息子の栄誉を祝って乾杯していると、パーシー卿がエドマンドの宿敵が率いる暗殺者集団「ブラック・シール」を大げさに殺そうとしてワインの大樽全体に毒を盛ったため、彼と宮廷の全員が殺される。
ガートルード・オブ・フランダース(エルズペット・グレイ)は、イングランド、スコットランド、アイルランド王リチャードの妻であり、ハリー王子とエドマンド王子の母です。ガートルードの性格は、概して冷淡でぼんやりしています。彼女はスコットランドの領主と不倫関係にあり、それがエドマンドの誕生につながった可能性があります。彼女はエドマンドにしばしば望ましくないアドバイスを与え、彼を当惑させます。彼女のキャラクター名は『ブラックアダー』のセリフでは一度も口にされませんが、クレジットには登場します。彼女はまた、熟練した魔術師でもあり、それを使ってエドマンドが処刑を免れるのを助けます。しかし、彼女は王室の家族と共に、シリーズの最終回でパーシー卿によって毒を盛られたワインを飲んだ後に殺されます
ヘンリー「ハリー」プランタジネット王子、マーチ伯(1460年 - 1498年)(ロバート・イースト)は、『ブラック・アダー』 (シリーズ1)の主要な脇役でした。彼の称号は、プリンス・オブ・ウェールズ、マーチ伯、衛兵隊長、ノーザン・マーチとイースタン・マーチの大監、グロスター公領の首席狂人、ウェールズ総督、ノッティンガム保安官、ミッドランド侯爵、ポーメーカー卿、そして運命の鼠の使者でした。ヨーク家の一員であるハリーは、イングランド王リチャード4世(ブライアン・ブレスド)と王妃ガートルード・オブ・フランダース(エルズペット・グレイ)の長男で、リチャード3世(ピーター・クック)の甥にあたります。彼には弟(おそらく異母兄弟)にエディンバラ公エドマンド王子(ローワン・アトキンソン)がいます。
ブラックアダーの物語の世界でハリー王子が初めて描かれたのは、1982年に撮影され、2023年まで放送されなかったパイロットエピソードでした。エリザベス朝時代を舞台とするこのエピソードでは、ハリーはイングランド国王と女王の2人の息子のうちの1人です。君主の名前は明示的には出ていませんが、ハリーはエリザベス1世の架空の子孫として意図されている可能性があります。このバージョンのキャラクターは俳優ロバート・バサーストによって演じられました。ハリー王子が初めてテレビに登場したのは、ブラックアダーの第1話「The Foretelling」で(ロバート・イーストによって演じられました)、このエピソードでは、最初のシリーズの出来事をイギリスの歴史の特定の期間を書き直し、ボズワース・フィールドの戦いの後リチャード3世の後を継ぐ架空の君主の物語を語ることによって設定されています。[ 15 ]
ナーシー(パッツィ・バーン)、本名「バーナード」は、『ブラックアダーII』全6話と、スペシャル番組『ブラックアダーのクリスマス・キャロル』と『ブラックアダー:バック・アンド・フォース』の2作品に登場します。かつてクイニーの幼少期の乳母だったナーシーは、 『ブラックアダーII』に登場する頃には老衰か、あるいは取り返しのつかないほど愚かになっていましたが、理由は不明ですが(おそらくは女性付き添いとして利用されていたのでしょうが、彼女が「クイニー」の傍らに居続けることで「子供っぽい」という描写が強調されています)、女王はナーシーを度々軽蔑しています。ナーシーは女王の幼少期の話を赤裸々に語り、クイニーから「黙れ、ナーシー」という決まり文句の返事をもらって、女王と自身の両方を困惑させることが多々あります。彼女はまた、会話の中で全く脈絡のないことを言うことでも知られています。ブラックアダー卿は彼女を「乳房に執着する、悲しく狂気の老婆」と描写している。[ 16 ]シリーズの最終話「Chains」では、彼女は不滅のルートヴィヒ王子(ヒュー・ローリー)によって主要キャスト全員と共に殺害される。 『ブラックアダーのクリスマス・キャロル』では、未来のヴィジョンの中で、彼女はアスフィクシア19世女王の三人の夫の類の中で最も愚かな女性として描かれている。
バーンは後に、ブラックアダー2の最終話のシーンに関連して、牛の衣装をワードローブに保管しているかどうか尋ねられることがあったと語った。彼女は保管していなかった。[ 17 ]
ナーシーのモデルとなったのは、エリザベス女王の家庭教師を務めたキャット・アシュリー、マーガレット・ブライアン、ブランシュ・パリーである。
不滅のルートヴィヒ王子(ヒュー・ローリー)は、 『ブラックアダーII』の最終話「チェインズ」に登場し、『ブラックアダーII』シリーズ全体の最大の敵役であり、最後の悪役となる。彼は変装の達人であるドイツ人で、1566年にブラックアダー卿とメルチェット卿を誘拐し、誘拐を実行した2人のドイツ人警備員と、スペインの異端審問官の共謀者によって監視された地下牢に監禁する。彼は以前、ビッグ・サリー(ドーバーのパブのウェイトレス)、フラッフィー(羊)、そして名も無き厩舎の少年など、様々な人物に変装してブラックアダー、メルチェット、クイニーと親交を深めていた。幼少期、母親は彼に学校で半ズボンを履くことを強制した。また、彼は髪が汚く、あざだらけだった。そのため、クラスメイトからいじめを受け、「ショーティー・グリーシー・スポットスポット」というあだ名をつけられた。彼はそのあだ名をひどく嫌っており、目の前でその名前が出てくると激怒する。その結果、彼は権力欲の強い誇大妄想者となり、どんな手段を使ってでもイングランド王になるという夢を叶えようと決意する。部下がブラックアダーとメルチェットを捕らえると、彼は二人を地下牢に監禁し、クイニーにメッセージを送り、身代金を払って誰を救うか1週間以内に決めるよう命じる。しかし、メッセージが届くと、ルートヴィヒはクイニーが実は金を隠して盛大なパーティーを開くことに決めたと明かし、ブラックアダーは衝撃を受け、ルートヴィヒは落胆する。ブラックアダーとメルチェットはすぐに交渉し、ルートヴィヒにリッチモンド宮殿への侵入とクイニー殺害の方法を教えることに同意する。ルートヴィヒは当初の死刑判決を終身刑に変更する。ルートヴィヒが去った後、ブラックアダーとメルチェットはすぐに協力して警備員の裏をかき、仮装パーティーに間に合うようにイギリスに戻る。そこでブラックアダーは、牛のふりをしていたルートヴィヒを暴く。ブラックアダーはルートヴィヒの牛の衣装があまりにも素敵であること、そしていつも牛の格好をしているナーシーが乳房に執着していることに気づいた。復讐を誓いながら逃走しようとするルートヴィヒに対し、ブラックアダーはルートヴィヒが死んで埋められると告げ、画面外でルートヴィヒに短剣を投げつける。この短剣はルートヴィヒを殺害、あるいは負傷させると思われる。他のメンバーはルートヴィヒの敗北を祝っている。しかし、エンドクレジットが流れた後、ルートヴィヒが再び姿を現し、殺害後のクイニーに変装して、短剣で主要キャスト全員の喉を切り裂いて殺害したことが明らかになる。ただし、ブラックアダーの首を折ったか、メルチェットを絞殺あるいは窒息死させたと示唆されている。ルートヴィヒはブラックアダー・シリーズで最も深刻な悪役とされており、主要キャストを殺害しただけでなく、シリーズ中唯一、犯した罪で殺されることも、裁きを受けることさえなかった悪役である。現実世界の観点から見ると、これはヒュー・ローリーが『ブラックアダー』に連続して出演している作品の一部ですが、ゲスト出演としてのみクレジットされている最後の作品です。ローリーは『ブラックアダーII』の前作「ビール」でサイモン・パートリッジ、あるいは「ファーターズ・パートナーズ」と「ミスター・ダチョウ」という酔っ払い役を演じてデビューしています。彼は『ブラックアダーII』シリーズで、同じシリーズで全く異なるキャラクターを演じた二人の俳優のうちの一人です。(もう一人はローワン・アトキンソン自身で、『ブラックアダー・ザ・サード』シリーズ最終話「決闘と二重性」でミスター・E・ブラックアダーとスコットランド人の従兄弟マッカダーを演じた)。ローリーが最初に登場し、アトキンソンがそれに続いた。ローリーは後に『ブラックアダー・ザ・サード』と『ブラックアダー・ゴーズ・フォース』でメインキャストに加わった。おそらく彼らは共通の祖先を持っているのだろう。(ジョージ中尉にはドイツ人の叔父がいたので、これはあり得ないことではない。)
ミギンズ夫人(ヘレン・アトキンソン=ウッド)は、『ブラックアダー3』で脇役を演じています。[ 18 ] [ 19 ] 『ブラックアダー2』では、ミギンズ夫人はパイ屋のオーナーとして言及されていますが、登場することはありません。第3シリーズでは、ミギンズ夫人は主要な役割を演じ、すべてのエピソードに登場します。彼女は現在、ブラックアダーが定期的に訪れるコーヒーショップを経営しています。最終話では、彼女はブラックアダーのスコットランド人のいとこであるマックアダーと駆け落ちします。ミギンズ夫人は、『ブラックアダー3』の最終話でも簡単に言及されており、ジョージが「ミュージックホールのヒット曲」を歌って時間をつぶそうと提案しています。その中の1曲に「おっと、ミギンズ夫人、私のアーティチョークの上に座っているわよ!」というものがあります。[ 20 ]
逃げるフランス貴族について言ったように、「オー・ララ、二人でエクレアを!」