ルーファス・ウェインライト

ルーファス・ウェインライト
オリバー・マークによるウェインライトの肖像、ベルリン 2010
生まれる
ルーファス・マクガリグル・ウェインライト
（1973年7月22日）1973年7月22日
ラインベック、ニューヨーク州、米国
配偶者
​
（ 2012年卒業） 
子供たち1
両親
親族
音楽キャリア
ジャンル
楽器
  • ボーカル
  • キーボード
  • ギター
活動年数1988年～現在
ラベル
Webサイトrufuswainwright.com​
サイン

ルーファス・マクギャリグル・ウェインライト（1973年7月22日生まれ）は、カナダとアメリカの歌手、ソングライター、作曲家である。[ 7 ]彼は11枚のスタジオアルバムを録音し、多数のコンピレーションアルバムや映画のサウンドトラックにも参加している。また、2曲のクラシックオペラを作曲し、ロバート・ウィルソンの舞台作品のためにシェイクスピアのソネットに曲を付けたこともある。

ウェインライトのデビューアルバム『セルフタイトル』は、1998年5月にドリームワークス・レコードより発売された。2枚目のアルバム『 Poses』は、2001年6月に発売された。3枚目と4枚目のスタジオアルバム『Want One』（2003年）と4枚目の『 Want Two』 （2004年）は、2005年にダブルアルバム『Want』として再パッケージされた。 2007年、ウェインライトは5枚目のスタジオアルバム『Release the Stars』と初のライブアルバム『Rufus Does Judy at Carnegie Hall』を発売した。

2枚目のライブアルバム『ミルウォーキー・アット・ラスト!!!』は2009年にリリースされ、その後スタジオアルバム『オール・デイズ・アー・ナイツ：ソングス・フォー・ルル』（2010年）と『アウト・オブ・ザ・ゲーム』（2012年）がリリースされた。ダブルアルバム『プリマドンナ』 （2015年）は、同名のオペラを録音したものである。9枚目のスタジオアルバム『テイク・オール・マイ・ラヴズ：9・シェイクスピア・ソネット』（2016年）には、シェイクスピアのソネットを9編曲したものが収録されている。ルーファスの10枚目のスタジオアルバム『アンフォロー・ザ・ルールズ』は2020年7月20日にリリースされた。11枚目のスタジオアルバム『フォーククラシー』は2023年6月2日にリリースされた。

ウェインライトは、ミュージシャンのラウドン・ウェインライト3世とケイト・マクギャリグルの息子であり、歌手のマーサ・ウェインライトの兄、シンガーソングライターのルーシー・ウェインライト・ロッシュの異父兄弟、シンガーソングライターのスローン・ウェインライト（父方）とアンナ・マクギャリグル（母方）の甥、作家のラウドン・ウェインライト・ジュニアの孫です。

若いころ

ウェインライトはニューヨーク州ラインベックで、フォークシンガーのケイト・マクギャリグルとラウドン・ウェインライト3世の子として生まれた。[ 8 ] [ 9 ] [ 10 ]両親は彼が3歳の時に離婚し、彼は幼少期のほとんどを母親と共にカナダのモントリオールで過ごした。彼の父は、17世紀にニューアムステルダム（後のニューヨーク州）のオランダ人総督、ピーター・ストイヴェサントの子孫である。ウェインライトはアメリカとカナダの二重国籍を持っている。 [ 11 ]彼はニューヨークのミルブルック・スクール（後に彼の曲「ミルブルック」の着想の元となる）で高校に通い、後にモントリオールのマギル大学で短期間ピアノを学んだ。

6歳でピアノを始め、13歳でルーファス、妹のマーサ、母のケイト、叔母のアンナからなるフォークグループ「ザ・マクギャリグル・シスターズ・アンド・ファミリー」と共にツアーを始めた。14歳の時に映画『トミー・トリッカーと切手旅行者』で歌った曲「I'm a-Runnin'」は、 1989年のジニー賞最優秀オリジナル楽曲賞にノミネートされた。[ 12 ] 1990年にはジュノー賞最優秀男性ボーカリスト賞にノミネートされた。[ 13 ]

ウェインライトは10代の頃にゲイであることをカミングアウトした。[ 14 ] 1999年、彼はローリングストーン誌に対し、父親は彼が同性愛者であることを早くから認識していたと語った。「車でドライブしていると、父が『ハート・オブ・グラス』を演奏し、僕は歌詞を口パクで真似してブロンディの真似をしていた。これは、後に起こるであろう多くの出来事の予兆だった。」[ 15 ]ウェインライトは後に別のインタビューで、両親は「僕がゲイであることを受け入れることすらできなかった。実際にそのことについて話したことはなかった。」[ 16 ]

ウェインライトは青年期にオペラに興味を持ち、そのジャンルは彼の音楽に強い影響を与えています。例えば、「バルセロナ」という曲は、ジュゼッペ・ヴェルディのオペラ『マクベス』の台本の歌詞を引用しています。この頃、彼はエディット・ピアフ、アル・ジョルソン、ジュディ・ガーランドに興味を持ちました。青年時代はインターロッヘン・アーツ・キャンプでクラシック音楽を学びました。[ 17 ]

14歳の時、ウェインライトはロンドンのハイドパークでバーで男をナンパした後、強姦された。[ 16 ]数年後のインタビューで、彼は事件について次のように語っている。「公園に行って大きなコンサートが行われているところを見に行きたいと言ったんだ。ロマンチックな公園散歩になると思っていたら、彼は私を強姦し、その後強盗を働き、首を絞めようとしたんだ」。[ 18 ]ウェインライトは、てんかん患者のふりをして発作を装うことでのみ生き延びたと述べている。[ 19 ]彼は事件後5、7年間は独身を貫いたが、最終的には乱交するようになったと述べたと伝えられている。[ 14 ] [ 16 ] [ 18 ] [ 19 ]

キャリア

1995-1999: 名声の上昇、デビューアルバム

1995年の夏の間、ウェインライトはモントリオールのカフェ・サラエボで毎週ライブを行った。[ 20 ]最終的に、彼はピエール・マルシャンのプロデュースによる一連のデモテープを録音し、マルシャンは後にウェインライトの2枚目のアルバム『ポーズ』をプロデュースした。[ 21 ]出来上がったテープはウェインライトの父ラウドンに感銘を与え、ラウドンはそれを家族の友人でミュージシャンのヴァン・ダイク・パークスに渡した。パークスはそれをドリームワークス・レコードの重役レニー・ワロンカーに送り、1996年にウェインライトは同レーベルと契約した。[ 21 ]

1996年にニューヨークに移り、クラブ・フェズで定期的に演奏していた。同年、ロサンゼルスに拠点を移し、1998年に初のスタジオアルバム『ルーファス・ウェインライト』を制作した。ワロンカーはウェインライトとプロデューサーのジョン・ブライオンをペアにし、2人は1996年から1997年にかけてアルバム制作に取り組んだ。ウェインライトは計56曲を録音し、62本のテープに収録した。このセッションには70万ドルの費用がかかった。

ウェインライトのセルフタイトルのデビューアルバムは批評家の称賛を受けた。ローリングストーン誌はそれをその年の最高のアルバムの1つと認め、歌手をその年の最優秀新人賞に選んだ。ウェインライトは、ゲイ＆レズビアン・アメリカン・ミュージック・アワードでアルバム・オブ・ザ・イヤー、ポップ・レコーディング・オブ・ザ・イヤー、ビデオ・オブ・ザ・イヤーを含む4つの賞にノミネートされ、最優秀新人賞を受賞した。[ 22 ] [ 23 ]ルーファス・ウェインライトは、GLAADメディアアワードのアウトスタンディング・ミュージック・アルバムとジュノー賞のベスト・オルタナティブ・アルバムを受賞した。 [ 13 ] [ 24 ]しかし、アルバムの商業的成功は限定的だった。デビューアルバムはどの国でもチャートインしなかったが、ビルボードのトップ・ヒートシーカーズ・チャートで24位にランクインした。[ 25 ]

ウェインライトは1998年にショーン・レノンとツアーを行い[ 26 ]、同年後半には初のヘッドライン・ツアーを開始した。1998年12月には、フィル・ハーダー監督のギャップのCMに出演し、フランク・レッサーの「What Are You Doing New Year's Eve?」を歌った[ 27 ] 。1999年3月、ウェインライトはニュージャージー州ホーボーケンでヘッドライン・ツアーを開始した[ 28 ] 。

2000-2006:ポーズと欲望

ウェインライトはニューヨークのチェルシーホテルに6ヶ月間滞在し、その間にセカンドアルバムの大部分を作曲した。2001年6月5日、ウェインライトのセカンドアルバム『ポーズ』がリリースされ、批評家からは絶賛されたものの、売り上げは限定的だった。このアルバムはビルボード200で117位、トップ・ヒートシーカーズ・チャートで1位を獲得した。 [ 25 ] [ 29 ]『ポーズ』はGLAADメディア賞の優秀音楽アルバム賞とジュノー賞の最優秀オルタナティブ・アルバム賞を受賞し、ジュノー賞の最優秀ソングライター賞（「ポーズ」/「シガレッツ・アンド・チョコレート・ミルク」/「グレイ・ガーデンズ」）にノミネートされた。[ 13 ] [ 30 ] 2001年から2004年にかけて、彼はトーリ・エイモス、スティング、ベン・フォールズ、ガスターとツアーを行い、またアルバムをサポートする2001年と2002年のツアーではヘッドライナーを務めた。

ウェインライトは2000年代初頭にクリスタルメスに中毒になり、一時的に視力を失った。中毒は2002年にピークに達し、彼はそれを「人生で最も非現実的な1週間」と表現した。その1週間、彼はイギリスのコメディ番組『アブソリュートリー・ファビュラス』にカメオ出演し、ジョージ・W・ブッシュの娘バーバラと数晩パーティーをし、[ 31 ]母親とマリアンヌ・フェイスフルと「放蕩な夜」を過ごし、ザルディの2003年春コレクションでアントニー・アンド・ザ・ジョンソンズのアノーニと共演し、その間ずっと父親の幻覚を繰り返し見ていた。その後、彼は「リハビリに行くか、父親と一緒に暮らすかのどちらかだ」と決意した。「自分に怒鳴ってくれる嫌な奴が必要だった。そして、父親はまさにその条件に合っていると思った」。その後、彼はミネソタ州のリハビリ施設で1ヶ月間過ごした。[ 32 ]

シカゴでのコンサートでのウェインライト

2003年、ルーファスはフルアルバム『Want One』をリリースした。[ 33 ]その後ウェインライトのアルバム『Want Two』 [ 33 ]からは4曲がEP『Waiting for a Want 』としてリリースされ、ドリームワークス/ゲフィンによって2004年11月16日にリリースされた。 [ 33 ] iTunesのライブセッションEP『Alright, Already: Live in Montréal』は2005年3月15日にリリースされた。伝記ドキュメンタリー、ミュージックビデオ、ライブパフォーマンスを特集したDVD『 All I Want 』は2005年に国際的にリリースされた。 [ 33 ]同年、ウェインライトはソロボーカリストとして、マーキュリー賞を受賞したアントニー・アンド・ザ・ジョンソンズの『I Am a Bird Now』とバート・バカラックの『At This Time 』の2枚のレコードに大きな貢献をした。

2005年11月、イギリスツアー開始に合わせて『Want One』と『Want Two』がリパッケージされ、『Want』として発売された。この『 Want One』には、「Es Muß Sein」と「Velvet Curtain Rag」の2曲が追加収録されている。イギリス版『Want』には、2004年の増補版に収録されていた「Coeur de parisienne – Reprise d'Arletty」と「Quand vous mourez de nos amours」の代わりに、「Chelsea Hotel No. 2」（レナード・コーエンのカバー）と「In With the Ladies」の2曲がボーナストラックとして収録されている。

2007-2011:カーネギーホールでの『リリース・ザ・スターズ』と『ルーファス・ダズ・ジュディ』

ウェインライトの5枚目のスタジオアルバム『リリース・ザ・スターズ』は、2007年5月15日にゲフィン社から発売された。アルバムはウェインライトがプロデュースし、リチャード・トンプソン、友人のテディ・トンプソン、妹のマーサ・ウェインライト、母のケイト・マクギャリグル、ニール・テナント、ジョーン・ワッサー、ジュリアンナ・レイ、ラリー・マリンズ（別名トビー・ダミット）、女優のシアン・フィリップスが参加している。[ 34 ]このアルバムはUKアルバムチャートで2位に達し、ビルボード200で初登場23位となった。最初のシングル「ゴーイング・トゥ・ア・タウン」は2007年4月3日にiTunesミュージックストアでリリースされた。 2枚目のシングルは「Rules and Regulations 」、3枚目のシングルは「 Tiergarten 」の500枚限定(12インチビニール)リリースで、SupermayerによるTiergartenのリミックスを収録した1曲入りEPで、10月29日にiTunesと7digitalで独占リリースされた。

アルバムには2本のミュージックビデオがリリースされた。ソフィー・ミュラー監督の「Going to a Town」と、ペトロ・パパハジョプロス監督、JWアンダーソンがスタイリングを担当した「Rules and Regulations」である。アルバム『 Release the Stars』はイギリスでゴールドディスクに認定された。このアルバムに伴うワールドツアーでは、ウェインライトは北米、ヨーロッパ、アジア、オーストラリアを訪れ、2008年2月14日にニューヨークの ラジオシティ・ミュージックホールでのコンサートでツアーを締めくくった。

2006年6月10日、NPRのWeekend Edition Saturdayは、スコット・サイモンによるウェインライトのインタビューを放送した。このコーナーでは、ウェインライトが2006年6月14日と15日に完売したカーネギーホールでの2回の公演について触れられており、この公演で彼は、1961年にそこで録音されたジュディ・ガーランドのコンサート・アルバム全体を演奏した。 [ 35 ]彼はその後、ロンドン・パラディアム、パリ・オリンピア、ロサンゼルスのハリウッド・ボウルでもこの​​公演を再演した。 [ 36 ]コンサートのライブCDとDVD録音は2007年12月4日にリリースされた。DVDのタイトルは『Rufus! Rufus! Rufus! Does Judy! Judy! Judy!: Live from the London Palladium』。CDアルバム『Rufus Does Judy at Carnegie Hall』は、ニューヨークのカーネギーホールでの彼の公演を録音したものである。[ 37 ] 2008年、ガーランドの娘ローナ・ラフトはウェインライトによる母親の曲の録音を強く支持した。[ 38 ]このアルバムは2009年のグラミー賞で最優秀トラディショナル・ポップ・ボーカル・アルバムにノミネートされた。[ 39 ]

2008年のウェインライト

ウェインライト氏は、2008 年初頭にブラックアウトサバトのコンセプトを考案しました。環境意識を高める試みとして、参加者は指定された日に、電化製品のプラグを抜き、移動手段として歩くか自転車に乗り、照明を消し、その他あらゆる可能な方法でエネルギー使用量を減らすなど、できる限り 「オフグリッド」で生活するよう求められます。

ブラックアウトサバトの夜、日が沈むと、参加者は残りの一年を通して地球の幸福に貢献できる方法を書き出します。この活動への意識を高めるため、毎年チャリティコンサートが開催されます。コンサートには、ジョーン・ワッサー、ジェニー・マルダー、そして友人でありシンガーソングライターでもあるテディ・トンプソンといった特別ゲストが出演しました。[ 40 ]この団体の公式サイトには、プログラムの最新情報や、省エネと環境保護を推進する様々なツール、環境に優しい製品やサービス、研究、団体へのリンクが掲載されています。[ 41 ]

2008年12月、ルーファスは妹のマーサ・ウェインライト、母のケイト・マクギャリグル、そして多くの家族と共に、マンハッタンのダウンタウンにあるニッティング・ファクトリーで公演を行いました。エミルー・ハリス、ルー・リード、ローリー・アンダーソンといった他のアーティストも加わり、キャストはオリジナル曲やクリスマスをテーマにした伝統的な曲を披露しました。2009年11月、レベレーション・フィルムズがこのコンサートのDVDをリリースしました。[ 42 ]

2007年から2008年のツアーの後、ウェインライトは初のオペラ『プリマドンナ』の執筆に取り掛かった。これは、復帰を切望しながらジャーナリストと恋に落ちるオペラ歌手の一日を描いたものである。 [ 43 ] [ 44 ]登場人物は4人で、台本はフランス語である。[ 45 ]このオペラは元々メトロポリタン歌劇場の総監督ピーター・ゲルブの委嘱によるものであった。しかし、ウェインライトが台本をフランス語で書くという決定とメトロポリタン歌劇場が2009年シーズンの初演を予定できなかったことをめぐる論争のため、ウェインライトとメトロポリタン歌劇場の関係は終焉した。[ 46 ]ニューヨークでの初演ではなく、プリマドンナはマンチェスター国際フェスティバルで上演され、 2009年7月10日にパレス劇場で初演が行われた。[ 47 ] [ 48 ]公演のレビューは賛否両論で、ある出版物はウェインライトが「批評家たちに自分が偉大な俳優の一人にふさわしいと納得させるのは困難かもしれない」と述べている。[ 49 ]プリマドンナは2011年6月にドーラ・メイヴァー・ムーア賞の優秀新作ミュージカル/オペラ賞を受賞した。[ 50 ]

ウェインライトと夫でドイツの芸術行政官のヨルン・ヴァイスブロット、2010年

2009年11月、ウェインライトは6枚目のスタジオアルバムのレコーディングを終え、そのタイトルを『All Days Are Nights: Songs for Lulu』とすることを発表した。[ 51 ]アルバムはカナダで3月23日、イギリスで4月5日、アメリカで4月20日に発売され、最初のシングル「Who Are You New York?」が収録された。[ 52 ]

2009年12月、ウェインライトは妹のマーサ・ウェインライトと母のケイト・マクギャリグルと共にロンドンのロイヤル・アルバート・ホールに出演し、ケイト・マクギャリグル基金のために5万5000ドルの募金を集めました。この基金は、骨、筋肉、神経、軟骨などの結合組織に影響を及ぼす希少癌である肉腫への意識を高めるために2008年に設立されました。これは、2010年1月に亡くなる母親の最後のパフォーマンスとなりました。

2010年後半、ウェインライトはパートナーのヨルン・ヴァイスブロットと婚約した。[ 53 ] 2人は、ヴァイスブロットがトロントで毎年開催されるルミナト・フェスティバルの芸術監督に任命された後、2012年初頭にオンタリオ州トロントに移住した。[ 54 ]

2011年、ウェインライトは幼なじみでレナード・コーエンの娘であるロルカ・コーエンとの間に第一子が誕生したことを発表した。[ 55 ]

2011年7月には、彼のスタジオ録音とライブ録音に加え、未発表音源も収録した19枚組ボックスセット「ハウス・オブ・ルーファス」が発売された。 [ 56 ]

2012-2017:ゲームから退き、結婚

ウェインライトはプロデューサーのマーク・ロンソンと共に7枚目のスタジオアルバムをレコーディングした。彼は新曲を以前の作品よりも「ダンス向き」だと表現した。[ 57 ] 『アウト・オブ・ザ・ゲーム』と題されたこのアルバムは、2012年4月下旬にイギリスとカナダで、5月上旬にアメリカでリリースされた。[ 58 ] [ 59 ]

2012年8月23日、ウェインライトとヨーン・ワイスブロットはニューヨーク州モントークで結婚した。式はアーティストのジャスティン・ヴィヴィアン・ボンドが司式した。[ 60 ]

ウェインライトの2作目のオペラ『ハドリアン』は、2018年のメインステージシーズンの開幕作として、トロントのフォーシーズンズセンターでカナダ・オペラ・カンパニーによって初演された。演出はカナダ人演出家ピーター・ヒントン＝デイビス、台本はカナダ人劇作家ダニエル・マクアイヴァーが担当した。[ 61 ]『ハドリアン』は初演前に、シンシナティ・オペラとシンシナティ大学音楽院の共同ワークショップ「オペラ・フュージョン：新作」に参加した。[ 62 ]

2015年、ウェインライトは自身の最初のオペラの新バージョンを発表し、フランチェスコ・ヴェッツォーリ監督の映画も制作され、シンディ・シャーマンがプリマドンナ役を演じた。[ 63 ]フィナーレは2015年春にパリで撮影され、プチ・メゾン・プロダクションによって制作され、[ 64 ] 9月にアテネで初演された[ 65 ]。

2018-2022:ルールに従わない

2018年10月にシングル「Sword of Damocles」をリリースしてから約1年後、ルーファスは音楽出版社兼レコードレーベルのBMG Rights Managementと新しいアルバムのレコード契約を結んだ。[ 66 ]その後すぐに、新曲「Trouble in Paradise」がアルバムからの1stシングルとしてリリースされた。2020年2月、アルバム『Unfollow the Rules 』が、ジョニ・ミッチェルにインスパイアされたシングル「Damsel in Distress」のリリースと同時に発表され、 [ 67 ] 4月にリリースが予定されていた。3枚目のシングル「Peaceful Afternoon」は3月にデジタルプラットフォームでリリースされ、B面にはフランス語バージョンの「Pièce à vivre」が収録された。 4月初旬、 COVID-19パンデミックの拡大を受け、アルバムの発売は7月に延期された。ウェインライトは「ニューアルバム『Unfollow The Rules』のCDとLPは、生活必需品ビジネスがフルスピードで稼働できるようにするために閉鎖せざるを得なかった倉庫に保管されている」と述べ、「ご存じの通り、私は昔気質の人間で、物理的な製品は非常に重要なんです。このアルバムを非常に誇りに思っていますし、皆さんにはリビングルームでくつろぎながら最初から最後まで聴いて、歌詞を読み、私が丁寧にデザインしたブックレットを見ていただくのが理想です」と付け加えた。[ 68 ]この発表と同時に4枚目のシングル「Alone Time」が発表され、当初LPが発売予定だった2020年4月24日に発売された。もう1枚のシングル「You Ain't Big」は地理的な場所による名声や地位についての皮肉なコメントで、6月初旬に発売された。[ 69 ] 7月10日、ルーファス・ウェインライトの10枚目のスタジオアルバム『アンフォロー・ザ・ルールズ』がリリースされた。アルバムは発売と同時に好評を博し、批評家からは概ね好評を得ている。Metacriticでは総合スコア82点を獲得し、これは同サイトにおける彼の最高スコアであり、2001年のアルバム『ポーズズ』に次ぐものとなった。[ 70 ]

2022年10月7日、ウェインライトは歌手カーリー・レイ・ジェプセンのシングル「 The Loneliest Time 」にフィーチャーされた。[ 71 ] [ 72 ]

2023年現在：フォーククラシー、BBCプロムス、ドリームレクイエム

2023年3月7日、ウェインライトは11枚目のスタジオアルバム『フォーククラシー』を2023年6月にリリースすると発表した。彼は「このアルバムはまるで録音された誕生日パーティーであり、自分への誕生日プレゼントのようなものです。私が心から尊敬し、いつも一緒に歌いたいと思っていた歌手全員を招待しただけです」と語った。[ 73 ] [ 74 ]同日、ウェインライトはブランディ・カーライルをフィーチャーした「ダウン・イン・ザ・ウィロー・ガーデン」をリリースした。[ 75 ] 2023年3月24日、ウェインライトは世界を癒すピアノバラードのシングル「ディア・ワールド」をリリースした。[ 76 ]

2023年9月5日、ウェインライトはBBCプロムスのロイヤル・アルバート・ホールに出演し、サラ・ヒックス指揮のもと、BBCコンサート・オーケストラのために特別にアレンジされたアルバム『Want One』と『Want Two』の曲を演奏した。[ 77 ]

ウェインライトのオペラ『ドリーム・レクイエム』は2024年に初演された。サウンドトラックアルバムは2025年2月に発売予定で、[ 78 ]女優メリル・ストリープが出演している。

ウェインライトは2025年ワールドシリーズ第5戦の前にカナダ国歌を斉唱した。歌詞を「In all of us command（私たち全員が指揮する）」から「That only us command（私たちだけが指揮する）」に変更したが、これはアメリカの併合の脅威に対する抗議と受け止められた。[ 79 ]

2025年11月21日、ウェインライトはパシフィック・ジャズ・オーケストラとのコラボレーションによるライブアルバム『I'm A Stranger Here Myself: Wainwright Does Weill』をリリースした。[ 80 ] [ 81 ]このアルバムには、クルト・ヴァイルが書いた曲の演奏が収録されている。[ 82 ]

2026年1月、ウェインライトはその年のサンダンス映画祭でマリアンヌ・フェイスフルのトリビュートドキュメンタリーのプレミア上映後に演奏した。 [ 83 ]

芸術性

ウェインライトはテノール歌手[ 84 ]の歌声に加え、ピアノとギターも演奏し、ライブではこの2つの楽器を持ち替えることが多い。ウェインライトとピアノだけの曲もあるが、後期の作品ではロックの楽器や交響楽団を伴奏に迎えることが多く、複雑な重なりやハーモニーがオペラ的な雰囲気を醸し出している。ウェインライトはオペラ愛好家[ 85 ]で、フランツ・シューベルトの歌曲を好んでいる[ 86 ]。ウェインライトの音楽は「ポペラ」（ポップオペラ）または「バロックポップ」と評されることもある。彼の作品の多くは、弦楽器、ホルン、オペラ風のコーラス、ラグタイムのリズムが緻密に融合し、温かみのある声色を特徴としている[ 87 ] 。

彼は妹のマーサ・ウェインライトとバックボーカルで共演することが多い。批評家から高い評価を得ているにもかかわらず、ウェインライトはアメリカでは商業的な成功は限定的だった。しかし、『リリース・ザ・スターズ』のリリースと2007年のアメリカツアーはメディアの注目を集めた。[ 88 ]

テーマ

ウェインライトの作品には、オペラ、文学、ポップカルチャー、政治、そして愛（多くの場合、片思い）といったテーマが繰り返し登場する。「Foolish Love」と「Danny Boy」は、かつて彼がストレートの男性に抱いていた片思いについて歌っている。[ 89 ]他の曲では、本格的な愛と、愛が冷めてしまった結果について歌っている（「This Love Affair」、「Leaving for Paris」、「Peach Trees」）。ウェインライトは家族関係についても歌っている。「Beauty Mark」、「Little Sister」、「Martha」、そして「Dinner at Eight」は、それぞれ母親、姉妹、父親との経験を歌っている。また、いくつかの曲では、依存症の経験を歌っている（「Go Or Go Ahead」、「 Early Morning Madness」[ 91 ] 、「Baby」[ 92 ]、「I Don't Know What It Is」[ 93 ] ） 。

「マチネ・アイドル」という曲はリヴァー・フェニックスについて書かれた。[ 94 ]「メンフィス・スカイライン」は故ジェフ・バックリーへのトリビュートである。ウェインライトが新進気鋭だった1990年代に、バックリーは彼と短期間会っていた。この頃、バックリーはすでにファーストアルバム『グレース』をリリースしており、スターダムへの道を着々と歩んでいた。二人はバックリーが溺死する数ヶ月前、ウェインライトのライブ中に出会った。この曲はバックリー（後にウェインライトも）がカバーしたレナード・コーエンの曲「ハレルヤ」について歌っている。 [ 95 ]「ノーバディズ・オフ・ザ・フック」は親友であり、仲間のミュージシャンであるテディ・トンプソンに捧げられた曲である。[ 96 ]

遺産

ウェインライトと彼の音楽は、音楽業界の多くのアーティストに影響を与えてきました。その中には、ケイティ・ペリー[ 97 ] 、イヤーズ・アンド・イヤーズのオリー・アレクサンダー[ 98 ]、パワー・バットマンのリヴ・ブルース[ 99 ]、そしてキンブラ[ 100 ]などがいます。

ニック・ホーンビィの2007年の著書『スラム』では、若い主人公の子供は「ルーファス」（または略してルーフ）と名付けられている。これは、母親が出産の苦しみから回復する間、ルーファス・ウェインライトを聴いていたためである。[ 101 ]

私生活

ゲイのウェインライトは[ 102 ] 、 2012年8月23日にドイツ人美術管理人のイェルン・ヴァイスブロットと結婚した[ 103 ]。ウェインライトには、2011年2月2日にウェインライトの精子提供によって生まれた娘、ヴィヴァ・キャサリン・ウェインライト・コーエンがいる。彼女は写真家で骨董品商のロルカ・コーエン（レナード・コーエンの娘）との間に生まれた。彼女は母親と暮らしている[ 104 ]。

政見

ウェインライトは「完全なリバタリアン」を自認しており、2008年には「政府は寝室で起きていることに介入すべきではないと思う」と述べた。[ 105 ] 2010年4月、ウェインライトはワイスブロットと結婚したいという理由で、アメリカ合衆国で同性婚を合法化することに賛成することを公に表明した。ウェインライトは「ヨルンと出会う前は同性婚をそれほど支持していなかった。オスカー・ワイルドが描いた、かつての『ゲイであること』とはどういうものだったのか、昔ながらの乱交劇の奇抜なショーが好きだったからだ。でもヨルンと出会ってから、すべてが変わった」と述べた。[ 106 ] 2014年、ウェインライトは改めて「完全なリバタリアン」であるとし、当初はバラク・オバマ大統領を支持していなかったが、「オバマの大ファンになった」と説明し、女性のヘルスケアや政府による健康保険などを含むオバマの政策への支持を表明した。[ 107 ]

ウェインライトは第45代アメリカ合衆国大統領ドナルド・トランプに公然と反対しており、 2018年には自身の曲「ダモクレスの剣」のミュージックビデオでトランプに語りかけ[ 108 ] 、2020年にはNMEのインタビューで「トランプ政権の無能さと純粋な悪を軽視することは不可能だ」と述べている[ 109 ]。 2024年10月には、10月14日にペンシルベニア州で行われたトランプ集会でレナード・コーエンの「ハレルヤ」のカバーが使用されたことを受けて声明を発表した。彼は集会での使用を「冒涜の極み」と表現したが、歌詞を聞くことでトランプに良心の呵責が生まれることを、あまり期待はせずに期待していた[ 110 ]。彼はまた、カマラ・ハリスの大統領選挙キャンペーンを支持した[ 111 ] 。

映画、テレビ、演劇の仕事

2006年のサンダンス映画祭でのウェインライト

ウェインライトは『アビエイター』（2004年）、『世界にひとつの恋』（2011年）とその延長版である『迷える銃弾』（2011年） 、 『ハイツ』 （2005年）、 『トミー・トリッカー・アンド・ザ・スタンプ・トラベラー』での役柄に加えて出演しているが、2010年のインタビューで「自分が30フィートもの高さにいるのを見るのは確かに楽しいけど、情熱的に目指しているわけではない」と語っている。[ 112 ]また、『ブロークバック・マウンテン』 、『アイ・アム・サム』、『ムーラン・ルージュ!』、『シュレック』、 『ルイスと未来泥棒』、 『ビッグ・ダディ』、 『ズーランダー』、『レナード・コーエン ～永遠の007～』など、映画のために特別にトラックを録音している。彼が録音した「奥さまは魔女」は、映画『ヒストリーボーイズ』のエンドクレジットで流れる。彼はドゥニ・アルカン監督の映画『闇の日々』（L'Âge des ténèbres）に出演し、2つのアリアを歌っている。[ 36 ]

2005 年にリリースされたThe All I Want DVD には、長編ドキュメンタリー ( A Portrait of Rufus Wainwright )、セントラル パークサマーステージおよびケンブリッジ コーン エクスチェンジでのパフォーマンス、スタジオ セッション、ミュージック ビデオ、および 2 つのボーナスイースター エッグ(1998 年の 12 分間のドキュメンタリーで Wainwright とその家族が紹介され、もう 1 つは Rufus と Martha が出演するMcGarrigle 姉妹への短いトリビュート) が収録されています。

2005年2月、ペンシルベニアバレエ団はウェインライトの音楽に合わせたマシュー・ニーナン作曲のバレエを初演した。[ 113 ]ペンシルベニアバレエ団はこの作品（11:11）を何度か上演しており、2006年6月の同名のプログラムでも上演された。[ 114 ]批評家のレビューは賛否両論であるものの、観客には好評を博している。[ 114 ]

スティーブン・ペトロニオはウェインライトに、2006年4月にニューヨークのジョイス劇場で上演された自身のダンス作品『ブルーム』の音楽を依頼した。歌詞にはウォルト・ホイットマンとエミリー・ディキンソンの詩が選ばれ、ペトロニオはニューヨーク青年合唱団が歌えるよう編曲した。[ 116 ]

2006年5月、ウェインライトはロンドンのマーメイド・シアターで開催されたコンサートで、ペット・ショップ・ボーイズと共演した3人のゲスト（ロビー・ウィリアムズとフランシス・バーバー）の一人となった。彼はペット・ショップ・ボーイズの「Casanova in Hell」（アルバム『ファンダメンタル』収録）をカバーした。絶賛されたこのショーは、イギリスのBBCラジオ2で放送され、 BBC 6ミュージックでも再放送された。 2006年10月には CD（『コンクリート』）がリリースされた。

2007年6月、ウェインライトはアメリカとカナダの15都市を巡るマルチアーティスト・トゥルー・カラーズ・ツアーに参加した。ロゴ・チャンネルがスポンサーとなったこのツアーは、2007年6月8日にスタートした。コメディアンのマーガレット・チョーが司会を務め、シンディ・ローパーがヘッドライナーを務めたこのツアーには、デビー・ハリー、ザ・ゴシップ、インディゴ・ガールズ、ドレスデン・ドールズ、ミスシェイプス、イレイジャーなどが出演した。収益はヒューマン・ライツ・キャンペーンに寄付された。2007年8月、ウェインライトは同性愛者の権利を訴えるツアーで演奏できたことを「大変光栄に思う」と語った。[ 117 ]

ウェインライトは2007年もツアーを続け、アメリカの主流音楽コンサートでは通常見られない表現方法を取り入れた。例えば、赤い口紅とスティレットヒールでジュディ・ガーランドの曲を演奏したり、現在のアメリカの政治情勢に対する懸念を表明したりした。彼のパフォーマンスは批評家から絶賛された。[ 118 ]

2009年4月、ウェインライトはベルリナー・アンサンブルと前衛演出家ロバート・ウィルソンと協力し、ウィルソンはシェイクスピアのソネットに基づいた『シェイクスピアのソネット』の共同演出の音楽提供をウェインライトに依頼した。[ 119 ]

2012年6月、ウェインライトはファニー・オア・ダイのウェブサイトで、チューインガムのCMのジングルを独自に解釈したコメディビデオを公開した。 [ 120 ]また、2012年には、映画『エニー・デイ・ナウ』で「Metaphorical Blanket」の作詞作曲と歌を担当した。

2023年12月、ウェインライトはCBSのゴールデンタイム特別番組『ディック・ヴァン・ダイク：98年間の魔法』で、 1968年の映画『チキ・チキ・バン・バン』から「ハシャバイ・マウンテン」を演奏した。[ 121 ]

2024年3月、ウェインライトが音楽と歌詞（イヴォ・ヴァン・ホーヴェの脚本）を手掛けたジョン・カサヴェテスの『オープニング・ナイト』の新作がロンドンのギールグッド劇場で上演された。 [ 122 ] [ 123 ]

2024年、ウェインライトはベア・マクリアリーの楽曲「オールド・トム・ボンバディル」（『ロード・オブ・ザ・リング：力の指輪』のスコアより）にフィーチャーされました。また、ベア・マクリアリーの壮大なロック・コンセプト・アルバム、グラフィック・ノベル、そしてコンサート体験を収録した『ザ・シンギュラリティ』にも出演しました。

ディスコグラフィー

スタジオアルバム

ツアー

ヘッドライニング

共同ヘッドライナー

オープニングアクト

受賞とノミネート

ルーファス・ウェインライトは、1999年に『ルーファス・ウェインライト』で最優秀オルタナティブ・アルバム賞、 2002年に『ポーズ』で、ジュノー賞を2度受賞した。[ 124 ] 1989年、15歳にしてジニー賞の最優秀オリジナル楽曲賞にノミネートされた。[ 125 ] 1年後、ジュノー賞の最有望男性ボーカリスト賞にノミネートされた。[ 124 ]また、2008年にはブリット・アワードの最優秀インターナショナル男性アーティスト賞にノミネートされ[ 126 ]、2009年と2020年にはグラミー賞の最優秀トラディショナル・ポップ・ボーカル・アルバム賞にもノミネートされた。 [ 127 ]

さらに読む

  • カーク・レイク：虹は来る。ルーファス・ウェインライト伝記。オリオン・パブリッシング・グループ、ロンドン、2009年、ISBN 0-7528-9838-8。

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