
『海中の都市』はエドガー・アラン・ポーの詩です。最終版は1845年に出版されましたが、それ以前の版は1831年に『運命の都市』として、後に『罪の都市』として出版されました。この詩は、ゴシック小説によく見られる要素を用いて、死の擬人化によって支配された都市の物語を描いています。この詩は、『サザン・リテラリー・メッセンジャー』 、『アメリカン・レビュー』、『ブロードウェイ・ジャーナル』、そして1850年の詩集『アメリカの詩人と詩』に掲載されました。
ポーは、サミュエル・テイラー・コールリッジの『クーブラ・カーン』を含むいくつかの作品からインスピレーションを得ました。
この街は西方にあり、死神に支配され、誰よりも崇められている。「街の誇り高き塔から、死神は巨大な姿で下を見下ろしている」。これは死を扱い、型破りな方法で表現している点で、ポーのもう一つの傑作詩である。死は西方の栄光に満ちた平和な街を支配する神として描かれている。「ドームや尖塔、王家の広間、神殿、バビロンのような城壁」がある。街が西方にあるのは適切な表現である。太陽が沈む西は、伝統的に死と結び付けられてきたからだ。詩の最後では、「空気のざわめき」、あるいは波が塔を動かし、「薄暗い天空に虚空」を作り出す。ポーは詩の最後の部分で、終末について歌い、「波は今やより赤く輝き、刻一刻と息づく」と述べている。波が赤に染まるのは地獄の到来を告げる。赤は火の色であり、地獄と悪魔の色でもあるからだ。 「そして、地上のうめき声が聞こえなくなる中、町が静かになり、地獄が千の玉座から立ち上がり、敬意を表するだろう。」この詩の最後の行は、悪魔が死によって地上に現れ、支配することを許されたことへの感謝を歌っている。
さらに、この都市は死の都市を畏敬の念を抱くことから、終末において地獄よりも邪悪な存在であることが示唆されています。死は悪魔よりも邪悪な存在である可能性が示唆されています。
『海中の街』における奇妙な設定と不気味な隔絶感は、ゴシック小説によく見られる手法である。[ 1 ]これは、ポーの『眠れる森の美女』や『不安の谷』に見られるような、破滅を自覚的に劇的に表現するというこの詩のテーマと相まって、この詩の持つ不穏さを際立たせている。[ 2 ]
ポーは、少なくとも部分的には、聖書に登場する都市ゴモラを描いた1世紀の記述であるフラウィウス・ヨセフスの『ユダヤ戦記』に触発されている。[ 3 ]この詩はまた、ルクレティウスの古典詩『物質の性質について』、特にジョン・メイソン・グッドによる英訳と類似点がある。85行中35行がこの作品と並行している。[ 4 ]ポーの最後の版では、エドマンド・スペンサーの『妖精の女王』の「誇り高き塔」という表現が参照されている可能性がある。[ 5 ]この詩の雰囲気と文体は、ポーの詩に大きな影響を与えたことで知られるサミュエル・テイラー・コールリッジの詩『クーブラ・カーン』を彷彿とさせる。[ 6 ]
この詩の初期版である「運命の都市」は、ポーの1831年の詩集『Poems』に収録されている。[ 7 ]ポーの多くの作品と同様に改訂され、1836年8月に『Southern Literary Messenger』紙に「罪の都市」として掲載された。この詩は「海中の都市」というタイトルで初めて掲載されたのは1845年4月の『American Review』紙である。また、1845年8月30日の『 Broadway Journal』紙にも掲載された。ポーの死の翌年、1850年にルーファス・ウィルモット・グリズウォルドによって『 The Poets and Poetry of America』第10版にポーの最高傑作として収録された。[ 8 ]
ポーは、 1829年に『トークン』誌に初掲載された「Musing Thoughts」という詩の一部を盗作したとして告発されました。どちらの詩にも「千の玉座」という一節が含まれています。[ 9 ]それでもなお、この詩は彼の初期の傑作の一つと考えられています。[ 3 ]
ピューリッツァー賞を受賞した歴史家バーバラ・ワーハイム・タックマンの著書『The Proud Tower』は、副題が「戦前の世界の肖像: 1890-1914」(ニューヨーク:マクミラン、1966年)で、タイトルの由来となっており、エドガー・アラン・ポーの1845年の詩「海中の都市」からの引用が含まれている。
この詩の演奏版は1997年のアルバム『狂犬病のため休演』に収録されているが、詩のタイトルは「都市と海」とされている。[ 10 ]
バジル・ラスボーンはこの物語をCaedmonオーディオコレクション「エドガー・アラン・ポー:エドガー・アラン・ポー・オーディオコレクション」(Caedmon Records – CD 4148(5))で語り、2000年にCDでリリースされた。
ドイツのメタルバンド、ジ・オーシャンは「海の中の都市」を歌詞として使用し、曲のリズムパターンに合わせて数行のみ変更しました。これは、バンドがポーを愛していたことと、詩とバンドに共通するテーマであったことが理由です。この曲は2006年のアルバム『エオリアン』に収録されています。
1965年の映画『海底都市』 ( 『深海の戦神』としても知られる)は、ポーの詩に多少基づいていると言われており、映画の冒頭、中盤、終わりで ヴィンセント・プライスが詩の一部を朗読する。
1989年、デンマークの作曲家ポール・ルーダースは、ポーのテキストを駆使し、交響楽団とコントラルトのための作品「海中の都市」(後にニューヨークのブリッジ・レコードからCDが発売された)を作曲した。この作品は、11の楽器のためのバージョン(2013年)も出版されている。
2023年のアメリカのホラーミニシリーズ『アッシャー家の崩壊』(ミニシリーズ)では、第7話「落とし穴と振り子」でこの詩の編集版が使用されている。このシリーズ自体はポーの複数の作品に基づいており、それらへの言及も含まれている。