ローズマリー・メイヤー
ローズマリー・メイヤー | |
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 ローズマリー・メイヤー、1971年 | |
| 生まれる | 1943 （1943年） ニューヨーク州リッジウッド |
| 死亡 | 2014年（70～71歳） |
| Webサイト | ローズマリーメイヤー |
ローズマリー・メイヤー（1943–2014）は、1970年代のフェミニスト芸術運動とコンセプチュアル・アート運動に深く関わったアメリカの視覚芸術家でした。彼女は、アメリカ合衆国で最初の女性アーティストのみによる共同ギャラリーであるAIRギャラリーの創設メンバーでした。 [ 1 ]
若いころ
マイヤーはニューヨーク州リッジウッドで生まれ育ち、人生の大半をニューヨーク市で過ごした。[ 2 ]彼女はニューヨーク州リッジウッドのセントマティアス文法学校とブルックリンのセントセイバー高校に通った。[ 3 ]彼女はセントジョセフ大学とアイオワ大学で古典学を、スクールオブビジュアルアーツとブルックリン美術館美術学校で美術を学んだ。[ 2 ]彼女はギリシャ語とラテン語に堪能で、エイドリアン・パイパーによると、SVAで美術を学ぶ前は、ハーバード大学から古典学部門で博士号を取得するための大学院奨学金の申し出を断っていた。[ 4 ]
キャリア
メイヤーは、ドローイング、彫刻、インスタレーションなど、様々な媒体で作品を制作した。[ 2 ] [ 5 ]初期のテキストベースの作品は、1967年から1969年にかけて姉のベルナデッテ・メイヤーとヴィト・アコンチが編集した『 0 to 9』に頻繁に掲載された。この雑誌は「画期的な謄写版印刷の雑誌で、当時の実験詩やコンセプチュアル・アートの代表的人物であるソル・ルウィット、エイドリアン・パイパー、ダン・グラハムらを集めた」とされている。[ 6 ] [ 7 ]
1972年、メイヤーは他の20人の女性と共にAIRギャラリーを設立した。最初の展示スペースはニューヨーク市ウースター通り97番地に置かれた。[ 1 ] 1973年、彼女はそこで初めて、アーティストのジュディス・バーンスタインと二人三脚で、大型の布彫刻を展示した。この展覧会は『アートフォーラム』誌のロバータ・スミスによって批評され、スミスはメイヤーの作品におけるドローイングと彫刻の相互作用について論評した。[ 8 ]
1976年夏、アートフォーラム誌は批評家ローレンス・アロウェイによるメイヤー特集2ページを掲載した。特集にはAIRショーで展示された大型布彫刻「ガラ・プラキディア」の複製が掲載された。 [ 9 ]ガラ・プラキディアはアラン・ソンドハイムの著書「Individuals: Post-Movement Art in America（1976年）」の表紙にも使われており、この本には様々な現代美術家の文章や詩が収録されている。[ 10 ]メイヤーはエッセイ「Two Years, March 1973 to January 1975」を寄稿し、その中で彼女の布彫刻の源泉について論じている。
メイヤーは1976年にモニーク・ノールトン・ギャラリーで作品を発表した。[ 11 ] 1970年代後半には、彼女の作品はインスタレーションや一時的なプロジェクトに重点を置くようになり、気象観測気球と雪を組み合わせたインスタレーションも制作した。1981年にはシカゴ大学ルネッサンス協会で開催された「Words as Images」展に参加し、朗読会も行った。[ 12 ] [ 13 ]作家としては、フィレンツェの芸術家ヤコポ・ダ・ポントルモの日記を翻訳した『ポントルモの日記』（1983年）を出版した。[ 14 ]彼女は2013年のインタビューで、「私はポスト・ミニマリズム、明晰な時代の後の時代に生きていましたが、ポントルモはルネッサンスの明晰な時代の後の時代に生きていました」と語っている。[ 15 ]彼女はまた、 Arts Magazine、Art in Americaに批評を発表し、 Art-Riteに自身の作品に関する記事を発表し、人生のほとんどを日記をつけていた。[ 16 ] [ 15 ]
メイヤーは、全米芸術基金、ニューヨーク芸術評議会、ポロック＝クラズナー財団から助成金を受けていました。また、ラガーディア・コミュニティ・カレッジで20年間、美術の教授を務めました。[ 2 ]
マイヤーの作品はニューヨーク近代美術館のコレクションに収蔵されている。[ 17 ]
彼女の姿は、メアリー・ベス・エデルソンによる1972年の象徴的なポスター「Some Living American Women Artists」に描かれている。[ 18 ]
私生活
メイヤーは、ランゲージ・ポエッツとニューヨーク・スクールの両方に所属する詩人・作家のベルナデット・メイヤーの妹でした。ローズマリー・メイヤーは芸術家のヴィト・アコンチと結婚していました。二人は1960年代後半に別れ、彼女は40年間トライベッカのロフトに住み、そこで数々の豪華なディナーパーティーを主催し、主にアボカドの種を使った見事な屋内庭園を育てました。[ 2 ] [ 3 ]
遺産
メイヤーは、ニューヨーク、ブルックリンのサウスファースト・ギャラリーで個展を開催した。これは彼女の30年ぶりの大規模な作品発表であり、アートフォーラム、ニューヨーカー、ニューヨークタイムズでレビューされた。[ 19 ]この展覧会は、ギャラリーの創設者である美術史家マイカ・ポラックが、メイヤーの姪と甥であるマリー・ウォーシュとマックス・ウォーシュとともにキュレーションした。[ 19 ] [ 20 ] [ 21 ]この展覧会では、美術史家ジリアン・スニードによるプレゼンテーションも行われた。[ 22 ]この展覧会は、2017年秋にジョージア大学ラマー・ドッド芸術学校に巡回した。 [ 23 ]「ローズマリー・メイヤー、すべての定義に用心せよ 選集 1966-1973」と題された付随展覧会カタログが、ラマー・ドッド芸術学校から出版された。[ 24 ]
ローズマリー・メイヤーの生涯とキャリアにおける極めて重要な年を記録した彼女の著作をまとめた書籍『ローズマリー・メイヤーの1971年日記の抜粋』が、マリー・ウォーシュ編集でオブジェクト・リレーションズ（ニューヨーク州ブルックリン）から2016年に出版された。[ 15 ]この本は2020年にソバーズコーブ・プレスから再発行された。[ 4 ]ソバーズコーブ・プレスは2018年に『一時的なモニュメント：ローズマリー・メイヤーの作品、1977-1982』を出版した。[ 25 ]マリーとマックス・ウォーシュ編集のこの本は、場所、時間、自然とのつながりを通じて個人やコミュニティを称賛し、記念することを目的とした大規模な公共インスタレーションである彼女の「一時的なモニュメント」を初めて包括的に紹介したものである。この本には、当時のメイヤーの著作や、1970 年代と 80 年代のニューヨークの芸術界におけるメイヤーの位置づけを述べ、メイヤーのパブリック アートが、より最近のサイト スペシフィック アートやソーシャル エンゲージド アートの実践を先取りしていたと主張するジリアン スニードの序文が含まれています。
参考文献
- アロウェイ、ローレンス「ローズマリー・メイヤー」アートフォーラム14（1976年6月）：36
- アロウェイ、ローウェンス。「書評：アーティストブック」『アート・イン・アメリカ』第72巻第6号（1984年夏）：33-34ページ。
- コナー、モーリーン. 「必要の喜び：ローズマリー・メイヤーの作品」『ウーマンズ・アート・ジャーナル』 6.2 (1985): 35–40.
- ケイン、ヒラリー.「ローズマリー・メイヤー」芸術界の女性たちへのインタビュー、第2部.ニューヨーク：スクール・オブ・ザ・ビジュアル・アーツ.ジョイス・コズロフ編.(1976):17-18.
- ルベル、エレン. 「ソフト・アート」SoHo Weekly News（1977年12月22日）27ページ。
- ローズマリー・メイヤー著『41 Fabric Swatches』、ニューヨーク、O-9 Press、1969年。
- メイヤー、ローズマリー。「ギャラリーレビュー『パフォーマンスと体験』」アーツマガジン47、第3号（1973年12月～1月）：33-36。
- メイヤー、ローズマリー. 『Surroundings』. Art-Rite Publishing, 1977.
- メイヤー、ローズマリー。「月のテント」ホワイトウォールズ8（1983年夏）：76-81。
- ローズマリー・メイヤー著『ポントルモの日記』ニューヨーク：アウト・オブ・ロンドン・プレス、1979年。
- アラン・ソンドハイム編『インディヴィジュアルズ：アメリカにおけるポスト・ムーブメント・アート』ニューヨーク：EPダットン社、1977年。
- マリー・ワーシュ、マックス・ワーシュ、ローズマリー・メイヤー著『テンポラリー・モニュメント：ローズマリー・メイヤーの作品、1977-1982』シカゴ：ソバーコーブ・プレス、2018年。
参考文献
- ^ a b「HISTORY」 . AIR . 2017年3月18日閲覧。
- ^ a b c d e「ニューヨーク・タイムズ紙に掲載されたローズマリー・メイヤーの訃報」。ニューヨーク・タイムズ。 2017年3月18日閲覧。
- ^ a bメイヤー、ベルナデット. 「ベルナデット・メイヤーによるローズマリー・メイヤー（1943–2014）について」 . artforum.com . 2017年3月18日閲覧。
- ^ a bパイパー、エイドリアン. 「エイドリアン・パイパーによるローズマリー・メイヤー（1943–2014）について」 . artforum.com . 2017年3月18日閲覧。
- ^ 「サウスファーストギャラリー」 www.southfirst.org 2016年10月20日. 2017年3月18日閲覧。
- ^ 「Ugly Duckling Presse」 . www.uglyducklingpresse.org . 2017年3月18日閲覧。
- ^ 「ベルナデット・メイヤー、ヴィト・アコンチ、そして『0 To 9 Magazine』」『フィールドガイド』2017年3月18日閲覧。
- ^スミス、ロバータ（1973年）。「AIR でのローズマリー メイヤー」、アートフォーラム」。アートフォーラム、1973 年 9 月、Vol. XII [12]。
- ^ 「Summer 1976」 . artforum.com . 2017年3月18日閲覧。
- ^アビッシュ, ウォルター; アンダーソン, ローリー; アスクヴォルド, デイヴィッド; アコンチ, ヴィト; ホルヴィッツ, ロバート; キチェル, ナンシー・ウィルソン; ルシエ, アルビン; マイヤー, ベルナデット; パイパー, エイドリアン (1977-01-17). ソンドハイム, アラン (編). 『Individuals: Post-Movement Art in America』（第1版）. EP Dutton & Co. ISBN 9780525474289。
- ^ロンドン、ArtFacts.Net Ltd. 「モニーク・ノウルトン・ギャラリー、ニューヨーク市、ニューヨーク州 - 概要」 www.artfacts.net 。2017年3月18日閲覧。
- ^ルネサンス協会。「言葉はイメージである｜展覧会｜ルネサンス協会」www.renaissancesociety.org。2017年3月18日閲覧。
- ^協会、ルネッサンス。「ローズマリー・メイヤー｜イベント：読書｜ルネッサンス協会」www.renaissancesociety.org。2017年3月18日閲覧。
- ^ローズマリー・メイヤー（1983年3月1日）『ポントルモの日記』（初版）ユニオンスクエア・アートブックISBN 9780915570171。
- ^ a b c「ある芸術家の日記 ローズマリー・メイヤーの芸術と著作」 brooklynrail.org 2016年4月6日2017年3月18日閲覧。
- ^ローズマリー・メイヤー（1983年3月1日） 『ポントルモの日記』 （第1版）序文。ユニオン・スクエア・アートブック。ISBN 9780915570171。
- ^ 「ローズマリー・メイヤー」ニューヨーク近代美術館. 2022年1月28日閲覧。
- ^ 「Some Living American Women Artists/Last Supper」スミソニアン・アメリカ美術館. 2022年1月28日閲覧。
- ^ a b Wyma, Chloe. 「Rosemary Mayer at Southfirst」 . artforum.com . 2017年3月18日閲覧。
- ^ハインリッヒ、マーサ・シュウェンデナー、ロバータ・スミス、ウィル、ローゼンバーグ、カレン (2016年11月17日). 「今週のニューヨークのアートギャラリーで見るべきもの」 .ニューヨーク・タイムズ. ISSN 0362-4331 . 2017年3月18日閲覧。
{{cite news}}: CS1 maint: 複数の名前: 著者リスト (リンク) - ^ 「ローズマリー・メイヤー」。『ニューヨーカー』 。 2017年3月18日閲覧。
- ^ "SOUTHFIRST" . southfirst.org . 2017年3月18日閲覧。
- ^ 「すべての定義に注意してください」ラマー・ドッド美術学校。2018年3月3日閲覧。
- ^ゲハ、ケイティ、ワーシュ、マリー（2017年6月）。ローズマリー・メイヤー著『すべての定義に気をつけろ』アセンズ、ジョージア州：ラマー・ドッド美術学校。ISBN 9781532346125。
- ^グリフィス、フィリップ (2018年10月5日). 「記念碑は永遠に残るものではない」 . HyperAllergic .
さらに読む
- ローズマリー・メイヤー：愛着のあり方エヴァ・ビルケンシュトック、ローラ・マクリーン＝フェリス、ロバート・レッキー、ステファニー・ウェーバー著 ISBN 978-3-7533-0163-1
