グリーンウィローのほとり

1907 年 6 月にサセックス州ビリングスハーストのクランストン夫妻が歌った曲をバターワースが書き留めたものです。1913 年の管弦楽曲で使用された曲とはいくつかの点で異なります。

『青柳の岸辺』（The Banks of Green Willow）は、イギリスの作曲家ジョージ・バターワースによる管弦楽曲です。1913年に作曲され、イ長調で書かれ、約6分間の曲です。

作曲

これはジョージ・バターワースによる短い管弦楽曲で、彼の3つの管弦楽曲の中でおそらく最も演奏されている作品です。また、彼の管弦楽曲の中で最も多く録音されている作品でもあります

作曲者自身によって「牧歌」と称されたこの曲は、フルート2本、オーボエ2本、クラリネット2本、ファゴット2本、ホルン2本、トランペット1本、ハープ、弦楽器からなる小編成のオーケストラのために作曲されている。^{[ 1 ]}したがって、1910年から1911年にかけて作曲された「二つのイングリッシュ・イディル」の遅れた対となる作品である。3曲とも、バターワースが1907年にサセックスで収集した民謡に基づいており、それぞれが同様の「アーチ」形状を持ち、演奏時間は4分半から6分である。^{[ 2 ]}

バターワースは、1907年に書き留めた2つの民謡のメロディー、「緑の柳のほとり」（Child 24、Roud 172）と「緑の茂み」（Roud 1040、Laws P2）に基づいて『緑の柳のほとり』を作曲した。前者はビリングスハーストの「クランストーン夫妻」の歌唱から書き留められたものであるが^{[ 3 ]}、終わりの方の数小節（フルートとハープが「緑の茂み」を演奏した後）では、独奏ヴァイオリンが、このメロディーの別バージョンを奏でている。この別バージョンは、バターワースが1909年に蓄音機を使って録音したもので、ベイジングストークの救貧院でデイヴィッド・クレメンツが歌ったもの^{[ 4 ]}（大英図書館の音声アーカイブのウェブサイトで入手可能）である。^{[ 5 ]}後者のメロディーは、少なくとも10人の異なる歌手によるバージョンが書き留められているが、牧歌に登場するメロディーはそれらの誰のものでもありません。各曲の使用法は少しずつ異なっており、バターワースは自身が収集した様々なバージョンの特徴を基にして新たなバリエーションを作った可能性が高い。牧歌に登場する「緑の茂み」は、1907年6月にサセックス州ローワー・ビーディングのネッド・ハーディングが歌ったものに最も近い。^{[ 6 ]}作曲家がクランストン氏のバージョンにも注目しているのは興味深いことだが、それは牧歌のものとはあまり似ていない。「緑の茂み」はよく使われた曲で、レイフ・ヴォーン・ウィリアムズ（フォークソング組曲第2楽章）やパーシー・グレインジャー（パッサカリア：緑の茂みと失われた女の発見）の作品でよく使われている。

ソロクラリネットと弦楽器が表題曲の牧歌的な情景を描き出し、続いて短い展開と旋律の再現が続く。新たな主題（バターワース自身のホルンによる）が導入されると、雰囲気はより重苦しく、興奮に満ちたものとなる。活気に満ちたモチーフがクライマックスへと導き、この短い作品とは思えないほど情熱的なクライマックスを迎える。その後、音楽は静まり返り、オーボエで「グリーン・ブッシュ」がためらいがちに導入される。この曲はフルートで優しく繰り返され、ハープの伴奏が加わる。そして、ヴァイオリンソロ、ホルン、オーボエによる変奏曲の主題が断片的に演奏され、曲は静謐に終わる。

作曲家がこの作品を「同名のバラードの音楽的解釈」と述べているように^{[ 7 ]} 、この民謡は農夫の娘が若い船長に恋をして妊娠し、両親から金を盗んで彼と海へ駆け落ちする物語であることを理解しておくと役立つだろう。船上で子供が生まれると、出産は特に困難で、「女性の助け」は得られない。死を覚悟した彼女は、恋人に「ナプキンを頭に巻いて、私と赤ちゃんを海に投げ捨ててください」と頼む^{[ 8 ]。}恋人はそうし、彼女が「震える」のを見守る――おそらく断末魔の苦しみの中――そして「かつて深く愛した私の真実の愛」に哀歌を歌い、「緑の柳の岸辺」（バターワースによる大文字表記）に埋葬されるであろう。これは衝撃的な物語であり、他のコレクション版でもさらに衝撃的で、少女と赤ん坊を家に連れて帰る恥辱を受けるリスクを冒すよりも、海に投げ捨てることに決めたのは男性である（クランストン夫妻のテキストはもう少し受け入れやすい）。

『青柳の岸辺』の初演は1914年2月27日、ウェスト・カービーでエイドリアン・ボールトがハレ管弦楽団とリヴァプール管弦楽団の合同オーケストラ40名からなる合同オーケストラを指揮して行われた。これは当時24歳だったボールトにとって、プロのオーケストラとの初共演となった（彼は同じコンサートで、ヒューゴ・ヴォルフの『イタリア・セレナーデ』の英国初演も行っていた）。ロンドン初演はその3週間後に行われ、バターワースが自身の作品を聴いた最後の機会となったようだ。

バターワースは1916年8月5日、ソンムの戦いで戦死した。当時31歳、ダラム軽歩兵連隊の中尉だった。遺体は未だ回収されていない。

録音歴

• モーリス・マイルズ／フィルハーモニア管弦楽団（1946）^{[ 9 ]}
• サー・エイドリアン・ボールト指揮／ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団（1954年）^{[ 10 ]}
• サー・エイドリアン・ボールト指揮／ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団（1969年）^{[ 11 ]}
• ネヴィル・ディルケス／イングリッシュ・シンフォニア（1971）^{[ 11 ]}
• サー・エイドリアン・ボールト指揮／ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団（1973年）^{[ 12 ]}
• サー・ネヴィル・マリナー/アカデミー・オブ・セント・マーティン・イン・ザ・フィールズ(1975) ^{[ 13 ]}
• アンドレ・プレヴィン指揮ロンドン交響楽団(1976) ^{[ 14 ]}
• ノーマン・デル・マー/ボーンマス・シンフォニエッタ(1978) ^{[ 15 ]}
• ジェフリー・テイト/イギリス室内管弦楽団(1987) ^{[ 16 ]}
• ウィリアム・ボウトン／イングリッシュ・ストリング・オーケストラ（1988）^{[ 17 ]}
• サー・チャールズ・グローブス／イギリス室内管弦楽団（1989）^{[ 18 ]}
• グラント・ルウェリン/ロイヤル・リヴァプール・フィルハーモニック(1991) ^{[ 19 ]}
• ケネス・ペイジ/オーケストラ・ダ・カメラ（1996）^{[ 20 ]}
• リチャード・ヒコックス／ロンドン交響楽団（2000）^{[ 21 ]}
• サー・マーク・エルダー／ハレ管弦楽団（2002）^{[ 22 ]}
• クリストファー・ウォーレン＝グリーン/ロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団(2004) ^{[ 23 ]}

現代的な表現

この人気作品は、 イギリスの田園地帯の健全なパノラマ風景を映したテレビ広告や、ドッグフードや生命保険などの商品広告でよく使用され、クラシックFMでも人気を博しています

同名のフォークソングには多くのバリエーションがあり、アイルランドの作家ケビン・マイヤーズが2003年に発表した小説にもこのタイトルが付けられています。

その他のバージョン

• ピアノソロ、ジョン・ミッチェル編曲（テムズ・パブリッシング）。
• ブラスバンド、フィリップ・ブルックス編曲（パブミュージック、1972年）、ダンカン・ウィルソン編曲
• 英国ウクレレオーケストラによる録音。ジョージ・ヒンチクリフ編曲。アルバム『Lousy War』、2016年

参考文献

1. 1918年、ロンドンのStainer & Bell社発行の楽譜
2. バーロウ、マイケル『神は誰を愛するのか』トッカータ・プレス、ロンドン、1997年
3. バターワースが収集した歌曲はすべて、ロンドンのセシル・シャープ・ハウスにあるヴォーン・ウィリアムズ記念図書館に所蔵されている。クランストーンの歌曲は写本番号GB/6b/26である。
4. EFDSSシリンダー97番と104番
5. 「『グリーン・ウィローの岸辺』 ― 民族誌的蝋管 ― 世界音楽と伝統音楽」大英図書館サウンドアーカイブ2021年2月22日閲覧
6. 原稿番号 GB/6a/80。ヴォーン・ウィリアムズ記念図書館、セシル・シャープ・ハウス、ロンドン。
7. 「平和のシンフォニー – バターワース：『グリーン・ウィローの岸辺』」「 . ロチェスター交響楽団. 2025年4月. 2025年8月18日閲覧。
8. バターワースが記した本文は、ロンドン、セシル・シャープ・ハウス、ヴォーン・ウィリアムズ記念図書館所蔵のクランストーン夫妻所蔵。写本番号GB/6b/26。
9. HMV C3491
10. ベラート CD 461354-2
11. BBCクラシックス BBCRD 9119
12. リリタ SRCD 245
13. デッカ 468 802-2
14. EMI 382 1572
15. チャン 8373
16. EMI CDC7 47945-2
17. ニムロッド NI 5068
18. IMP PCD 926
19. デッカ 436 401-2
20. メリディアン CDE 84330
21. チャンドス CHAN 9902
22. ハレCD HLL 7503
23. アペックス 2564614372

外部リンク

• YouTubeでバターワースの音楽と田園風景の写真の音声をご覧いただけます。ロンドン交響楽団、アンドレ・プレヴィン